Pulchro delectemur*

Вроде бы фамилия архитектора – Иванов-Шиц – всем известна, но больше почти ничего... Выставка, открывшаяся в Музее архитектуры, который хранит 2300 экспонатов его фонда, должна исправить эту несправедливость. В будущем обещают и монографию, что тоже вполне необходимо. Пробуем разобраться в архитектуре малоизвестного, хотя и успешного, автора – и в латинской фразе, вынесенной в заголовок. И еще немного ругаем экспозиционный дизайн.

Рецензия
Выставка Экспозиционный дизайн
mainImg
Иванов-Шиц такая знакомая фамилия... А что мы о нем знаем? Почти ничего. Что был такой архитектор. Лично мне ближе всего история с проектированием зала заседаний Верховного Совета в кремлевском БКД – он автор интерьера, разобранного для восстановления Андреевского и Александровского залов в конце 1990-х. 

Так что вполне уместной оказалась шутка правнука архитектора, доктора химических наук Алексея Иванова-Шица. 
zooming
Справа правнук архитектора Алексей Иванов-Шиц, в центре куратор выставки Александр Сухачёв. Выставка «Илларион Иванов-Шиц. Полвека на службе Москве». ГНИМА, 2026
Фотография © Юлия Тарабарина, Архи.ру

Он прочитал ответ от искусственного интеллекта – как это нередко бывает, гладко написанный, но далекий от действительности. Что стало метафорой малоизвестности Иванова-Шица, человека, по словам директора музея Натальи Шашковой, «редкого таланта и редкой скромности». 

Вдова Иванова-Шица, его вторая жена Елизавета Федоровна передала архив архитектора полностью – в объеме 2300 единиц хранения – в Музей архитектуры в 1939 году. Но монографии пока нет. Только пара совсем небольших статей в журналах разного времени и упоминания в книгах о модерне. Звучит как упрек, но это не совсем так: фондов у музея много, в постепенности процесса нет ничего удивительного. Важнее, что фонд большой, в нем, к примеру, 10 альбомов, составленных вдовой, они содержат порядка 1300 экспонатов. На выставку отобрано около 350 вещей. И это очень много, тут можно долго бродить, вглядываясь в детали, особенно – графики. 
  • zooming
    Выставка «Илларион Иванов-Шиц. Полвека на службе Москве». ГНИМА, 2026
    Фотография © Юлия Тарабарина, Архи.ру
  • zooming
    Выставка «Илларион Иванов-Шиц. Полвека на службе Москве». ГНИМА, 2026
    Фотография © Юлия Тарабарина, Архи.ру

Работой с фондом занималась Людмила Сайгина, историк архитектуры модерна, автор книги о Шехтеле и давний сотрудник музея. Она и задумала выставку вместе с Татьяной Ивановой и Александром Сухачёвым, начала ее готовить, но до открытия не дожила. Коллеги завершили работу. 
zooming
Куратор Татьяна Иванова. Выставка «Илларион Иванов-Шиц. Полвека на службе Москве». ГНИМА, 2026
Фотография © Юлия Тарабарина, Архи.ру

Монографию, по словам музейщиков, планируют сделать – но выпустят не скоро, даже, вероятно, не к закрытию, а позднее. Собственно выставка выглядит как эскиз монографии: фундаментальная, спокойная, объемная, последовательная. Идти на нее надо запастись терпением. 

Важен первый зал – там по центру установлен круг, в центре карта в обозначением объектов, по кольцу названия. Кольцо состоит из шести «секторов», три зеленых обозначают реализованное и сохранное, два розовых утраченное, один голубой – не реализованное. 
  • zooming
    Выставка «Илларион Иванов-Шиц. Полвека на службе Москве». ГНИМА, 2026
    Фотография © Юлия Тарабарина, Архи.ру
  • zooming
    Выставка «Илларион Иванов-Шиц. Полвека на службе Москве». ГНИМА, 2026
    Фотография © Юлия Тарабарина, Архи.ру

Вообще говоря, неплохое сочетание – если учесть, что некоторые реализации Иванова-Шица были знаете какими? Проектами оформления площадей к приезду их императорских величеств – обелиски там, знамена всякие... Блещут эполеты. Или вот витрины для ценных предметов; например, золотых бокалов, из которых их величества изволили выпить шампанского, прибыв в Москву... 

Очевидно, что такого рода реализации сами по себе были временными, но и после 1917 года кое-что не имело шансов на сохранность. Впрочем, Архнадзор уже отметил сносы 2005 и 2010 годов, в частности, сберкассы в Рахмановском переулке. 

Так вот, сочетание неплохое: исходя из круга с подсчетом, реализована и сохранилась половина работ, только треть утрачена и одна шестая не реализована. Всего перечислено около 75 проектов. 

Важно: цвет, отмечающий в первом зале реализованность и сохранность, проведен по всем залам для тех же обозначений; если помнить о значении цвета, это удобно.
  • zooming
    Выставка «Илларион Иванов-Шиц. Полвека на службе Москве». ГНИМА, 2026
    Фотография © Юлия Тарабарина, Архи.ру
  • zooming
    Выставка «Илларион Иванов-Шиц. Полвека на службе Москве». ГНИМА, 2026
    Фотография © Юлия Тарабарина, Архи.ру

Тут много некрупной, но красивой графики. Немало и текстов – около 50 000 знаков. Они несколько нетрадиционно скомпонованы, обычно бывает одна, максимум две экспликации на зал, а здесь больше – что, собственно, создает эффект перелистывания книги с множеством не очень крупных, но зато очень разных по своему наполнению, глав. 

Их задача очевидна – познакомить нас с архитектором, от которого большинство знает только имя. Итак, кто же такой Илларион Иванов-Шиц. Он прожил 72 года, практиковал около 50-ти, 30 из них пришлось на время императорской России, и 20 – советской. Учился в институте гражданских инженеров, который, как известно, был больше ориентирован на практику. Дольше всего, 20 лет с 1898 по 1918, работал в Техническом (Строительном) совете Московской городской управы, где занимался тем, что современным языком можно назвать рабочим рассмотрением проектов. Самое забавное из названий его должностей – участковый архитектор той же управы. При этом не один раз, после выпуска с золотой медалью и позднее, его отправляли в «пенсионерские» поездки по Европе. Иными словами, да простят меня поклонники творчества Иллариона Иванова-Шица – он был по-своему блестящим и признанным профессионалом, но скорее технического плана. 

Такие нужны любому правительству, и после 1918 года он уже работает на Моссовет. В 1920–1927 годах, ровно перед началом экспериментов Гинзбурга, был старшим архитектором Наркомата финансов РСФСР. Специализировался, в числе прочего, на лечебных учреждениях – еще в императорское время, а в советское был штатным архитектором проектного бюро Лечебно-санитарного управления Кремля. Он – кстати! – построил кремлевскую больницу «с поликлиникой Лечсанупра» на Воздвиженке (1924–1932) – здание напротив усадьбы Талызиных, непосредственного соседа Музея архитектуры. 
  • zooming
    Выставка «Илларион Иванов-Шиц. Полвека на службе Москве». ГНИМА, 2026
    Фотография © Юлия Тарабарина, Архи.ру
  • zooming
    Здание поликлиники Лечсанупра, 2026
    Фотография © Юлия Тарабарина, Архи.ру

С него недавно сняли леса, «привели в порядок», в том числе методом вставки белых стеклопакетов. 

Надо заметить, конструктивистскую стилистку Иванов-Шиц реализует в соавторстве – в данном случае с Н.В. Гофманом-Пылаевым. Впрочем, есть и собственные работы; и орден Ленина есть.
  • zooming
    Выставка «Илларион Иванов-Шиц. Полвека на службе Москве». ГНИМА, 2026
    Фотография © Юлия Тарабарина, Архи.ру
  • zooming
    Выставка «Илларион Иванов-Шиц. Полвека на службе Москве». ГНИМА, 2026
    Фотография © Юлия Тарабарина, Архи.ру
  • zooming
    Выставка «Илларион Иванов-Шиц. Полвека на службе Москве». ГНИМА, 2026
    Фотография © Юлия Тарабарина, Архи.ру
  • zooming
    Выставка «Илларион Иванов-Шиц. Полвека на службе Москве». ГНИМА, 2026
    Фотография © Юлия Тарабарина, Архи.ру

И все же как-то немного, непогруженность в авангард, думаю, просматривается. 

Вообще говоря у наших архитекторов XX века судьба была непростой и в основном они подразделяются на авангардистов, переживших – или не переживших – классику, и на классиков, переживших авангард. Думаю, не сильно ошибусь, если скажу, что Иванов-Шиц из вторых. Пилястровый зал заседаний (1932–1934) в кремлевском дворце и интерьеры Дворца Труда внутри Воспитательного дома (1927–1929) с мотивами классики и, в большей степени, модерна египетско-восточной тематики, который для своего периода можно – как мне кажется, с чистой совестью – признать за советский аналог ар-деко, четко и ясно завершают его карьеру. 
  • zooming
    Выставка «Илларион Иванов-Шиц. Полвека на службе Москве». ГНИМА, 2026
    Фотография © Юлия Тарабарина, Архи.ру
  • zooming
    Выставка «Илларион Иванов-Шиц. Полвека на службе Москве». ГНИМА, 2026
    Фотография © Юлия Тарабарина, Архи.ру
  • zooming
    Выставка «Илларион Иванов-Шиц. Полвека на службе Москве». ГНИМА, 2026
    Фотография © Юлия Тарабарина, Архи.ру
  • zooming
    Выставка «Илларион Иванов-Шиц. Полвека на службе Москве». ГНИМА, 2026
    Фотография © Юлия Тарабарина, Архи.ру

Как и мебельный гарнитур со «скромным» карандашным портретом – призванный в данном случае поставить точку в экспозиции. 
zooming
Выставка «Илларион Иванов-Шиц. Полвека на службе Москве». ГНИМА, 2026
Фотография © Юлия Тарабарина, Архи.ру

Но интереснее разговоры, возникающие в итоговых залах. 

Что сейчас с Воспитательным домом? Курочат... Ничего не известно, китайский инвестор. Интерьеры Иванова-Шица там до недавнего времени сохранялись совершенно подлинные... Останется ли что-то. Вряд ли. Хотя бы зафиксировать.

Тут соглашусь со случайно услышанным на открытии – на выставке очень не хватает современных фотографий показанных объектов. Такая она, историко-архивная. Но посетителю хочется понимать статус зданий в настоящий момент – и деликатной цветовой кодировки, честно говоря, маловато. И кроме того, в малоизвестном, хотя и вроде бы знакомом, материале хочется лучше сориентироваться, «посадить» на местность. 
  • zooming
    Выставка «Илларион Иванов-Шиц. Полвека на службе Москве». ГНИМА, 2026
    Фотография © Юлия Тарабарина, Архи.ру
  • zooming
    Выставка «Илларион Иванов-Шиц. Полвека на службе Москве». ГНИМА, 2026
    Фотография © Юлия Тарабарина, Архи.ру

Добавляют живости два сохранившихся каким-то чудом гипсовых макета: один – не реализованный в полной мере угловой корпус сберкассы; другой – самой известной постройки автора – театра Ленком на Малой Дмитровке, ранее известного как Купеческий клуб.
  • zooming
    Выставка «Илларион Иванов-Шиц. Полвека на службе Москве». ГНИМА, 2026
    Фотография © Юлия Тарабарина, Архи.ру
  • zooming
    Выставка «Илларион Иванов-Шиц. Полвека на службе Москве». ГНИМА, 2026
    Фотография © Юлия Тарабарина, Архи.ру

Купеческий клуб / Ленком – это, пожалуй, самая известная работа Иванова-Шица, причем он много сил вложил также и в интерьер, от которого кое-что сохранилось. Крепкий, спокойный, уверенный модерн-сецессион венского разлива, с характерными полосками и качественно прорисованными колоннами. Это классичный модерн, да и в принципе, если не брать орнаменты – прекрасно нарисованные в эскизах на выставке – Иванов-Шиц, признанный как именно мастер модерна, оказывается не то чтобы увлеченным мастером именно этого направления. 

Не зря в текстах то и дело мелькает «неоклассика». И все же если посмотреть на собственно материал – не неоклассика или не вполне она. Рядом с Ленкомом, чуть севернее, есть дом с гранитной рустованной шубой – вот там неоклассика как она есть, со всей идейностью и образностью. 

Классика Иванова-Шица тяготеет к ампиру, что тоже было характерной чертой «начала века». Самые выразительные его вещи, например, нереализованный музей 1812 года в здании Арсенала – ампирные. 

Хотя и мастером неоампира начала XX века его тоже не назовешь. Материал, показанный на выставке, раскрывает архитектора как в наибольшей степени эклектика. Умелого и опытного, осторожного и старательного, особенно в мелочах. Но он и к модерну, придуманному, казалось бы, как явление принципиально синтетическое – относился как эклектик. 

Это не обвинение, это не хорошо и не плохо. Просто особенность. 

Есть и другие особенности. Вот например, в 1914 году Иванов-Шиц развелся с первой женой, родившей ему трех дочерей в 1890-е годы, и женился второй раз. В то время – до декабря 1917 года – развестись было проще, чем до 1907, но все равно очень сложно; через церковь. 

Впрочем, собственно характер работ – их принято определять как рациональный модерн, и в ряде случаев так и есть – говорит скорее о том, что поиски стиля и даже целостность в данном случае не были главным. Много технической работы. Помимо частных заказов – дом дешевых квартир и даже ночлежка. «Народные дома» – то, что в 1920-е будут называть рабочими клубами. Лечебницы разного профиля. В общем-то неудивительно, что уже в 1918 Иванов-Шиц работает на Моссовет. 

Во всем этом есть этакая не вполне поддающаяся определению специфика. С одной стороны, императорские торжества и дворянские клубы, с другой – народные дома, дешевое жилье и лечебницы. Только красивые. К примеру, дешевый народный дом – с авторским дизайном главной люстры. Разнообразные люстры потом архитектор будет рисовать для интерьеров Дворца Труда и реализует там. 

Кураторы акцентируют, что на аттике Купеческого клуба было написано: pulchro delectemur – «прекрасное восхищает». Может быть, тут и секрет? Предположим, что всю свою достаточно долгую и продуктивную жизнь архитектор работал над тем, чтобы сделать разного рода необходимые вещи прекрасными. С одной стороны, «господин оформитель», а с другой – какой квалификации! Может быть, кропотливая работа с прекрасным в разных его проявлениях помогла не оказаться в оппозиции ни к какой власти? 

Может быть, на эти вопросы ответит монография. 

Выставке же пока не хватает, как мне кажется, попытки обобщения. В этом она родственна самому материалу: такая же последовательная и подробная, но без попыток объяснить. Ну или без попытки навязать мнение. Тут возможны разные оценки. 

А вот дизайн, сделанный известными экспозиционистами Planet9 Агнии Стерлиговой, на мой взгляд, неудачен. Тут опять же есть две стороны. С одной – он почти совершенно бежевый (вот же порадуются «бежевые мамы»), то есть нейтральный. И активных элементов, которые так любит «Планета 9», но которые так отвлекают от собственно материала, не так много, все достаточно фоново и спокойно. Много подсветки – искусственных «окон» в стенах.

Но с другой стороны в дизайне много элементов декора модерна. Они упрощены и укрупнены, вырезаны без детализации. А следовательно, существенно уступают мелкой орнаментальной графике и детальной проработке, принятой в модерне, особенно того классицизированного толка, которым увлекался герой выставки. 
  • zooming
    Выставка «Илларион Иванов-Шиц. Полвека на службе Москве». ГНИМА, 2026
    Фотография © Юлия Тарабарина, Архи.ру
  • zooming
    Выставка «Илларион Иванов-Шиц. Полвека на службе Москве». ГНИМА, 2026
    Фотография © Юлия Тарабарина, Архи.ру

Надо сказать, где-то, в залах поменьше, извивы модерна оказываются уместны. Но не везде, увы, не везде и не всегда. К тому же, будучи даны плоскостно, они – профанируют, что ли, красоты модерна.
  • zooming
    Выставка «Илларион Иванов-Шиц. Полвека на службе Москве». ГНИМА, 2026
    Фотография © Юлия Тарабарина, Архи.ру
  • zooming
    Выставка «Илларион Иванов-Шиц. Полвека на службе Москве». ГНИМА, 2026
    Фотография © Юлия Тарабарина, Архи.ру

Важнее, на мой взгляд, что изобилие завитков модерна сбивает с толку и – все же – замутняет восприятие специфики Иванова-Шица. Декор, если на него смотреть, навязывает нам представление о «мастере модерна», а все ведь не совсем так. 

Пожалуй, главное достоинство выставочного дизайна в данном случае – «говорящие» цвета и хорошо читаемый шрифт текстов и подписей. 

–––––––––––
*Прекрасное восхищает (лат.)

30 Января 2026

Похожие статьи
Рецензия
Маленькая книга прощания
Изданная архитекторами «Остоженки» книга о Валерии Каняшине очень небольшая, помещается на ладони как записная книжка или походный альбом для рисования. В сочетании с микротиражом это дает не-гламурное и совсем не репрезентативное издание «для друзей». Но как тонко в нем замиксованы проекты, тексты, фотографии и рисунки: вероятно, именно так можно, изучая творческий путь, немного понять человека.
Рецензия
Фолиант большого архитектора
Олег Явейн написал, а «Студия 44» издала монументальный двухтомник про Александра Никольского. Многие материалы публикуются впервые. Читается, при всей фундаментальности, легко. Личность, и архитектура человека-гиганта (он был большого роста), который пришел к авангарду своим путем и не был готов «отпустить» то, что считал правильным – а о политике не говорил вообще никогда – показана с разных сторон. Читаем, рассуждаем, рассказываем несколько историй. Кое-что цепляет пресловутой актуальностью для наших дней.
Рецензия
Архивные сокровища
Издательство «Кучково Поле Музеон» продолжило свою серию книг о метро новым сборником «Метро двух столиц: Москва – Будапешт: фотоальбом», в котором собрана богатейшая коллекция архивных и фотоматериалов, а также подробный рассказ о специфике двух очень непохожих метрополитенов: московского и будапештского.
Рецензия
Они сказали «Да!»
Da Bureau выпустило в издательстве Tatlin книгу, которая суммирует опыт 11 лет работы: от первых проектов и провалов до престижных наград, зарубежных заказов и узнаваемого почерка. Раздел-каталог с фотографиями реализованных интерьеров дополняет история успеха в духе «американской мечты». Что сделало ее реальность – рассказываем в рецензии.
Рецензия
Правда без кавычек
Редакционный корпус комбината «Правда» отреставрируют, приспособив под дизайн-отель. К началу работ издательство «Кучково поле Музеон» выпустило книгу «Дом Правды. На первой полосе архитектуры» об истории знакового здания и его создателе Пантелеймоне Голосове.
Рецензия
Сибириада нового быта
Публикуем рецензию на книгу Ивана Атапина «Утопия в снегах. Социально-архитектурные эксперименты в Сибири, 1910–1930-е», выпущенную издательством Музея современного искусства «Гараж».
Рецензия
Исцеление красотой
«Рецепты для разбитых сердец» – так называется первая Международная биеннале современного искусства в Бухаре, которая проходит прямо сейчас. Она длилась 10 недель и завершится 23 ноября. Если у вас есть возможность сесть в самолет и провести пару дней в красивейшем городе, атмосфера которого дополнена художественными интервенциями – успевайте. Совершенно целительная история. Из Москвы и Санкт-Петербурга – прямые рейсы.
Рецензия
Курганы, вепсы и трилобиты
Выставка «Область», открытая на «Архитектоне», представляет собой сумму впечатлений об отдаленных уголках Ленинградской области, которую группы студентов открывали для себя во время трехдневных экспедиций под руководством опытных проводников-архитекторов. Здесь вы не увидите дворцов, церквей и готовых решений, зато точно почувствуете азарт первооткрывателя и подивитесь миру, лежащему по ту сторону градостроительства. Предлагаем небольшой путеводитель по экспозиции.
Рецензия
Жила, жива и будет жить
Как сейчас принято, выставка куратора Сергея Хачатурова «Готический ампир» совмещает открытия исследователя в области истории искусства с крупной современной гризайлью Егора Кошелева, уверенно внедряющей в сознание зрителя эмоционально заряженный миф. Была готика в ампире, есть и сейчас; все связано. Вашему вниманию – рецензия, написанная арт-критиком и магистранткой МГУ Юлией Тихомировой.
Рецензия
Главный экспонат
Написалось содержательное алаверды с картинками к тексту о выставке в центре «Зотов», посвященной архитектурным макетам. Очень плотно на ней собран материал, кажется, настолько плотно, что перестает «слушаться» куратора, создавая собственные смыслы и завихрения. Давно столько раритетов нового и старого времени из области макета не было собрано в одном месте. Пробуем разобраться, как все устроено и кто тут главный.
Рецензия
Выбирая лучшее
Очередная книга Александра Змеула о московском метро посвящена конкурсам на проекты станций со середины 1950-х до 1991 года. Издание выпущено Музеем современного искусства «Гараж».
Рецензия
Осторожно отмыто
В издательстве «Подписные издания» выходит книга Ксюши Сидориной – со-основательницы сообщества волонтеров-реставраторов Гэнгъ, которое с 2019 года отмывает и скоблит парадные Петербурга, открывая жильцам исторических домов сокровища: печи, мозаики, витражи. А еще – плитку. Именно плитка стала «цементом» книги, соединившим все – исторический экскурс, способы поиска ценных экземпляров, «каталог» парадных, а также опыт «партизанской» реставрации. О книге рассказывает редактор издательства Артем Макоян.
Рецензия
Спокойствие, только спокойствие
В издательстве «Кучково поле Музеон» вышла книга Александра Змеула «Большая кольцевая линия. Новейшая история московского метро». Ее автор – историк архитектуры и знаток подземки – разобрал грандиозный проект БКЛ в подробностях, но главное – сохранил спокойную и взвешенную позицию. С равным сочувствием он рассказал о работе всех вовлеченных в строительство архитекторов, сосредоточившись на их профессиональном вкладе и вне зависимости от их творческих разногласий.
Рецензия
Времени действительно нет?
С 22 июля по 5 октября 2025 года в Аптекарском приказе в Музее архитектуры работает выставка «Времени нет» – совместный проект МУАР и сообщества ЦЕХ, куда входят архитектурные бюро Saga, ХОРА и NOWADAYS office. ЦЕХ собрал двадцать одного участника, предложил им изучить цифровой каталог Музея архитектуры, выбрать оттуда документы или произведения искусства и на основе или в диалоге с ними создать оригинальные работы.
Рецензия
Метро как искусство. Деконструкция
В Музее Москвы до 24 августа 2025 года работает выставка «Высоко под землей», посвященная 90-летию московского метро. Столичная подземка – больше, чем транспорт, это гигантский арт-объект, который мы ежедневно не замечаем. Главный трюк экспозиции – заставить увидеть в утилитарном самостоятельное искусство. Метро предстает как результат одержимости деталями, как коллективный труд тысяч людей, как место, где технологии скрываются за красотой.
Рецензия
Лина Бо Барди и «ГЭС-2»: реконструкция
В Доме культуры «ГЭС-2» с 11 июля по 19 октября работает первая в России масштабная выставка, посвященная Лине Бо Барди (1914-1992) – бразильскому архитектору итальянского происхождения. «Если бы стены стали водой» – не столько ретроспектива, сколько попытка оживить дух Бо Барди на московской сцене, где ее идеи об общем для всех горожан пространстве и гибкости архитектурных решений звучат особенно актуально.
Рецензия
Феномен «чистой» архитектуры: читая книгу Карена...
Ученик Юрия Волчка Алексей Воробьев рассматривает книгу, написанную о знаменитом архитекторе-модернисте Джиме Торосяне учеником Торосяна Кареном Бальяном; и вышедшую недавно в издательстве TATLIN. Рецензия получилась прочувствованной, подробной – превратилась в эссе, где подзаголовок книги – Maestro di bellezza – становится отправной точкой для размышлений о красоте и ее преобразующей роли, со ссылками на Умберто Эко и Владимира Соловьева. Такая рецензия – сама по себе размышление о судьбе профессии архитектора.
Рецензия
Операция «Адаптация»: пунктирные заметки о XIX Архитектурной...
Людмила Лунина побывала на превью венецианской биеннале архитектуры и оценила выставку как сложную и научную. Поэтому так полезен ее авторский обзор, в котором всё или почти всё, пусть пунктирно, но обстоятельно, разложено «по полочкам». Полезно как для тех, кто планирует поехать на биеннале, так и для тех, кто сидит здесь, но не хотел бы отрываться от международной повестки. А повестка, судя по всему, получила на выставке новое воплощение: искать примеры архитектурной формы там, пожалуй, будет еще более бесполезно, чем обычно, зато столько всего разного... И грибы, и бактерии, и павильон из слоновьего навоза, и новые виды high-tech...
Рецензия
Групповой портрет архитекторов Серебряного века
Новая книга Марии Нащокиной «Архитектура Москвы эпохи модерна в творческих биографиях зодчих» сочетает научную глубину и энциклопедический охват с увлекательным изложением. В ней представлены жизнь и творчество 126 мастеров модерна, неоклассицизма и поздней эклектики. Публикуем рецензию и отрывок из книги, посвященный одному из самых ярких архитекторов ХХ века Александру Таманову.
Рецензия
Река и форм, и смыслов
Бюро ATRIUM славится вниманием к пластичной форме, современному дизайну и даже к новым видам интеллекта. В книге-портфолио Вера Бутко и Антон Надточий представили работу компании как бурный поток: текстов, графики, образов... Это делает ее яркой феерией, хотя не в ущерб системности. Но система – другая, обновленная. Как будто фрагмент метавселенной воплотился в бумажном издании.
Рецензия
Жизнестроительство на своей шкуре
Какая шкура у архитектора? Правильно, чаще всего черная... Неудивительно, что такого же цвета обложка новой книги издательства TATLIN, в которой – впервые для России – собраны 52 собственных дома современных архитекторов. Есть известные, даже знаменитые, есть и совершенно малоизвестные, и большие, и маленькие, и стильные, и диковинные. В какой-то мере отражает историю нашей архитектуры за 30 лет.
Рецензия
Учебник рисования?
Вообще так редко бывает. Ученики Андрея Ивановича Томского, архитектора, но главное – преподавателя академического рисунка, собрались и издали его уроки и его рисунки, сопроводив целой серией воспоминаний. Получилась книга теплая и полезная для тех, кто осваивает рисунок, тоже. Заметно, что вокруг Томского, действительно, образовалось сообщество друзей.
Рецензия
Преодоление мрамора
В Петербурге начала работу IX Биеннале архитектуры – одна из крупнейших профессиональных выставок города, организатором которой выступает Объединение архитектурных мастерских. Этот обзор не охватывает обширную деловую программу, сосредотачиваясь лишь на ощущениях от визуальной части экспозиции – ее объем и содержание говорит о возможности будущих трансформаций.
Рецензия
Мир бинарных оппозиций
Относительно новой книги Андрея Бокова не хочется и не следует повторять общепринятую формулу нашего времени: «прочитали за вас». Прочитали, но «за вас» в данном случае не работает. Книга не содержит принципиально новых сведений, на то она и теория самого стратосферного пошиба. Однако ее хочется разобрать на цитаты и выучить наизусть. Настолько некоторые места, по-эпичному, точны и емки. Но ее главное достоинство в другом – текст с элегантной непринужденностью даже не заставляет, а – провоцирует – читателя _думать_. Динамизирует мышление. А вот это уже важно.
Рецензия
В ожидании гезамкунстверка
Новый альманах «Слово и камень», издаваемый мастерской церковного искусства ПроХрам – попытка по-новому посмотреть на вопросы и возможности свободного творчества в религиозном искусстве. Диапазон тем и даже форматов изложения широк, текстов – непривычно много для издания по современному искусству. Есть даже один переводной. Рассматриваем первый номер, говорят, уже вышел второй.
Рецензия
Пройдя до половины
В издательстве Tatlin вышла книга «Архитектор Сергей Орешкин. Избранные проекты» – не традиционная книга достижений бюро, а скорее монография более личного плана. В нее вошло 43 здания, а также блок с архитектурной графикой. Размышляем о книге как способе подводить промежуточные итоги.
Рецензия
Образ хранилища, метафора исследования
Смотрим сразу на выставку «Архитектура 1.0» и изданную к ней книгу A-Book. В них довольно много всякой свежести, особенно в тех случаях, когда привлечены грамотные кураторы и авторы. Но есть и «дыры», рыхлости и удивительности. Выставка местами очень приятная, но удивительно, что она думает о себе как об исследовании. Вот метафора исследования – в самый раз. Это как когда смотришь кино про археологов.
Рецензия
Счастье независимого творчества
Немало уже было сказано с трибуны и в кулуарах – как это хорошо, что в период застоя и типовухи развивались другие виды архитектурного творчества: НЭР, бумажная архитектура... Но не то чтобы мы хорошо знаем этот слой. Теперь, благодаря книге Андрея Бокова, который сам принимал участие во многих моментах этой деятельности, надеемся, станет намного яснее. Книга бесценная, написана хорошо. Но есть сомнения. В пророческом пафосе.
Рецензия
Подпольный город
Новая книга Андрея Иванова посвящена вернакулярным районам городов мира и заставляет подумать о вещах сверх того: например, степени субъектности человека, живущего в окружении застройки, «спущенной сверху» государством или архитектором. Прочитали книгу целиком и делимся своими впечатлениями.
Рецензия
Наше всё
Кто такой Щусев? В последние пару недель, с тех пор, как архитектору исполнилось 150 лет, на этот вопрос отвечают с разных сторон по-разному. Самый пространный, подробно иллюстрированный и элегантно оформленный ответ – выставка в двух корпусах Музея архитектуры на Воздвиженке. Четыре куратора, полтора года работы всего музея и экспозиционный дизайн Сергея Чобана и Александры Шейнер. Рассматриваем и показываем, что там к чему.
Технологии и материалы
Тень как соавтор: архитектура света за пределами фасада
Долгое время свет за пределами здания решал одну задачу – подсветить то, что видно лишь днём. Сегодня работа с уличным освещением всё чаще строится по другому принципу: свет не заливает территорию, а выбирает, что показать, а что оставить в тени. Тень становится частью решения, как форма светильника или цветовая температура. На нескольких реализованных проектах, где используется уличное освещение Maytoni, можно увидеть, как по-разному этот принцип работает в исторической среде, в современном ландшафте и в городском общественном пространстве.
Префабрикация плюс ТИМ: новая логистика стройки
Доля префабрицированных зданий в России – всего 6%. При этом производство домокомплектов растёт на 15–20% в год, а ТИМ с 2025 года стал обязательным. Рынок уже созрел для рывка, но настоящая эффективность возникает только в том случае, когда информационная модель становится не просто документом, а производственным заданием для завода.
LOGICFALZ: комплексные решения для фальцевой кровли с...
Фальцевая кровля – долговечная, геометрически гибкая и визуально выразительная система, которая, однако, требует внимательной работы инженеров. Ошибки оборачиваются протечками, перерасходом материала и переделками уже на готовой кровле. Компания ТЕХНОНИКОЛЬ выходит на рынок фальца с комплексом готовых систем LOGICFALZ, где инженерное сопровождение – базовая составляющая.
Комплексные системы в музейном строительстве: опыт...
Пермская художественная галерея наконец переехала в здание, спроектированное специально под музейные функции. За впечатляющей архитектурой стоит не менее серьёзная инженерная история: десятки тысяч квадратных метров специализированных систем, подобранных индивидуально под каждую зону здания – от подземных фондохранилищ с особым микроклиматом до криволинейных поверхностей общественных пространств.
Новый стандарт индустрии: как AIG меняет рынок стекла
Зеленоватый оттенок обычного стекла – давно известная особенность материала, которую архитекторы воспринимали как данность. Чем толще стекло и чем масштабнее конструкция, тем заметнее этот эффект – и тем сильнее он расходится с проектным замыслом. Технологический ответ на этот вызов – первая в России линия производства просветленного стекла с минимальным содержанием оксидов железа Crystalvision. Компания AIG переводит на него всю свою продуктовую линейку.
Инженерная древесина вместо бетона: LVL-брус для детских...
LVL – конструкционный материал, который отлично работает там, где нужны большие пролёты, заводская точность и скорость монтажа. В частности, для строительства инфраструктуры детского отдыха, которая должна сочетать безопасность, долговечность и высокие темпы строительства. Смотрим опыт модернизации детских лагерей Тверской области: новые корпуса с каркасом из LVL собирались за считаные дни и вводились в эксплуатацию за сезон.
ЖК «Регенбоген»: как история места определила выбор...
В концепции проекта ЖК «Регенбоген» на Васильевском острове (архитектор Сергей Шустерман, бюро Astragal) промышленное наследие района стало отправной точкой. В дизайн-коде фасадов нашла отражение азбука Морзе, а сами фасады выполнены из полноформатного кирпича и плитки: такое решение позволило реализовать сложный объект в условиях исторического центра Петербурга.
Оттенки квартала: клинкер ModFormat на фасадах СберСити
Квартал В17 в Рублево-Архангельском – один из первых реализованных фрагментов нового московского района, который Сбер строит с нуля. Архитектурное бюро МЛА+ выбрало для облицовки периметральных корпусов клинкерную плитку ModFormat завода «КС Керамик». Три цвета, один формат и большая работа по подбору оттенков – разбираемся, как это решение работает в масштабе квартала.
Модульный стандарт фасадных решений
Модульная фасадная система МАНУФОРМ предлагает новый подход к облицовке зданий, в полной мере раскрывая потенциал технологии НВФ: вместо штучной плитки – крупноформатный блок заводской готовности. Эксклюзивные фактуры коллекций, цельные углы, элементы декора и фирменные затирочные составы сочетаются с технологическим превосходством при монтаже. Разбираемся, как это работает и что это дало архитекторам на примере пяти реализованных объектов.
Ингмар Витвицкий: «Сегодня стекло полноценно формирует...
Когда архитектор выбирает остекление, он работает сразу на двух уровнях: создаёт выразительный силуэт и продумывает будущую эксплуатацию фасада. Как эстетика и функционал стекла складываются в цельный замысел, рассказывает основатель и руководитель архитектурно-строительного бюро «Ингмар» – Ингмар Витвицкий.
Прованс от KERAMA MARAZZI: тихая роскошь в камне, керамике...
KERAMA MARAZZI выпустила коллекцию «Прованс» – полноценную систему для интерьеров и экстерьеров, объединяющую под одним именем керамогранит и настенную плитку, сантехнику и мебель, фирменные обои и панели сверхкрупных форматов.
VIZIO: панорамное остекление в российском климате –...
Панорамное остекление в России продают как европейскую историю успеха. Но европейские системы испытываются при -10°C, а зимней ночью в Подмосковье температура опускается ниже -20°C. И это не единственное место, где импортная логика расходится с отечественной реальностью. Ответом на эти вызовы стала первая российская премиальная система VIZIO от Ergohaus.
Малые формы – большая ответственность
Скамейка в парке или урна у входа в жилой комплекс – кажется, что это последний штрих, который можно решить в конце работы над проектом. Такая логика порождает большинство проблем с малыми архитектурными формами: несоответствие реального изделия задуманному, невозможность воспроизвести тираж через год, преждевременный износ. Разбираемся, как производственный цикл влияет на архитектурный результат – вместе с компанией «Хоббика».
​Стекло тонкой настройки: ЖК High Life и Phoenix Crystalvision
Стекло в архитектуре – не только символ прозрачности и свободы, но прежде всего сложный инженерный материал с четко заданными свойствами. Чем масштабнее проект и выразительнее пластика фасадов, тем более индивидуальным становится подход к остеклению. ЖК High Life – пример такой точной настройки стекла под архитектурную задачу.
Игровая архитектура нового поколения
В рамках реконструкции парка «Сокольники» компания «Новые Горизонты» спроектировала и построила шесть современных игровых пространств. Одно из них – игровой комплекс «Гнёзда» высотой 9,5 метров – уже стало новой архитектурной доминантой входной зоны парка. Масштабный проект объединил авторскую игровую архитектуру и инклюзивные решения, рассчитанные на детей с разным уровнем мобильности. Разбираем архитектурные и инженерные решения.
Материал для идеала
Предлагаем вспомнить 9 павильонов, представленных на Арх Москве коллаборациями архитекторов и производителей. Часть из них традиционно исследует выразительные возможности того или иного материала через создание инсталляций, иногда весьма эффектных. Но есть и более сложные объекты: например, вполне функциональная капсула для отдыха от бюро Asadov и ArchSkin или же целый музей кирпича от дебютанта выставки BRAER, который привлек Музей архитектуры имени А.В. Щусева и бюро Хора.
Кукуруза и каррарский мрамор
Мексиканская дизайн-студия Manufactura разработала композитный материал для 3D-печати. В его основе – отходы переработки кукурузы и минеральная смесь с добавлением каррарского мрамора. По мнению авторов, материал способен снизить углеродную нагрузку на 70%.
Дома А-Класса на Арх Москве
Рассматриваем некоторые стенды кластера «Дома А-Класса», который занял одну четвертую часть всей Арх Москвы, и отмечаем две тенденции. Первая: попытка сблизить архитектуру с природой с помощью материалов и ланшафтных решений. Вторая: раскрыть важность инженерных коммуникаций, которые создают комфорт и не вторгаются в архитектурные решения.
Иллюзорные преграды
Архитекторы давно ищут способы сделать здания визуально невесомыми, но прочными. Обычное стекло тяжелое и хрупкое, альтернативным решением стали светопрозрачные полимеры: ETFE, ПВХ-мембраны, поликарбонат. Они открыли эпоху фасадов-«вуалей» и крыш-«подушек». Разбираем шесть проектов, чтобы показать все преимущества этих материалов.
Песчаные дюны на потолке
Дизайнерский тандем Armstrong DUNE Supreme TG 15/90 и подвесной системы КНАУФ Силуэт – создает современный атмосферный дизайн помещения при помощи нестандартной графики потолка.
Сейчас на главной
Обзор
Пространственный сдвиг
Петербургский Манеж продолжил серию архитектурных инсталляций работой бразильского художника Роммула Вьейра Консейсана: на этот раз площадь перед западным фасадом украсил лабиринт из оград и цветного поликарбоната.
send.project
Вечный рассвет
Специализация на архитектуре и дизайне, предназначенных для детей, – это огромная радость и не меньшая ответственность. В России есть несколько бюро, которые относятся к детским объектам со всей возможной серьезностью. Одно из них – бюро UTRO, которое каждый раз находит все новые возможности и способы подарить детям настоящий праздник.
Объект
Холмы и конусы
В Шэньчжэне открылся Музей естественной истории, один из крупнейших в мире. Авторы проекта – датское бюро 3XN.
send.project
Безымянка: от промышленного спутника – к городу-саду
Самобытный район Самары Безымянка некогда был крупнейшим промышленным центром страны, а сегодня нуждается в системной реновации. Концепция комплексного развития, которую мы показываем, – это попытка бережно пересобрать ткань места: сохранить его исторический характер, вернуть ценность общественным пространствам и превратить промышленную окраину в привлекательный район с собственной аурой.
Работы студентов
Квартал с театром
Предлагаем пять дипломных работ бакалавров Московского архитектурного института, выполненных на Кафедра жилых зданий под руководством Владимира Юдинцева, Елены Ганушкиной и Сергея Помелова. Студенты работали с разными участками в центре Москвы, оперируя для решения сложившихся городских проблем только жильем и театрально-общественным комплексом.
Объект
Перевернутый свод
Конкурсная концепция музейного и научно-просветительского комплекса, предложенная бюро «Архип» для мемориала в Ленинградской области, вызывает у зрителя эмоциональный отклик с помощью необычной формы перевернутого купола, которая создает ощущение неправильности, тяжести и преодоления. Объем едва «парит» над зеркалом воды, латунная отделка перекликается с существующим памятником, а на фасадах предусмотрена перфорация в духе Александра Дейнеки.
Репортаж
Ордер нового человека: МАРШоу 2026
Ежегодная выставка выпускных проектов Московской архитектурной школы МАРШ – открыта до 16 августа. Вашему вниманию – фоторепортаж, совершенно не заменяющий живое посещение экспозиции, чтения альбомов и рассматривания макетов.
Результаты конкурса
Жирафы и игрушки, фасады и подушки
В Гатчине выбрали лучшие проекты фасадов для детского сада. В конкурсе для студентов и молодых архитекторов победу одержала концепция, созданная вокруг образа жирафа. Ее автор, Анастасия Дзюрбей из Санкт-Петербургского архитектурно-строительного университета, предложила лаконичный образ дружелюбного и легко узнаваемого персонажа, который хорошо считывается детьми разного возраста. Показываем проекты победителей.
Репортаж
Дороги, которые мы выбираем
В эти выходные в 21 раз прошло фестиваль Архстояние: под кураторством Антона Кочуркина и с темой «Маршрут перестроен». Фестиваль продолжил исследовать возможности регулярного градостроения на территории леса и поля, что добавило объема и новизны, в том числе старым объектам – даже Ротонда смогла всех удивить. Достроен новый дом-манифест, и он совсем не похож на предыдущие. Также у фестиваля, кажется, появилось новое измерение – терапевтическое. Делимся этими и другими впечатлениями в нашем обзоре.
send.project
Форма следует за потоком
Транспортно-пересадочный узел – один из самых сложных объектов проектирования, где архитектор работает с движением как таковым. Пассажирский поток диктует планировочную схему, конструктивное решение и, в конечном счёте, форму здания. Смотрим, как это решено в проекте ТПУ Дмитровская авторства Ренпроекстстрой.
send.project
С чистым телом и духом
Если кому-то нужны дополнительные поводы съездить в Псков, кроме прекрасной русской архитектуры и историй – одна увлекательнее другой, – то можно добавить к ним возрожденный из руин банно-ресторанный комплекс «Гельдт», в котором бюро «АРКА ИНТЕРЬЕРЫ» создало удивительно умиротворяющую атмосферу, которой так не хватает в современной жизни.
Объект
Дворы четырех
Четыре виллы из блоков натурального камня, построенные по проекту Atelier Stéphane Fernandez в Экс-ан-Провансе, тактично вписаны в рельеф и контекст поместья XVIII в.
Объект
Городской гобелен
Шанхайские архитекторы Neri&Hu внесли гармонию во фрагментированный фасад отеля Mandarin Oriental The Landmark в Гонконге при помощи «текстильной» теории Готфрида Земпера, создав выразительное керамическое полотно из тысячи плиток.
send.project
Три двора на краю света
В проекте арктического общественного центра, который архитектор Инга Глушкина разработала для Мурманской области в рамках конкурса «Неочевидное Арктика», – размышления о том, как сделать регион привлекательным и посеять новые смыслы. Социальный хаб здесь – это компактный «город под крышей», развивающий современные prefab-технологии и рассчитанный на круглогодичную жизнь сообщества.
send.project
Новое время – новый дизайн
Время диктует... Но может ли кто-то диктовать что-то времени? Например, в каком дизайне оно должно представать перед покупателями его компактной версии? Sinitsa Buro отважилось на эксперимент и представило своё видение в интерьере магазина часов Tempus.
Объект
Базис и надстройка
Для жилого квартала «ЭВО» в подмосковном Реутове бюро СИВИЛ выбирает подход противопоставления окружающей постсоветской застройке и одновременно ищет способы сделать среду сомасштабной и уютной. Для этого с помощью отделки и пластических приемов выделяется «верхний» и «нижний» город, а у части корпусов появляется скатная кровля.
Архи.срез
Изменчивая дымка
Бюро T+T Architects разработало концепцию премиального бизнес-центра с «живыми» фасадами, которые в зависимости от погоды, времени суток и запросов работников меняют свою конфигурацию, превращая здание в городскую инсталляцию. Идея бесконечной вариативности продолжена во внутренних пространствах, которые предполагают разные сценарии использования. Некоторые инженерные решения реализуются на российском рынке коммерческой недвижимости впервые.
Объект
Запах хлеба по утрам
Один из текущих проектов бюро Rhizome в Португалии – преобразование усадебного ансамбля XVII века, где сейчас располагается традиционный отель, в современный загородный комплекс. Архитекторы предложили насыщать пространство кинты новыми функциями и идти путем реконструкции и адаптации. Первым шагом стало создание пекарни в одной из поздних пристроек.
send.project
Преодоление себя
Разрабатывая интерьер спортивного клуба Jet Arena, архитекторы бюро Osetskaya.Salov смогли преодолеть границы брутальности и найти новые выразительные приёмы для мира непрекращающейся борьбы с человеческой ленью и гедонизмом.
Объект
Ряды не поредели
В комплексе Центра искусств Aranya и общественной столовой по проекту Vector Architects в Гуанчжоу сохранена и включена в ансамбль старая баньяновая аллея.
Премия
Слишком много кирпича
Пять из шести зданий-финалистов Премии Стерлинга, претендующих на звание лучшей постройки Великобритании-2026, выстроены из кирпича в жестких рамках хорошего вкуса, но без оригинальности. Исключением стал стеклянный офисный «кубик» Ренцо Пьяно в его привычном стиле.
Рецензия
Маленькая книга прощания
Изданная архитекторами «Остоженки» книга о Валерии Каняшине очень небольшая, помещается на ладони как записная книжка или походный альбом для рисования. В сочетании с микротиражом это дает не-гламурное и совсем не репрезентативное издание «для друзей». Но как тонко в нем замиксованы проекты, тексты, фотографии и рисунки: вероятно, именно так можно, изучая творческий путь, немного понять человека.
Конкурс
WAF 2026: кто в коротком списке
Всемирный фестиваль архитектуры объявил списки финалистов, среди которых есть 8 заявок от российских бюро – в два раза больше, чем в прошлом году. И это если не считать два проекта от берлинского офиса Сергея Чобана. Помимо него бороться за призы будут бюро KPLN, Wowhaus, CHADO, Front Architecture, MAXX-architects и Kerimov Architects.
Объект
Прерия на крыше
В прерии штата Северная Дакота открылась президентская библиотека Теодора Рузвельта по проекту Snøhetta: живя в этих местах, он задумался об охране окружающей среды, что привело к созданию системы национальных парков США.
Пресса: «Кирпич про кирпич»: новый номер Todigest-2026
Серию изданий, исследующих практику применения того или иного материала в архитектуре и дизайне, Анна Мартовицкая и Денис Дмитриенко продолжили внушительным — почти 800-страничным — кирпично-красным томом, посвященным кирпичу и керамике.
Объект
Win-win
Для Перми открытие нового здания художественной галереи – хранительницы знаменитой деревянной скульптуры – означает завершение 35-летней эпопеи с поиском места коллекции, сформировавшейся и разросшейся, имея в качестве «базы» только лишь пространство городского собора. Сергей Чобан называет этот проект одной из самых своих важных работ в России и подчеркивает его анти-«иконичность» в пользу уместности. Съездили в Пермь, изучили здание и масштабную экспозицию музея; рассказываем. Как и другие музейные проекты Сергея Чобана, он выстроен современно – в том смысле, что новое и старое не просто сосуществуют, но и, работая на контрасте, поддерживают друг друга и заостряют наше восприятие комплекса.
Работы студентов
Бакалавры ЯГТУ 2026: мозаика новой реальности
Кафедра Архитектуры Ярославского государственного технического университета выбрала для публикации на Архи.ру восемь выпускных работ. Авторы исследовали территории, расположенные от Мурманска до Аргентины, которые объединяет общее свойство – сложный контекст. В одном случае это суровый ландшафт – Арктика, Заполярье или воды мирового океана, страдающего от пластика. В другом – многослойная и иногда драматичная история.