Следуй за белым кроликом

Эксперимент с обновлением фестиваля Зодчество путём его переноса на Трёхгорную мануфактуру, пожалуй, надо признать удачным.

16 октября 2016

Репортаж

Реконструкция Архитектура Образование

Хожу тут и чувствую себя как в Шэньчжэне, – сказал мне вчера на Трёхгорке один из кураторов Зодчества-2016 Андрей Асадов. Действительно, эксперимент с переносом опыта шанхайской биеннале, проводимой на территориях полузаброшенных промзон с целью привлечь к ним внимание и тем самым ускорить их реконструкцию и направить ее в нужное русло, похоже, удался в Москве. Всероссийский фестиваль Зодчество, который за последние двадцать лет критиковали многие, но никто не мог всерьёз реформировать, изменился содержательно и что важнее – эмоционально. Ходить по его залам увлекательно и любопытно. Так и вспоминается популярный сейчас китайский иероглиф «кризис», состоящий из опасности и возможности – в данном случае кризис хоть и затянулся, но помог. Фестиваль, традиционно проходивший в помпезном Манеже, затем вытесненный в – не менее, впрочем, пафосный – Гостиный двор, в этом году, стараниями братьев Асадовых, проходит в Трёхгорной мануфактуре, которая уже освоена креативными офисами, но планирует серьёзную реконструкцию по проекту Наринэ Тютчевой, чей проект достаточно масштабен, но умещён в рамки регенерации и признан самим Архнадзором. Раньше Трёхгорка не проводила в своих стенах масштабных культурных мероприятий, но в этом году в августе пригласила биеннале современного искусства, затем, по её следам – Зодчество.

zooming — Фестиваль Зодчество, 5 корпус, 2 этаж. Фотография © Юлия Тарабарина, Архи.ру

Входя на территорию Трёхгорки с Рочдельской улицы, замечаешь под ногами нарисованный на асфальте ряд логотипов Зодчества, превращённых в навигационные стрелочки – идея Никиты Асадова. Следуя по стрелкам, несложно найти оба корпуса основных площадок. Хотя мне больше понравилось в пятом, вначале надо идти в корпус 24 – там при входе вас встретят и вручат брошюру со списком мероприятий – а их больше двухсот и проходят они одновременно в конференц-залах и зальчиках, устроенных внутри корпусов во множестве. На Зодчестве и раньше были встречи и презентации, но теперь деловая программа превратила его в подобие МУФа, хотя может быть, не столь солидного, что к лучшему, – отсюда можно не выходить днями, перемещаясь из одного конференц-закутка в другой.

Кроме того, в 24 корпусе тепло и есть гардероб. Здесь расположилась официальная часть Зодчества, здесь же его главная площадка – «Форум». Здесь собраны стенды областей и компаний. Вначале нас встречают Москва, полностью представленная рассказом о реконструкции ЗИЛа, и Московская область, превратившая свое представительство в небольшой амфитеатр в масштабе античного геронтикона или булевтерия.

В том же корпусе – от входа слева – выставлены стенды построек, претендующих на Золотые дипломы фестиваля и на Хрустального Дедала. Их восемь:

музей-заповедник «Куликово поле» Сергея Гнедовского,
ЖК «Смольный парк» бюро Земцова и Кондиайна,
МФК «Хорошо!» на Полежаевской IQ Studio, некоторое время назад выигравший конкурс архсовета и теперь построенный,
реставрация ж/д вокзала Рыбинск пассажирский ОАО «Костромапроект»,
Рассвет*Loft Studio» бюро ДНКаг,
Усадьба_Ostrov бюро План_Б,
Томский музей науки и техники Никиты Явейна,
и дома для молодых семей Максима Любецкого.

Помимо выставки претендентов в тёплом павильоне чередуются стенды областей, производителей и архитектурных бюро. МАО показывает ироничный проект обстройки Казанского собора Воронихина Парламентским центром. Краснодарская мастерская Юрия Щербинина – варианты застройки города крупными зданиями разной степени современности вместо бывших станичных домиков, пока ещё создающих между исторической и модернистской частью города деревенский пояс, чудесный, но знаменитый пробками. Юг России, надо сказать, представлен обильно: на стенде Воронежа показаны проекты участников собственного областного «Зодчества VRN». Его премии выдают в декабре. Стенд Екатеринбурга с «лучшими практиками 2015-2016» существует в двух версиях: выставки и каталога, напечатанного издательством Tatlin Эдуарда Кубенского специально для экспозиции фестиваля. Екатеринбург с башней «Исеть» Вернера Зобека, инженера и архитектора – где климатом можно управлять с мобильного телефона, Ельцин-центром Бориса Бернаскони – с множеством световых картин на медиа-фасадах, ещё не вполне достроенной башней «Русской медной компании» и центром Эрмитаж-Урал в сопровождении множества текстов Екатеринбург предстаёт очень динамичным городом. Впрочем, для московской экспозиции ЗИЛа тоже издан каталог, его авторы Анатолий Белов и Арина Левицкая – похоже книги-выставки становятся хорошим тоном.

Пятый корпус – холодный и романтичный. Можно сказать, молодёжный, если бы многим кураторам не было за сорок. Но здесь много студенческих работ, результатов воркшопов и летних школ. Кураторские экспозиции, о замысле многих из которых мы рассказывали в течение последних полутора месяцев, разместились на трёх этажах. Очень полезны предложенные кураторами схемы каждого этажа: многие их фотографируют, хотя схемы есть на сайте фестиваля и у нас – тут. Схемы нужны ещё и потому, что подписать единообразно все экспозиции не получилось – всё менялось, насколько мне удалось понять, до последнего момента – и поэтому подчас непросто разобраться, что к чему и кто что показывает. В чём можно усмотреть и плюс: по залам интересно бродить просто так, не разбирая дороги. Лучше всего в романтический настрой включилась выставка автора реконструкции Трёхгорки Наринэ Тютчевой – на первом этаже, вход справа. Из бывших заводских закоулков получился отличный лабиринт, где все дверные проемы проломаны, а часть круглых отверстий, оставшиеся от труб разного диаметра, превращают пространство в подобие швейцарского сыра. Здесь, в темноте, выставлен светящийся макет реконструкции, а идя дальше можно обнаружить несколько бархатных советских флагов и портрет Дзержинского... На входе-выходе встречает ситцевый гипостиль с историей производства на стенах.

Второй обаятельнейший зал, с зеркальными стенами – зеркала достались от биеннале совриска – отдан каталогу смотра-конкурса, и надо сказать, что проектам, показанным здесь, очень повезло, их очень комфортно смотреть, передвигаясь между рядами «бельевой» развески планшетов. Зеркала создают, как им положено, эффект бесконечности светлого пространства, и потом, поднимаясь на третий этаж, за осью выставки Оскара Мамлеева тоже угадываешь зеркало, ищешь пространственный обман, которого там нет.

Словом, выставка удалась. И движуха мероприятий, такая же бесконечная, как отражения в зеркалах, и разнообразие некоммерческих проектов, которые теперь заняли втрое больше места, пусть и необогреваемого, чем коммерческие – всё делает фестиваль симпатичным. Андрей Асадов планирует и дальше проводить Зодчество в промзонах, расширяя круг. Новый формат позволил проводить фестиваль не 2-3 дня, а целую неделю, до 20 октября включительно.

16 октября 2016

фестиваль Зодчество 2016: другие тексты