Супергерои дизайна и мутанты архитектуры

11 октября в Москве стартовала Moscow Design Week 2011. Программа фестиваля включает в себя множество проектов: от экспозиции коммерческих интерьеров Made in Italy до выставки предметов и эскизов Луиджи Колани. «Дизайн – это все то многообразие, что окружает вас», – уверен Александр Федотов, куратор нынешней Moscow Design Week, и фестиваль убедительно доказывает, что это действительно так.

14 Октября 2011

Репортаж

Событие: Московская Неделя Дизайна 2011 / Moscow Design Week 2011 11.10.2011 – 16.10.2011 / фестиваль

Где:

Россия, Москва

Ключевые выставки фестиваля объединены в два проекта: Design Superheroes и Mutant Architecture&Design. Супергерои дизайна представили три интерпретации на тему дома. Мастер игры со светом Инго Маурер вместе с молодым дизайнером Акселем Шмидтом привезли инсталляцию под названием «Ablaze-sentimento (s)travolgente», что означает игру слов, где «восприятие» одновременно оказывается и «искаженным», и «шокирующим и невероятным». Авторы показывают сгоревшую постройку, внутри которой медленно раскачивается огромный маятник. Покосившийся на одну сторону дом-призрак становится совершенно зловещим, когда его стены неожиданно наполняются дымом. «В жизни очень важно быть заинтригованным, спровоцированным на действие», – утверждает Инго Маурер. И его «дом в огне» успешно справляется с этой задачей: многие посетители Московской Недели Дизайна подолгу набирались храбрости, чтобы заглянуть в его окна. Ранее эта инсталляция была представлена на Неделе дизайна в Милане.

zooming — «Ablaze-sentimento (s)travolgente». Ingo Maurer, Alex Schmidt. Фотография Алтынай Раскалиевой

Другим супергероем Moscow Design Week 2011 стал Рон Гилад, американский дизайнер израильского происхождения. В своей инсталляции Neighborhood художник развивает идею виртуального глобального соседства. Согласно первоначальному авторскому замыслу, 17 металлических каркасов, отдаленно напоминающих объемные контуры традиционных домов с двускатными крышами, должны быть расставлены по окружности с радиусом 20 метров – что-то вроде фантомной площади. «Любой дом – это изначально набор линий», – комментирует дизайнер. Его простые линии повисают в трехмерном пространстве как карандашные зарисовки. «Я хотел создать некую абстрактную среду, состоящую из фрагментов, которые подробно акцентирует внимание зрителя на том, что такое угол, дверь, окно, отверстие. Если говорить в общем, мой проект показывает, как эти элементы создают пространство», – поясняет Рон Гилад. Впрочем, в московских реалиях проекту было суждено мутировать: размещенные на одной из аллей Парка Горького, стальные скульптуры Гилада не образуют круг, а вытягиваются по прямой линии. «Neighborhood» превратился в «Boulevard», – смеется дизайнер.

Последний проект Design Superheroes – Matrioshka Superhero от Якопо Фоджини. Этот мастер известен своей любовью к метакрилату – материалу, напоминающему застывшее жидкое стекло и обладающему удивительной светопроницаемостью. На этот раз дизайнер пофантазировал над культовым для России символом – матрешкой. Представив ее в разрезе и окрасив в яркие цвета, Якопо Фоджини создал на стене зала ЦДХ радужный витраж высотой около 6 метров. По мнению автора в его композиции «сильно женское начало, пересекаются культура, история и даже философия».

Не менее концептуальные проекты представили голландский художник Ли Эделькорт и итальянский дизайнер Луиджи Колани. В Музее архитектуры они показывают экспозиции, в которых стремятся к единению архитектуры, дизайна и природы. «Нам нужно учиться наблюдать за природой и использовать подручные материалы», – убеждена Ли Эделькорт. Она черпает вдохновение у птиц, строящих гнезда, Луиджи Колани же восхищает многомерный дизайн паутины.

Коммерческая часть программы фестиваля собрана в рамках проекта Mutant Architecture&Design, куратором которого выступает Джильда Бойарди, редактор итальянского журнала Interni. Он включает экспозицию «Spirit in a bottle» – коллекцию ручек, карандашей, сумок и очков, созданных Джулио Иакетти для Moleskine, «Лежащую арку» Archetto Seating от лондонской студии Sybarite, арт-контейнеры "Lib(e)ro" от Сецу и Шинобу Ито, а также три предмета интерьера от Sashadasha design. А на территории фабрики «Красный Октябрь» разместилась выставка архитектора и дизайнера Джулио Каппеллини Made in Italy. Для своей экспозиции Каппеллини отобрал предметы интерьера, созданные на таких брендовых итальянских фабриках, как B&B Italia, Driade, Agape, Poltrona Frau, Cassina и др.

Уникальность Moscow Design Week – пожалуй, именно в разнообразии фестивальной программы. И, нужно признать, что организаторы фестиваля сознательно делали ставку именно на это, ведь современные потребители дизайна, как подчеркивает Ли Эделькорт, «очень любят Филиппа Старка, но предпочтение всегда отдают ИКЕА».

14 Октября 2011

Автор текста:

Алтынай Раскалиева

Похожие статьи