English version

Алексей Ильин: «На все задачи я смотрю с интересом»

Алексей Ильин работает с крупными проектами в городе больше 30 лет. Располагает всеми необходимыми навыками для высотного строительства в Москве – но считает важным поддерживать разнообразие типологии и масштаба объектов, составляющих его портфолио. Увлеченно рисует – но только с натуры. И еще в процессе работы над проектом. Говорим о структуре и оптимальном размере бюро, о старых и новых проектах, крупных и небольших задачах; и о творческих приоритетах.

mainImg
Архи.ру:
АМ Алексея Ильина основана, по моим ощущениям, не так давно – около 2020 года, правильно? – но уже достаточно известна по участию в конкурсах и крупным проектам. Чем вы занимаетесь прямо сейчас, на каком направлении специализируетесь, на высотном московском строительстве?
zooming

 
Алексей Ильин:
Мы предпочитаем не ограничивать себя какой-либо специализацией – наоборот, берем принципиально разные задачи, объекты разного масштаба и функции. Я, к примеру, с большим интересом работал над собственным домом, который вошел в недавно вышедшую в издательстве TATLIN книгу «Дом архитектора».
Частный жилой дом
Фотография: предоставлена А. Ильиным

Тем не менее – да, мы следуем за актуальными тенденциями московского архитектурного рынка и прямо сейчас у нас в работе несколько высотных проектов. Сейчас строится несколько крупных комплексов: ЖК Voice Towers, Нагатино iLand. В Amber City уже 8 этажей первой очереди выведены в бетоне.
  • zooming
    ЖК Amber City
    © Архитектурная мастерская Алексея Ильина
  • zooming
    ЖК Amber City
    © Архитектурная мастерская Алексея Ильина

Для одного из кварталов ЖК Shagal мы предложили достаточно разнообразные фасады, реагирующие на соседство воды. Все это – в процессе реализации. Почти готов офис в Переведеновском переулке Rail.a. Еще 5 крупных проектов мы пока не имеем права показывать.

Какая самая большая высотная отметка среди ваших проектов?

Сейчас – 360 метров.

Я помню, вы участвовали в московском конкурсе «Фасады реновации», и победили в одном из разделов, а потом та же пластическая идея – башни со скругленным, цилиндрическим верхом – появилась у вас в проекте ЖК Voice. Все хочу спросить, что там, в верхней части, расположено?

Под этим «сводом» – объемное двойное пространство, там помещается как квартира-пентхаус с террасой, так и техэтаж. В этом проекте мы не имели возможности экспериментировать с разновысотной композицией, еще действовали высотные ограничения. Поэтому дома одной высоты, но различаются по цвету и поставлены под прямым углом друг к другу; это позволяет полуцилиндрической форме завершений «заиграть» более интенсивно. Кроме того, так каждая башня получает нетривиальные торцы.
  • zooming
    ЖК Voice Towers
    © Highlight Architecture & АМ Алексея Ильина
  • zooming
    ЖК Voice Towers
    © Highlight Architecture & АМ Алексея Ильина

Какими принципами вы руководствуетесь при работе с такого рода высокоплотными комплексами сейчас, проектируя для Москвы?

Сумма этих принципов достаточно известна. Безусловно, мы стремимся к многофункциональности общественных пространств на уровне пешехода, созданию комфортного пространства как снаружи, так и внутри. В это понятие входит и разнообразная, как при ближайшем рассмотрении, так и при взгляде издали, современная архитектура: форма, фактура, силуэт. Сейчас плотность может быть распределена по высоте, мы имеем возможность варьировать высоту от средней до максимальной этажности, работая с объемами на разных уровнях, формировать своего рода «слои» ощущения города – близкий, средний, дальний. Это дает значительное пространство для маневра.

Говоря о современной архитектуре, что вы имеете в виду? Стекло, металл?

Стекло и металл – в том числе, в крупномасштабном современном строительстве без них не обойтись – но не столько и не только. Сейчас каждый автор находит собственные варианты в широком спектре актуальной «азбуки». Мне нравятся современные материалы, гибкие линии, работа с объемом, цветом, крупной динамичной формой – но не менее важными я считаю и детали, моделировки, мелкие нюансы, в том числе ощущаемые на уровне пешехода.

К примеру, на миниатюрной территории, которая окружает офисное здание Rail.a, мы предложили встроить в мощение «рельсы» – как металлические, так и «световые»: полосы подсветки. То и другое откликается на соседство железной дороги.

Расскажите об этом проекте. Он почти готов?

Да, стройка уже в серьезной стадии, здание наполовину облицевали, думаю, в этом году его должны завершить. Мы сейчас пристально наблюдаем за процессом завершения.

Там с трех сторон фальцевый фасад обтекаемой формы, как скорлупа или ракушка – в духе стримлайна или аэрострима. А четвертый фасад, обращенный к железнодорожным путям, решен как своего рода витрина, обращенная к поездам. Должен сказать, это эффектное зрелище, я и сам был бы не против работать в таком офисе. Rail.a занимается проектированием мостов и дорог, так что тема транспорта для них – близкая.
  • zooming
    Rail.A. Офисный центр в Переведеновском переулке
    © АМ Алексея Ильина
  • zooming
    Rail.A. Офисный центр в Переведеновском переулке
    © АМ Алексея Ильина

Слушаю вас и понимаю, что вы, вероятно, с большой серьезностью относитесь к качеству воплощения проекта. Всегда ли удается оставить за собой авторский надзор?

Нам пока что удается, это важная стадия. К тому же это совсем недорого, надзор, конечно, не имеет экономической целесообразности, но очень важен для нас.

С какими стадиями проектной документации вы работаете в бюро? Концепция, П, РД?

Мы всегда обязательно работаем со стадией П, то есть проект, без этого ничего не получится. На РД мы приглашаем проверенных коллег.

У нас есть постоянные партнеры, «Проект 2018», эта компания организована не архитектором, и у нас нет творческих трений и пересечений; у них есть ГИПы, инженеры, большой штат конструкторов, и у нас с ними хороший контакт, мы вместе быстро можем найти хорошее решение. Очень удобно со многих точек зрения – и им, и нам. Все большие проекты мы делаем совместно.

Если нам браться еще и за рабочку, это автоматически ведет к увеличению компании до ста человек, а я бы этого не хотел.

Сколько сотрудников у вас сейчас?

Тридцать – тридцать пять. У нас очень маленькая текучка и молодой состав. Есть студенты. Одна девушка поехала вот в Милан экзамены сдавать… Есть главный архитектор мастерской, Игорь Симороз, он курирует все проекты. Есть несколько ГАПов.

Вы говорили о разнообразии. Какие еще проекты его составляют?

Вот сложный проект – Парк покорителей Космоса в Саратовской области, мы его сделали совместно с бюро «Красный квадрат». Он должен быть реализован, но это госзаказ, с ним непросто и небыстро. Гигантский развлекательный комплекс с множеством павильонов. Мы постарались избежать крикливости «Диснейленда», но сделать эффектные, интересные вещи, например, использовали печать на металле.
  • zooming
    Парк покорителей космоса им. Ю.А. Гагарина
    © АМ Алексея Ильина
  • zooming
    Парк покорителей космоса им. Ю.А. Гагарина. Павильон «Восток-1». Дневной вид
    © АМ Алексея Ильина

Или вот проект для Минвод. Он в дело не пошел, но зато выиграл Серебряный знак на прошлогоднем «Зодчестве». Мы специально сделали деревянный макет для выставки – в общем, было неожиданно и приятно.

В чем фишка этого проекта? В изогнутой форме?

Не только. Здания обходят ценные деревья на участке, это и определяет форму. Пространство на уровне земли – общественное, то есть тут везде можно было бы пройти и выйти на видовую площадку, а панорама там феерическая: площадка расположена на склоне, высоко. Ядром программы комплекса был многофункциональный концертный зал. Такого зала в Кисловодске пока нет, так что когда приезжают знаменитости, выступать им негде.

Кроме того, мы предложили протянуть туда трубы с минеральной водой – знаете, специалисты считают, что пользы от бутилированной минеральной воды в бутылке не намного больше, чем от самой простой воды. Поэтому мы предусмотрели «минералопровод». Увы, проект пока не развивается.
  • zooming
    Гостиничный комплекс с апартаментами, концертным залом и спа, проект, 2022
    © АМ Алексея Ильина
  • zooming
    Гостиничный комплекс с апартаментами, концертным залом и спа, проект, 2022
    © АМ Алексея Ильина

Участвуете ли вы в конкурсах?

Тут сложная история. Вообще-то я конкурсы очень люблю. Еще во время учебы мы с Александром Цимайло восхищались Бродским и Уткиным, их офортами, и сами отрабатывали штриховую графику рапидографом, отправляли работы и на японские конкурсы – но там не выиграли. А вот в Чикаго выиграли и даже получили премию – $7000. Тут же потратили ее на поездку в Европу, многое удалось тогда посмотреть: Барселону, Париж, разные локации. Диплом потом тоже делали вместе – 10 планшетов с плотной штриховкой; нам тогда помогал Николай Ляшенко. Он только-только вернулся из Германии, и мы вместе сделали такой макет, каких в то время, в 1996 году, еще не бывало – с деревьями, с людьми, проволочками какими-то...

Впрочем, не все конкурсы и не всегда радуют. К примеру, мы участвовали в закрытом конкурсе на кварталы со стороны набережной в Тушино, от Asterus. Сделали разноформатные дома – от таунхаусов до башен, ступенчатые, с террасами, с крупными сквозными отверстиями, и еще, «на закуску», круглый дом «Колизей». Очень старались. Но даже не вышли в финал. Потом пробовали разузнать, почему – нам сказали, что получилось слишком сложно.
  • zooming
    Конкурс на прибрежные кварталы района ALIA
    © АМ Алексея Ильина
  • zooming
    Конкурс на прибрежные кварталы района ALIA
    © АМ Алексея Ильина

Или недавний конкурс на ТПУ «Фили». Поговорив с заказчиками, мы получили уверенность в том, что требуется смелое здание прямо над дорогой. Мы такое и спроектировали – здание-рамку, и если ехать по трассе проспекта Багратиона, то в определенном ракурсе Москва-Сити оказывалась бы внутри этой рамки.
  • zooming
    Многофункциональный комплекс ТПУ Фили. Конкурсный проект
    © АМ Алексея Ильина
  • zooming
    Многофункциональный комплекс ТПУ Фили. Конкурсный проект
    © АМ Алексея Ильина




Просчитали вместе с нашими партнерами-конструкторами реалистичность предложения, в том числе строительство над трассой без ее остановки на длительный период: можно было бы остановить движение на 2 часа, подвезти ферму, краном ее поднять. Еще придумали «улитку» – рампу съезда с эстакады. Интересный был проект, 2 см документации в толщину. И, главное – совершенно реализуемый. Победа нам не досталась, тоже не исключено, что из-за смелости предложения. Участвовали в конкурсе Garage Screen 2022 года.
  • zooming
    Конкурсный проект Garage Screen 2022
    © АМ Алексея Ильина
  • zooming
    Конкурсный проект Garage Screen 2022
    © АМ Алексея Ильина



И все же, как автор, немало участвовавший в конкурсах – поделитесь лайфхаками?

Думаю, что их три. Первое, и я это понял достаточно давно: если в голову сразу приходит красивая идея – о ней надо забыть. Она придет еще 90% участников. Второе: подача должна быть классной. Жюри рассматривает сотни проектов, вы и сами знаете – это много. Подача должна зацепить в первую очередь. Третье правило – крутая идея. Конечно, она нужна. Но она идет третьим пунктом, потому что если у тебя хорошая идея и ты не смог ее грамотно представить, то все бессмысленно.

Преподаете ли вы?

Сейчас нет. Я преподавал полтора года в МАРШе – это дало колоссальный опыт, но и стало для меня очень большой нагрузкой. Надо сказать, я ответственно подошел к задаче... Хотя у нас было всего 12, кажется, человек в группе. Двое из них поработали в бюро, потом один уехал в Петербург, другой – в Швейцарию.

Преподавание – хорошая тема. Когда ты начинаешь объяснять то, что самому кажется совершенно очевидным, какие-то вещи становятся сформулированными. В этом главная польза. Но преподавание требует большого напряжения, вовлеченности, участия во всех процессах. Может быть, я приду к нему несколько позже.
Вы известны как рисующий архитектор. Что вы рисуете и как?

Я рисую всегда только с натуры. Рисовать с фотографии мне неинтересно.

То есть как импрессионисты, о которых Дега говорил, что они готовы умоститься над обрывом и писать, не обращая внимания ни на что?

Ну, я как Марке, знаете, есть картина: он сидит на пляже в костюме, бабочке, шляпе и пишет, а вокруг жарко, бегают дети и все такое. Хотя я не люблю, когда вокруг много людей – это мешает.

А темы? Вы рисуете архитектуру?

Не обязательно архитектуру – все, что рисуется. Хотя я бы так сказал: мне интереснее города, чем, скажем, природные пейзажи. Но в Москве не получается – в Москве работа, поэтому я рисую в основном во время поездок. Вот съездил к дочери в Амстердам, она там учится – заодно и порисовал. Теперь она по обмену едет в Лондон – тоже съезжу. Старшая дочь уже профессиональный художник, очень любит работать маслом, у нее было несколько выставок. Сейчас учу младшую дочь, ей 6 лет.

Ваша техника – черный контур в сочетании с акварелью?

Мне вообще близка смешанная техника. Для контуров я использую китайскую кисть – это сродни фломастеру, внутри флакончик, он заряжается чернилами. Она может дать и очень тонкую, и толстую линию. Дальше – акварель, дорабатываю поверх мягким цветным карандашом, обычно у меня их несколько. Люблю гризайль.

У вас были выставки как у художника?

Немного. Я участвовал в «Архиграфике», однажды даже получил там первый приз. Потом была выставка в галерее моего друга на «Красном Октябре», там у меня была серия маяков. В какой-то момент увлекся маяками; и должен сказать, что добраться до маяка – а самые интересные находятся, в основном, в Дании и Норвегии – довольно сложная задача с точки зрения логистики. В Исландии так и вообще было почти невозможно писать, хотя что-то мне удалось сделать и там.
  • zooming
    Гран-Плас, Брюссель. Бумага, акварель, черный уголь, пастель, китайская кисть. 2019
    © Алексей Ильин
  • zooming
    Маяк на острове Хийумаа. Эстония, 2016.
    © Алексей Ильин

На торцах ЖК «Филатов луг» размещены ваши увеличенные акварели. Вы часто рисуете для зданий?

Специально вообще никогда. В случае с «Филатовым лугом» нужно было что-то делать с этим домом – он по форме, как видите, достаточно простой. Мы решили сделать муралы. Чужие работы было использовать сложно, поскольку требовалось разбираться с авторскими правами, и мы выбрали из своих. Там фрагменты видов Амстердама и Копенгагена; надо сказать, Копенгаген – это вообще мой любимый город... Все было прорисовано в Автокаде. Мы нашли возможность напечатать на керамограните – и, должен сказать, фантастически хорошо вышло с цветопередачей, не ожидал, что так получится.
  • zooming
    ЖК «Филатов луг»
    Фотография: предоставлена СПИЧ
  • zooming
    ЖК «Филатов луг»
    Фотография: предоставлена СПИЧ

Вообще-то я не уверен, что нужно такие вещи делать на домах, но так сложилось...

Почему не уверены? Существует же большая традиция муралов и монументального искусства, хотя бы в модернизме...

Да, но, во-первых, это нужно делать специально. А тут сложилась такая ситуация – нужно было оживить торцы домов; я и сам удивился, что получилось неплохо.

Других подобных опытов у вас не было?

Была одна интересная история, которая, впрочем, не воплотилась. Мы участвовали в конкурсе на станцию метро «Остров мечты». Первое место досталось TOTEMENT/PAPER, мы оказались на втором. Но потом что-то там не задалось, позвали нас, потом и от нашего проекта отказались – из-за черного цвета. Окончательный вариант делал Мосинжпроект.

Но я не об этом. Работая над проектом, мы изучали место, сходили в «Остров мечты». К зданию многие относятся с обоснованным скептицизмом, но как парк аттракционов он считается лучшим в Москве. Так вот, там есть коридоры, моллы, ведущие к основному залу – и они оформлены как узнаваемые города: Москва, Париж... И мы в своем проекте сделали реминисценцию: поместили на станции мои рисунки Амстердама, Антверпена – сделали «акварельный город».
  • zooming
    Конкурсная дизайн-концепция станции метро «Остров мечты»
    Архитектурная мастерская Алексея Ильина
  • zooming
    Конкурсная дизайн-концепция станции метро «Остров мечты»
    Архитектурная мастерская Алексея Ильина

Да, был и такой опыт.

Но все это – отдельные случаи, результат стечения обстоятельств. Специально эскизов для своих зданий я не делаю и не стремлюсь к этому. В процессе проектирования рисую, да, и много. Прорисовываю проекты до деталей, использую рисование для размышления.

А для архитектурной подачи?

Знаете, сейчас рисованная подача – это роскошь. Которая требует сил и времени. Как и макет. Все заменили видео и картинки. Заказчик хочет видеть фотореалистичный рендер. Иногда, когда срочно надо сделать вариант, я могу что-то нарисовать по болванке – но это случается редко, уже не помню, когда в последний раз было.

Как вы начинали? Вижу в вашем портфолио несколько очень известных зданий. Что вам дал опыт работы в крупных бюро?

Опыт очень много дал, конечно.

Я начал работать около 1993 года, на третьем курсе института. Большая часть работавших в то время архитектурных бюро занималась преимущественно частными интерьерами и домами. Было только три частные компании, которые активно участвовали в городском строительстве: СКиП, ТПО «Резерв» и «Группа АБВ» – компания Павла Андреева, Никиты Бирюкова и Алексея Воронцова. Они и стали моими, без преувеличения, «отцами» в архитектурной профессии: учили, рассказывали, что и как устроено. Никита Бирюков всегда меня поддерживал и ценил. Мы сидели в мастерской безвылазно, чертили еще вручную, без компьютеров – но именно работа в АБВ позволила мне сразу включиться в городское проектирование.

Одной из удач я считаю работу, в самом начале 2000-х, над зданием БЦ «Дукат», который строился как офис компании Heinz, американцами для американцев – они тогда были здесь очень активны. Стадию дизайн-девелопмента сделала компания SOM. Мы занимались адаптацией, ездили в Америку – даже вместе с конструкторами. В то время в Москве современных офисов не было или почти не было, и мы многому научились.
  • zooming
    БЦ «Дукат»
    Фотография © Алексей Ильин
  • zooming
    БЦ «Дукат»
    Фотография © Алексей Ильин

Мы, наше поколение, выросшее в СССР, в то время были очень мотивированными: быстрее, выше, сильнее... Все очень стремились к успеху. Это был какой-то бум. Сейчас все немного спокойнее, что ли. Постоянное движение вперед, к новым достижениям нам казалось совершенно естественным.

Потом так вышло, что у меня появился немецкий партнер – Сергей Чобан, и мы открыли бюро «Ильин Чобан». Вместе с Сергеем Кузнецовым спроектировали ФОК La Saluta на Таганке – к слову сказать, это первый в Москве дом с гнутой объемной керамикой.
  • zooming
    Физкультурно-образовательный комплекс на улице Солженицына
    © SPEECH
  • zooming
    Физкультурно-образовательный комплекс на улице Солженицына
    © SPEECH

Потом вы сотрудничали со СПИЧ и стали руководить мастерской №1?

Совершенно верно. Отчасти я и создал там систему мастерских. Моя мастерская функционировала как отдельная единица, я сотрудничал с компанией как проектный партнер.

Вы работали с «Лотосом», «Новатек-2», музеем «Коллекция» на ЗИЛАрте. Какой из проектов ваш любимый?

Музей «Коллекция», на мой взгляд, хорошо получился в реализации. Впрочем, это уже не моя заслуга, а коллег, которые занимались рабочим проектированием и довели проект до воплощения. С «Новатеком-2», должен сказать, мне повезло: я оказался первым, кого заказчик выслушал, кому удалось показать варианты. Был выбран самый интересный, на мой взгляд, вариант.
  • zooming
    Новое здание штаб-квартиры компании «Новатэк», АБ СПИЧ
    Фотография © Дмитрий Чебаненко /предоставлена АБ СПИЧ
  • zooming
    Музей «Коллекция» на ЗИЛАрте, АБ СПИЧ
    Фотография © Алексей Ильин / АМ Алексея Ильина

Я очень ценю и опыт реализаций, и профессиональное общение с Сергеем Чобаном. 

Почему все же решили создать собственное бюро? И в какой момент это произошло?

Почему? Думаю, потому, что я перелистнул для себя эту страницу. Надо было двигаться дальше. Произошло – во время пандемии, где-то в 2020 году. Странное было время, все сидели по домам, моя семья была за городом, и я вечерами читал для них «Героя нашего времени». И в то же время период пандемии оказался турбулентным. В это время многое произошло. Но и у меня и раньше были самостоятельные проекты.

Например?

Например, проект 2018 года – дом «Аалто». Его строила финская компания YIT, они тогда привезли из Финляндии качественные материалы, металл хорошей толщины без искривлений.
  • zooming
    ЖК Аалто
    Фотография © Дмитрий Чебаненко / предоставлена АМ Алексея Ильина
  • zooming
    ЖК Аалто
    Фотография © Дмитрий Чебаненко / предоставлена АМ Алексея Ильина

Давайте вернемся к самому началу вашей карьеры. У вас две «ипостаси», художник и архитектор. С чего же все началось? С семьи? С художественной школы?

Семья у меня не архитектурная, родители инженеры. В художественную школу меня «запихнули»; не могу сказать, что мне нравилось, не могу сказать, что был хорош, особенно поначалу. Постепенно втянулся. Но главное – мой преподаватель, Виталий Всеволодович Верниковский – довольно известный художник, у него была своя манера, он рисовал деревянной щепкой – был по образованию архитектором. Его ученики давали уроки для поступления в МАРХИ прямо там же, в школе. Я присмотрелся и решил, что это хорошая специальность: она дает некое творческое видение и в то же время не лишена некоторого контакта с реальностью, здоровой приземленности. Причем я как-то сразу понял, что хочу совместить эти вещи, но в то же время понял, что хочу быть именно архитектором, не проектировщиком.

Как вы различаете тех и других?

Я бы сказал так: проектировщики смотрят на вещи довольно утилитарно. Я же смотрю с интересом, всегда. Мне интересно каждый раз что-то придумывать, какое-то новое решение – будь то маленькая деталь фасада или огромный градостроительный комплекс.

Итак, с восьмого класса я стал готовиться, пошел на курсы, сам записался. Никакой протекции у меня не было, никаких «лап». Сдал – на проходной балл, голову и композицию на 8 и 9, кажется, а в черчении, хотя любил и умел чертить, сделал две проекционные ошибки – получил 4. Еле прошел, иными словами. А потом увидел, что половина моих сокурсников вообще не очень умеет рисовать... Так-то. Тогда я понял: мне страшно повезло, что я вообще поступил.

Не разочаровались в выборе?

Вообще нет. Так сложилось, что я, собственно, никогда не планировал быть никем другим. Пока работа приносит удовольствие.
Амстердам. 2016, Акварель. 60 х 45
© Алексей Ильин

03 Декабря 2025

Похожие статьи
Олег Шапиро: «Мы проектируем жизнь целиком, во всем...
Wowhaus давно уже не специализируется на «благоустройстве». Одна из новых тем – неоиндустриализация. Другая – большие мастер-планы. Но и с Парком Горького работа вновь идет. Только более системная и масштабная. В этом интервью – одновременно вспоминаем Колхаса, Стрелку, историю внимания к «городской среде» – и выясняем, чем именно сейчас занят Wowhaus и как устроена его работа. Из 9 подразделений и 160, примерно, сотрудников.
Иван Кычкин: «Наш подход строится на балансе между...
За последнее время на архитектурном горизонте России все чаще появляются новые и интересные бюро из Республики Саха. Большинство из них активно участвуют в программах благоустройства, но не ограничиваются ими, развивая новые направления на стыке архитектуры, дизайна и арт-практик. Одним из таких бюро является мультидисциплинарная студия GRD:, о специфике которой мы поговорили с ее руководителем Иваном Кычкиным.
«Баланс между краткой формой и насыщенностью контекста»
В издательстве Музея «Гараж» вышел 5-й путеводитель из серии о модернизме в крупных городах СССР: теперь речь идет о Ереване. Мы поговорили о новой книге, ее особенностях и отличиях от предыдущих 4 изданий с ее авторами: Анной Броновицкой, Еленой Маркус и Юрием Пальминым.
Давай поговорим о брутализме
Архитектурному клубу «Глазами инженера» исполнился год: он предлагает встречи за чашкой чая, непринужденную атмосферу и разные форматы – от обсуждения стиля, здания или книги до вымышленного градсовета. Основатели и модераторы клуба рассказали Архи.ру, почему эти неформальные встречи дают особенный опыт новичкам и профессионалам.
Степан Липгарт и Юрий Герт: «Наша программа – эстетическая»
У бюро Степана Липгарта, архитектора с узнаваемым авторским почерком и штучными проектами, теперь есть партнер. Юрий Хитров, специалист с широким набором компетенций, возьмет на себя ту часть работы, которая отвлекает от творчества, но двигает бизнес вперед. Одна из целей такого союза – улучшать среду города через диалог с заказчиком и чиновниками. Поговорили с обеими сторонами об амбициях, стратегии развития бюро, общих ценностях и необходимости прагматичного. А почему бюро называется «Липгарт&Герт» – выяснилось в самом конце.
Что ждет российскую архитектуру: версии двух столиц
На 30-й «АРХ Москве» Никита Явейн и Николай Ляшенко поговорили о будущем российских архитектурных бюро. Беседа проявила в том числе и глубинное отличие петербургского и московского мироощущения и подхода: к структуре бюро, конкурсам, зарубежным коллегам и, собственно, будущему. Сейчас, когда все подводят итоги и планируют, предлагаем почитать или послушать этот диалог. Вы больше Москва или Петербург?
Дмитрий Остроумов: «Говоря языком алхимии, мы участвуем...
Крайне необычный и нетипичный получился разговор с Дмитрием Остроумовым. Почему? Хотя бы потому, что он не только архитектор, специализирующийся на строительстве православных храмов. И не только – а это редкая редкость – сторонник развития современной стилистики в ее, пока все еще крайне консервативной, сфере. Дмитрий Остроумов магистр богословия. Так что, помимо истории и специфики бюро, мы говорим о понятии храма, о каноне и традиции, о живом и о вечном, и даже о Русском Логосе.
Измерение Y
Тенденция проектирования жилых башен в Москве не тускнеет, а напротив, за последние 5 лет она как никогда, пожалуй, вошла в силу... Мы и раньше пробовали изучать высотное строительство Москвы, и теперь попробуем. Вашему вниманию – небольшой исторический обзор и опрос практикующих в городе архитекторов.
Вопрос «Каскада»
Правительство Армении одобрило инвестиционную программу, подразумевающую завершение «Каскада», ключевой постройки Еревана 1980-х, согласно новому проекту Wilmotte & Associés. О судьбе, значении и возможном будущем «Каскада» рассказали Архи.ру историки архитектуры Карен Бальян и Анна Броновицкая.
«На грани»: интервью с куратором «Зодчества 2025» Тиграном...
С 4 по 6 ноября в московском Гостином дворе состоится XXXIII Международный архитектурный фестиваль «Зодчество». В этом году его приглашенным куратором стал вице-президент Союза московских архитекторов, основатель бюро STUDIO-ТА Тигран Бадалян.
Форма без случайностей
Креативный директор «Генпро» Елена Пучкова – о том, что такое честная современная архитектура: почему важно свести пилоны, как работать с ограниченной палитрой материалов и что делать с любимым медным цветом, который появляется в каждом проекте.
Валерий Каняшин: «Нам дали свободу»
Жилой комплекс Headliner, строительство основной части которого не так давно завершилось напротив Сити – это такой сосед ММДЦ, который не «подыгрывает» ему. Он, наоборот, решен на контрасте: как город из разноформатных строений, сложившийся естественным путем за последние 20 лет. Популярнейшая тема! Однако именно здесь – даже кажется, что только здесь – ее удалось воплотить по-настоящему убедительно. Да, преобладают высотки, но сколько стройных, хрупких в профиль, ракурсов. А главное – как все это замиксовано, скомпоновано... Беседуем с руководителем проекта Валерием Каняшиным.
Григорий Ревзин: «Что нам делать с архитектурой семидесятых»
Советский модернизм был хороший, авторский и плохой, типовой. Хороший «на периферии», плохой в центре – географическом, внимания, объема и прочего. Можно ли его сносить? «Это разрушение общественного консенсуса на ровном месте». Что же тогда делать? Сохранять, но творчески: «Привнести архитектуру туда, где ее еще нет». Относиться не как к памятникам, а как к городскому ландшафту. Читайте наше интервью с Григорием Ревзиным на актуальную тему спасения модернизма – там предложен «перпендикулярный», но интересный вариант сохранения зданий 1970-х.
Лама из тетраметилбутана
Петр Виноградов рассказал об экспериментальной серии скульптур «Тетрапэд», которая исследует принципы молекулярной архитектуры, адаптивных структур и интерактивного взаимодействия с городской средой. Конструкции реагируют на движение, собеседуют с пространством, допускают множественные сценарии использования и интерпретации. Скульптуры уже побывали на «Зодчестве» и фестивале «Дикая мята», а дальше отправятся на Forum 100+.
В преддверии Архстояния: интервью с Валерием Лизуновым,...
25 июля в Никола-Ленивце стартует очередной, юбилейный, фестиваль «Архстояние». Ему исполняется 20 лет. Тема этого года: «Мое главное». Накануне открытия поговорили с архитектором Archpoint Валерием Лизуновым, который стал автором одного из объектов фестиваля «Исправительное учреждение».
Сергей Кузнецов: «Мы не стремимся к единому стилю...
Некоторое время назад мы попросили у главного архитектора Москвы Сергея Кузнецова комментарий по Архитектурной премии мэра Москвы: от схемы принятия решений до того, каким образом выбор премии отражает архитектурную политику. Публикуем полученные ответы, читайте.
Дина Боровик: хрущёвки попадают в Рай
Молодая художница из Челябинска Дина Боровик показывает в ЦСИ Винзавод выставку, где сопоставляет пятиэтажки, «паутинки» и прочие приметы немудрящей постсоветской жизни с динозаврами. И хотя кое-где ее хрущевки напоминают инсталляцию Бродского на венецианской биеннале, страшно сказать, 2006 года, лиричность подкупает.
Дюрер и бабочки
Рассматриваем одну из работ выставки «Границы видимости», которая еще открыта на Винзаводе, поближе. Объект называется актуальным для современности образом: «Сакральная геометрия», сделан из лотков для коммуникаций, которые нередко встречаются в открытом виде под потолком, с вкраплениями фрагментов гравюры Дюрера, «чтобы сбить зрителя с толку».
«Коллизии модернизма и ориентализма»
К выходу в издательской программе Музея «Гараж» книги о Ташкенте, уже 4-м справочнике-путеводителе из серии о советском модернизме, мы поговорили с его авторами, Борисом Чуховичем, Ольгой Казаковой и Ольгой Алексеенко, о проделанной ими работе, впечатлениях и размышлениях.
Александр Пузрин: как получить «Золотого Льва» венецианской...
В 2025 году главная награда XIX Венецианской архитектурной биеннале – «Золотой Лев» досталась национальному павильону Бахрейна за экспозицию Heatwave. Среди тех, кто работал над проектом, был Александр Пузрин – выпускник Московского инженерно-строительного института, докторант израильского Техниона, а ныне – профессор Швейцарской высшей технической школы Цюриха (ETH Zurich). Мы попросили его рассказать о технических аспектах Heatwave, далеко неочевидных для простых зрителей. Но разговор получился не только об инженерии.
Комментарии экспертов. Цирк
Объявлены результаты голосования: москвичи (29%) и дети (42%) проголосовали за первоначально победившее в конкурсе здание цирка в виде разноцветного шатра. Мы же собрали по разным изданиям комментарии экспертов архитектурно-строительной среды, включая авторов конкурсных проектов. Получилась внушительная подборка. Эксперты, в основном, приветствуют идею переноса в Мневники, далее – приветствуют обращение к общественному голосованию, и, наконец, кто-то отмечает уместность эксцентричной архитектуры победившего проекта для типологии цирка. Читайте мнения лучших людей отрасли.
Григорий Ревзин: «Сильный жест из-под полы. Нечто победило»
Обсуждаем дискуссии вокруг конкурса на цирк и сноса СЭВ с самым известным архитектурным критиком нашего времени. В процессе проявляется парадокс: вроде бы сейчас принято ностальгировать по брежневскому времени, а знаковое здание, «ось» Варшавского договора, приговорили к сносу. Не странно ли? Еще мы выясняем, что wow-архитектура вернулась – это новый после-ковидный тренд. Однако, чтобы жест получился действительно сильным, без профессионалов все же не обойтись.
Сергей Скуратов: «Если обобщать, проект реализован...
Говорим с автором «Садовых кварталов»: вспоминаем историю и сюжеты, связанные с проектом, который развивался 18 лет и вот теперь, наконец, завершен. Самое интересное с нашей точки зрения – трансформации проекта и еще то, каким образом образовалась «необходимая пустота» городского общественного пространства, которая делает комплекс фрагментом совершенно иного типа городской ткани, не только в плоскости улиц, но и «по вертикали».
2024: что говорят архитекторы
Больше всего нам нравится рассказывать об архитектуре, то есть о_проектах, но как минимум раз в год мы даем слово архитекторам ;-) и собираем мнение многих профессионалов о том, как прошел их профессиональный год. И вот, в этом году – 53 участника, а может быть, еще и побольше... На удивление, среди замеченных лидируют книги и выставки: браво музею архитектуры, издательству Tatlin и другим площадкам и издательствам! Читаем и смотрим. Грустное событие – сносят модернизм, событие с амбивалентной оценкой – ипотечная ставка. Читаем архитекторов.
Наталья Шашкова: «Наша задача – показать и доказать,...
В Анфиладе Музея архитектуры открылась новая выставка, и у нее две миссии: выставка отмечает 90-летний юбилей и в то же время служит прообразом постоянной экспозиции, о которой музей мечтает больше 30 лет, после своего переезда и «уплотнения». Мы поговорили с директором музея: о нынешней выставке и будущей, о работе с современными архитекторами и планах хранения современной архитектуры, о несостоявшемся пока открытом хранении, но главное – о том, что музею катастрофически не хватает площадей. Не только для экспозиции, но и для реставрации крупных предметов.
Юрий Виссарионов: «Модульный дом не принадлежит земле»
Он принадлежит Космосу, воздуху... Оказывается, 3D-печать эффективнее в сочетании с модульным подходом: дом делают в цеху, а затем адаптируют к местности, в том числе и с перепадом высот. Юрий Виссарионов делится свежим опытом проектирования туристических комплексов как в средней полосе, так и на юге. Среди них хаусботы, дома для печати из легкого бетона на принтере и, конечно же, каркасные дома.
Технологии и материалы
Тень как соавтор: архитектура света за пределами фасада
Долгое время свет за пределами здания решал одну задачу – подсветить то, что видно лишь днём. Сегодня работа с уличным освещением всё чаще строится по другому принципу: свет не заливает территорию, а выбирает, что показать, а что оставить в тени. Тень становится частью решения, как форма светильника или цветовая температура. На нескольких реализованных проектах, где используется уличное освещение Maytoni, можно увидеть, как по-разному этот принцип работает в исторической среде, в современном ландшафте и в городском общественном пространстве.
Префабрикация плюс ТИМ: новая логистика стройки
Доля префабрицированных зданий в России – всего 6%. При этом производство домокомплектов растёт на 15–20% в год, а ТИМ с 2025 года стал обязательным. Рынок уже созрел для рывка, но настоящая эффективность возникает только в том случае, когда информационная модель становится не просто документом, а производственным заданием для завода.
LOGICFALZ: комплексные решения для фальцевой кровли с...
Фальцевая кровля – долговечная, геометрически гибкая и визуально выразительная система, которая, однако, требует внимательной работы инженеров. Ошибки оборачиваются протечками, перерасходом материала и переделками уже на готовой кровле. Компания ТЕХНОНИКОЛЬ выходит на рынок фальца с комплексом готовых систем LOGICFALZ, где инженерное сопровождение – базовая составляющая.
Комплексные системы в музейном строительстве: опыт...
Пермская художественная галерея наконец переехала в здание, спроектированное специально под музейные функции. За впечатляющей архитектурой стоит не менее серьёзная инженерная история: десятки тысяч квадратных метров специализированных систем, подобранных индивидуально под каждую зону здания – от подземных фондохранилищ с особым микроклиматом до криволинейных поверхностей общественных пространств.
Новый стандарт индустрии: как AIG меняет рынок стекла
Зеленоватый оттенок обычного стекла – давно известная особенность материала, которую архитекторы воспринимали как данность. Чем толще стекло и чем масштабнее конструкция, тем заметнее этот эффект – и тем сильнее он расходится с проектным замыслом. Технологический ответ на этот вызов – первая в России линия производства просветленного стекла с минимальным содержанием оксидов железа Crystalvision. Компания AIG переводит на него всю свою продуктовую линейку.
Инженерная древесина вместо бетона: LVL-брус для детских...
LVL – конструкционный материал, который отлично работает там, где нужны большие пролёты, заводская точность и скорость монтажа. В частности, для строительства инфраструктуры детского отдыха, которая должна сочетать безопасность, долговечность и высокие темпы строительства. Смотрим опыт модернизации детских лагерей Тверской области: новые корпуса с каркасом из LVL собирались за считаные дни и вводились в эксплуатацию за сезон.
ЖК «Регенбоген»: как история места определила выбор...
В концепции проекта ЖК «Регенбоген» на Васильевском острове (архитектор Сергей Шустерман, бюро Astragal) промышленное наследие района стало отправной точкой. В дизайн-коде фасадов нашла отражение азбука Морзе, а сами фасады выполнены из полноформатного кирпича и плитки: такое решение позволило реализовать сложный объект в условиях исторического центра Петербурга.
Оттенки квартала: клинкер ModFormat на фасадах СберСити
Квартал В17 в Рублево-Архангельском – один из первых реализованных фрагментов нового московского района, который Сбер строит с нуля. Архитектурное бюро МЛА+ выбрало для облицовки периметральных корпусов клинкерную плитку ModFormat завода «КС Керамик». Три цвета, один формат и большая работа по подбору оттенков – разбираемся, как это решение работает в масштабе квартала.
Модульный стандарт фасадных решений
Модульная фасадная система МАНУФОРМ предлагает новый подход к облицовке зданий, в полной мере раскрывая потенциал технологии НВФ: вместо штучной плитки – крупноформатный блок заводской готовности. Эксклюзивные фактуры коллекций, цельные углы, элементы декора и фирменные затирочные составы сочетаются с технологическим превосходством при монтаже. Разбираемся, как это работает и что это дало архитекторам на примере пяти реализованных объектов.
Ингмар Витвицкий: «Сегодня стекло полноценно формирует...
Когда архитектор выбирает остекление, он работает сразу на двух уровнях: создаёт выразительный силуэт и продумывает будущую эксплуатацию фасада. Как эстетика и функционал стекла складываются в цельный замысел, рассказывает основатель и руководитель архитектурно-строительного бюро «Ингмар» – Ингмар Витвицкий.
Прованс от KERAMA MARAZZI: тихая роскошь в камне, керамике...
KERAMA MARAZZI выпустила коллекцию «Прованс» – полноценную систему для интерьеров и экстерьеров, объединяющую под одним именем керамогранит и настенную плитку, сантехнику и мебель, фирменные обои и панели сверхкрупных форматов.
VIZIO: панорамное остекление в российском климате –...
Панорамное остекление в России продают как европейскую историю успеха. Но европейские системы испытываются при -10°C, а зимней ночью в Подмосковье температура опускается ниже -20°C. И это не единственное место, где импортная логика расходится с отечественной реальностью. Ответом на эти вызовы стала первая российская премиальная система VIZIO от Ergohaus.
Малые формы – большая ответственность
Скамейка в парке или урна у входа в жилой комплекс – кажется, что это последний штрих, который можно решить в конце работы над проектом. Такая логика порождает большинство проблем с малыми архитектурными формами: несоответствие реального изделия задуманному, невозможность воспроизвести тираж через год, преждевременный износ. Разбираемся, как производственный цикл влияет на архитектурный результат – вместе с компанией «Хоббика».
​Стекло тонкой настройки: ЖК High Life и Phoenix Crystalvision
Стекло в архитектуре – не только символ прозрачности и свободы, но прежде всего сложный инженерный материал с четко заданными свойствами. Чем масштабнее проект и выразительнее пластика фасадов, тем более индивидуальным становится подход к остеклению. ЖК High Life – пример такой точной настройки стекла под архитектурную задачу.
Игровая архитектура нового поколения
В рамках реконструкции парка «Сокольники» компания «Новые Горизонты» спроектировала и построила шесть современных игровых пространств. Одно из них – игровой комплекс «Гнёзда» высотой 9,5 метров – уже стало новой архитектурной доминантой входной зоны парка. Масштабный проект объединил авторскую игровую архитектуру и инклюзивные решения, рассчитанные на детей с разным уровнем мобильности. Разбираем архитектурные и инженерные решения.
Материал для идеала
Предлагаем вспомнить 9 павильонов, представленных на Арх Москве коллаборациями архитекторов и производителей. Часть из них традиционно исследует выразительные возможности того или иного материала через создание инсталляций, иногда весьма эффектных. Но есть и более сложные объекты: например, вполне функциональная капсула для отдыха от бюро Asadov и ArchSkin или же целый музей кирпича от дебютанта выставки BRAER, который привлек Музей архитектуры имени А.В. Щусева и бюро Хора.
Кукуруза и каррарский мрамор
Мексиканская дизайн-студия Manufactura разработала композитный материал для 3D-печати. В его основе – отходы переработки кукурузы и минеральная смесь с добавлением каррарского мрамора. По мнению авторов, материал способен снизить углеродную нагрузку на 70%.
Дома А-Класса на Арх Москве
Рассматриваем некоторые стенды кластера «Дома А-Класса», который занял одну четвертую часть всей Арх Москвы, и отмечаем две тенденции. Первая: попытка сблизить архитектуру с природой с помощью материалов и ланшафтных решений. Вторая: раскрыть важность инженерных коммуникаций, которые создают комфорт и не вторгаются в архитектурные решения.
Иллюзорные преграды
Архитекторы давно ищут способы сделать здания визуально невесомыми, но прочными. Обычное стекло тяжелое и хрупкое, альтернативным решением стали светопрозрачные полимеры: ETFE, ПВХ-мембраны, поликарбонат. Они открыли эпоху фасадов-«вуалей» и крыш-«подушек». Разбираем шесть проектов, чтобы показать все преимущества этих материалов.
Песчаные дюны на потолке
Дизайнерский тандем Armstrong DUNE Supreme TG 15/90 и подвесной системы КНАУФ Силуэт – создает современный атмосферный дизайн помещения при помощи нестандартной графики потолка.
Сейчас на главной
Пресса: Я живу в маленьком домике. Большое интервью с архитектором...
Архитектор Михаил Белов застал четыре больших периода в архитектуре: позднесоветский, «лихие девяностые», «лужковский» и сегодняшний. И не просто застал, а активно проектировал и строил, иногда вопреки обстоятельствам. Для спецпроекта «Люди эпохи» мэтр рассказал, что такое «бумажная архитектура», вспомнил, как японец-якудза заказывал ему проект русского ресторана, похвалил Сталина, поругал Татлина, а ещё объяснил, почему Натали не должна быть выше Пушкина — по крайней мере, в лужковской Москве
Заставка для дома
Институт Генплана Москвы организовал конкурс, благодаря которому фасады четырех зданий в Москве украсят изображения, сделанные по эскизам художников. Предлагаем ознакомиться с работами, которые прошли в финал и победили по итогам голосования среди горожан. Признанные лучшими эскизы специалисты Института адаптировали, чтобы нанести на металлические панели – такая технология имеет ряд преимуществ перед муралами и граффити.
Изумруд и терракота
Архитектурный образ клубного дом «Артефакт» на набережной Ростова-на-Дону бюро «Новая Р.А.С.А.» решила на контрастах: густого изумрудного оттенка фальца и старинного красного кирпича, протяженной горизонтали террас и острых «полущипцов» на торцах.
«Наутилус» спорный, но бесспорно наш
Интервью, взятое Еленой Леонидовной Косоренковой у архитектора Алексея Ростиславовича Воронцова. О капроме, девяностых как свободе и символе эпохи. Каком именно? По словам Алексея Воронцова, никакой ИИ «Наутилус» спроектировать не сможет.
Зеленая энергия старого города
Энергопозитивные жилые дома Florian по проекту Benthem Crouwel запускают возрождение давно запущенного района в центре Братиславы, что, впрочем, может привести к его джентрификации.
Пространственный сдвиг
Петербургский Манеж продолжил серию архитектурных инсталляций работой бразильского художника Роммула Вьейра Консейсана: на этот раз площадь перед западным фасадом украсил лабиринт из оград и цветного поликарбоната.
Вечный рассвет
Специализация на архитектуре и дизайне, предназначенных для детей, – это огромная радость и не меньшая ответственность. В России есть несколько бюро, которые относятся к детским объектам со всей возможной серьезностью. Одно из них – бюро UTRO, которое каждый раз находит все новые возможности и способы подарить детям настоящий праздник.
Холмы и конусы
В Шэньчжэне открылся Музей естественной истории, один из крупнейших в мире. Авторы проекта – датское бюро 3XN.
Безымянка: от промышленного спутника – к городу-саду
Самобытный район Самары Безымянка некогда был крупнейшим промышленным центром страны, а сегодня нуждается в системной реновации. Концепция комплексного развития, которую мы показываем, – это попытка бережно пересобрать ткань места: сохранить его исторический характер, вернуть ценность общественным пространствам и превратить промышленную окраину в привлекательный район с собственной аурой.
Квартал с театром
Предлагаем пять дипломных работ бакалавров Московского архитектурного института, выполненных на Кафедра жилых зданий под руководством Владимира Юдинцева, Елены Ганушкиной и Сергея Помелова. Студенты работали с разными участками в центре Москвы, оперируя для решения сложившихся городских проблем только жильем и театрально-общественным комплексом.
Перевернутый свод
Конкурсная концепция музейного и научно-просветительского комплекса, предложенная бюро «Архип» для мемориала в Ленинградской области, вызывает у зрителя эмоциональный отклик с помощью необычной формы перевернутого купола, которая создает ощущение неправильности, тяжести и преодоления. Объем едва «парит» над зеркалом воды, латунная отделка перекликается с существующим памятником, а на фасадах предусмотрена перфорация в духе Александра Дейнеки.
Ордер нового человека: МАРШоу 2026
Ежегодная выставка выпускных проектов Московской архитектурной школы МАРШ – открыта до 16 августа. Вашему вниманию – фоторепортаж, совершенно не заменяющий живое посещение экспозиции, чтения альбомов и рассматривания макетов.
Жирафы и игрушки, фасады и подушки
В Гатчине выбрали лучшие проекты фасадов для детского сада. В конкурсе для студентов и молодых архитекторов победу одержала концепция, созданная вокруг образа жирафа. Ее автор, Анастасия Дзюрбей из Санкт-Петербургского архитектурно-строительного университета, предложила лаконичный образ дружелюбного и легко узнаваемого персонажа, который хорошо считывается детьми разного возраста. Показываем проекты победителей.
Дороги, которые мы выбираем
В эти выходные в 21 раз прошло фестиваль Архстояние: под кураторством Антона Кочуркина и с темой «Маршрут перестроен». Фестиваль продолжил исследовать возможности регулярного градостроения на территории леса и поля, что добавило объема и новизны, в том числе старым объектам – даже Ротонда смогла всех удивить. Достроен новый дом-манифест, и он совсем не похож на предыдущие. Также у фестиваля, кажется, появилось новое измерение – терапевтическое. Делимся этими и другими впечатлениями в нашем обзоре.
Форма следует за потоком
Транспортно-пересадочный узел – один из самых сложных объектов проектирования, где архитектор работает с движением как таковым. Пассажирский поток диктует планировочную схему, конструктивное решение и, в конечном счёте, форму здания. Смотрим, как это решено в проекте ТПУ Дмитровская авторства Ренпроекстстрой.
С чистым телом и духом
Если кому-то нужны дополнительные поводы съездить в Псков, кроме прекрасной русской архитектуры и историй – одна увлекательнее другой, – то можно добавить к ним возрожденный из руин банно-ресторанный комплекс «Гельдт», в котором бюро «АРКА ИНТЕРЬЕРЫ» создало удивительно умиротворяющую атмосферу, которой так не хватает в современной жизни.
Дворы четырех
Четыре виллы из блоков натурального камня, построенные по проекту Atelier Stéphane Fernandez в Экс-ан-Провансе, тактично вписаны в рельеф и контекст поместья XVIII в.
Городской гобелен
Шанхайские архитекторы Neri&Hu внесли гармонию во фрагментированный фасад отеля Mandarin Oriental The Landmark в Гонконге при помощи «текстильной» теории Готфрида Земпера, создав выразительное керамическое полотно из тысячи плиток.
Три двора на краю света
В проекте арктического общественного центра, который архитектор Инга Глушкина разработала для Мурманской области в рамках конкурса «Неочевидное Арктика», – размышления о том, как сделать регион привлекательным и посеять новые смыслы. Социальный хаб здесь – это компактный «город под крышей», развивающий современные prefab-технологии и рассчитанный на круглогодичную жизнь сообщества.
Новое время – новый дизайн
Время диктует... Но может ли кто-то диктовать что-то времени? Например, в каком дизайне оно должно представать перед покупателями его компактной версии? Sinitsa Buro отважилось на эксперимент и представило своё видение в интерьере магазина часов Tempus.
Базис и надстройка
Для жилого квартала «ЭВО» в подмосковном Реутове бюро СИВИЛ выбирает подход противопоставления окружающей постсоветской застройке и одновременно ищет способы сделать среду сомасштабной и уютной. Для этого с помощью отделки и пластических приемов выделяется «верхний» и «нижний» город, а у части корпусов появляется скатная кровля.
Изменчивая дымка
Бюро T+T Architects разработало концепцию премиального бизнес-центра с «живыми» фасадами, которые в зависимости от погоды, времени суток и запросов работников меняют свою конфигурацию, превращая здание в городскую инсталляцию. Идея бесконечной вариативности продолжена во внутренних пространствах, которые предполагают разные сценарии использования. Некоторые инженерные решения реализуются на российском рынке коммерческой недвижимости впервые.
Запах хлеба по утрам
Один из текущих проектов бюро Rhizome в Португалии – преобразование усадебного ансамбля XVII века, где сейчас располагается традиционный отель, в современный загородный комплекс. Архитекторы предложили насыщать пространство кинты новыми функциями и идти путем реконструкции и адаптации. Первым шагом стало создание пекарни в одной из поздних пристроек.
Преодоление себя
Разрабатывая интерьер спортивного клуба Jet Arena, архитекторы бюро Osetskaya.Salov смогли преодолеть границы брутальности и найти новые выразительные приёмы для мира непрекращающейся борьбы с человеческой ленью и гедонизмом.
Ряды не поредели
В комплексе Центра искусств Aranya и общественной столовой по проекту Vector Architects в Гуанчжоу сохранена и включена в ансамбль старая баньяновая аллея.
Слишком много кирпича
Пять из шести зданий-финалистов Премии Стерлинга, претендующих на звание лучшей постройки Великобритании-2026, выстроены из кирпича в жестких рамках хорошего вкуса, но без оригинальности. Исключением стал стеклянный офисный «кубик» Ренцо Пьяно в его привычном стиле.