Джим Торосян – мастер архитектуры

Карен Бальян об архитектуре Джима Торосяна.

mainImg
Закончился жизненный путь самого крупного армянского архитектора второй половины ХХ столетия Джима Торосяна.
Джим Торосян, планшет с мемориалом Мартироса Сарьяна. Представлено Кареном Бальяном

Мне сложно писать о нем в прошедшем времени, наше общение было очень тесным вплоть до самого конца: последняя встреча – в середине октября у него дома, последний мой звонок из Москвы – буквально накануне рокового удара.

Создатель целого  направления в архитектуре армянского модернизма, Джим  Торосян обладал всевозможными званиями и наградами (народный архитектор СССР, академик Академии художеств СССР и Международной академии архитектуры, лауреат Госпремий СССР и Армении) и при этом главным, которое нельзя ни присудить, ни отнять – мастер архитектуры.

Это был человек, который обладал и гигантскими личностными качествами, которые можно выразить ренессансным термином dignitas – достоинство.

Его авторитет архитектора поднимал престиж профессии. Пожалуй, даже мелкие хулители (ведь нет пророка в своем отечестве) не имели аргументов против этого факта. Большое видится на расстоянии – пока еще не времени, но на физическом расстоянии: там, где знали Джима Торосяна – на север от Армении  в Грузии, в Москве, в Петербурге его архитектура и его фигура архитектора вызывали восхищение.

Фигура Джима Торосяна, несомненно, встает в один ряд с главными армянскими зодчими ХХ столетия – Таманяном, Алабяном, Исраеляном, Сафаряном, которых он считал своими учителями.

Таманян – как гуру армянской архитектуры, как указующий путь. Джим Торосян был автором единственного сооружения в Ереване, которое выполнено, если можно так сказать, по заветам великого основателя города. Я имею ввиду градостроительный комплекс Каскад, в соответствии с идеями Таманяна открытый на город, на Арарат, на Армению.*

У Алабяна, Исраеляна и Сафаряна он учился непосредственно. У Алабяна – в московской аспирантуре, приняв в наследство масштаб государственной и общественной деятельности архитектора. Исраелян и Сафарян способствовали раскрытию двух граней его яркого дарования – артистизма (в значении “art” – художественный) создания национальных форм и изысков модернистского рационализма.
Джим Торосян. Мемориальные стелы. Представлено Кареном Бальяном
Джим Торосян. Мемориал в Ереване. Представлено Кареном Бальяном
Джим Торосян. Мемориал в Ереване. Представлено Кареном Бальяном
Джим Торосян. Станция метро в Ереване. Представлено Кареном Бальяном

На формирование его творческой натуры повлияли встречи с мировыми гениями И.В. Жолтовским и Людвигом Мис ван дер Роэ. Год жизни в Италии дал то, чего часто недостает армянскому архитектору – широты профессионального и философского мировоззрения.

Во всем этом соединении жизненных фактов сложился его собственный метод армянского модерниста. Я назову его барочным модернизмом. Имея ввиду то, что отличает и Каскад, и метро, и мэрию, и церковь.**

Он обладал глазом опытного исследователя, безошибочно распознающего подлинное и фальшивое (даже утратив физическую остроту зрения, он «видел» каким-то внутренним  чувством – я не раз был свидетелем того) и одновременно владел безукоризненным мастерством руки художника.
Джим Торосян. Здание мэрии Еревана. Представлено Кареном Бальяном
Джим Торосян. Здание мэрии Еревана. Представлено Кареном Бальяном
Джим Торосян. Здание мэрии Еревана. Представлено Кареном Бальяном
Джим Торосян. Здание мэрии Еревана. Представлено Кареном Бальяном
Джим Торосян. Здание мэрии Еревана. Представлено Кареном Бальяном
Джим Торосян. Здание мэрии Еревана. Представлено Кареном Бальяном

Джим Торосян был великим перфекционистом, каждой архитектурной формой и каждым движением своей артистической фигуры проповедуя красоту. Воистину, он стремился украсить мир, Армению. Красота, собственно, и была для него выражением смысла профессии, философией ее и составляющей ее. К остальным частям архитектуры, если так можно их назвать, – к инженерным решениям, к функции он был безраличен. Я ни разу не слышал от него рассуждений об этих частностях. О функции здания в городе и в пространстве – да! Посмотрите на Каскад, и мысль моя должна быть понятна. Он считал, что функция постройки со временем может измениться, это как бы естественный процесс жизни здания. Я не знаю, спроектирован ли им коттедж или квартира? Во всяком случае, о постройке не знаю. Частности его точно не интересовали. В категориях пространства и времени он чувствовал себя вполне уверенно.

Джим Торосян путь модерниста прошел очень по-своему. Вначале – чисто западное направление. Затем – обращение к своему, армянскому. Наверное, так естественно и правильно, когда это касается осмысления глобальных смыслов и форм. Так поступил Таманян, соединив классику с армянским, таким путем прошли Алабян, Кочар и Мазманян, соединяя с армянским авангард 20-х, так шел Рафаел Исрелян через несколько этапов архитектуры.
Джим Торосян. Церковь в Эчмиадзине. Одна из последних фотографий архитектора возле построенной им церкви. Надпись над входом: «Бог есть любовь». Представлено Кареном Бальяном
Джим Торосян. Церковь в Эчмиадзине, одна из последних работ архитектора. Представлено Кареном Бальяном
Джим Торосян. Купол церкви в Эчмиадзине. Представлено Кареном Бальяном

В ранний период творчества он построил многоквартирный дом,*** который стал его главной неудачей. Этот дом, неправильно поставленный градостроительно, был одновременно результатом модернистской утопии – в скольких городах мира были сооружены подобные корбюзианские «жилые единицы».

Стеклянный минималистский фасад, безукоризненно расчерченный, развалился при первом же прикосновении его обитателей. Это был опыт, отвернувший его от прозы профессии. Несомненно, его призвание было в ином, и он сам понял это.

Он и создал архитектуру уникальных зданий, памятников, стел, мемориальных досок, украсивших огромными массивами и небольшими арабесками армянский ландшафт, входя в тесноту городов и одиноко возвышаясь в открытых пространствах. Архитектуру минималистскую в своей графической композиции и одновременно барочную в виртуозно прорисованных формах. Он стремился создавать архитектуру, по которой узнавали бы Армению. При этом современный архитектурный мир совсем не знает архитектуру Джима Торосяна – создателя одного из вариантов национального модернизма. «Железный занавес» сделал свое дело – мир, в том числе и архитектурный, был разделен. И хотя сейчас более очевидна существующая общность, но происходящий процесс был односторонним, – от нас мало что удавалось передать.
Джим Торосян. Каскад «Армения» в Ереване. Представлено Кареном Бальяном
Джим Торосян. Каскад «Армения» в Ереване. Представлено Кареном Бальяном
Джим Торосян. Каскад «Армения» в Ереване. Представлено Кареном Бальяном
Джим Торосян. Каскад «Армения» в Ереване. Представлено Кареном Бальяном
Джим Торосян. Каскад «Армения» в Ереване. Представлено Кареном Бальяном
Джим Торосян. Каскад «Армения» в Ереване. Представлено Кареном Бальяном
Джим Торосян. Каскад «Армения» в Ереване. Представлено Кареном Бальяном

Однако есть его здания, его памятники, по которым архитектурному миру предстоит узнать о жившем в небольшой стране Армения большом мастере, в 2013 году в возрасте 87 лет достроившему свое последнее сооружение в стиле барочного модернизма.

В прошлом мае мы c ним в последний раз ездили в Эчмиадзин. Церковь была закончена. Заканчивали и строительство стены в память репрессированных священнослужителей. Это, казалось, не столь значимое сооружение, мне очень нравилось. В пластине, делящей территорию монастыря и город, и узким торцом направленной к круглой площади, видна поэтика раннего модернизма. Та, что есть в стенке памятника Налбандяна,**** в террасе над Каскадом. Когда мы выехали с территории монастыря и объехали стену с внешней стороны, прямо напротив засверкали вершины Арагаца. Что-то заставило меня обернуться – сзади, строго по оси, возвышалась гигантская вершина Большого Арарата, такая, какой она бывает только в Эчмиадзине.

Карен Бальян,
профессор, член-корр. Международной Академии архитектуры (МААМ)


* Каскад «Армения»  на главной градостроительной оси Еревана сооружен в соавторстве с арх-ми С. Гурзадяном и А. Мхитаряном в 1980–2000 гг.
** Соавторы Дж. Торосяна: здания мэрии Еревана (1980-2000 гг.) – арх. Р.Мартиросян, И. Чолахян; станции метро «Площадь Республики» в Ереване (1981г.) – арх. М. Минасян; церкви в Эчмиадзине (2013) – арх. Э. Оганян.
*** Соавтор жилого дома в Ереване (1963 г.) – арх. Л. Геворгян
**** Памятник поэту М. Налбандяну в Ереване (1965 г.), скульптор Н. Никогосян
Джим Торосян. Мемориал на центральной площади г. Спитак. Представлено Кареном Бальяном
Джим Торосян. Баптистерий в Эчмиадзине. Представлено Кареном Бальяном
Джим Торосян. Баптистерий в Эчмиадзине. Представлено Кареном Бальяном
Джим Торосян. Баптистерий в Эчмиадзине. Представлено Кареном Бальяном
Джим Торосян. Открытый алтарь в Эчмиадзине. Представлено Кареном Бальяном
Джим Торосян. Открытый алтарь в Эчмиадзине. Представлено Кареном Бальяном
Джим Торосян. Открытый алтарь в Эчмиадзине. Представлено Кареном Бальяном
Джим Торосян. Открытый алтарь в Эчмиадзине. Представлено Кареном Бальяном

13 Февраля 2014

Похожие статьи
Опровержение и сравнение: конкурс красноярского театра
Начали писать опровержение – ошиблись, при рассказе о проекте Wowhaus, который занял 1 место, с оценкой объема сохраняемых конструкций, из-за недостатка презентационных материалов – а к опровержению добавилось сравнение с другими призерами, и другие проекты большинства финалистов. Так что получился обзор всего конкурса. Тут, помимо разбора сохраняемых разными авторами частей, можно рассмотреть проекты бюро ASADOV, ПИ «Арена» и «Четвертого измерения». Два последних старое здание не сохраняют.
ЛДМ: быть или не быть?
В преддверии петербургского Совета по сохранению наследия в редакцию Архи.ру пришла статья-апология, написанная в защиту Ленинградского дворца молодежи, которому вместо включения в Перечень выявленных памятников грозит снос. Благодарим автора Алину Заляеву и публикуем материал полностью.
Пользы не сулит, но выглядит безвредно
Мы попросили Марию Элькину, одного из авторов обнародованного в августе 2020 года письма с критикой законопроекта об архитектурной деятельности, прокомментировать новую критику текста закона, вынесенного на обсуждение 19 января. Вывод – законопроект безвреден, но архитектуру надо выводить из 44 и 223 ФЗ.
Буян и суд
Новость об отмене парка Тучков буян уже неделю занимает умы петербуржцев. В отсутствие каких-либо серьезных подробностей, мы поговорили о ситуации с архитекторами парка и судебного квартала: Никитой Явейном и Евгением Герасимовым.
Григорий Ревзин об ЭКСПО 2020: Европа и отказ от формы
Рассматривая тематические павильоны и павильоны европейских стран, Григорий Ревзин приходит к выводу, что «передовые страны показывают, что архитектура это вчерашний день», главная тенденция состоит в отсутствии формы: «произведение это процесс, лучшая вещь – тусовка вокруг ничего».
Григорий Ревзин об ЭКСПО 2020: «страны с проблематичной...
Продолжаем публиковать тексты Григория Ревзина об ЭКСПО 2020. В следующий сюжет попали очень разные павильоны от Белоруссии до Израиля, и даже Сингапур с Бразилией тоже здесь. Особняком стоит Польша: ее автор считает «играющей в первой лиге».
Григорий Ревзин об ЭКСПО 2020: арабские страны
Серия постов Григория Ревзина об ЭКСПО 2020 на fb превратилась в пространный, остроумный и увлекательный рассказ об архитектуре многих павильонов. С разрешения автора публикуем эти тексты, в первом обзоре – выставка как ярмарка для чиновников и павильоны стран арабского мира.
Помпиду наизнанку
Ренцо Пьяно и ГЭС-2 уже сравнивали с Аристотелем Фиораванти и Успенским собором. И правда, она тоже поражает высотой и светлостию, но в конечном счете оказывается самой богатой коллекцией узнаваемых мотивов стартового шедевра Ренцо Пьяно и Ричарда Роджерса, Центра Жоржа Помпиду в Париже. Мотивы вплавлены в сетку шуховских конструкций, покрашенных в белый цвет, и выстраивают диалог между 1910, 1971 и 2021 годом, построенный на не лишенных плакатности отсылок к главному шедевру. Базиликальное пространство бывшей электростанции десакрализуется практически как сам музей согласно концепции Терезы Мавики.
Спасение Саут-стрит глазами Дениз Скотт Браун
Любое радикальное вмешательство в городскую ткань всегда вызывает споры. Джереми Эрик Тененбаум – директор по маркетингу компании VSBA Architects & Planners, писатель, художник, преподаватель, а также куратор выставки Дениз Скотт Браун «Wayward Eye» на Венецианской биеннале – об истории масштабного проекта реконструкции Филадельфии, социальной ответственности архитектора, балансе интересов и праве жителей на свое место в городе.
Победа прагматиков? Хроники уничтожения НИИТИАГа
НИИ теории и истории архитектуры и градостроительства сопротивляется реорганизации уже почти полгода. Сейчас, в августе, институт, похоже, почти погиб. В недавнем письме президенту РФ ученые просят перенести Институт из безразличного к фундаментальной науке Минстроя в ведение Минобрнауки, а дирекция говорит о решимости защищать коллектив до конца. Причем в «обстановке, приближенной к боевой» в институте продолжает идти научная работа: проводят конференции, готовят сборники, пишут статьи и монографии.
Есть ли места на Олимпе? Сексизм и «звездность» в архитектуре
«Есть ли места на Олимпе? Сексизм и «звездность» в архитектуре» Дениз Скотт Браун – это результат личного исследования вопросов авторства, иерархической и гендерной структуры профессии архитектора. Написанная в 1975 году, статья увидела свет лишь в 1989, когда был издан сборник "Architecture: a place for women". С разрешения автора мы публикуем статью, впервые переведенную на русский язык.
ВХУТЕМАС versus БАУХАУС
Дмитрий Хмельницкий о причудах историографии советской архитектуры, о роли ВХУТЕМАСа и БАУХАУСа в формировании советского послевоенного модернизма.
Еще одна история
Рассказ Феликса Новикова о проектировании и строительстве ДК Тракторостроителей в Чебоксарах, не вполне завершенном в девяностые годы. Теперь, когда рядом, в парке построено новое здание кадетского училища, автор предлагает вернуться в идее размещения монументальной композиции на фасадах ДК.
Арки, ворота, окна, проемы, пустоты, дырки
В архитектуре АБ «Остоженка», особенно в крупных комплексах, значительную роль играют арки, организующие пространство и массу: часто большие, многоэтажные. В публикуемой статье Александр Скокан размышляет о роли и смысле масштабных цезур, проемов и арок.
Вавилонская башня культуры?
Реконструкция ГЭС-2 для Фонда V-A-C по замыслу Ренцо Пьяно в центре Москвы – яркий пример глобальной архитектуры, льстящей заказчику, но избежать воздействия сложного контекста этот проект все же не может.
WAF 2019: в ожидании финала
Говорим c авторами проектов, вышедших в финал премии WAF: об их взгляде на фестиваль, о проектах и вероятных способах презентации.
Технологии и материалы
Выгода интеграции клинкера в стеклофибробетон
В условиях санкций сложные архитектурные решения с кирпичной кладкой могут вызвать трудности с реализацией. Альтернативой выступает применение стеклофибробетона, который может заменить клинкер с его необычными рисунками, объемом и игрой цвета на фасаде.
Обаяние романтизма
Интерьер в стиле романтизма снова вошел в моду. Мы встретились с Еленой Теплицкой – дизайнером, декоратором, модельером, чтобы поговорить о том, как цвет участвует в формировании романтического интерьера. Практические советы и неожиданные рекомендации для разных темпераментов – в нашем интервью с ней.
Навстречу ветрам
Glorax Premium Василеостровский – ключевой квартал в комплексе Golden City на намывных территориях Васильевского острова. Архитектурная значимость объекта, являющегося частью парадного морского фасада Петербурга, потребовала высокотехнологичных инженерных решений. Рассказываем о технологиях компании Unistem, которые помогли воплотить в жизнь этот сложный проект.
Вся правда о клинкерном кирпиче
​На российском рынке клинкерный кирпич – это синоним качества, надежности и долговечности. Но все ли, что мы называем клинкером, действительно им является? Беседуем с исполнительным директором компании «КИРИЛЛ» Дмитрием Самылиным о том, что собой представляет и для чего применятся этот самый популярный вид керамики.
Игры в домике
На примере крытых игровых комплексов от компании «Новые Горизонты» рассказываем, как создать пространство для подвижных игр и приключений внутри общественных зданий, а также трансформировать с его помощью устаревшие функциональные решения.
«Атмосферные» фасады для школы искусств в Калининграде
Рассказываем о необычных фасадах Балтийской Высшей школы музыкального и театрального искусства в Калининграде. Основной материал – покрытая «рыжей» патиной атмосферостойкая сталь Forcera производства компании «Северсталь».
Фасадные подсистемы Hilti для воплощения уникальных...
Как возникают новые продукты и что стимулирует рождение инженерных идей? Ответ на этот вопрос знают в компании Hilti. В обзоре недавних проектов, где участвовали ее инженеры, немало уникальных решений, которые уже стали или весьма вероятно станут новым стандартом в современном строительстве.
ГК «Интер-Росс»: ответ на запрос удобства и безопасности
ГК «Интер-Росс» является одной из старейших компаний в России, поставляющей системы защиты стен, профили для деформационных швов и раздвижные перегородки. Историю компании и актуальные вызовы мы обсудили с гендиректором ГК «Интер-Росс» Карнеем Марком Капо-Чичи.
Для защиты зданий и людей
В широкий ассортимент продукции компании «Интер-Росс» входят такие обязательные компоненты безопасного функционирования любого медицинского учреждения, как настенные отбойники, угловые накладки и специальные поручни. Рассказываем об особенностях применения этих элементов.
Стоимостной инжиниринг – современная концепция управления...
В современных реалиях ключевое значение для успешной реализации проектов в сфере строительства имеет применение эффективных инструментов для оценки капитальных вложений и управления затратами на протяжении проектного жизненного цикла. Решить эти задачи позволяет использование услуг по стоимостному инжинирингу.
Материал на века
Лиственница и робиния – деревья, наиболее подходящие для производства малых архитектурных форм и детских площадок. Рассказываем о свойствах, благодаря которым они заслужили популярность.
Приморская эклектика
На месте дореволюционной здравницы в сосновых лесах Приморского шоссе под Петербургом строится отель, в облике которого отражены черты исторической застройки окрестностей северной столицы эпохи модерна. Сложные фасады выполнялись с использованием решений компании Unistem.
Натуральное дерево против древесных декоров HPL пластика
Вопрос о выборе натурального дерева или HPL пластика «под дерево» регулярно поднимается при составлении спецификаций коммерческих и жилых интерьеров. Хотя натуральное дерево может быть красивым и универсальным материалом для дизайна интерьера, есть несколько потенциальных проблем, которые следует учитывать.
Максимально продуманное остекление: какими будут...
Глубина, зеркальность и прозрачность: подробный рассказ о том, какие виды стекла, и почему именно они, используются в строящихся и уже завершенных зданиях кампуса МГТУ, – от одного из авторов проекта Елены Мызниковой.
Кирпичная палитра для архитектора
Свыше 300 видов лицевого кирпича уникального дизайна – 15 разных форматов, 4 типа лицевой поверхности и десятки цветовых вариаций – это то, что сегодня предлагает один из лидеров в отечественном производстве облицовочного кирпича, Кирово-Чепецкий кирпичный завод КС Керамик, который недавно отметил свой пятнадцатый день рождения.
​Панорамы РЕХАУ
Мир таков, каким мы его видим. Это и метафора, и факт, определивший один из трендов современной архитектуры, а именно увеличение площади остекления здания за счет его непрозрачной части. Компания РЕХАУ отразила его в широкоформатных системах с узкими изящными профилями.
Сейчас на главной
Парадокс острога
Вокруг омского аэропорта в этом году собралось немало любопытных пластических идей. Проект KPLN апеллирует к истории Омска как острога, но трансформирует мысль о крепости до почти полной неузнаваемости: «срезает» конические завершения бревен, увеличивает и переворачивает. Получается гипостиль – лес конических колонн на опорах-точках, со световыми фонарями вверху.
Источник знаний
Новое здание средней школы в Марселе по проекту Panorama Architecture удачно трактует на первый взгляд очевидный образ раскрытой книги.
Преображение Анны
Для петербургской Анненкирхе Сергей Кузнецов и бюро Kamen подготовили проект, который опирается на принципы Венецианской хартии: здание не восстанавливается на определенную дату, исторические наслоения сохраняются, а современные элементы не мимикрируют под подлинные. Рассказываем подробнее о решениях.
Парадокс временного
Концепция павильона России для EXPO 2025 в Осаке, предложенная архитекторами Wowhaus – последняя из собранных нами шести предложений конкурса 2022 года. Результаты которого, напомним, не были подведены в силу отмены участия страны. Заметим, что Wowhaus сделали для конкурса три варианта, а показывают один, и нельзя сказать, что очень проработанный, а сделанный в духе клаузуры. Тем не менее в проекте интересна парадоксальность: архитекторы сделали акцент на временности павильона, а в пузырчатых формах стремились отразить парадоксы пространства и времени.
Крепость у реки
Бюро МАКЕТ объединило формат японской идзакаи с сибирской географией: ресторан открылся в одном из зданий Омской крепости, декор и мебель отсылают к рекам Омь и Иртыш, а старый кирпич дополняют амбарные доски и сухие ветки.
Форум времени
Конкурсный проект павильона России для EXPO 2025 в Осаке от Алексея Орлова и ПИ «Арена» состоит из конусов и конических воронок, соединенных в нетривиальную композицию, в которой чувствуется рука архитекторов, много работающих со стадионами. В ее логику, структурно выстроенную на теме часов: и песочных, и циферблатов, и даже солнечных, интересно вникать. Кроме того авторы превратили павильон в целую череду амфитеатров, сопряженных в объеме, – что тоже более чем актуально для всемирных выставок. Напомним, результаты конкурса не были подведены.
Зеркала повсюду
Проект Сергея Неботова, Анастасии Грицковой и бюро «Новое» был сделан для российского павильона EXPO 2025, но в рамках другого конкурса, который, как нам стало известно, был проведен раньше, в 2021 году. Тогда темой были «цифровые двойники», а времени на работу минимум, так что проект, по словам самого автора, – скорее клаузура. Тем не менее он интересен планом на грани сходства с проектами барокко и эмблемой выставки, также как и разнообразной, всесторонней зеркальностью.
Корабль
Следующий проект из череды предложений конкурса на павильон России на EXPO 2025 в Осаке, – напомним, результаты конкурса не были подведены – авторства ПИО МАРХИ и АМ «Архимед», решен в образе корабля, и вполне буквально. Его абрис плавно расширяется кверху, у него есть трап, палубы, а сбоку – стапеля, с которых, метафорически, сходит этот корабль.
«Судьбоносный» музей
В шотландском Перте завершилась реконструкция городского зала собраний по проекту нидерландского бюро Mecanoo: в обновленном историческом здании открылся музей.
Перезапуск
Блог Анны Мартовицкой перезапустился как видеожурнал архитектурных новостей при поддержке с АБ СПИЧ. Обещают новости, особенно – выставки, на которые можно пойти в архитектурным интересом.
Степь полна красоты и воли
Задачей выставки «Дикое поле» в Историческом музее было уйти от археологического перечисления ценных вещей и создать образ степи и кочевника, разнонаправленный и эмоциональный. То есть художественный. Для ее решения важным оказалось включение произведений современного искусства. Одно из таких произведений – сценография пространства выставки от студии ЧАРТ.
Рыба метель
Следующий павильон незавершенного конкурса на павильон России для EXPO в Осаке 2025 – от Даши Намдакова и бюро Parsec. Он называет себя архитектурно-скульптурным, в лепке формы апеллирует к абстрактной скульптуре 1970-х, дополняет программу медитативным залом «Снов Менделеева», а с кровли предлагает съехать по горке.
Лазурный берег
По проекту Dot.bureau в Чайковском благоустроена набережная Сайгатского залива. Функциональная программа для такого места вполне традиционная, а вот ее воплощение – приятно удивляет. Архитекторы предложили яркие павильоны из обожженного дерева с характерными силуэтами и настроением приморских каникул.
Зеркало души
Продолжаем публиковать проекты конкурса на проект павильона России на EXPO в Осаке 2025. Напомним, его итоги не были подведены. В павильоне АБ ASADOV соединились избушка в лесу, образ гиперперехода и скульптуры из световых нитей – он сосредоточен на сценографии экспозиции, которую выстаивает последовательно как вереницу впечатлений и посвящает парадоксам русской души.
Кораблик на канале
Комплекс VrijHaven, спроектированный для бывшей промзоны на юго-западе Амстердама, напоминает корабль, рассекающий носом гладь канала.
Формулируй это
Лада Титаренко любезно поделилась с редакцией алгоритмом работы с ChatGPT 4: реальным диалогом, в ходе которого создавался стилизованный под избу коворкинг для пространства Севкабель Порт. Приводим его полностью.
Часть идеала
В 2025 году в Осаке пройдет очередная всемирная выставка, в которой Россия участвовать не будет. Однако конкурс был проведен, в нем участвовало 6 проектов. Результаты не подвели, поскольку участие отменили; победителей нет. Тем не менее проекты павильонов EXPO как правило рассчитаны на яркое и интересное архитектурное высказывание, так что мы собрали все шесть и будем публиковать в произвольном порядке. Первый – проект Владимира Плоткина и ТПО «Резерв», отличается ясностью стереометрической формы, смелостью конструкции и многозначностью трактовок.
Острог у реки
Бюро ASADOV разработало концепцию микрорайона для центра Кемерово. Суровому климату и монотонным будням архитекторы противопоставили квартальный тип застройки с башнями-доминантами, хорошую инсолированность, детализированные на уровне глаз человека фасады и событийное программирование.
Города Ленобласти: часть II
Продолжаем рассказ о проектах, реализованных при поддержке Центра компетенций Ленинградской области. В этом выпуске – новые общественные пространства для городов Луга и Коммунар, а также поселков Вознесенье, Сяськелево и Будогощь.
Барочный вихрь
В Шанхае открылся выставочный центр West Bund Orbit, спроектированный Томасом Хезервиком и бюро Wutopia Lab. Посетителей он буквально закружит в экспрессивном водовороте.
Сахарная вата
Новый ресторан петербургской сети «Забыли сахар» открылся в комплексе One Trinity Place. В интерьере Марат Мазур интерпретировал «фирменные» элементы в минималистичной манере: облако угадывается в скульптурном потолке из негорючего пенопласта, а рафинад – в мраморных кубиках пола.
Образ хранилища, метафора исследования
Смотрим сразу на выставку «Архитектура 1.0» и изданную к ней книгу A-Book. В них довольно много всякой свежести, особенно в тех случаях, когда привлечены грамотные кураторы и авторы. Но есть и «дыры», рыхлости и удивительности. Выставка местами очень приятная, но удивительно, что она думает о себе как об исследовании. Вот метафора исследования – в самый раз. Это как когда смотришь кино про археологов.
В сетке ромбов
В Выксе началось строительство здания корпоративного университета ОМК, спроектированного АБ «Остоженка». Самое интересное в проекте – то, как авторы погрузили его в контекст: «вычитав» в планировочной сетке Выксы диагональный мотив, подчинили ему и здание, и площадь, и сквер, и парк. По-настоящему виртуозная работа с градостроительным контекстом на разных уровнях восприятия – действительно, фирменная «фишка» архитекторов «Остоженки».
Связь поколений
Еще одна современная усадьба, спроектированная мастерской Романа Леонидова, располагается в Подмосковье и объединяет под одной крышей три поколения одной семьи. Чтобы уместиться на узком участке и никого не обделить личным пространством, архитекторы обратились к плану-зигзагу. Главный объем в структуре дома при этом акцентирован мезонинами с обратным скатом кровли и открытыми балками перекрытия.