Фолиант большого архитектора

Олег Явейн написал, а «Студия 44» издала монументальный двухтомник про Александра Никольского. Многие материалы публикуются впервые. Читается, при всей фундаментальности, легко. Личность, и архитектура человека-гиганта (он был большого роста), который пришел к авангарду своим путем и не был готов «отпустить» то, что считал правильным – а о политике не говорил вообще никогда – показана с разных сторон. Читаем, рассуждаем, рассказываем несколько историй. Кое-что цепляет пресловутой актуальностью для наших дней.

mainImg
Книга написана Олегом Явейном и издана «Студией 44» в двух томах. Первый – монография, второй – каталог работ. Оба объемные, на первый взгляд кажется, что не поднимешь, и если бы внутри была мелованная бумага, то так и было бы. Но нет – книги стилизованы под 1920-е – 1930-е, и обложки, и чуть желтоватая, хотя качественная, бумага внутри. 

Словом, внушительное издание. 
Явейн О. И. Александр Никольский: в 2 т. – М.: Архитектурное бюро «Студия 44», 2025.
Фотография: Юлия Тарабарина, Архи.ру

На самом деле, если подумать, то мы живем в период внушительных изданий. Ни типографский кризис, ни какой другой пока не мешают этому факту. За последние 15 лет стало прямо-таки принято издавать огромные фолианты, это касается и сборников, и монографий. Взять хотя бы книги Кремля, Центра «Зотов», Музея архитектуры, ГНИМА. 

Но в данном случае Олег Явейн и «Студия 44» превзошли как самих себя, так и тенденцию. Архитекторов же как принято издавать? Ныне живущие сами себя издают, как правило, «каталогом»: книгой с небольшим предисловием и последовательностью проектов, поданных большими картинками. Исторических – чаще монографией: книгой, где объемный текст заметно превалирует над некрупными изображениями. Ну а двухтомник, посвященный архитектору Никольскому – одному из учителей русского авангарда, незаслуженно полузабытому и сейчас забываемому в силу того, что его работы утрачиваются, исчезают на наших глазах – объединяет две типологии: один том это монография Олега Явейна, и в ней, правда, «много букв», а картинки, преимущественно, на полях. Второй каталог, с его же комментариями. 
  • zooming
    Явейн О. И. Александр Никольский: в 2 т. – М.: Архитектурное бюро «Студия 44», 2025.
    Фотография: Юлия Тарабарина, Архи.ру
  • zooming
    Явейн О. И. Александр Никольский: в 2 т. – М.: Архитектурное бюро «Студия 44», 2025.
    Фотография: Юлия Тарабарина, Архи.ру

Про Никольского уже было издано несколько книг, в том числе «...и архитектура стадионов», «...и супрематисты» Дмитрия Козлова (2019), несколько работ Анны Повелихиной и книга Галины Оль, дочери архитектора Андрея Оля, ровесника Никольского.

Новая книга, по словам автора, Олега Явейна – самая объемная, во что как-то сразу и легко веришь. 

Поскольку про Никольского писали и как мы видим выше, довольно много, – вроде бы он не был обойден вниманием. Но в учебники не очень попал... Во всяком случае, Мельникова, Гинзбурга, Ладовского и даже однокурсников Никольского по Институту гражданских инженеров Весниных вспоминаешь сразу же, а его вот – нет. Вероятно, дело в «ленинградской школе», мы, как будто, меньше на нее обращаем внимания, меньше знаем?

Олег Явейн

«Никольский – это грандиозная фигура. К тому же связанная со многими личными моментами. Я встречал немало людей, которые боготворили Жолтовского, трепетно относились к Леонидову, почитали Мельникова, но в Ленинграде моего детства такой культ был именно у Никольского. Под конец жизни он тяжело болел и, вероятно, предчувствуя скорый финал, попросил моего отца Игоря Георгиевича Явейна взять на себя завершающий этап проекта стадиона им. Кирова. Работа шла прямо у нас на квартире, участники авторской группы буквально сидели друг у друга на головах в окружении подрамников и чертежей, и мне хорошо запомнилось то неистовое возбуждение, то ощущение невероятного общего дела, которое было им поручено их Учителем (именно так – с большой буквы). В дальнейшем целый круг людей из поколения Лазаря Марковича Хидекеля, моего отца и многих других хранил этот «миф Никольского» как нечто само собой разумеющееся. Они рассуждали так: на Западе есть Ле Корбюзье, а у нас – Мельников и Никольский. Постепенно этот миф стал искажаться и забываться, и я надеюсь, что моя работа позволит  «вернуть» Александра Сергеевича Никольского в качестве знаковой фигуры русского авангарда».

Братья Никита и Олег Явейны, сыновья архитектора Игоря Явейна, один архитектор и руководитель «Студии 44», другой теоретик и историк архитектуры XX века – их можно считать прямыми продолжателями ленинградской школы. Несколько лет назад они издали книгу с каталогом проектов отца, в процессе подготовки которой запустили сайт. В таком контексте книга о Никольском выглядит продолжением, углублением исследования. Тем более что Игорь Явейн, принадлежавший к следующему поколению, на 20 лет моложе Никольского очень уважал. Только его высказывания он записывал, больше ничьи, – вспоминает автор книги Олег Явейн. Больше того, братья выросли, рассматривая графику Никольского, хранившуюся в семье. Эта часть коллекции полностью вошла в книгу, которая, впрочем, вовсе не стала изданием семейного архива – она собрала множество материалов из государственных и частных фондов. 
«Я уже в том возрасте, когда при размышлениях о своем методе работы ищешь опору в прошлом, задумываешься о том, откуда этот метод пришел, какие у него корни. И тут сразу же возникают две ключевые для меня фигуры. Во-первых, мой отец (Игорь Георгиевич Явейн – архитектор, теоретик и практик, по проектам которого построено свыше 100 вокзалов и множество других зданий, в том числе, дом работников Свирьстроя в Ленинграде, – прим. Архи.ру). Некоторое время назад мы также выпустили о нем книгу. Вторая фигура – это, конечно, Никольский. Потому что и отец был во многом «из Никольского», а, во-вторых, методы проектирования, сформулированные Никольским, оказались для меня очень близки. И это при том, что он не был моим учителем – я не могу сказать, что глубоко знал его подходы, когда начинал свой путь в архитектуре, но со временем каким-то удивительным образом стали возникать просто удивительные параллели. Способ его мышления, те задачи, которые ставил перед собой Никольский, архитектурные приемы, благодаря которым он решал те или иные проблемы – все это в какой-то момент оказалось очень созвучно той архитектуре, которую развивает «Студия 44». Не удивительно поэтому, что книга о Никольском была создана и увидела свет при непосредственном участии нашего бюро». 
Явейн О. И. Александр Никольский: в 2 т. – М.: Архитектурное бюро «Студия 44», 2025.
Фотография: Юлия Тарабарина, Архи.ру

Но дело не только в опубликованных материалах. Объединяющий их текст Олега Явейна читается легко – и воспринимается как новый уровень работы с материалом. Честно скажу, я не изучала всю библиографию по архитектору Никольскому.  Однако самого чтения текста Олега Явейна достаточно – хотя бы для того, чтобы предположить: он развивает историю на следующем уровне, делает шаг вверх; никаких сомнений, что до появления этого текста тема не была закрыта. Где-то непринужденно приводит целые цитаты предшественников, как, к примеру, выдержку о трансформации исторических прототипов в галерее стадиона имени Кирова из книги Дмитрия Козлова со ссылкой на письменную консультацию Александра Стругача: «...он как бы вырезает промежуточные звенья крестового свода и собирает их в пучок».
Явейн О. И. Александр Никольский: в 2 т. – М.: Архитектурное бюро «Студия 44», 2025.
Фотография: Юлия Тарабарина, Архи.ру

Где-то, и это чаще – наоборот – предлагает собственные интерпретации, излагая их со свободной уверенностью, сопровождающей очень глубокое погружение в материал. Тот случай, когда интерпретации не столько не ищут, сколько выбирают самые убедительные из их массы возможных. Одна из таких интерпретаций – сравнение утопии, предложенной Никольским для парка на Крестовском острове, с проектами Петра I. Другая – сопоставление стадиона-холма имени Кирова с античными амфитеатрами и цирками. 

Описывая свой метод, автор ссылается на Юрия Лотмана и на статью Бориса Эхенбаума «Как сделана «Шинель» Гоголя». Соответственно, помимо «наглядного показа и объективного рассказа», Олег Явейн ставит задачу «воссоздать (порой хотя бы фрагментарно) картину творческого видения самого мастера, рассказать о Никольском языком самого Никольского, раскрыть особенности его подхода к проектной работе и даже увидеть (хоть иногда) архитектуру его глазами». Иными словами, речь о погружении – не полном, а с осознанием границ. Не претендуя на целостную реконструкцию кредо мастера, «представить мир его архитектурной мысли в доступной нам адекватности, сложности, противоречивости, иногда – разрозненности». Это по-структуралистски современно и комплексно.

Стилевому анализу, напротив, отводится небольшое место: «стилевые <...> интерпретации не отменяются, но допускаются лишь в той мере, в которой они вливаются в русло авторской мысли Никольского».

Последнее позволяет тонко уйти от так называемого «навешивания ярлыков», раздачи определений, которого так не любит историческая наука в руках архитекторов. Вот и Никольский: супрематист, но не то чтобы принявший максимы Малевича; конструктивист, но какой-то «невольный», случайный, попавший в ОСА «паровозиком» с однокурсниками Весниными – пересеклись, поговорили, и оказалось, по словам Никольского, «...полное <...> совпадение беспокойства и исканий». Но в Москву не переехал. И сам себя определял «между» ОСА и АСНОВА. 
Явейн О. И. Александр Никольский: в 2 т. – М.: Архитектурное бюро «Студия 44», 2025.
Фотография: Юлия Тарабарина, Архи.ру

В веренице анти-, апофатических определений, исходящих из отрицания того, что уже было принято думать о Никольском, чувствуется настоящее, структуралистское такое стремление к объективности, помноженной на принятие границ познания. Очень позитивное качество для исторической науки.

И в то же время замечу – этот же подход свойственен архитекторскому взгляду на историю архитектуры как таковой. Встречавшиеся мне историки с архитектурным бэкграундом именно так и поступают, излагают материал – не то чтобы полностью дистанцируясь от его оценки, но устраняясь от «огрубляющего» суммирования. И тут в игру вступает оборотная сторона объективности: не будучи сведено к определениям, явление оказывается почти бесконечно многогранным, огромным, неизбежно фрагментированным и в каком-то роде «непознаваемым». Мы теперь скорее знаем, кем «не был» архитектор Никольский: супрематистом, конструктивистом, да и рационалистом тоже не был... Жизнь сложна. 

Кажется, только одно из известных определений Никольского Олег Явейн оставляет неприкосновенным – лидер ленинградского конструктивизма. 

Я, конечно, преувеличиваю. Не получить определения не значит не узнать. Мы, во всяком случае лично я – человек, что-то знавший об архитектурном авангарде, а о Никольском почти ничего раньше – теперь мы знаем намного больше. К тому же книга хорошо, научно, но легко, написана, богато, к месту проиллюстрирована, изучай не хочу. Большое удовольствие вот так осваивать историю авангарда, не ломая мозги над расшифровкой фраз и не мечась в поиске картинок. 

Итак, что интересного можно рассказать про архитектора Никольского. Кто-то, вероятно, знал, но сомневаюсь, честно говоря, что многие. Факт первый. К авангарду / или конструктивизму он пришел из собственных внутренних посылок – а точнее говоря, да позволят мне вторжение искусствоведческих определений – на его примере хорошо заметно, как интересы и пластика модерна естественным образом, имманентно развивались в сторону авангарда. Прежде всего через изучение народного искусства, источника простоты и архаики. В этом смысле хороши проекты ранних 1920-х годов, где Никольский прямо-таки «достает» стереометрию из деревянных срубов, вскоре приходя к экспериментам с чистой формой, родственным как Малевичу, так и Ладовскому... 
  • zooming
    Явейн О. И. Александр Никольский: в 2 т. – М.: Архитектурное бюро «Студия 44», 2025.
    Фотография: Юлия Тарабарина, Архи.ру
  • zooming
    Явейн О. И. Александр Никольский: в 2 т. – М.: Архитектурное бюро «Студия 44», 2025.
    Фотография: Юлия Тарабарина, Архи.ру

Как-то сразу веришь, что да, он пришел к архитектурному авангарду из себя, от себя. Точнее не совсем так – из внутренней логики самой архитектуры, увиденной, «найденной» самостоятельно: «...сверхзадачей рисовальных штудий Никольского было, по его выражению, сломать, наконец, классическую игрушку и посмотреть, что там внутри, заглянуть в суть» – интересное, с точки зрения происхождения авангарда, определение, правда ведь? И в то же время пост-кубистическое, только суть формы достают не из апельсина или скрипки, а из такой «крупной вещи», как архитектурное сооружение. И тем не менее. Посткубизм Олег Явейн тоже упоминает. 

Итак, Никольский пришел к авангарду исходя из собственной внутренней потребности. А не так, как нередко бывает и бывало: все побежали, и я побежал... Таким, искренним авторам было потом особенно плохо с приходом государственной классики. И ему было тоже плохо. По воспоминаниям, в последние годы, добавляя орнамент в галерею стадиона имени Кирова, он был сам на себя не похож, и его рисунки тоже. Как будто это был уже не Никольский. Да...

И еще очень жалко, что заглох деревянный авангард. Он, воспитанный большими северными избами, был очень красив. Никольский называл это «проектирование топором». Вот, Волисполком – вещь на грани архитектона и голландской ратуши. Удивительные вещи можно было бы строить из дерева, это могла быть целая эпопея русского XX века, если бы индустриализация не покончила с деревом, а «соцреализм» с авангардом. 
  • zooming
    Волисполком; нарсуд; почта. Конкурсный проект, 1921. Из кн.: Явейн О. И. Александр Никольский: в 2 т. – М.: Архитектурное бюро «Студия 44», 2025.
    Фотография: Юлия Тарабарина, Архи.ру
  • zooming
    Деревянный вокзал с башней на четверике. Проект. 1921. Явейн О. И. Александр Никольский: в 2 т. – М.: Архитектурное бюро «Студия 44», 2025.
    Фотография: Юлия Тарабарина, Архи.ру

Да, кстати, Олег Явейн в отношении Волисполкома тоже не соглашается с коллегами: «[эту работу] нередко относят к «протоконструктивистским» произведениям Никольского, хотя, по существу, это его первый авангардный проект». 

Следующая история – совершенно супер. Перед революцией Никольский проектировал церкви под началом архитектора Василия Косякова. Последний известен очень детальной, дробной, компилятивной эклектикой. Так и хочется предположить, не от него ли оттолкнулся Никольский, чтобы погрузиться в авангард? Но это будет бездоказательная гипотеза. Интереснее другое. Под началом Косякова Никольский работал над церковью Путиловского завода. А затем, по заданию новой власти, в 1920-е годы перестроил ее в клуб. Сохранил план, очистил все детали, над входом поместил свой любимый куб, развернутый по диагонали; он служил зенитным окном для входного атриума.
Явейн О. И. Александр Никольский: в 2 т. – М.: Архитектурное бюро «Студия 44», 2025.
Фотография: Юлия Тарабарина, Архи.ру

Тут, вроде бы, простой парадокс. Строил церковь, потом перестроил ее в клуб. И надо сказать, что только в 1920-е годы с церквями ни делали. Взрывали, превращали в склад и хлев. Очень многие люди были причастны в то время к действиям безбожников разной степени воинственности, кто по призванию, кто поневоле.

Однако. Анафеме предали только архитектора Никольского. Как рассказывает в книге Олег Явейн, Никольский любил заходить в собор слушать собственную анафему. Тем не менее – в этой истории как будто прослеживается известная и в наше время привычка во всем винить именно архитектора. Минимум полномочий, максимум ответственности. Не заказчика, который выдал задание и деньги, не строителя, который воплотил. Нееет. Виноват архитектор. 

Еще больше цепляет предположение Олега Явейна: «повернись тогда политическая история нашей страны иначе, Никольский мог бы войти в когорту создателей новых христианских храмов». Да, правда. Очень могло бы быть. 

Как храмовый архитектор Никольский в свое раннее время был хорош. Дотошен и креативен. Его рисунок орнамента – не такой, как у Щусева, которым все любовались на выставках 2 года назад, но тоже завораживает. 
  • zooming
    Явейн О. И. Александр Никольский: в 2 т. – М.: Архитектурное бюро «Студия 44», 2025.
    Фотография: Юлия Тарабарина, Архи.ру
  • zooming
    Явейн О. И. Александр Никольский: в 2 т. – М.: Архитектурное бюро «Студия 44», 2025.
    Фотография: Юлия Тарабарина, Архи.ру

Далее. Личность архитектора, как и задумано, показана в книге выпукло и ярко. Много, хотя и не чересчур, внимания уделено его «автобиографии», найденной вдовой на листках, вложенных в книгу. Из интересного: время около 1917 года он обозначил как «пустое». И никаких, вообще никаких политических высказываний Никольского не сохранилось ни в каком виде.  

Зато по профессиональным вопросам – много всего острого. Листая фолиант, их сложно не заметить и не примерить на наше время. К тому же небесспорным, но удобным способом цитаты Никольского выделены в тексте Caps Lock-ом. 

Вот листок из архива Игоря Явейна – про идеи. Никольский, обнаружив проект некоего автора, близко повторившего его стадион имени Кирова, пишет: «...идея взята и не улучшена <...> запутана <...> взяв идею, надо было улучшить». Вот... Не срисовывайте просто так – улучшайте.

Никольский, как мы узнаем из книги, различал «освоение» и «присвоение». Нельзя сказать, чтобы очень уж жестко разделял, но из пары цитат разницу можно понять: «Росси ничего нового не выдумал, а осваивал, и все-таки попал в Росси»; «осваивать я рад, присваивать мне тошно». Здесь надо понимать, что «присвоение» для начала 1930-х чаще означало перерисовывание классики, а не коллег.

Или вот прекрасная цитата Никольского (тоже про 1930-е, но широко применима при желании, да...): «Условная оценка качества современной архитектуры – гроб архитектуре».
Явейн О. И. Александр Никольский: в 2 т. – М.: Архитектурное бюро «Студия 44», 2025.
Фотография: Юлия Тарабарина, Архи.ру

«Архсередняк – зеркало эпохи». Но не все так просто, середняк, как оказывается, это зеркало мастера: «...пенять на зеркало бесполезно. Изображение твое – мастер. Велика твоя ответственность за качество архитектуры. Ты даешь ей направление. Глядись почаще в зеркало, авось исправишься». 

Возвращаясь к авторским интерпретациям Олега Явейна – невозможно не согласиться со сравнением иронической графики Никольского к придуманной им опере «Павел Иванов – архитектор-квартирник» и графики, а также проектов, постмодернизма, к примеру Рикардо Бофилла. От себя добавлю – не только Бофилла. Разные другие сопоставления тоже приходят в голову. Никольский, иронизируя над новой классикой 1930-х, даже озвучил пару характерных постмодернистских приемов: увеличение некрупного мотива до размеров дома – впрочем тут и дом-колонну Лооса можно вспомнить – и дупликацию элементов. 
Явейн О. И. Александр Никольский: в 2 т. – М.: Архитектурное бюро «Студия 44», 2025.
Фотография: Юлия Тарабарина, Архи.ру
  • zooming
    Явейн О. И. Александр Никольский: в 2 т. – М.: Архитектурное бюро «Студия 44», 2025.
    Фотография: Юлия Тарабарина, Архи.ру
  • zooming
    Явейн О. И. Александр Никольский: в 2 т. – М.: Архитектурное бюро «Студия 44», 2025.
    Фотография: Юлия Тарабарина, Архи.ру

Ну и фигура архитектора, бегающего за заказами, вызывает не только саркастические, а разные чувства теперь. 
Явейн О. И. Александр Никольский: в 2 т. – М.: Архитектурное бюро «Студия 44», 2025.
Фотография: Юлия Тарабарина, Архи.ру

Книга дает много поводов для размышлений. И она совсем не скучная, это важно. Большая, фундаментальная публикация – а не надо принуждать себя ее читать, ведет за собой; где-то позволяет засмотреться на очень красивую и раньше не знакомую, графику. Можно сказать, Никита и Олег Явейны поделились с нами картинками из своего детства... В чем тоже есть свой смысл: чисто монографическое исследование переплетается с «династическими» мемуарными интонациями, у архитекторов это, опять же, принято, и хорошо, оно дает некую ноту теплоты, тогда как собственно научный подход побуждает сохранять отстраненность, в мемуары не погружаться. 

Интереснейшее получилось исследование. Не пересказать, да и не надо. Единственное – книга получилась дороговата; но на то и библиотеки. К тому же «Студия 44» обещает сделать веб-версию книги, как то уже сделано для каталога работ Игоря Явейна.

05 Мая 2026

Похожие статьи
Архивные сокровища
Издательство «Кучково Поле Музеон» продолжило свою серию книг о метро новым сборником «Метро двух столиц: Москва – Будапешт: фотоальбом», в котором собрана богатейшая коллекция архивных и фотоматериалов, а также подробный рассказ о специфике двух очень непохожих метрополитенов: московского и будапештского.
Pulchro delectemur*
Вроде бы фамилия архитектора – Иванов-Шиц – всем известна, но больше почти ничего... Выставка, открывшаяся в Музее архитектуры, который хранит 2300 экспонатов его фонда, должна исправить эту несправедливость. В будущем обещают и монографию, что тоже вполне необходимо. Пробуем разобраться в архитектуре малоизвестного, хотя и успешного, автора – и в латинской фразе, вынесенной в заголовок. И еще немного ругаем экспозиционный дизайн.
Они сказали «Да!»
Da Bureau выпустило в издательстве Tatlin книгу, которая суммирует опыт 11 лет работы: от первых проектов и провалов до престижных наград, зарубежных заказов и узнаваемого почерка. Раздел-каталог с фотографиями реализованных интерьеров дополняет история успеха в духе «американской мечты». Что сделало ее реальность – рассказываем в рецензии.
Правда без кавычек
Редакционный корпус комбината «Правда» отреставрируют, приспособив под дизайн-отель. К началу работ издательство «Кучково поле Музеон» выпустило книгу «Дом Правды. На первой полосе архитектуры» об истории знакового здания и его создателе Пантелеймоне Голосове.
Сибириада нового быта
Публикуем рецензию на книгу Ивана Атапина «Утопия в снегах. Социально-архитектурные эксперименты в Сибири, 1910–1930-е», выпущенную издательством Музея современного искусства «Гараж».
Исцеление красотой
«Рецепты для разбитых сердец» – так называется первая Международная биеннале современного искусства в Бухаре, которая проходит прямо сейчас. Она длилась 10 недель и завершится 23 ноября. Если у вас есть возможность сесть в самолет и провести пару дней в красивейшем городе, атмосфера которого дополнена художественными интервенциями – успевайте. Совершенно целительная история. Из Москвы и Санкт-Петербурга – прямые рейсы.
Курганы, вепсы и трилобиты
Выставка «Область», открытая на «Архитектоне», представляет собой сумму впечатлений об отдаленных уголках Ленинградской области, которую группы студентов открывали для себя во время трехдневных экспедиций под руководством опытных проводников-архитекторов. Здесь вы не увидите дворцов, церквей и готовых решений, зато точно почувствуете азарт первооткрывателя и подивитесь миру, лежащему по ту сторону градостроительства. Предлагаем небольшой путеводитель по экспозиции.
Жила, жива и будет жить
Как сейчас принято, выставка куратора Сергея Хачатурова «Готический ампир» совмещает открытия исследователя в области истории искусства с крупной современной гризайлью Егора Кошелева, уверенно внедряющей в сознание зрителя эмоционально заряженный миф. Была готика в ампире, есть и сейчас; все связано. Вашему вниманию – рецензия, написанная арт-критиком и магистранткой МГУ Юлией Тихомировой.
Главный экспонат
Написалось содержательное алаверды с картинками к тексту о выставке в центре «Зотов», посвященной архитектурным макетам. Очень плотно на ней собран материал, кажется, настолько плотно, что перестает «слушаться» куратора, создавая собственные смыслы и завихрения. Давно столько раритетов нового и старого времени из области макета не было собрано в одном месте. Пробуем разобраться, как все устроено и кто тут главный.
Выбирая лучшее
Очередная книга Александра Змеула о московском метро посвящена конкурсам на проекты станций со середины 1950-х до 1991 года. Издание выпущено Музеем современного искусства «Гараж».
Осторожно отмыто
В издательстве «Подписные издания» выходит книга Ксюши Сидориной – со-основательницы сообщества волонтеров-реставраторов Гэнгъ, которое с 2019 года отмывает и скоблит парадные Петербурга, открывая жильцам исторических домов сокровища: печи, мозаики, витражи. А еще – плитку. Именно плитка стала «цементом» книги, соединившим все – исторический экскурс, способы поиска ценных экземпляров, «каталог» парадных, а также опыт «партизанской» реставрации. О книге рассказывает редактор издательства Артем Макоян.
Спокойствие, только спокойствие
В издательстве «Кучково поле Музеон» вышла книга Александра Змеула «Большая кольцевая линия. Новейшая история московского метро». Ее автор – историк архитектуры и знаток подземки – разобрал грандиозный проект БКЛ в подробностях, но главное – сохранил спокойную и взвешенную позицию. С равным сочувствием он рассказал о работе всех вовлеченных в строительство архитекторов, сосредоточившись на их профессиональном вкладе и вне зависимости от их творческих разногласий.
Времени действительно нет?
С 22 июля по 5 октября 2025 года в Аптекарском приказе в Музее архитектуры работает выставка «Времени нет» – совместный проект МУАР и сообщества ЦЕХ, куда входят архитектурные бюро Saga, ХОРА и NOWADAYS office. ЦЕХ собрал двадцать одного участника, предложил им изучить цифровой каталог Музея архитектуры, выбрать оттуда документы или произведения искусства и на основе или в диалоге с ними создать оригинальные работы.
Метро как искусство. Деконструкция
В Музее Москвы до 24 августа 2025 года работает выставка «Высоко под землей», посвященная 90-летию московского метро. Столичная подземка – больше, чем транспорт, это гигантский арт-объект, который мы ежедневно не замечаем. Главный трюк экспозиции – заставить увидеть в утилитарном самостоятельное искусство. Метро предстает как результат одержимости деталями, как коллективный труд тысяч людей, как место, где технологии скрываются за красотой.
Лина Бо Барди и «ГЭС-2»: реконструкция
В Доме культуры «ГЭС-2» с 11 июля по 19 октября работает первая в России масштабная выставка, посвященная Лине Бо Барди (1914-1992) – бразильскому архитектору итальянского происхождения. «Если бы стены стали водой» – не столько ретроспектива, сколько попытка оживить дух Бо Барди на московской сцене, где ее идеи об общем для всех горожан пространстве и гибкости архитектурных решений звучат особенно актуально.
Феномен «чистой» архитектуры: читая книгу Карена...
Ученик Юрия Волчка Алексей Воробьев рассматривает книгу, написанную о знаменитом архитекторе-модернисте Джиме Торосяне учеником Торосяна Кареном Бальяном; и вышедшую недавно в издательстве TATLIN. Рецензия получилась прочувствованной, подробной – превратилась в эссе, где подзаголовок книги – Maestro di bellezza – становится отправной точкой для размышлений о красоте и ее преобразующей роли, со ссылками на Умберто Эко и Владимира Соловьева. Такая рецензия – сама по себе размышление о судьбе профессии архитектора.
Операция «Адаптация»: пунктирные заметки о XIX Архитектурной...
Людмила Лунина побывала на превью венецианской биеннале архитектуры и оценила выставку как сложную и научную. Поэтому так полезен ее авторский обзор, в котором всё или почти всё, пусть пунктирно, но обстоятельно, разложено «по полочкам». Полезно как для тех, кто планирует поехать на биеннале, так и для тех, кто сидит здесь, но не хотел бы отрываться от международной повестки. А повестка, судя по всему, получила на выставке новое воплощение: искать примеры архитектурной формы там, пожалуй, будет еще более бесполезно, чем обычно, зато столько всего разного... И грибы, и бактерии, и павильон из слоновьего навоза, и новые виды high-tech...
Групповой портрет архитекторов Серебряного века
Новая книга Марии Нащокиной «Архитектура Москвы эпохи модерна в творческих биографиях зодчих» сочетает научную глубину и энциклопедический охват с увлекательным изложением. В ней представлены жизнь и творчество 126 мастеров модерна, неоклассицизма и поздней эклектики. Публикуем рецензию и отрывок из книги, посвященный одному из самых ярких архитекторов ХХ века Александру Таманову.
Река и форм, и смыслов
Бюро ATRIUM славится вниманием к пластичной форме, современному дизайну и даже к новым видам интеллекта. В книге-портфолио Вера Бутко и Антон Надточий представили работу компании как бурный поток: текстов, графики, образов... Это делает ее яркой феерией, хотя не в ущерб системности. Но система – другая, обновленная. Как будто фрагмент метавселенной воплотился в бумажном издании.
Жизнестроительство на своей шкуре
Какая шкура у архитектора? Правильно, чаще всего черная... Неудивительно, что такого же цвета обложка новой книги издательства TATLIN, в которой – впервые для России – собраны 52 собственных дома современных архитекторов. Есть известные, даже знаменитые, есть и совершенно малоизвестные, и большие, и маленькие, и стильные, и диковинные. В какой-то мере отражает историю нашей архитектуры за 30 лет.
Учебник рисования?
Вообще так редко бывает. Ученики Андрея Ивановича Томского, архитектора, но главное – преподавателя академического рисунка, собрались и издали его уроки и его рисунки, сопроводив целой серией воспоминаний. Получилась книга теплая и полезная для тех, кто осваивает рисунок, тоже. Заметно, что вокруг Томского, действительно, образовалось сообщество друзей.
Преодоление мрамора
В Петербурге начала работу IX Биеннале архитектуры – одна из крупнейших профессиональных выставок города, организатором которой выступает Объединение архитектурных мастерских. Этот обзор не охватывает обширную деловую программу, сосредотачиваясь лишь на ощущениях от визуальной части экспозиции – ее объем и содержание говорит о возможности будущих трансформаций.
Мир бинарных оппозиций
Относительно новой книги Андрея Бокова не хочется и не следует повторять общепринятую формулу нашего времени: «прочитали за вас». Прочитали, но «за вас» в данном случае не работает. Книга не содержит принципиально новых сведений, на то она и теория самого стратосферного пошиба. Однако ее хочется разобрать на цитаты и выучить наизусть. Настолько некоторые места, по-эпичному, точны и емки. Но ее главное достоинство в другом – текст с элегантной непринужденностью даже не заставляет, а – провоцирует – читателя _думать_. Динамизирует мышление. А вот это уже важно.
В ожидании гезамкунстверка
Новый альманах «Слово и камень», издаваемый мастерской церковного искусства ПроХрам – попытка по-новому посмотреть на вопросы и возможности свободного творчества в религиозном искусстве. Диапазон тем и даже форматов изложения широк, текстов – непривычно много для издания по современному искусству. Есть даже один переводной. Рассматриваем первый номер, говорят, уже вышел второй.
Пройдя до половины
В издательстве Tatlin вышла книга «Архитектор Сергей Орешкин. Избранные проекты» – не традиционная книга достижений бюро, а скорее монография более личного плана. В нее вошло 43 здания, а также блок с архитектурной графикой. Размышляем о книге как способе подводить промежуточные итоги.
Образ хранилища, метафора исследования
Смотрим сразу на выставку «Архитектура 1.0» и изданную к ней книгу A-Book. В них довольно много всякой свежести, особенно в тех случаях, когда привлечены грамотные кураторы и авторы. Но есть и «дыры», рыхлости и удивительности. Выставка местами очень приятная, но удивительно, что она думает о себе как об исследовании. Вот метафора исследования – в самый раз. Это как когда смотришь кино про археологов.
Счастье независимого творчества
Немало уже было сказано с трибуны и в кулуарах – как это хорошо, что в период застоя и типовухи развивались другие виды архитектурного творчества: НЭР, бумажная архитектура... Но не то чтобы мы хорошо знаем этот слой. Теперь, благодаря книге Андрея Бокова, который сам принимал участие во многих моментах этой деятельности, надеемся, станет намного яснее. Книга бесценная, написана хорошо. Но есть сомнения. В пророческом пафосе.
Подпольный город
Новая книга Андрея Иванова посвящена вернакулярным районам городов мира и заставляет подумать о вещах сверх того: например, степени субъектности человека, живущего в окружении застройки, «спущенной сверху» государством или архитектором. Прочитали книгу целиком и делимся своими впечатлениями.
Наше всё
Кто такой Щусев? В последние пару недель, с тех пор, как архитектору исполнилось 150 лет, на этот вопрос отвечают с разных сторон по-разному. Самый пространный, подробно иллюстрированный и элегантно оформленный ответ – выставка в двух корпусах Музея архитектуры на Воздвиженке. Четыре куратора, полтора года работы всего музея и экспозиционный дизайн Сергея Чобана и Александры Шейнер. Рассматриваем и показываем, что там к чему.
Искусствовед между молотом и наковальней
Советская эпоха, несомненно, воспитала своего человека. Образ его, как правило, соотносят с колоннами физкультурников и другими проявлениями тоталитарной телесности, но это по крайней мере лишь половина дела. Режиму было важно не только то, как маршируют, но и как думают. А также – как проектируют и строят. Илья Печёнкин – о книге Николая Молока «Давид Аркин: «идеолог космополитизма» в архитектуре».
Технологии и материалы
Песчаные дюны на потолке
Дизайнерский тандем Armstrong DUNE Supreme TG 15/90 и подвесной системы КНАУФ Силуэт – создает современный атмосферный дизайн помещения при помощи нестандартной графики потолка.
Мегалиты на перспективу
В MIT разработали коллекцию бетонных элементов – они совмещают функции мебели и ограждающих конструкций. Объекты – несмотря на размеры и массу – можно легко перемещать и поворачивать, адаптируя пространство под меняющиеся потребности домовладельцев. Срок службы каждого из девяти предметов серии – 1000 лет.
Материализация образа
Технические новации иногда появляются благодаря воображению архитектора-визионера. Примером может служить интерьер Медиацентра в парке «Зарядье», в котором главным элементом стала фантастическая подвесная конструкция из уникального полимера. Об истории проекта Медиацентра мы поговорили с его автором Тимуром Башкаевым (АБТБ) и участником проекта, светодизайнером Софьей Кудряковой, директором по развитию QPRO.
Моллирование от Modern Glass: гибкость без ограничений
Технологии компании Modern Glass позволяют производить не просто гнутое стекло, а готовые стеклопакеты со сложной геометрией: сверхмалые радиусы, моллирование в двух плоскостях, длина дуги до 7 м – всё это стало возможно выполнить на одном производстве. Максимальная высота моллированных изделий достигает 18 м, благодаря чему можно создавать цельные фасадные поверхности высотой в несколько этажей без горизонтальных стыковочных швов, а также реализовывать сложные комбинированные решения в рамках одного проекта.
Cool Colours: цвет в структуре
Благодаря технологии коэкструзии, используемой в системах Melke Cool Colours, насыщенный цвет оконного профиля перестал вызывать опасения в долговечности конструкции. Работать с темными и фактурными оттенками можно без риска термической деформации и отслаивания.
Быстро, дешево и многоэтажно
Техасский ICON – производитель промышленных 3D-принтеров и компаньон бюро BIG – выпустил на рынок новую печатную систему. Она предназначена для строительных компаний, а не для частных пользователей. Подразумевается, что на установке Titan будут печатать быстровозводимые, качественные и относительно дешевые дома. А рядовые покупатели, пусть и не знакомые с аддитивными технологиями, смогут обзавестись доступным инновационным жильем.
Фальцевая кровля Rooflong как инженерная система
Современная архитектура предъявляет к кровельным системам значительно более высокие требования, чем это было еще несколько лет назад. Речь идет не только о защите здания от внешних воздействий, но и о сложной геометрии, долговечности, интеграции инженерных элементов и точной реализации архитектурной идеи. Так, фальцевая кровля все чаще рассматривается не как отдельный материал, а как часть комплексной оболочки здания.
Эффективные фасады из полимеров
К современным фасадам предъявляются множество требований: они должны быть одновременно легкими и прочными, гибкими и удобными в монтаже, эстетичными и пригодными для повторного использования. Полимерные композитные системы успешно справляются со всеми этими задачами, выходя далеко за рамки традиционной светотехники и стандартных форм. Эффективность выражается в снижении нагрузки на каркас, в простоте монтажа, в возможности создавать сложнейшие скульптурные оболочки. Разберем, как это работает на практике.
По второму кругу
​В Осаке разбирают «Большое кольцо» – гигантскую деревянную конструкцию, построенную по проекту Со Фудзимото для ЭКСПО-2025. Когда демонтаж завершится, древесину от «Кольца» передадут новым владельцам. Стройматериалы пойдут на восстановление домов, пострадавших от стихийных бедствий, и на строительство новых сооружений.
Архитектура потоков: узкие места в проектах логистических...
Проектирование логистических объектов – это не столько про объём, сколько про систему управляемых переходов между зонами. Значительное время работы техники теряется на ожидания, причём основные потери концентрируются не в стеллажном хранении, а в проёмах, стыках температурных контуров и зонах пересечения потоков. Разбираемся, почему реальная производительность склада определяется не характеристиками автоматизации, а временем открытия проёма, и как этот параметр закладывается в проект.
Стекло AIG в проекте Центрального телеграфа
В отреставрированном Центральном телеграфе на Тверской использованы три типа остекления AIG: для исторического фасада, кровли атриума и внутренних ограждений. Основные требования – нейтральность цветопередачи, солнцезащита без затемнения и сохранение визуальной легкости исторического объема.
Три цвета MODFORMAT на фасаде
Жилой комплекс «ЦЕНТР» в Бресте – первый в портфеле «Полесьежилстрой» проект, где фасады полностью выполнены из клинкера удлиненного формата. Квартал из пяти корпусов распродан почти на 100%, строительство продолжается. Разбираемся, что именно сработало: архитектурное решение, выбор материала или их удачное сочетание.
От модерниста – экологисту
Швейцарский архитектор Барбара Бузер получила премию Джейн Дрю 2026 года. Ежегодную премию представительницам слабого пола вручает журнал Architects′ Journal – за профессиональные достижения и «укрепление женского авторитета в профессии».
Зеленые полимеры: эволюция фасадной теплоизоляции
Современная «зеленая архитектура» – это не только про озеленение крыш и солнечные батареи. В первую очередь, это про технологии, снижающие углеродный след здания. Ключевую роль здесь играют теплоизоляционные материалы (ТИМ), позволяющие радикально сократить потребление энергии. Пенополистирол, PIR и другие материалы, которые принято называть «зелеными полимерами» за их вклад в энергоэффективность, сегодня превратились в стандарт индустрии.
Пищевые производства: логистика и температура
Будучи одними из самых сложных объектов с точки зрения внутренней организации, пищевые производства требуют не просто размещения холодильных камер и цехов, а создания системы «климатических островов» внутри здания. Главная сложность возникает в зонах проемов в условиях интенсивного движения техники и персонала. Разбираем инженерные нюансы подбора оборудования, позволяющие обеспечить герметичность без потери энергоэффективности и удобства логистики.
Тепло и форма
Энергоэффективность сегодня – не враг архитектурной выразительности. Полимерные утеплители – ЭППС, ПИР, ППУ – берут на себя нагрузку, усадку и влагу, освобождая фасад от массивных наслоений. Какой материал выбрать для фундамента, фасада и кровли, чтобы сохранить и тепло, и чистоту линий – разбираем в обзоре.
Угольная пыль вместо цемента
Ученые Пермского Политеха и УрФУ создали экологичный бетон с повышенной водостойкостью. В составе материала – тонкомолотые горелые породы, отравляющие экологию угледобывающих регионов.
Материал с характером
За последние годы продажи металлических фасадных кассет в России выросли почти на 40 % – в сегментах бизнес и премиум всё активнее спрос на материалы, которые дают архитектору свободу работать с выразительной формой, не в ущерб безопасности и сроку службы фасада. Металлокассеты стали одним из главных ответов на этот запрос. Смотрим актуальные приёмы их применения на реализованных объектах от компании «Алкотек».
Архитектура воздухообмена
В зданиях большого объема – от спортивных комплексов до производственных корпусов – формирование комфортного микроклимата связано с особыми инженерными задачами. Одной из ключевых становится организация циркуляции воздуха, позволяющая устранить температурное расслоение и обеспечить равномерные условия по всей высоте пространства.
Инновационное остекление для идеального микроклимата:...
В современной архитектуре стеклопакет приобрел множество полезных функций, став полноценным инструментом управления микроклиматом здания. Так, энергосберегающие стеклопакеты эффективно удерживают тепло в помещении, солнцезащитные – предотвращают перегрев, а электрообогреваемые сами становятся источником тепла. Разбираемся в многообразии современных стеклоизделий на примере продукции Российской Стекольной Компании.
Сейчас на главной
Деловой круг
Компания Snøhetta переосмыслила офисное пространство для ведущей азиатской консалтинговой компании, предложив более гибкую и адаптивную пространственную модель, ключевым элементом которой является круглая в плане зона, где можно общаться, работать и проводить различные мероприятия.
Олег Шапиро: «Мы проектируем жизнь целиком, во всем...
Wowhaus давно уже не специализируется на «благоустройстве». Одна из новых тем – неоиндустриализация. Другая – большие мастер-планы. Но и с Парком Горького работа вновь идет. Только более системная и масштабная. В этом интервью – одновременно вспоминаем Колхаса, Стрелку, историю внимания к «городской среде» – и выясняем, чем именно сейчас занят Wowhaus и как устроена его работа. Из 9 подразделений и 160, примерно, сотрудников.
Красная карточка за авторское право
Концепция развития территории футбольного стадиона «Шинник» в Ярославле, подготовленная ПИ «АРЕНА», заняла второе место в открытом конкурсе. Авторы предложили объединить в единую структуру арену, гостиницу и штаб-квартиру банка «ПСБ», тщательно проработав сценарии использования. Тем не менее, конкурс был организован таким образом, что архитекторы приняли решение отказаться от денежного вознаграждения в пользу сохранения авторского права.
Новая коллекция МАФов
Технопарк «Айра» и Pergaev Bureau представят совместную коллекцию МАФов на XXXI Международной выставке-форуме архитектуры и дизайна АРХ МОСКВА 2026
Хвост кометы
KANVA Moscow спроектировали 135-метровую башню бизнес-центра как композиционный акцент новой застройки Северного речного порта. Срезанный по всей высоте угол башни создает оригинальный образ то ли оригами, то ли пера, а может и кометы.
На глубине 101
Концептуальный прокт Arch(e)type – 250-метровая башня, композиционным центром которой является вертикальный бассейн – вдохновлен рекордом Натальи Молчановой, покорившей глубину 100 метров на задержке дыхания. Комплекс в случае реализации станет мировым центром фридайвинга, а также гидролабораторией для тренировки космонавтов. Сейчас самый глубокий бассейн – 60-метровый Deep Dive Dubai.
Грустный аттракцион
Привлекательная составляющая выставки сербских средневековых памятников в московском Музее архитектуры – AR, дополненная реальность, которая «поднимает» планы виртуальными моделями храмов и позволяет на несколько минут окунуться в обстановку их внутренних пространств. Памятники первоклассные – Грачаны, Дечаны; а объединяет их принадлежность к списку ЮНЕСКО «под угрозой». Сходство с кладбищем в дизайне экспозиции, надо думать, вовсе не случайное.
Каменный имплант
CQFD Architecture возвели в Париже социальный жилой дом со скульптурным фасадом из светлого известняка, добытого в знаменитых карьерах Вассен.
Светящаяся загадка
Коллекция питерских ресторанов пополнилась в прошлом году еще одним интересным для эстетов и гурманов местом – рестораном Self Edge Chinois от бюро SEEU. Вдохновляясь китайской культурой и искусством, которыми так легко очароваться, но так трудно понять их до конца, архитекторы сделали ставку на творческую интерпретацию наиболее ярких образов, ассоциирующихся с далекой Поднебесной.
Сфера интересов
27 мая открывается 31-я «Арх Москва», на которой по традиции будут представлены несколько авторских павильонов. Публикуем манифест и проектные материалы одного из них. Архитектуру павильона придумал Алексей Ильин, руководитель собственной мастерской, работающий в оригинальной художественной манере, генеалогия которой восходит еще к т.н. планетарному (Space Age) стилю в дизайне, а также архитектуре монреальского ЭКСПО 1967 года, в значительной степени вдохновленной космосом.
Афинская школа в сочинском парке
Дети – не маленькие взрослые. Школа – не офис для детей. Сочи – это юг. Это три утверждения, с которых BuroMoscow начали работу над концепцией лицея «Сириус», – и три архитектурных решения, из которых сложился проект.
Развитие и поддержка
По проекту бюро ulab рядом с храмом Андрея Рублева в Раменках строится центр дополнительного образования для молодых людей, оказавшихся в трудной жизненной ситуации. На форму здания повлияло желание соединить зеленый внутренний двор, активную зону у главного входа, а также атриум как главное общественное пространство.
Скрытый источник
Концептуальный проект купели близ пещерного монастыря Качи-Кальон – собственная инициатива архитектора Артема Зайцева. Формы здания основаны на гармонии золотого сечения, вторят окружающему скальному ландшафту и отсылают к раннехристианскому зодчеству.
В поисках вопросов
На острове Хайнань открылось новое здание музея науки по проекту MAD. Все его выставочные зоны выстроены в единый маршрут, развивающийся по спирали.
Между fair и tale, или как поймать «рынок» за хвост
На ВДНХ открылась выставка «Иномарка», исследующая культовую тему романтического капитализма 1990-х. Ее экспозиционный дизайн построен на эксперименте: его поручили трем авторам; а эффект знакомый – острого натурализма, призванного погрузить посетителя в ностальгическую атмосферу.
Казанские перформансы
В последние дни мая в Казани в шестой раз пройдет независимый фестиваль медиаискусства НУР, объединяющий медиахудожников, музыкантов и перформеров со всего мира. Организаторы фестиваля стремятся показать знаковые архитектурные объекты Казани с другого ракурса, открыть скрытые исторические части города и погрузить зрителей в новую реальность. Особое место в программе занимают музыкально-световые инсталляции. Рассказываем, что ждет гостей в этом году.
Друзья по крыше
В честь 270-летия Александринского театра на крыше Новой сцены откроется общественное пространство. Варианты архитектурной концепции летней многофункциональнй площадки с лекторием и камерной сценой будут создавать студенты петербургских вузов в рамках творческой лаборатории под руководством «Студии 44». Лучшее решение ждет реализация! Рассказываем об этой инициативе и ждем открытия театральной крыши.
На воскресной электричке
Для поселка Ушково Курортного района Санкт-Петербурга архитектурная мастерская М119 подготовила проект гостиницы с отдельно стоящим физкультурно-оздоровительным центром. Ячейки номеров, деревянные рейки на фасадах, а также бетонные блоки, акцентирующие функциональные блоки, отсылают к наследию советских санаториев и детских лагерей.
Наука на курорте
Здание для центра научно-промышленных исследований Чжэцзянского университета на острове Хайнань извлекает максимум из мягкого климата и видов на море. Авторы проекта – UAD, архитектурный институт в составе того же вуза.
Идеалы модернизма
В Дубне благодаря инициативе руководства Объединенного института ядерных исследований (ОИЯИ) реконструировано модернистское здание. По проекту Orchestra Design в Доме международных совещаний открылся выставочный зал «Галерея ОИЯИ», чья деятельность будет проходить на стыке науки и искусства. И первой выставкой, иллюстрирующей этот принцип, стала экспозиция одного из самых известных художников современности, пионера российского кинетизма Франциско Инфантэ.
Мембрана для мысли: IND
Бюро IND предложило для ФИЦ биомедицинских технологий проект, вдохновлённый устройством нейронной сети: многогранные полупрозрачные объёмы, сдвинутые относительно друг друга, образуют «живую структуру» – с «синапсами» общих дворов, где случайный разговор в атриуме может превратиться в научную коллаборацию.
Сплав мировых культур
Гостевой дом, построенный по проекту Osetskaya.Salov на окраине Переславля-Залесского, предлагает путешественнику насыщенное пространство, которое дополнит опыт пребывания в древнем городе. Внутри – пять номеров, отсылающих к славянской, африканской, индуистской, европейской и латиноамериканской культурам. Их расширяют общие пространства – терраса с коммунальным столом, эскуплуатируемая кровля с видом на город, укромный сад. Оболочка здания транслирует универсальное высказывание, вбирая в себя черты всех культур.
«Шартрез д’Эма»: монастырь под Флоренцией как архетип...
Петр Завадовский рассматривает влияние картезианского монастыря в тосканском Галлуццо на формирование концептуальных основ жилищной архитектуры Ле Корбюзье, а также на его проект «дома вилл» – Immeuble-villas.
КиноГолограмма
Не так давно московскими властями был одобрен проект нового комплекса Дома Кино от архитекторов Kleinewelt. Старое здание 1968 года сохранить не удалось – зато авторы сберегли витражи, металлические рельефы, а также объемные параметры здания, в котором разместится Союз кинематографистов и кинозалы. А главным акцентом станет жилая башня. Изучаем ее пластику и аллюзии в московском контексте.
Форма как метод: ТПО «Резерв»
В основе концепции Владимира Плоткина и ТПО «Резерв» – нетривиальная морфология, работающая на решение функциональных задач помимо чисто формальных. Хотя больше всего, конечно, на выразительность и создание редкостного – как можно предположить, рассматривая ключевые решения проекта, пространственно-эмоционального опыта. Изучили, оно того стоит. Наша версия – в таком проекте работает не стиль и даже не метафора, а метод.
Консервация как комментарий
Для руинированной усадьбы Сумароковых-Миллеров, расположенной недалеко от Тарусы, бюро Рождественка предложило концепцию противоаварийных работ, которая помогает восстановить целостность объекта, не нарушая принципов охраны наследия. Временная мера не только стабилизирует памятник и защищает его от дальнейших разрушений, но также позволяет ему функционировать как общественный объект.
Хроника Шуховской башни
Над шаболовской башней сгущается, теперь уже всерьез. Ее собираются построить в новом металле – копию в натуральную величину. Сейчас, вероятно, мы находимся в последней точке невозврата. Айрат Багаутдинов, основатель проекта «Москва глазами инженера», собрал впечатляющую подборку сведений по новейшей истории башни: попытки реконструкции, изменения предмета охраны и общественный резонанс. Публикуем. Сопровождаем фотографиями современного состояния.
Лесные травы
Студия 40 создала интерьер ресторана FOREST в Екатеринбурге, руководствуясь необычным принципом – дизайн должен быть высококлассным и при этом ненавязчивым, чтобы все внимание посетителей было сосредоточено на кулинарных впечатлениях.