Не только K-pop: архитектура корейских кафе. I. За тридевять земель ради кофе в пейзаже

Начинаем серию публикаций об актуальном феномене: южнокорейских кафе-кофейнях, где посетителей привлекает не меню, а экспериментальная и часто масштабная архитектура. В 1-й части расскажем о таких кафе в природной среде, рассчитанных на любование пейзажем.

Исследование
Архитектура
mainImg
Автор идеи и текстов серии – Ирина Серебрякова, историк искусства (Пусан, Южная Корея)
 
В последние годы Южная Корея стала мировым «трендсеттером» во многих культурных сферах. Всем известны музыка K-pop, корейские телесериалы-дорамы, феномен K-beauty – корейской индустрии красоты. Не только в развлекательной сфере, но и в более серьезной – кинематографе и литературе – Корея не сходит с новостных лент. Возможно, через несколько лет нас ждет халлю, то есть «корейская волна», и в архитектуре. Пока, однако, в этом направлении поток устремляется в Корею с Запада. Экономический бум, настигший эту страну намного позже, чем Японию, сделал возможным глобальную перестройку (в прямом и переносном смысле), которая за последние 20 лет охватила ее всю. Не только в Сеуле, но и по всей Корее появляются амбициозные здания по проектам мировых звезд (здесь работают бюро Тадао Андо, Жана Нувеля, Дэвида Чипперфильда, Доминика Перро, Herzog & de Meuron, Zaha Hadid Architects, OMA, Snøhetta и многие другие). На этом фоне встает вопрос: где же сегодня искать современную «по-настоящему» корейскую архитектуру? Мы предлагаем сместить фокус, на первый взгляд, в неожиданную сторону – на архитектуру корейских кафе.
 
zooming
Кафе Waveon Coffee
Фото © Kim Jaeyoun. Предоставлено Waveon Coffee, Gijang, Busan, South Korea

За последние два десятилетия в стране возник масштабный, во многом уникальный феномен: при общем количестве, приближающемся к 100 тысячам заведений (данные на 2025 год), кофейни превратились не просто в очень распространенный тип бизнеса, а в один из ключевых элементов, организующих современную среду жизни в Южной Корее. Их посещают не столько ради кофе, сколько ради атмосферы, вида из окон, пространственного и эстетического опыта. Поездка в кафе становится самодостаточным видом досуга, не остановкой по дороге, но конечной целью путешествия, своего рода «паломничеством».
 
zooming
Кафе Migiui
Фото © Yoon Joonhwan. Предоставлено Architect-K

Именно поэтому кафе в Корее выступают как полноценная архитектурная лаборатория. Здесь в форсированном темпе (знаменитый корейский культ скорости и эффективности пали-пали – «быстро-быстро») работают многочисленные местные бюро, используя этот тип сооружения как площадку для эксперимента – от адаптации существующих построек до создания сложных форм и новых пространственных сценариев.
 
zooming
Кафе EL 16.52
Фото © Roh Kyung. Предоставлено EL 16.52

В результате значимые и оригинальные проекты кафе, существующие и в других странах, именно в Южной Корее стали не единичными «витринными экземплярами», а распространенным явлением современной архитектуры, причём архитектуры преимущественно локальной, формируемой не международными «звездами», а корейскими мастерскими.
 
Скажем несколько слов об истории здесь этого типа. В городской культуре Кореи в начале ХХ века, в период японской колонизации, появился новый тип заведений – дабанг (다방, от 다른 – другой и 방 – комната, то есть буквально «другая комната») – смесь чайного дома и клуба: здесь подавали чай, позже – кофе, а также собиралась интеллектуальная элита, проводились литературные чтения и концерты. Дабанги приобрели особенное значение в 1920–1930-е в Сеуле: в условиях цензуры и контроля со стороны японских властей часто именно такие «неформальные» места превращались в площадки для обмена идеями, обсуждения проблем литературы и политики, в том числе вопросов национальной идентичности. В 1950–1970-х, после небольшого подъема по окончанию Корейской войны, этот феномен постепенно пошел на спад, и салоны-дабанги утратили культурный статус. Тогда, в активно развивающейся стране, они все больше ассоциировались с уходящим в прошлое временем бедности. Но к концу века стартовал новый этап: в 1999 в Сеуле открылся первый Starbucks, положивший начало волне увлечения кофе и глобализированной культурой кофеен. С 2000-х страна охвачена бумом – число сетевых и независимых кофеен неизменно растет, и плотность расположения кафе в Южной Корее сейчас одна из самых высоких в мире.

Кафе перестало быть местом сугубо утилитарным, как прочие коммерческие заведения в городе – магазины, закусочные, салоны красоты или рестораны, но превратилось в пространство получения нового впечатления: сегодня его выбирают так же, как выбирают место для фотосессии или достопримечательность для целенаправленного визита. Посещение кафе – не просто популярный досуг, а «пункт назначения» настоящего путешествия. В этом смысле само кафе и его атмосфера становятся важнее сортов и типов прожарки кофейных зерен или ассортимента предлагаемой здесь выпечки.
 
zooming
Кафе Seven Island Coffee
Фото © Yongjoon Choi. Предоставлено Seven Island Coffee

Рост числа кафе и размеров их зданий в Корее подкрепляется экономической моделью: в настоящий момент кофейня – один из наиболее доступных для мелкого предпринимателя форматов бизнеса: здесь низкий порог входа. Особенно это заметно в случае крупных загородных кафе, где ключевую роль играет не столько продукт (кофе и выпечка), сколько участок – зачастую недооцененная территория, откуда открываются живописные виды: она превращается в коммерчески успешный объект. В этом смысле кафе функционирует как инструмент капитализации ландшафта и – на фоне перегретого рынка жилья – альтернативным ему и весьма перспективным вариантом вложения средств в недвижимость. Поэтому появление многоэтажных, гигантских по площади и суперсовременных по архитектуре зданий кофеен среди пустынных полей или в морских бухтах, между вымирающими рыбацкими деревнями, кажется удивительным лишь на первый взгляд.
 
zooming
Кафе Breath Coffee Works
Фото предоставлено Breath Coffee Works

Специфика корейской урбанизации также во многом объясняет этот феномен. В отличие от европейских городов с развитой пешеходной средой и разнообразными общественными пространствами, корейские города ориентированы на передвижение на автомобиле при массовом проживании в гигантских многоквартирных комплексах с большой закрытой от посторонних территорией. Эти комплексы, состоящие из нескольких многоэтажных корпусов, как правило, содержат все необходимое – фитнес-центры, кружки по интересам, маленькие кафе и магазины, спортивные поля и корты, зеленые зоны отдыха, детские сады и игровые площадки – ликвидируя таким образом для жильцов необходимость выходить за пределы «придомовой территории». У типичного обеспеченного корейца привычная траектория городской жизни весьма ограничена географически: она строится по деловому району, где он работает, и в небольшом радиусе вокруг его жилья. Чтобы найти «третье место» вне дома/работы, приходится уезжать из своего спального района. В результате поездка в кафе, особенно за город, становится той самой формой отдыха, которая позволяет нарушить бытовую и пространственную рутину. Крупные кафе с панорамными видами и просторными парковками для удобства посетителей фактически берут на себя функцию общественных пространств.
 
Таким образом, посещение кафе вместо краткой «паузы» в городской жизни, места, где можно выпить кофе, поработать на компьютере, провести встречу или скоротать время между другими делами, как в западном мире, стало в Южной Корее главным пунктом досуга. Из места потребления кофейня превращается в место получения впечатлений, поэтому вполне закономерно, что именно архитектура и дизайн начинают играть здесь главную роль.
 
zooming
Кафе Orrrn
Фото © Woo-Jin Park. Предоставлено Orrrn café

Интересно, что часто «избыточное» пространство кофеен влечет за собой функциональную трансформацию, когда «заведения общепита» постепенно превращаются в гибридные культурные объекты, дополняясь выставочными залами, камерными библиотеками или бутиками.
 
zooming
Кафе Concrete wall
Фото © Kyung Roh. Предоставлено Nameless Architecture

С архитектурной точки зрения кафе все чаще выступает как комплексный проект, с самого начала объединяющей архитектуру, дизайн, ландшафт и сценарий использования. При этом, несмотря на неизбежный в наши дни акцент на «фотогеничности», ключевым остается не изображение, а качество пространства: свет, пропорции, последовательность восприятия. Корейские кафе – это места для посещения, которые предполагается осматривать. В этом смысле они мало отличаются от музея или галереи (и нередко прямо конкурирует с ними).
 
Из огромного числа реализованных проектов, разбросанных по всей стране (часто вне зоны влияния больших городов), мы попытались выделить несколько основных архитектурных типов кафе в Южной Корее. В этой статье расскажем о первом – здании в природной среде.
I. За тридевять земель ради кофе в пейзаже
Природа Кореи чрезвычайно живописна, поэтому большая часть кафе строится на участках с красивыми видами на горы или море. Здесь заведение перестает быть только зданием в классическом смысле и становится платформой для восприятия пейзажа, своего рода сложносочиненной смотровой площадкой повышенной комфортности.
 
Waveon Coffee
Квак Хису (Kwak Heesoo) и IDMM Architects
2016
Пусан
Площадь – 1 630 м²
https://maps.app.goo.gl/DeogJXoEobgkAefs6
  • zooming
    1 / 5
    Кафе Waveon Coffee
    Фото © Kim Jaeyoun. Предоставлено Waveon Coffee, Gijang, Busan, South Korea
  • zooming
    2 / 5
    Кафе Waveon Coffee
    Фото © Kim Jaeyoun. Предоставлено Waveon Coffee, Gijang, Busan, South Korea
  • zooming
    3 / 5
    Кафе Waveon Coffee
    Фото © Kim Jaeyoun. Предоставлено Waveon Coffee, Gijang, Busan, South Korea
  • zooming
    4 / 5
    Кафе Waveon Coffee
    Фото © Kim Jaeyoun. Предоставлено Waveon Coffee, Gijang, Busan, South Korea
  • zooming
    5 / 5
    Кафе Waveon Coffee
    Фото © Kim Jaeyoun. Предоставлено Waveon Coffee, Gijang, Busan, South Korea

Показательный пример типа прибрежных кафе – монументальное здание Waveon Coffee на границе областей мегаполисов Пусана и Ульсана, где композиция из трех ориентированных в разные стороны гигантских бетонных объемов повторяет изрезанную скалами линию побережья, формируя каскад террас с разнонаправленными видами: архитектура здесь не конкурирует с морем, а скорее структурирует его восприятие человеком. Огромные панорамные окна, подобная капитанскому мостику открытая платформа на крыше и амфитеатр, выстланный панелями пхёнсан для посетителей, предпочитающих традиционный способ отдыха на деревянных настилах, позволяющих сидеть или лежать на открытом воздухе, – всё свидетельствует о главном назначении этого места – наслаждении окружающим пейзажем. Возведенное в 2016 кафе стало источником вдохновения и почти копирования для многочисленных приморских кафе по всей стране.
 
 
EL 16.52 Café
JOHO Architecture
2022
Пусан
Площадь – 2 882,76 м²
https://maps.app.goo.gl/DDRzP2NbCw6UpC7R9
 
  • zooming
    1 / 6
    Кафе EL 16.52
    Фото © Roh Kyung. Предоставлено EL 16.52
  • zooming
    2 / 6
    Кафе EL 16.52
    Фото © Roh Kyung. Предоставлено EL 16.52
  • zooming
    3 / 6
    Кафе EL 16.52
    Фото © Roh Kyung. Предоставлено EL 16.52
  • zooming
    4 / 6
    Кафе EL 16.52
    Фото © Roh Kyung. Предоставлено EL 16.52
  • zooming
    5 / 6
    Кафе EL 16.52
    Фото © Roh Kyung. Предоставлено EL 16.52
  • zooming
    6 / 6
    Кафе EL 16.52
    Фото © Roh Kyung. Предоставлено EL 16.52

Похожую логику, согласно которой архитектура становится связующим звеном между посетителем и ландшафтом, развивает EL 16.52 Café (название – EL 16.52 – точная высота над уровнем моря, на которой расположен цокольный этаж здания). Здесь динамичная форма работает как медиатор между шоссе, парковкой и горизонтом, превращая сложный рельеф (кафе находится на территории геопарка с характерным большим перепадом высот) в самобытный архитектурный язык. А волнообразные формы шести террас (два уровня открытой парковки с техническим этажом снизу и два уровня непосредственно кафе с открытой площадкой наверху) создают сложный, беспокойный ритм, в котором базовый арочный элемент многократно повторяется, а затем накладывается друг на друга, переплетается, трансформируя поверхность в как будто движущуюся трехмерную форму. Такое «колыхание» уровней, с одной стороны, вторит морю, с другой – предоставляет посетителям почти бесконечную площадку для наслаждения видом, создавая при этом столь необходимую в местном климате тень.
 
ALEFFEE
Квак Хису (Kwak Heesoo) и IDMM Architects
2021
Асан
Площадь – 6 652 м2
https://maps.app.goo.gl/mmybtU3h6KKXGs8D8
 
  • zooming
    1 / 7
    Кафе ALEFFEE
    Фото предоставлено ALEFFEE
  • zooming
    2 / 7
    Кафе ALEFFEE
    Фото предоставлено ALEFFEE
  • zooming
    3 / 7
    Кафе ALEFFEE
    Фото предоставлено ALEFFEE
  • zooming
    4 / 7
    Кафе ALEFFEE
    Фото предоставлено ALEFFEE
  • zooming
    5 / 7
    Кафе ALEFFEE
    Фото предоставлено ALEFFEE
  • zooming
    6 / 7
    Кафе ALEFFEE
    Фото предоставлено ALEFFEE
  • zooming
    7 / 7
    Кафе ALEFFEE
    Фото предоставлено ALEFFEE

В проекте кафе Aleffee, расположенного в сельской местности провинции Чхунчхон-Намдо на берегу водохранилища Ëнгин, узнаваемые динамичные формы кафе Waveon доведены теми же авторами до еще более острой версии: архитектура здесь приближается к скульптурным формам и становится подобной заметному издалека монументу. Острые, динамичные объемы не вторят ландшафту, но преобразуют его: на фоне водохранилища и гор словно появляются яростные росчерки кисти. Здесь архитектура если и приближается к природе, то к ее подвижным стихиям: ветру и быстро меняющемуся в долине свету. Примечательно, что как и во многих прибрежных кафе, здесь введена система амфитеатров (одного – снаружи, другого – внутри), которая подчеркивает истинное назначение кофейни как места для созерцания пейзажа.
 
 
Seven Island Coffee
mttb
2024
Пусан
Площадь – 1 467 м2
https://maps.app.goo.gl/byx7T9iJkrVufPKQ9
 
  • zooming
    1 / 15
    Кафе Seven Island Coffee
    Фото © Yongjoon Choi. Предоставлено Seven Island Coffee
  • zooming
    2 / 15
    Кафе Seven Island Coffee
    Фото © Yongjoon Choi. Предоставлено Seven Island Coffee
  • zooming
    3 / 15
    Кафе Seven Island Coffee
    Фото © Yongjoon Choi. Предоставлено Seven Island Coffee
  • zooming
    4 / 15
    Кафе Seven Island Coffee
    Фото © Yongjoon Choi. Предоставлено Seven Island Coffee
  • zooming
    5 / 15
    Кафе Seven Island Coffee
    Фото © Yongjoon Choi. Предоставлено Seven Island Coffee
  • zooming
    6 / 15
    Кафе Seven Island Coffee
    Фото © Yongjoon Choi. Предоставлено Seven Island Coffee
  • zooming
    7 / 15
    Кафе Seven Island Coffee
    Фото © Yongjoon Choi. Предоставлено Seven Island Coffee
  • zooming
    8 / 15
    Кафе Seven Island Coffee
    Фото © Yongjoon Choi. Предоставлено Seven Island Coffee
  • zooming
    9 / 15
    Кафе Seven Island Coffee
    Фото © Yongjoon Choi. Предоставлено Seven Island Coffee
  • zooming
    10 / 15
    Кафе Seven Island Coffee
    Фото © Yongjoon Choi. Предоставлено Seven Island Coffee
  • zooming
    11 / 15
    Кафе Seven Island Coffee
    Фото © Yongjoon Choi. Предоставлено Seven Island Coffee
  • zooming
    12 / 15
    Кафе Seven Island Coffee
    Фото © Yongjoon Choi. Предоставлено Seven Island Coffee
  • zooming
    13 / 15
    Кафе Seven Island Coffee
    Фото © Yongjoon Choi. Предоставлено Seven Island Coffee
  • zooming
    14 / 15
    Кафе Seven Island Coffee
    Фото © Yongjoon Choi. Предоставлено Seven Island Coffee
  • zooming
    15 / 15
    Кафе Seven Island Coffee
    Фото © Yongjoon Choi. Предоставлено Seven Island Coffee

Кафе Seven Island, получившее в 2025 Prix Versailles (эта архитектурная награда стала «визитной карточкой» кафе и главной ставкой в его рекламной кампании) находится на острове Гадокдо, удаленном от центра Пусана. Для этой части корейского побережья характерно скопление мелких скалистых островков, перекрывающих линию горизонта при взгляде на море с берега. Следуя этой логике, семь отдельных объемов здания ориентированы по разным осям, что каждый раз разворачивает пейзаж в иную сторону в зависимости от зала кафе: в итоге, посетители получают сложный пространственный опыт, когда они проходят к своему столику.
Авторы проекта пишут в соцсетях о двойственной природе острова, которую хотели выразить в своей работе: одновременно разобщенной и единой. Дробностью своих форм сооружение следует логике архипелага, вторя многочисленным прибрежным скалам. По вертикали проект также разделен: верхний уровень открыт ветрам и солнцу, а нижний, более темный, соответствует подводной части острова с черными скалами, затапливаемыми во время прилива. Он также отсылает к разветвленной сети мрачных подземных укреплений, возведенных на острове японскими военными во время русско-японской и Второй мировой войн.
Примечательно, что авторы проекта – бюро mttb, – типичные представители корейской волны архитектуры, о которой мы говорим: молодое бюро с небольшим портфолио. Их более ранний проект – off.o Café в Киджане (2022) – демонстрирует похожий подход к пейзажу: посетитель получает пространственное впечатление, перемещаясь от одного панорамного вида к другому по отдельным кубическим объемам.
 
Orrrn Cafè
ATMOROUND
2021
Согвипхо
Площадь – 1 186 м²
https://maps.app.goo.gl/azjxUL9N2Btn1xbB6
 
  • zooming
    1 / 25
    Кафе Orrrn
    Фото © Woo-Jin Park. Предоставлено Orrrn café
  • zooming
    2 / 25
    Кафе Orrrn
    Фото © Woo-Jin Park. Предоставлено Orrrn café
  • zooming
    3 / 25
    Кафе Orrrn
    Фото © Woo-Jin Park. Предоставлено Orrrn café
  • zooming
    4 / 25
    Кафе Orrrn
    Фото © Woo-Jin Park. Предоставлено Orrrn café
  • zooming
    5 / 25
    Кафе Orrrn
    Фото © Woo-Jin Park. Предоставлено Orrrn café
  • zooming
    6 / 25
    Кафе Orrrn
    Фото © Woo-Jin Park. Предоставлено Orrrn café
  • zooming
    7 / 25
    Кафе Orrrn
    Фото © Woo-Jin Park. Предоставлено Orrrn café
  • zooming
    8 / 25
    Кафе Orrrn
    Фото © Woo-Jin Park. Предоставлено Orrrn café
  • zooming
    9 / 25
    Кафе Orrrn
    Фото © Woo-Jin Park. Предоставлено Orrrn café
  • zooming
    10 / 25
    Кафе Orrrn
    Фото © Woo-Jin Park. Предоставлено Orrrn café
  • zooming
    11 / 25
    Кафе Orrrn
    Фото © Woo-Jin Park. Предоставлено Orrrn café
  • zooming
    12 / 25
    Кафе Orrrn
    Фото © Woo-Jin Park. Предоставлено Orrrn café
  • zooming
    13 / 25
    Кафе Orrrn
    Фото © Woo-Jin Park. Предоставлено Orrrn café
  • zooming
    14 / 25
    Кафе Orrrn
    Фото © Woo-Jin Park. Предоставлено Orrrn café
  • zooming
    15 / 25
    Кафе Orrrn
    Фото © Woo-Jin Park. Предоставлено Orrrn café
  • zooming
    16 / 25
    Кафе Orrrn
    Фото © Woo-Jin Park. Предоставлено Orrrn café
  • zooming
    17 / 25
    Кафе Orrrn
    Фото © Woo-Jin Park. Предоставлено Orrrn café
  • zooming
    18 / 25
    Кафе Orrrn
    Фото © Woo-Jin Park. Предоставлено Orrrn café
  • zooming
    19 / 25
    Кафе Orrrn
    Фото © Woo-Jin Park. Предоставлено Orrrn café
  • zooming
    20 / 25
    Кафе Orrrn
    Фото © Woo-Jin Park. Предоставлено Orrrn café
  • zooming
    21 / 25
    Кафе Orrrn
    Фото © Woo-Jin Park. Предоставлено Orrrn café
  • zooming
    22 / 25
    Кафе Orrrn
    Фото © Woo-Jin Park. Предоставлено Orrrn café
  • zooming
    23 / 25
    Кафе Orrrn
    Фото © Woo-Jin Park. Предоставлено Orrrn café
  • zooming
    24 / 25
    Кафе Orrrn
    Фото © Woo-Jin Park. Предоставлено Orrrn café
  • zooming
    25 / 25
    Кафе Orrrn
    Фото © Woo-Jin Park. Предоставлено Orrrn café

В кафе Orrrn, одном из популярных проектов на курортном острове Чеджу, соединение архитектуры и пейзажа имеет другую логику. По словам Лим Мёнги, сооснователя студии, «…это место уже было столь наполнено природным своеобразием, [что] я не хотел проектировать здание, которое бы что-то значительно добавляло к пейзажу. Вместо того, чтобы выделяться, мне казалось правильным построить кафе, которое выглядело, как будто само принадлежит Чеджу, а посетители смогли бы ощутить уникальные черты острова изнутри здания». Архитекторы сознательно ограничили высоту панорамных окон скругленной формой потолка, чтобы подчеркнуть «плоскостность» этой части острова, а также приблизить созерцание пейзажа к рассматриванию картины. В некоторых частях кафе добавлены овальные проемы в перекрытиях, чтобы движение светового пятна в интерьере передавало течение времени. Еще одна интересная деталь – внешняя бетонная лестница, которая предлагает посетителям взобраться на верх кафе так же, как взбираются на многочисленные орым – небольшие местные вулканы: это один из обязательных пунктов туристической программы на Чеджу.
Многие кафе Чеджу обращаются в первую очередь к великолепному пейзажу острова, поэтому их лаконичная архитектура представляет собой в первую очередь раму для созерцания видов. Логичная минимализация архитектурной формы ради максимализации вида – закономерный выбор архитекторов. Например, в кафе Monsant в Эволе (studio Platform_a, 2015; кафе закрылось в 2025) архитекторы растворили здание в среде, создав параллелепипед из прозрачных и зеркальных стеклянных панелей, отражающих пейзаж.
 
Whale Island cafè house – cafè De Stijl
Design Lab so S.O Architects
2020
Чеджу (город)
Площадь – 684 м²
https://maps.app.goo.gl/nV6z33HZsk2xa6zLA
 
  • zooming
    1 / 14
    Кафе Whale Island cafè house – cafè De Stijl
    Фото © Yoon Dong-gyu. Предоставлено Design Lab so S.O Architects
  • zooming
    2 / 14
    Кафе Whale Island cafè house – cafè De Stijl
    Фото © Yoon Dong-gyu. Предоставлено Design Lab so S.O Architects
  • zooming
    3 / 14
    Кафе Whale Island cafè house – cafè De Stijl
    Фото © Yoon Dong-gyu. Предоставлено Design Lab so S.O Architects
  • zooming
    4 / 14
    Кафе Whale Island cafè house – cafè De Stijl
    Фото © Yoon Dong-gyu. Предоставлено Design Lab so S.O Architects
  • zooming
    5 / 14
    Кафе Whale Island cafè house – cafè De Stijl
    Фото предоставлено Whale Island cafè house – cafè De Stijl
  • zooming
    6 / 14
    Кафе Whale Island cafè house – cafè De Stijl
    Фото © Yoon Dong-gyu. Предоставлено Design Lab so S.O Architects
  • zooming
    7 / 14
    Кафе Whale Island cafè house – cafè De Stijl
    Фото предоставлено Whale Island cafè house – cafè De Stijl
  • zooming
    8 / 14
    Кафе Whale Island cafè house – cafè De Stijl
    Фото предоставлено Whale Island cafè house – cafè De Stijl
  • zooming
    9 / 14
    Кафе Whale Island cafè house – cafè De Stijl
    Фото © Yoon Dong-gyu. Предоставлено Design Lab so S.O Architects
  • zooming
    10 / 14
    Кафе Whale Island cafè house – cafè De Stijl
    Фото предоставлено Whale Island cafè house – cafè De Stijl
  • zooming
    11 / 14
    Кафе Whale Island cafè house – cafè De Stijl
    Фото © Yoon Dong-gyu. Предоставлено Design Lab so S.O Architects
  • zooming
    12 / 14
    Кафе Whale Island cafè house – cafè De Stijl
    Фото © Yoon Dong-gyu. Предоставлено Design Lab so S.O Architects
  • zooming
    13 / 14
    Кафе Whale Island cafè house – cafè De Stijl
    © Design Lab so S.O Architects
  • zooming
    14 / 14
    Кафе Whale Island cafè house – cafè De Stijl
    Фото © Yoon Dong-gyu. Предоставлено Design Lab so S.O Architects

Чуть сложнее задача стояла у архитекторов Whale Island cafè house – cafè De Stijl: в этом проекте заказчик планировал разместить собственную резиденцию на втором этаже здания, сохранив при этом возможность для посетителей полюбоваться живописным видом на Китовый остров-спутник на закате (кафе расположено на западном берегу острова Чеджу).
На основном, нижнем, уровне эта задача решена панорамным остеклением двух сторон кафе. Чтобы сохранить приватность апартаментов владельца и при этом позволить гостям кафе посещать открытую террасу на третьем этаже, второй и третий уровни спроектированы в виде наклонных объемов, как бы перекрывающих один другой, так что доступ на верхний уровень для посетителей возможен без нарушения уединения хозяина. Более того, получившиеся формы повторяют очертания Китового острова с его острым скалистым выступом.
Лаконичный бетонный интерьер кафе получил лишь несколько цветовых акцентов: по желанию заказчика, проект посвящен наследию нидерландского конструктивистского объединения «Де Стейл».
 
Кафе Breath Coffee Works
SMART architecture
2025
Кёнджу
Площадь – около 2 000 м2
https://maps.app.goo.gl/mKYB4NfjUYquT6EA7
 
  • zooming
    1 / 7
    Кафе Breath Coffee Works
    Фото предоставлено Breath Coffee Works
  • zooming
    2 / 7
    Кафе Breath Coffee Works
    Фото предоставлено Breath Coffee Works
  • zooming
    3 / 7
    Кафе Breath Coffee Works
    Фото предоставлено Breath Coffee Works
  • zooming
    4 / 7
    Кафе Breath Coffee Works
    Фото предоставлено Breath Coffee Works
  • zooming
    5 / 7
    Кафе Breath Coffee Works
    Фото предоставлено Breath Coffee Works
  • zooming
    6 / 7
    Кафе Breath Coffee Works
    Фото предоставлено Breath Coffee Works
  • zooming
    7 / 7
    Кафе Breath Coffee Works
    Фото предоставлено Breath Coffee Works

Кафе недалеко от водохранилища Хадон, близ города Кёнджу, своим сложным планом дополняет чистые линии основного, горизонтального, объема причудливо изогнутыми галереями. Излюбленный современными корейскими архитекторами бетон здесь соединен с деревом и черепицей, отсылая к галереям традиционных домов-ханок вокруг (Кёнджу – «эпицентр» древней истории Кореи). Важную роль здесь играет вода: зеркальная гладь неглубокого бассейна служит продолжением архитектуры, отражая здание кафе, и связывает его с пейзажем. С противоположной стороны постройки бассейну вторит сад камней, создавая для посетителей идеально выверенную картину, где срежиссированный человеком вид переходит в естественный ландшафт.
 
Migiui
Architect-K
2023
Ульсан
Площадь – 862,11 м2
https://maps.app.goo.gl/Ewdq1btGKPmwGaUE6
  • zooming
    1 / 10
    Кафе Migiui
    Фото © Yoon Joonhwan. Предоставлено Architect-K
  • zooming
    2 / 10
    Кафе Migiui
    Фото © Yoon Joonhwan. Предоставлено Architect-K
  • zooming
    3 / 10
    Кафе Migiui
    Фото © Yoon Joonhwan. Предоставлено Architect-K
  • zooming
    4 / 10
    Кафе Migiui
    Фото © Yoon Joonhwan. Предоставлено Architect-K
  • zooming
    5 / 10
    Кафе Migiui
    Фото © Yoon Joonhwan. Предоставлено Architect-K
  • zooming
    6 / 10
    Кафе Migiui
    Фото © Yoon Joonhwan. Предоставлено Architect-K
  • zooming
    7 / 10
    Кафе Migiui
    Фото © Yoon Joonhwan. Предоставлено Architect-K
  • zooming
    8 / 10
    Кафе Migiui
    Фото © Yoon Joonhwan. Предоставлено Architect-K
  • zooming
    9 / 10
    Кафе Migiui
    Фото © Yoon Joonhwan. Предоставлено Architect-K
  • zooming
    10 / 10
    Кафе Migiui
    Фото © Yoon Joonhwan. Предоставлено Architect-K
 
Среди «ландшафтных» кафе выделяется проект Migiui в деревне Ульжу-гун близ Ульсана. Если большинство зданий кофеен призваны предоставить гостям возможность в полной мере насладиться окружающим пейзажем, то здесь сама архитектура и вплетенный в нее ландшафтный дизайн создают тот самый пейзаж, ту природу, погрузиться в которую предлагается посетителям. В прозрачности стен архитектура как будто растворяется, ее присутствие – скрывается (что созвучно названию: 미지의 – неизвестное, неведомое). Причудливо изогнутые стеклянные формы, бесконечно петляя внутри тщательно спроектированного «дикого» сада, создают скорее ощущение прогулки по лесной тропинке, нежели прохода к столику. При этом кафе не только выполняет свои непосредственные функции (здесь несколько помещений на первом и втором этажах), но и предлагает пространство для культурных мероприятий на втором уровне. Завершает экологическую тему единения с природой небольшой сад на отрытом третьем ярусе.
 
Concretewall
Nameless Architecture
2023
Чечхон
Площадь – 2 843 м²
https://maps.app.goo.gl/w3FKQ3Vz3RvsVKnT6
 
  • zooming
    1 / 9
    Кафе Concretewall
    Фото © Kyung Roh. Предоставлено Nameless Architecture
  • zooming
    2 / 9
    Кафе Concretewall
    Фото © Kyung Roh. Предоставлено Nameless Architecture
  • zooming
    3 / 9
    Кафе Concretewall
    Фото © Kyung Roh. Предоставлено Nameless Architecture
  • zooming
    4 / 9
    Кафе Concretewall
    Фото © Kyung Roh. Предоставлено Nameless Architecture
  • zooming
    5 / 9
    Кафе Concretewall
    Фото © Kyung Roh. Предоставлено Nameless Architecture
  • zooming
    6 / 9
    Кафе Concretewall
    Фото © Kyung Roh. Предоставлено Nameless Architecture
  • zooming
    7 / 9
    Кафе Concretewall
    Фото © Kyung Roh. Предоставлено Nameless Architecture
  • zooming
    8 / 9
    Кафе Concretewall
    Фото © Kyung Roh. Предоставлено Nameless Architecture
  • zooming
    9 / 9
    Кафе Concretewall
    Фото © Kyung Roh. Предоставлено Nameless Architecture

Наш далеко не полный обзор «видовых», «ландшафтных» кафе завершает пример, в котором наиболее отчетливо проявилась философия подобных сооружений – кафе Concretewall на берегу озера Чонгпун в регионе Чечхон провинции Чхунчхон-пукто. Используя рельеф местности, здание располагается массивными террасами на небольшом холме, обращенном к озеру и далеким горам. Посетители попадают в кафе через его верхний уровень, который лаконичным бетонным блоком выходит к дороге и не дает представление ни о масштабах сооружения, ни об эстетическом опыте, ожидающем гостя. Здесь присутствуют многие излюбленные элементы корейских кафе: брутальные бетонные поверхности, большие ориентированные в разные стороны объемы, система террас и небольших искусственных водоемов. Сочетание шероховатых, специально разрушенных в отдельных местах поверхностей с гладкими стенами и геометрически безукоризненными линиями, а также использование больших валунов в качестве опор и декоративных элементов создают равновесие между брутальным и хрупким, рукотворным и природным.
 
* * *
 
«Кафе в пейзаже» образуют одну из ключевых линий развития современной корейской архитектуры: здесь здание перестает быть автономным объектом и превращается в посредника между человеком и окружающим пространством. Архитектура либо растворяется в природной среде, либо, напротив, создавая с ней контраст, заостряет ее восприятие посетителем, но в обоих случаях главным становится впечатление: последовательность видов, маршрутов и состояний. В следующих частях нашего обзора мы рассмотрим корейские кафе, представляющие собой реконструкцию существующих сооружений, а также кофейни, существующие как автономный архитектурный эксперимент.
&map_scale=7

18 Августа 2026

Похожие статьи
Исследование
Впечатляющая линия
Бюро CONTINUUM изучило связь между характером скайлайна и впечатлением, которое город производит на людей. Выяснилось, что линия горизонта участвует в формировании эмоционального образа города, хоть и не объясняет его полностью. А еще это инструмент, с которым можно работать при проектировании. Рассказываем о методологии и других выводах.
Исследование
Фабрика театральной косметики
В Перово планируют подать заявку на статус выявленного объекта наследия для «Фабрики театральной косметики» – здание «сталинской» стилистики, завершенное в 1956 году, но решенное все в том же, с излишествами, духе. Самое интересное – трагедийные маскароны среди рельефов. А ведь не театр! Публикуем историко-архитектурное исследование, составленное для фабрики Тиграном Арутюняном и его коллегами.
Исследование
Владивосток: природный каркас прибрежного города
Пространственные характеристики естественных низкогорных ландшафтов (ландшафтов фен-шуй) рассматриваются на примере Владивостока как основа природного каркаса устойчивой к динамике климата городской среды.
Исследование
«Авангардная традиция» театральной архитектуры первой...
Публикуем статью Алексея Воробьева из сборника Центра Зотов. В статье на примере архитектуры театра как главного центра общественной жизни в городах показана преемственность новаторских поисков авангарда первой трети ХХ века.
Исследование
«Шартрез д’Эма»: монастырь под Флоренцией как архетип...
Петр Завадовский рассматривает влияние картезианского монастыря в тосканском Галлуццо на формирование концептуальных основ жилищной архитектуры Ле Корбюзье, а также на его проект «дома вилл» – Immeuble-villas.
Исследование
Хроника Шуховской башни
Над шаболовской башней сгущается, теперь уже всерьез. Ее собираются построить в новом металле – копию в натуральную величину. Сейчас, вероятно, мы находимся в последней точке невозврата. Айрат Багаутдинов, основатель проекта «Москва глазами инженера», собрал впечатляющую подборку сведений по новейшей истории башни: попытки реконструкции, изменения предмета охраны и общественный резонанс. Публикуем. Сопровождаем фотографиями современного состояния.
Исследование
Красный Корбюзье в красной Москве (колористический...
Исследование Петра Завадовского об изменении цвета отделки здания Центросоюза в Москве Ле Корбюзье в ходе его проектирования и влиянии этого обстоятельства на практику архитектуры советского авангарда в 1929–1935.
Исследование
Иван Леонидов в Крыму. 1936–1938. Часть 4
В четвертой статье цикла, посвященного проектам Ивана Леонидова для Южного берега Крыма, рассматриваются курортные отели и парковые павильоны на центральной набережной Ялты и делается попытка их реконструкции на основе сохранившихся материалов.
Исследование
Вопрос сорока процентов: изучаем рейтинг от «Движение.ру»
Рейтингование архитектурных бюро – явление достаточно частое, когда-то Григорий Ревзин писал, что у архитекторов премий едва ли не больше, чем у любой другой творческой специальности. И вот, вышел рейтинг, который рассматривает деловые качества генпроектных компаний. Топ-50 генпроектировщиков многоквартирного жилья по РФ. С оценкой финансов и стабильности. Полезный рыночный инструмент, крепкая работа. Но есть одна загвоздка: не следует ему использовать слово «архитектура» в своем описании. Мы поговорили с автором методики, проанализировали положение о рейтинге и даже советы кое-какие даем... А как же, интересно.
Исследование
Соцсети на службе городского планирования
Социальные сети давно перестали быть только платформой для общения, но превратились в инструмент бизнеса, образования, маркетинга и даже развития городов. С их помощью можно находить точки роста и скрытый потенциал территорий. Яркий пример – исследование агентства Digital Guru о туристических возможностях Автозаводского района Тольятти.
Исследование
В поисках стиля: паттерны и гибриды
Специально для Арх Москвы под кураторством Ильи Мукосея и по методике Марата Невлютова и Елены Борисовой студенты первых курсов МАРШ провели исследование «нового московского стиля». Результатом стала группа иконок – узнаваемых признаков, карта их распространенности и два вывода. Во-первых, ни один из выявленных признаков ни в одной постройке не встречается по одиночке, а только в «гибридах». Во-вторых, пользоваться суммой представленных наблюдений как готовым «определителем» нельзя, а вот началом для дискуссии она может стать. Публикуем исследование. Заодно призываем к началу дискуссии. Что он все-таки такое, новый московский стиль? И стиль ли?
Исследование
Мосты и мостки
Этой зимой DK-COMMUNITY и творческое сообщество МИРА провели воркшоп в Суздале «Мосты и мостки». В нем участвовали архитекторы и студенты профильных вузов. Участникам предложили изучить технологии мостостроения, рассмотреть мировые примеры и представить свой вариант проектировки постоянного моста для одного из трех предложенных мест. Рассказываем об итогах этой работы.
Исследование
Прощание с СЭВ
Александр Змеул рассказывает историю проектирования, строительства и перепроектирования здания СЭВ – безусловной градостроительной доминанты западного направления и символа послевоенной Москвы, размноженного в советском «мерче», всем хорошо знакомого. В ходе рассказа мы выясняем, что, когда в 1980-е комплексу потребовалось расширение, градсовет предложил очень деликатные варианты; и еще, что в 2003 году здесь проектировали башню, но тоже без сноса «книжки». Статья иллюстрирована архивными материалами, часть публикуется впервые; благодарим Музей архитектуры за предоставленные изображения.
Исследование
Археология модернизма: первая работа Нины Алешиной
Историю модернизма редко изучают так, как XVIII или XIX век – с вниманием к деталям, поиском и атрибуциями. А вот Александр Змеул, исследуя творчество архитектора Московского метро Нины Алешиной, сделал относительно небольшое, но настоящее открытие: нашел ее первую авторскую реализацию. Это вестибюль станции «Проспект Мира» радиальной линии. Интересно и то, что его фасад 1959 года просуществовал менее 20 лет. Почему так? Читайте статью.
Исследование
Годы метро. Памяти Нины Алешиной
Сегодня, 17 июля, исполняется сто лет со дня рождения Нины Александровны Алешиной – пожалуй, ключевого архитектора московского метро второй половины XX века. За сорок лет она построила двадцать станций. Публикуем текст Александра Змеула, основанный на архивных материалах, в том числе рукописи самой Алешиной, с фотографиями Алексея Народицкого.
Исследование
Мечта в движении: между утопией и реальностью
Исследование истории проектирования и строительства монорельсов в разных странах, но с фокусом мечты о новой мобильности в СССР, сделанное Александром Змеулом для ГЭС-2, переросло в довольно увлекательный ретро-футуристический рассказ о Москве шестидесятых, выстроенный на противопоставлениях. Публикуем целиком.
Исследование
Модернизация – 3
Третья книга НИИТИАГ о модернизации городской среды: что там можно, что нельзя, и как оно исторически происходит. В этом году: готика, Тамбов, Петербург, Енисейск, Казанская губерния, Нижний, Кавминводы, равно как и проблематика реновации и устойчивости.
Исследование
Три башни профессора Юрия Волчка
Все знают Юрия Павловича Волчка как увлеченного исследователя архитектуры XX века и теоретика, но из нашей памяти как-то выпадает тот факт, что он еще и проектировал как архитектор – сам и совместно с коллегами, в 1990-е и 2010-е годы. Статья Алексея Воробьева, которую мы публикуем с разрешения редакции сборника «Современная архитектура мира», – о Волчке как архитекторе и его проектах.
Исследование
Школа ФЗУ Ленэнерго – забытый памятник ленинградского...
В преддверии вторичного решения судьбы Школы ФЗУ Ленэнерго, на месте которой может появиться жилой комплекс, – о том, что история архитектуры – это не история имени собственного, о самоценности архитектурных решений и забытой странице фабрично-заводского образования Ленинграда.
Исследование
Нейросказки
Участники воркшопа, прошедшего в рамках мероприятия SINTEZ.SPACE, создавали комикс про будущее Нижнего Новгорода. С картинками и текстами им помогали нейросети: от ChatGpt до Яндекс Балабоба. Предлагаем вашему вниманию три работы, наиболее приглянувшиеся редакции.
Исследование
Линия Елизаветы
Александр Змеул – автор, который давно и профессионально занимается историей и проблематикой архитектуры метро и транспорта в целом, – рассказывает о новой лондонской линии Елизаветы. Она открылась ровно год назад, в нее входит ряд станцией, реализованных ранее, а новые проектировали, в том числе, Гримшо, Уилкинсон и Макаслан. В каких-то подходах она схожа, а в чем-то противоположна мега-проектам развития московского транспорта. Внимание – на сравнение.
Исследование
Лучшее, худшее, новое, старое: архитектурные заметки...
«Что такое традиции архитектуры московского метро? Есть мнения, что это, с одной стороны, индивидуальность облика, с другой – репрезентативность или дворцовость, и, наконец, материалы. Наверное всё это так». Вашему вниманию – вторая серия архитектурных заметок Александра Змеула о БКЛ, посвященная его художественному оформлению, но не только.
Исследование
Иван Фомин и Иосиф Лангбард: на пути к классике 1930-х
Новая статья Андрея Бархина об упрощенном ордере тридцатых – на основе сравнения архитектуры Фомина и Лангбарда. Текст был представлен 17 мая 2022 года в рамках Круглого стола, посвященного 150-летию Ивана Фомина.
Исследование
Архитектурные заметки о БКЛ.
Часть 1
Александр Змеул много знает о метро, в том числе московском, и сейчас, с открытием БКЛ, мы попросили его написать нам обзор этого гигантского кольца – говорят, что самого большого в мире, – с точки зрения архитектуры. В первой части: имена, проектные компании, относительно «старые» станции и многое другое. Получился, в сущности, путеводитель по новой части метро.
Исследование
Архитектурная модернизация среды. Книга 2
Вслед за первой, выпущенной в прошлом году, публикуем вторую коллективную монографию НИИТИАГ, посвященную «Архитектурной модернизации среды»: история развития городской среды от Тамбова до Минусинска, от Пицунды 1950-х годов до Ричарда Роджерса.
Технологии и материалы
Лава и мониторы
Итальянские дизайнеры Matteo Thun & Partners разработали коллекцию «вулканической» интерьерной плитки. В её основе – обрезки плит из лавового камня с вулкана Этна.
Керамическое плетение
Американская Studio WE разработала CeraShingle – модульную систему керамической фасадной облицовки, в которой серийность не означает полного повторения элементов. Черепицы размером около 400 × 130 мм печатаются из глины роботизированной установкой по цифровой модели. При этом они могут различаться рельефом, кривизной, перфорацией и рисунком поверхности.
Инвестиция в долговечность: керамическая плитка с...
Керамическая плитка с пазами (пропилами) появилась на российском рынке как ответ на запрос, который давно существовал в практике: получить скрытое крепление на вентфасаде без ручной доработки плитки на площадке. KERAMA MARAZZI первой наладила промышленный выпуск такого продукта в России.
Дыхание термитника
TerraMound – экспериментальный проект керамической стены, созданной по образу вентиляционных систем термитников. Разработанный в лондонской школе Бартлетта Рамешвари Джонналагедда, прототип использует пористую глину и испарительное охлаждение для пассивного климат-контроля без кондиционеров.
Клинкер с идеальной геометрией
Клинкерная плитка для навесных вентилируемых фасадов азербайджанского производителя Sultan Ceramic – рассчитана на здания высотой до 100 метров и уже прошла проверку на многоэтажных объектах в России. Разбираем ключевые характеристики материала, от технологии производства до полного пакета документации для госэкспертизы.
Пять миллионов «аналоговых пикселей»
Итальянская компания SICIS завершила реконструкцию винодельни Flora Springs в долине Напа. Главным материалом обновления стала мозаика: для отделки фасада и интерьера использовали 5 млн цветных элементов. Из цветных кусочков дизайнеры компоновали абстрактные орнаменты и сюжетные панно. Среди источников вдохновения – римская богиня Флора, «Рождение Венеры» Боттичелли и парк Гуэль Антонио Гауди.
Зеленая гостиная: ресторан-павильон в саду «Аквариум»
На месте сгоревшего ресторана в Саду «Аквариум» возведен новый павильон-ресторан с витражами, ажурными решётками и террасой на крыше. Изумрудные фасады выполнены из металлических конструкций производства «Алкотек». При разработке технических решений специалисты конструкторского бюро компании учли особенности архитектурной концепции и условия реализации объекта в исторической среде.
LVL-брус в интерьере: конструкционный материал как...
LVL-брус чаще воспринимают как материал для несущих конструкций большепролетных сооружений: межэтажных перекрытий, стропильных систем, трехшарнирных рам и других инженерных узлов. Однако область его применения включает и декоративные решения, как производство мебели, дверей, лестниц, витражей. Архитектор может работать с одним материалом сразу и как с конструкцией, и как с эстетической частью интерьера.
ZENITART: российская система зенитных фонарей и дымоудаления
Зенитный фонарь – это конструкция, которую закладывают в проект один раз, а здание эксплуатирует десятилетиями. Она формирует световую среду, влияет на энергобаланс и может быть частью системы противодымной вентиляции. Компания «Неон-Арт» выводит на рынок собственную линейку под брендом ZENITART.
Ветер, солнце и бетон
Henning Larsen запустили технологический стартап Nflection и платформу jifto – инструмент для экологического анализа в реальном времени. Архитекторы смогут оценивать «природное настроение» окружающей среды перед проектированием.
Дом из бутылки
В MIT испытали ферменную систему перекрытий, напечатанную на 3D-принтере из переработанного пластика. По жёсткости конструкция соответствует строительным нормам США, но заметно дороже деревянных аналогов.
Вакуумный стеклоблок: как сделать фасад теплее и легче
Архитекторам и проектировщикам приходится одновременно обеспечивать соответствие нормативным требованиям по теплозащите, сохранять максимум естественного света в помещениях и вписываться в жёсткие бюджетные рамки. Вакуумный стеклоблок – возможность решить эти задачи. Он имеет исключительные теплотехнические характеристики, оставаясь лёгким светопрозрачным решением.
Тень как соавтор: архитектура света за пределами фасада
Долгое время свет за пределами здания решал одну задачу – подсветить то, что видно лишь днём. Сегодня работа с уличным освещением всё чаще строится по другому принципу: свет не заливает территорию, а выбирает, что показать, а что оставить в тени. Тень становится частью решения, как форма светильника или цветовая температура. На нескольких реализованных проектах, где используется уличное освещение Maytoni, можно увидеть, как по-разному этот принцип работает в исторической среде, в современном ландшафте и в городском общественном пространстве.
Префабрикация плюс ТИМ: новая логистика стройки
Доля префабрицированных зданий в России – всего 6%. При этом производство домокомплектов растёт на 15–20% в год, а ТИМ с 2025 года стал обязательным. Рынок уже созрел для рывка, но настоящая эффективность возникает только в том случае, когда информационная модель становится не просто документом, а производственным заданием для завода.
LOGICFALZ: комплексные решения для фальцевой кровли с...
Фальцевая кровля – долговечная, геометрически гибкая и визуально выразительная система, которая, однако, требует внимательной работы инженеров. Ошибки оборачиваются протечками, перерасходом материала и переделками уже на готовой кровле. Компания ТЕХНОНИКОЛЬ выходит на рынок фальца с комплексом готовых систем LOGICFALZ, где инженерное сопровождение – базовая составляющая.
Комплексные системы в музейном строительстве: опыт...
Пермская художественная галерея наконец переехала в здание, спроектированное специально под музейные функции. За впечатляющей архитектурой стоит не менее серьёзная инженерная история: десятки тысяч квадратных метров специализированных систем, подобранных индивидуально под каждую зону здания – от подземных фондохранилищ с особым микроклиматом до криволинейных поверхностей общественных пространств.
Новый стандарт индустрии: как AIG меняет рынок стекла
Зеленоватый оттенок обычного стекла – давно известная особенность материала, которую архитекторы воспринимали как данность. Чем толще стекло и чем масштабнее конструкция, тем заметнее этот эффект – и тем сильнее он расходится с проектным замыслом. Технологический ответ на этот вызов – первая в России линия производства просветленного стекла с минимальным содержанием оксидов железа Crystalvision. Компания AIG переводит на него всю свою продуктовую линейку.
Инженерная древесина вместо бетона: LVL-брус для детских...
LVL – конструкционный материал, который отлично работает там, где нужны большие пролёты, заводская точность и скорость монтажа. В частности, для строительства инфраструктуры детского отдыха, которая должна сочетать безопасность, долговечность и высокие темпы строительства. Смотрим опыт модернизации детских лагерей Тверской области: новые корпуса с каркасом из LVL собирались за считаные дни и вводились в эксплуатацию за сезон.
ЖК «Регенбоген»: как история места определила выбор...
В концепции проекта ЖК «Регенбоген» на Васильевском острове (архитектор Сергей Шустерман, бюро Astragal) промышленное наследие района стало отправной точкой. В дизайн-коде фасадов нашла отражение азбука Морзе, а сами фасады выполнены из полноформатного кирпича и плитки: такое решение позволило реализовать сложный объект в условиях исторического центра Петербурга.
Оттенки квартала: клинкер ModFormat на фасадах СберСити
Квартал В17 в Рублево-Архангельском – один из первых реализованных фрагментов нового московского района, который Сбер строит с нуля. Архитектурное бюро МЛА+ выбрало для облицовки периметральных корпусов клинкерную плитку ModFormat завода «КС Керамик». Три цвета, один формат и большая работа по подбору оттенков – разбираемся, как это решение работает в масштабе квартала.
Сейчас на главной
Пресса: Реальность, данная нам
Николай Чернышевский склонен был считать, что одно из важнейших предназначений искусства — воспроизведение всего, что интересно для человека в жизни. В преддверии выставки «Бумажная архитектура. Долгий ящик» в Музее Архитектуры с Александром Бродским поговорила Дарья Яржамбек.
Объект
Океан для всех
CRA-Carlo Ratti Associati и миллиардер-девелопер Джефф Грин, владеющий 30,3 га во флоридском городе Уэст-Палм-Бич, представили проект жилого дома MiMar из бетона и инженерного дерева, где фасад-гармошка должен обеспечить каждой квартире вид на Атлантику, не разделяя жильцов на «элитных» и «остальных».
Репортаж
Искусство для…
Cosmoscow – это множество произведений современного искусства, часть которых займет места в частных коллекциях, а какие-то, с большой долей вероятности, украсят общественные интерьеры и городские пространства. Какова роль современного искусства в интерьерном и средовом дизайне, как они влияют друг на друга и возможно ли адресное искусство, которое работает только в публичном контексте?
Репортаж
Ленты и экраны
Евгений Подгорнов представил на Градостроительном совете проект делового центра, который разместится на Дунайском проспекте. Эксперты обсудили допустимость отклонения до предельно разрешенных 75 метров и композиционные решения. А также высказали мнение, что есть более насущные вопросы – например, снос сталинской архитектуры и строительство башен Лахта 2 и Лахта 3.
Новость
Сразу пять: Москва ищет «новый стиль» реновации и...
7 сентября в Москве начался прием заявок сразу на пять конкурсов. Архитекторам предлагают заняться урбан-блоками реновации, районными центрами, паркингами, зданиями ОВД и УВД и подстанциями скорой помощи. Самый громкий заголовок – «новый стиль реновации», хотя техническое задание показывает, что речь идет скорее о новом облике уже довольно жестко заданных типологий.
Объект
Красная победная лента
Флагманский магазин TEAM CHINA расположен в центре одного из активно развивающихся модных районов Шанхая. В его интерьере бюро ICD (I Collective Design) переосмысливает спортивную культуру и варианты ее интеграции в современный городской контекст. Проект объединяет дух и историю китайской национальной сборной с энергией Шанхая.
send.project
Билибинские узоры
К 150-летию Ивана Билибина в Ивангороде открылась обновленная экспозиция, которая объединяет предметы из обширной семейной коллекции. Рассказываем, почему единственный музей художника оказался именно здесь, и какое архитектурное осмысление придал ему Сергей Падалко.
Глава книги
Леон Крие. Архитектура сообщества
В России наконец вышел перевод архитектурно-интеллектуального бестселлера, изданного ранее на девяти языках. В книге «Архитектура сообщества» выдающегося градостроителя-практика и мыслителя Леона Крие предложена и философски обоснована альтернатива безликому массовому строительству. Леон Крие видит в структурах и материалах традиционного города спасение от экологической катастрофы и средство смягчения социальных проблем. Перевод сделан архитектурным критиком, кандидатом искуcствоведения, специалистом по современной традиционной архитектуре Ларисой Копыловой. Публикуем два отрывка из книги.
send.project
Деликатная интервенция
Интерьеры от бюро Kozeen+Rueda отличает декларативность авторского высказывания. И в новом пространстве бутика BERTA LINE они представили концепцию сосуществования аутентичного и временного, доведенную до абсолюта, инсталлировав внутрь исторических интерьеров серию радикально хай-тековских объектов.
Объект
Счастливые тринадцать
Реконструкцией заводского общежития Kosmalt 1960-х в словацком Кошице местное бюро Atrium постаралось доказать, что даже утилитарные послевоенные постройки могут обеспечить качественную и современную жилую среду.
Объект
Зачем подстанции бирюза?
Powerhouse Company и Studio RAP попытались сделать подстанцию в нидерландском Бевервейке арт-ориентиром с помощью керамического панно, но эта попытка подать «пром» как искусство вызывает скорее вопросы, чем восхищение.
Объект
Волны крыш
В Сучжоу открылся Музей современного искусства – первый реализованный проект художественного музея от BIG, как его позиционируют сами архитекторы.
Работы студентов
Антракт на крыше
Под конец лета в Петербурге появилось новое место, откуда можно любоваться городом с высоты: Новая сцена Александринского театра открыла для посетителей пространство крыши, где можно выпить кофе, послушать лекцию или посмотреть спектакль. Проект приспособления разработали студенты петербургских вузов под присмотром «Студии 44» и Евгения Новосадюка.
send.project
Внутри воспоминаний
Санкт-Петербург собирает коллекцию интерьеров авторства замечательного архитектора и художника Александра Бродского. К музею «Полторы комнаты» и кафе «Пища династии Минь» в этом году добавилось еще одно место, называющееся просто «Шалман». И пока вы вспоминаете значение этого сленгового слова, мы с удовольствием представляем вам пространство, дающее посетителям буквальную возможность оказаться внутри произведения искусства.
Работы студентов
Золотая медаль МАРХИ 2026. Итоги
1 сентября в МАРХИ вручают Золотые медали 2026 выпускного года. В этом году их обладателями стали: в категории «магистр» Денис Дудин с кафедры «Архитектура промышленных сооружений», а в категории «бакалавр» Варвара Жукова с кафедры «Архитектура жилых зданий». Показываем работы победителей.
send.project
Буква рядом с Малевичем
Проект Карена Сапричяна для Сколково возник еще в 2018 году как часть многолетней серии небоскребов-букв. Теперь, на фоне закрытого международного конкурса на вторую очередь кампуса Московской школы управления, автор вернулся к концепции и вновь предлагает башню с гигантской S в качестве вертикального акцента рядом с комплексом Дэвида Аджайе.
Объект
Обилие углов
Комплекс социального жилья в Сан-Франциско по проекту OMA вписан в окружение исторических таунхаусов с помощью складчатого фасада.
Объект
Архетип вместо декора
Как легенды Татарстана становятся частью современной архитектуры: в интерьерах ЖК «Зилант Премьер» студия BLOK переосмыслила образы Зиланта и Белого Барса.
Обзор
Следующая фаза или подземные эксперименты. Часть...
Способность к постоянной эволюции – это одно из особых качеств московского метрополитена. Особый интерес представляет непрекращающийся поиск нового дизайна для строящихся станций метро. Недавний триумф нескольких проектов, реализованных по итогам конкурсов, кажется, вдохновил город на дальнейшие эксперименты, но уже без состязательной компоненты и, в большинстве случаев, без имен авторов проектов.
Объект
Романтика петербургского двора
Подход «Студии 44» к редевелопменту территории винного завода «Ливиз» кажется важным для Петербурга прецедентом: архитекторы приспосабливают не только объекты культурного наследия, но и другие дореволюционные здания, раскрывая их характерные черты и снабжая новой функцией – общественной или жилой. Новая архитектура сплетается со старой, формируя набор ясных или намеренно усложненных городских пространств. Кварталы разных типологий дополняет пешеходный променад, который делает среду проницаемой и оживленной. И все это – под знаменем романтики и ностальгии по историческому городу.
Объект
Новая элегия
Всегда любопытно рассматривать объекты, которые архитекторы строят для себя – кажется, именно они говорят об авторском подходе лучше всего. Беседку, дополнившую пруд на загородном участке Сергея Никешкина, отличает изящное конструктивное решение, динамичный силуэт и детали, изготовленные архитектором вручную. Кроме того, в объеме постройки спрятано техническое помещение, которое обеспечивает фильтрацию воды.
Исследование
Впечатляющая линия
Бюро CONTINUUM изучило связь между характером скайлайна и впечатлением, которое город производит на людей. Выяснилось, что линия горизонта участвует в формировании эмоционального образа города, хоть и не объясняет его полностью. А еще это инструмент, с которым можно работать при проектировании. Рассказываем о методологии и других выводах.
Работы студентов
Архитектура на расстоянии вытянутой руки
В рамках летней практики студенты МАРХИ из архитектурной лаборатории Kleinewelt Architekten отправились в Царское Село. Формальный повод – обмеры казарм, построенных в начале ХХ века – дал гораздо больше, чем кроки и чертежи. Стремянки и рулетки стерли дистанцию между будущими архитекторами и материальностью здания, превратив работу в расследование и серию открытий. Почему девиз «Лезьте и трогайте» важен для всех, кто хочет понимать архитектуру, – рассказывают участники практики.
send.project
Бульвар течет
Бюро А4 выстроило пространство бульваров первой очереди ЖК «Шагал» как единый нарратив: от первого шага до игрового «водоворота» в его кульминации – всё подчинено логике движущейся воды, воплощённой в планировке, озеленении и авторских малых формах.
in memoriam
Памяти Андрея Оболенского
Архитектор храмостроитель Андрей Николаевич Оболенский умер 24 августа 2026. Вчера его отпевали в церкви Преображения при Храме Христа Спасителя, реализованной по его проекту. Оболенский известен прежде всего как архитектор ХХС, но если смотреть точнее – он, в частности был инициатором программы строительства часовен, а не новоделов, на месте утраченных храмов, а также составления нормативов. Его, вероятно, можно назвать «движителем» развития храмовой архитектуры постсоветского времени.
Объект
Не все перемелется
Пражское бюро mar.s architects превратило в ЖК старую мельницу в деревне близ Ческе-Будеёвице, проявив уважение к истории и духу места.
Новость
Будущее науки
Открылась выставка проектов конкурса на новое здание ФИЦ. Она скорее техническая, 2 дня в неделю 2 сеанса по 30 минут. Одновременно объявлено о планах следующей выставки по следам того же конкурса, в Сколково. И о планах использовать проекты финалистов не только для ФИЦ, а для реконструкции других зданий, связанных с научной работой.
send.project
Связующая нить
Создавая интерьер многофункциональной чайной «Нитка», архитекторы бюро PAUM создали оригинальное пространство, в котором ассоциации со знаменитым Чайным домом Перлова, расположенным по соседству, переведены на актуальный и немного ироничный дизайнерский язык, презентующий новое прочтение почти забытой типологии.
Объект
Голос Амура
Бюро «МВ-ПРОЕКТ» выиграло конкурс на фасады Хабаровского краевого академического музыкального театра. Архитекторы выступили смело: предложили впечатляющую волнообразную оболочку, вдохновленную водами Амура, а также озелененные террасы на кровле, чем и заслужили абсолютное большинство голосов от горожан. Рассказываем подробнее о концепции, ее реализуемости и образной емкости, которая позволяет находить отсылки к Ивану Айвазовскому и Кацусика Хокусаю.
Объект
Пятеро в ЖК, не считая павильона
Портовое, индустриальное прошлое амстердамского района Бёйкслотерхам вдохновило Powerhouse Company, Orange Architects и NEXT на использование стали, стекла, бетона и кортена в жилом комплексе KAAP из пяти корпусов и павильона.