Не только K-pop: архитектура корейских кафе. I. За тридевять земель ради кофе в пейзаже

Начинаем серию публикаций об актуальном феномене: южнокорейских кафе-кофейнях, где посетителей привлекает не меню, а экспериментальная и часто масштабная архитектура. В 1-й части расскажем о таких кафе в природной среде, рассчитанных на любование пейзажем.

mainImg
Автор идеи и текстов серии – Ирина Серебрякова, историк искусства (Пусан, Южная Корея)
 
В последние годы Южная Корея стала мировым «трендсеттером» во многих культурных сферах. Всем известны музыка K-pop, корейские телесериалы-дорамы, феномен K-beauty – корейской индустрии красоты. Не только в развлекательной сфере, но и в более серьезной – кинематографе и литературе – Корея не сходит с новостных лент. Возможно, через несколько лет нас ждет халлю, то есть «корейская волна», и в архитектуре. Пока, однако, в этом направлении поток устремляется в Корею с Запада. Экономический бум, настигший эту страну намного позже, чем Японию, сделал возможным глобальную перестройку (в прямом и переносном смысле), которая за последние 20 лет охватила ее всю. Не только в Сеуле, но и по всей Корее появляются амбициозные здания по проектам мировых звезд (здесь работают бюро Тадао Андо, Жана Нувеля, Дэвида Чипперфильда, Доминика Перро, Herzog & de Meuron, Zaha Hadid Architects, OMA, Snøhetta и многие другие). На этом фоне встает вопрос: где же сегодня искать современную «по-настоящему» корейскую архитектуру? Мы предлагаем сместить фокус, на первый взгляд, в неожиданную сторону – на архитектуру корейских кафе.
 
Кафе Waveon Coffee
Фото © Kim Jaeyoun. Предоставлено Waveon Coffee, Gijang, Busan, South Korea

За последние два десятилетия в стране возник масштабный, во многом уникальный феномен: при общем количестве, приближающемся к 100 тысячам заведений (данные на 2025 год), кофейни превратились не просто в очень распространенный тип бизнеса, а в один из ключевых элементов, организующих современную среду жизни в Южной Корее. Их посещают не столько ради кофе, сколько ради атмосферы, вида из окон, пространственного и эстетического опыта. Поездка в кафе становится самодостаточным видом досуга, не остановкой по дороге, но конечной целью путешествия, своего рода «паломничеством».
 
Кафе Migiui
Фото © Yoon Joonhwan. Предоставлено Architect-K

Именно поэтому кафе в Корее выступают как полноценная архитектурная лаборатория. Здесь в форсированном темпе (знаменитый корейский культ скорости и эффективности пали-пали – «быстро-быстро») работают многочисленные местные бюро, используя этот тип сооружения как площадку для эксперимента – от адаптации существующих построек до создания сложных форм и новых пространственных сценариев.
 
Кафе EL 16.52
Фото © Roh Kyung. Предоставлено EL 16.52

В результате значимые и оригинальные проекты кафе, существующие и в других странах, именно в Южной Корее стали не единичными «витринными экземплярами», а распространенным явлением современной архитектуры, причём архитектуры преимущественно локальной, формируемой не международными «звездами», а корейскими мастерскими.
 
Скажем несколько слов об истории здесь этого типа. В городской культуре Кореи в начале ХХ века, в период японской колонизации, появился новый тип заведений – дабанг (다방, от 다른 – другой и 방 – комната, то есть буквально «другая комната») – смесь чайного дома и клуба: здесь подавали чай, позже – кофе, а также собиралась интеллектуальная элита, проводились литературные чтения и концерты. Дабанги приобрели особенное значение в 1920–1930-е в Сеуле: в условиях цензуры и контроля со стороны японских властей часто именно такие «неформальные» места превращались в площадки для обмена идеями, обсуждения проблем литературы и политики, в том числе вопросов национальной идентичности. В 1950–1970-х, после небольшого подъема по окончанию Корейской войны, этот феномен постепенно пошел на спад, и салоны-дабанги утратили культурный статус. Тогда, в активно развивающейся стране, они все больше ассоциировались с уходящим в прошлое временем бедности. Но к концу века стартовал новый этап: в 1999 в Сеуле открылся первый Starbucks, положивший начало волне увлечения кофе и глобализированной культурой кофеен. С 2000-х страна охвачена бумом – число сетевых и независимых кофеен неизменно растет, и плотность расположения кафе в Южной Корее сейчас одна из самых высоких в мире.

Кафе перестало быть местом сугубо утилитарным, как прочие коммерческие заведения в городе – магазины, закусочные, салоны красоты или рестораны, но превратилось в пространство получения нового впечатления: сегодня его выбирают так же, как выбирают место для фотосессии или достопримечательность для целенаправленного визита. Посещение кафе – не просто популярный досуг, а «пункт назначения» настоящего путешествия. В этом смысле само кафе и его атмосфера становятся важнее сортов и типов прожарки кофейных зерен или ассортимента предлагаемой здесь выпечки.
 
Кафе Seven Island Coffee
Фото © Yongjoon Choi. Предоставлено Seven Island Coffee

Рост числа кафе и размеров их зданий в Корее подкрепляется экономической моделью: в настоящий момент кофейня – один из наиболее доступных для мелкого предпринимателя форматов бизнеса: здесь низкий порог входа. Особенно это заметно в случае крупных загородных кафе, где ключевую роль играет не столько продукт (кофе и выпечка), сколько участок – зачастую недооцененная территория, откуда открываются живописные виды: она превращается в коммерчески успешный объект. В этом смысле кафе функционирует как инструмент капитализации ландшафта и – на фоне перегретого рынка жилья – альтернативным ему и весьма перспективным вариантом вложения средств в недвижимость. Поэтому появление многоэтажных, гигантских по площади и суперсовременных по архитектуре зданий кофеен среди пустынных полей или в морских бухтах, между вымирающими рыбацкими деревнями, кажется удивительным лишь на первый взгляд.
 
Кафе Breath Coffee Works
Фото предоставлено Breath Coffee Works

Специфика корейской урбанизации также во многом объясняет этот феномен. В отличие от европейских городов с развитой пешеходной средой и разнообразными общественными пространствами, корейские города ориентированы на передвижение на автомобиле при массовом проживании в гигантских многоквартирных комплексах с большой закрытой от посторонних территорией. Эти комплексы, состоящие из нескольких многоэтажных корпусов, как правило, содержат все необходимое – фитнес-центры, кружки по интересам, маленькие кафе и магазины, спортивные поля и корты, зеленые зоны отдыха, детские сады и игровые площадки – ликвидируя таким образом для жильцов необходимость выходить за пределы «придомовой территории». У типичного обеспеченного корейца привычная траектория городской жизни весьма ограничена географически: она строится по деловому району, где он работает, и в небольшом радиусе вокруг его жилья. Чтобы найти «третье место» вне дома/работы, приходится уезжать из своего спального района. В результате поездка в кафе, особенно за город, становится той самой формой отдыха, которая позволяет нарушить бытовую и пространственную рутину. Крупные кафе с панорамными видами и просторными парковками для удобства посетителей фактически берут на себя функцию общественных пространств.
 
Таким образом, посещение кафе вместо краткой «паузы» в городской жизни, места, где можно выпить кофе, поработать на компьютере, провести встречу или скоротать время между другими делами, как в западном мире, стало в Южной Корее главным пунктом досуга. Из места потребления кофейня превращается в место получения впечатлений, поэтому вполне закономерно, что именно архитектура и дизайн начинают играть здесь главную роль.
 
Кафе Orrrn
Фото © Woo-Jin Park. Предоставлено Orrrn café

Интересно, что часто «избыточное» пространство кофеен влечет за собой функциональную трансформацию, когда «заведения общепита» постепенно превращаются в гибридные культурные объекты, дополняясь выставочными залами, камерными библиотеками или бутиками.
 
Кафе Concrete wall
Фото © Kyung Roh. Предоставлено Nameless Architecture

С архитектурной точки зрения кафе все чаще выступает как комплексный проект, с самого начала объединяющей архитектуру, дизайн, ландшафт и сценарий использования. При этом, несмотря на неизбежный в наши дни акцент на «фотогеничности», ключевым остается не изображение, а качество пространства: свет, пропорции, последовательность восприятия. Корейские кафе – это места для посещения, которые предполагается осматривать. В этом смысле они мало отличаются от музея или галереи (и нередко прямо конкурирует с ними).
 
Из огромного числа реализованных проектов, разбросанных по всей стране (часто вне зоны влияния больших городов), мы попытались выделить несколько основных архитектурных типов кафе в Южной Корее. В этой статье расскажем о первом – здании в природной среде.
I. За тридевять земель ради кофе в пейзаже
Природа Кореи чрезвычайно живописна, поэтому большая часть кафе строится на участках с красивыми видами на горы или море. Здесь заведение перестает быть только зданием в классическом смысле и становится платформой для восприятия пейзажа, своего рода сложносочиненной смотровой площадкой повышенной комфортности.
 
Waveon Coffee
Квак Хису (Kwak Heesoo) и IDMM Architects
2016
Пусан
Площадь – 1 630 м²
https://maps.app.goo.gl/DeogJXoEobgkAefs6
  • zooming
    1 / 5
    Кафе Waveon Coffee
    Фото © Kim Jaeyoun. Предоставлено Waveon Coffee, Gijang, Busan, South Korea
  • zooming
    2 / 5
    Кафе Waveon Coffee
    Фото © Kim Jaeyoun. Предоставлено Waveon Coffee, Gijang, Busan, South Korea
  • zooming
    3 / 5
    Кафе Waveon Coffee
    Фото © Kim Jaeyoun. Предоставлено Waveon Coffee, Gijang, Busan, South Korea
  • zooming
    4 / 5
    Кафе Waveon Coffee
    Фото © Kim Jaeyoun. Предоставлено Waveon Coffee, Gijang, Busan, South Korea
  • zooming
    5 / 5
    Кафе Waveon Coffee
    Фото © Kim Jaeyoun. Предоставлено Waveon Coffee, Gijang, Busan, South Korea

Показательный пример типа прибрежных кафе – монументальное здание Waveon Coffee на границе областей мегаполисов Пусана и Ульсана, где композиция из трех ориентированных в разные стороны гигантских бетонных объемов повторяет изрезанную скалами линию побережья, формируя каскад террас с разнонаправленными видами: архитектура здесь не конкурирует с морем, а скорее структурирует его восприятие человеком. Огромные панорамные окна, подобная капитанскому мостику открытая платформа на крыше и амфитеатр, выстланный панелями пхёнсан для посетителей, предпочитающих традиционный способ отдыха на деревянных настилах, позволяющих сидеть или лежать на открытом воздухе, – всё свидетельствует о главном назначении этого места – наслаждении окружающим пейзажем. Возведенное в 2016 кафе стало источником вдохновения и почти копирования для многочисленных приморских кафе по всей стране.
 
 
EL 16.52 Café
JOHO Architecture
2022
Пусан
Площадь – 2 882,76 м²
https://maps.app.goo.gl/DDRzP2NbCw6UpC7R9
 
  • zooming
    1 / 6
    Кафе EL 16.52
    Фото © Roh Kyung. Предоставлено EL 16.52
  • zooming
    2 / 6
    Кафе EL 16.52
    Фото © Roh Kyung. Предоставлено EL 16.52
  • zooming
    3 / 6
    Кафе EL 16.52
    Фото © Roh Kyung. Предоставлено EL 16.52
  • zooming
    4 / 6
    Кафе EL 16.52
    Фото © Roh Kyung. Предоставлено EL 16.52
  • zooming
    5 / 6
    Кафе EL 16.52
    Фото © Roh Kyung. Предоставлено EL 16.52
  • zooming
    6 / 6
    Кафе EL 16.52
    Фото © Roh Kyung. Предоставлено EL 16.52

Похожую логику, согласно которой архитектура становится связующим звеном между посетителем и ландшафтом, развивает EL 16.52 Café (название – EL 16.52 – точная высота над уровнем моря, на которой расположен цокольный этаж здания). Здесь динамичная форма работает как медиатор между шоссе, парковкой и горизонтом, превращая сложный рельеф (кафе находится на территории геопарка с характерным большим перепадом высот) в самобытный архитектурный язык. А волнообразные формы шести террас (два уровня открытой парковки с техническим этажом снизу и два уровня непосредственно кафе с открытой площадкой наверху) создают сложный, беспокойный ритм, в котором базовый арочный элемент многократно повторяется, а затем накладывается друг на друга, переплетается, трансформируя поверхность в как будто движущуюся трехмерную форму. Такое «колыхание» уровней, с одной стороны, вторит морю, с другой – предоставляет посетителям почти бесконечную площадку для наслаждения видом, создавая при этом столь необходимую в местном климате тень.
 
ALEFFEE
Квак Хису (Kwak Heesoo) и IDMM Architects
2021
Асан
Площадь – 6 652 м2
https://maps.app.goo.gl/mmybtU3h6KKXGs8D8
 
  • zooming
    1 / 7
    Кафе ALEFFEE
    Фото предоставлено ALEFFEE
  • zooming
    2 / 7
    Кафе ALEFFEE
    Фото предоставлено ALEFFEE
  • zooming
    3 / 7
    Кафе ALEFFEE
    Фото предоставлено ALEFFEE
  • zooming
    4 / 7
    Кафе ALEFFEE
    Фото предоставлено ALEFFEE
  • zooming
    5 / 7
    Кафе ALEFFEE
    Фото предоставлено ALEFFEE
  • zooming
    6 / 7
    Кафе ALEFFEE
    Фото предоставлено ALEFFEE
  • zooming
    7 / 7
    Кафе ALEFFEE
    Фото предоставлено ALEFFEE

В проекте кафе Aleffee, расположенного в сельской местности провинции Чхунчхон-Намдо на берегу водохранилища Ëнгин, узнаваемые динамичные формы кафе Waveon доведены теми же авторами до еще более острой версии: архитектура здесь приближается к скульптурным формам и становится подобной заметному издалека монументу. Острые, динамичные объемы не вторят ландшафту, но преобразуют его: на фоне водохранилища и гор словно появляются яростные росчерки кисти. Здесь архитектура если и приближается к природе, то к ее подвижным стихиям: ветру и быстро меняющемуся в долине свету. Примечательно, что как и во многих прибрежных кафе, здесь введена система амфитеатров (одного – снаружи, другого – внутри), которая подчеркивает истинное назначение кофейни как места для созерцания пейзажа.
 
 
Seven Island Coffee
mttb
2024
Пусан
Площадь – 1 467 м2
https://maps.app.goo.gl/byx7T9iJkrVufPKQ9
 
  • zooming
    1 / 15
    Кафе Seven Island Coffee
    Фото © Yongjoon Choi. Предоставлено Seven Island Coffee
  • zooming
    2 / 15
    Кафе Seven Island Coffee
    Фото © Yongjoon Choi. Предоставлено Seven Island Coffee
  • zooming
    3 / 15
    Кафе Seven Island Coffee
    Фото © Yongjoon Choi. Предоставлено Seven Island Coffee
  • zooming
    4 / 15
    Кафе Seven Island Coffee
    Фото © Yongjoon Choi. Предоставлено Seven Island Coffee
  • zooming
    5 / 15
    Кафе Seven Island Coffee
    Фото © Yongjoon Choi. Предоставлено Seven Island Coffee
  • zooming
    6 / 15
    Кафе Seven Island Coffee
    Фото © Yongjoon Choi. Предоставлено Seven Island Coffee
  • zooming
    7 / 15
    Кафе Seven Island Coffee
    Фото © Yongjoon Choi. Предоставлено Seven Island Coffee
  • zooming
    8 / 15
    Кафе Seven Island Coffee
    Фото © Yongjoon Choi. Предоставлено Seven Island Coffee
  • zooming
    9 / 15
    Кафе Seven Island Coffee
    Фото © Yongjoon Choi. Предоставлено Seven Island Coffee
  • zooming
    10 / 15
    Кафе Seven Island Coffee
    Фото © Yongjoon Choi. Предоставлено Seven Island Coffee
  • zooming
    11 / 15
    Кафе Seven Island Coffee
    Фото © Yongjoon Choi. Предоставлено Seven Island Coffee
  • zooming
    12 / 15
    Кафе Seven Island Coffee
    Фото © Yongjoon Choi. Предоставлено Seven Island Coffee
  • zooming
    13 / 15
    Кафе Seven Island Coffee
    Фото © Yongjoon Choi. Предоставлено Seven Island Coffee
  • zooming
    14 / 15
    Кафе Seven Island Coffee
    Фото © Yongjoon Choi. Предоставлено Seven Island Coffee
  • zooming
    15 / 15
    Кафе Seven Island Coffee
    Фото © Yongjoon Choi. Предоставлено Seven Island Coffee

Кафе Seven Island, получившее в 2025 Prix Versailles (эта архитектурная награда стала «визитной карточкой» кафе и главной ставкой в его рекламной кампании) находится на острове Гадокдо, удаленном от центра Пусана. Для этой части корейского побережья характерно скопление мелких скалистых островков, перекрывающих линию горизонта при взгляде на море с берега. Следуя этой логике, семь отдельных объемов здания ориентированы по разным осям, что каждый раз разворачивает пейзаж в иную сторону в зависимости от зала кафе: в итоге, посетители получают сложный пространственный опыт, когда они проходят к своему столику.
Авторы проекта пишут в соцсетях о двойственной природе острова, которую хотели выразить в своей работе: одновременно разобщенной и единой. Дробностью своих форм сооружение следует логике архипелага, вторя многочисленным прибрежным скалам. По вертикали проект также разделен: верхний уровень открыт ветрам и солнцу, а нижний, более темный, соответствует подводной части острова с черными скалами, затапливаемыми во время прилива. Он также отсылает к разветвленной сети мрачных подземных укреплений, возведенных на острове японскими военными во время русско-японской и Второй мировой войн.
Примечательно, что авторы проекта – бюро mttb, – типичные представители корейской волны архитектуры, о которой мы говорим: молодое бюро с небольшим портфолио. Их более ранний проект – off.o Café в Киджане (2022) – демонстрирует похожий подход к пейзажу: посетитель получает пространственное впечатление, перемещаясь от одного панорамного вида к другому по отдельным кубическим объемам.
 
Orrrn Cafè
ATMOROUND
2021
Согвипхо
Площадь – 1 186 м²
https://maps.app.goo.gl/azjxUL9N2Btn1xbB6
 
  • zooming
    1 / 25
    Кафе Orrrn
    Фото © Woo-Jin Park. Предоставлено Orrrn café
  • zooming
    2 / 25
    Кафе Orrrn
    Фото © Woo-Jin Park. Предоставлено Orrrn café
  • zooming
    3 / 25
    Кафе Orrrn
    Фото © Woo-Jin Park. Предоставлено Orrrn café
  • zooming
    4 / 25
    Кафе Orrrn
    Фото © Woo-Jin Park. Предоставлено Orrrn café
  • zooming
    5 / 25
    Кафе Orrrn
    Фото © Woo-Jin Park. Предоставлено Orrrn café
  • zooming
    6 / 25
    Кафе Orrrn
    Фото © Woo-Jin Park. Предоставлено Orrrn café
  • zooming
    7 / 25
    Кафе Orrrn
    Фото © Woo-Jin Park. Предоставлено Orrrn café
  • zooming
    8 / 25
    Кафе Orrrn
    Фото © Woo-Jin Park. Предоставлено Orrrn café
  • zooming
    9 / 25
    Кафе Orrrn
    Фото © Woo-Jin Park. Предоставлено Orrrn café
  • zooming
    10 / 25
    Кафе Orrrn
    Фото © Woo-Jin Park. Предоставлено Orrrn café
  • zooming
    11 / 25
    Кафе Orrrn
    Фото © Woo-Jin Park. Предоставлено Orrrn café
  • zooming
    12 / 25
    Кафе Orrrn
    Фото © Woo-Jin Park. Предоставлено Orrrn café
  • zooming
    13 / 25
    Кафе Orrrn
    Фото © Woo-Jin Park. Предоставлено Orrrn café
  • zooming
    14 / 25
    Кафе Orrrn
    Фото © Woo-Jin Park. Предоставлено Orrrn café
  • zooming
    15 / 25
    Кафе Orrrn
    Фото © Woo-Jin Park. Предоставлено Orrrn café
  • zooming
    16 / 25
    Кафе Orrrn
    Фото © Woo-Jin Park. Предоставлено Orrrn café
  • zooming
    17 / 25
    Кафе Orrrn
    Фото © Woo-Jin Park. Предоставлено Orrrn café
  • zooming
    18 / 25
    Кафе Orrrn
    Фото © Woo-Jin Park. Предоставлено Orrrn café
  • zooming
    19 / 25
    Кафе Orrrn
    Фото © Woo-Jin Park. Предоставлено Orrrn café
  • zooming
    20 / 25
    Кафе Orrrn
    Фото © Woo-Jin Park. Предоставлено Orrrn café
  • zooming
    21 / 25
    Кафе Orrrn
    Фото © Woo-Jin Park. Предоставлено Orrrn café
  • zooming
    22 / 25
    Кафе Orrrn
    Фото © Woo-Jin Park. Предоставлено Orrrn café
  • zooming
    23 / 25
    Кафе Orrrn
    Фото © Woo-Jin Park. Предоставлено Orrrn café
  • zooming
    24 / 25
    Кафе Orrrn
    Фото © Woo-Jin Park. Предоставлено Orrrn café
  • zooming
    25 / 25
    Кафе Orrrn
    Фото © Woo-Jin Park. Предоставлено Orrrn café

В кафе Orrrn, одном из популярных проектов на курортном острове Чеджу, соединение архитектуры и пейзажа имеет другую логику. По словам Лим Мёнги, сооснователя студии, «…это место уже было столь наполнено природным своеобразием, [что] я не хотел проектировать здание, которое бы что-то значительно добавляло к пейзажу. Вместо того, чтобы выделяться, мне казалось правильным построить кафе, которое выглядело, как будто само принадлежит Чеджу, а посетители смогли бы ощутить уникальные черты острова изнутри здания». Архитекторы сознательно ограничили высоту панорамных окон скругленной формой потолка, чтобы подчеркнуть «плоскостность» этой части острова, а также приблизить созерцание пейзажа к рассматриванию картины. В некоторых частях кафе добавлены овальные проемы в перекрытиях, чтобы движение светового пятна в интерьере передавало течение времени. Еще одна интересная деталь – внешняя бетонная лестница, которая предлагает посетителям взобраться на верх кафе так же, как взбираются на многочисленные орым – небольшие местные вулканы: это один из обязательных пунктов туристической программы на Чеджу.
Многие кафе Чеджу обращаются в первую очередь к великолепному пейзажу острова, поэтому их лаконичная архитектура представляет собой в первую очередь раму для созерцания видов. Логичная минимализация архитектурной формы ради максимализации вида – закономерный выбор архитекторов. Например, в кафе Monsant в Эволе (studio Platform_a, 2015; кафе закрылось в 2025) архитекторы растворили здание в среде, создав параллелепипед из прозрачных и зеркальных стеклянных панелей, отражающих пейзаж.
 
Whale Island cafè house – cafè De Stijl
Design Lab so S.O Architects
2020
Чеджу (город)
Площадь – 684 м²
https://maps.app.goo.gl/nV6z33HZsk2xa6zLA
 
  • zooming
    1 / 14
    Кафе Whale Island cafè house – cafè De Stijl
    Фото © Yoon Dong-gyu. Предоставлено Design Lab so S.O Architects
  • zooming
    2 / 14
    Кафе Whale Island cafè house – cafè De Stijl
    Фото © Yoon Dong-gyu. Предоставлено Design Lab so S.O Architects
  • zooming
    3 / 14
    Кафе Whale Island cafè house – cafè De Stijl
    Фото © Yoon Dong-gyu. Предоставлено Design Lab so S.O Architects
  • zooming
    4 / 14
    Кафе Whale Island cafè house – cafè De Stijl
    Фото © Yoon Dong-gyu. Предоставлено Design Lab so S.O Architects
  • zooming
    5 / 14
    Кафе Whale Island cafè house – cafè De Stijl
    Фото предоставлено Whale Island cafè house – cafè De Stijl
  • zooming
    6 / 14
    Кафе Whale Island cafè house – cafè De Stijl
    Фото © Yoon Dong-gyu. Предоставлено Design Lab so S.O Architects
  • zooming
    7 / 14
    Кафе Whale Island cafè house – cafè De Stijl
    Фото предоставлено Whale Island cafè house – cafè De Stijl
  • zooming
    8 / 14
    Кафе Whale Island cafè house – cafè De Stijl
    Фото предоставлено Whale Island cafè house – cafè De Stijl
  • zooming
    9 / 14
    Кафе Whale Island cafè house – cafè De Stijl
    Фото © Yoon Dong-gyu. Предоставлено Design Lab so S.O Architects
  • zooming
    10 / 14
    Кафе Whale Island cafè house – cafè De Stijl
    Фото предоставлено Whale Island cafè house – cafè De Stijl
  • zooming
    11 / 14
    Кафе Whale Island cafè house – cafè De Stijl
    Фото © Yoon Dong-gyu. Предоставлено Design Lab so S.O Architects
  • zooming
    12 / 14
    Кафе Whale Island cafè house – cafè De Stijl
    Фото © Yoon Dong-gyu. Предоставлено Design Lab so S.O Architects
  • zooming
    13 / 14
    Кафе Whale Island cafè house – cafè De Stijl
    © Design Lab so S.O Architects
  • zooming
    14 / 14
    Кафе Whale Island cafè house – cafè De Stijl
    Фото © Yoon Dong-gyu. Предоставлено Design Lab so S.O Architects

Чуть сложнее задача стояла у архитекторов Whale Island cafè house – cafè De Stijl: в этом проекте заказчик планировал разместить собственную резиденцию на втором этаже здания, сохранив при этом возможность для посетителей полюбоваться живописным видом на Китовый остров-спутник на закате (кафе расположено на западном берегу острова Чеджу).
На основном, нижнем, уровне эта задача решена панорамным остеклением двух сторон кафе. Чтобы сохранить приватность апартаментов владельца и при этом позволить гостям кафе посещать открытую террасу на третьем этаже, второй и третий уровни спроектированы в виде наклонных объемов, как бы перекрывающих один другой, так что доступ на верхний уровень для посетителей возможен без нарушения уединения хозяина. Более того, получившиеся формы повторяют очертания Китового острова с его острым скалистым выступом.
Лаконичный бетонный интерьер кафе получил лишь несколько цветовых акцентов: по желанию заказчика, проект посвящен наследию нидерландского конструктивистского объединения «Де Стейл».
 
Breath Coffee Works
SMART architecture
2025
Кёнджу
Площадь – около 2 000 м2
https://maps.app.goo.gl/mKYB4NfjUYquT6EA7
 
  • zooming
    1 / 7
    Кафе Breath Coffee Works
    Фото предоставлено Breath Coffee Works
  • zooming
    2 / 7
    Кафе Breath Coffee Works
    Фото предоставлено Breath Coffee Works
  • zooming
    3 / 7
    Кафе Breath Coffee Works
    Фото предоставлено Breath Coffee Works
  • zooming
    4 / 7
    Кафе Breath Coffee Works
    Фото предоставлено Breath Coffee Works
  • zooming
    5 / 7
    Кафе Breath Coffee Works
    Фото предоставлено Breath Coffee Works
  • zooming
    6 / 7
    Кафе Breath Coffee Works
    Фото предоставлено Breath Coffee Works
  • zooming
    7 / 7
    Кафе Breath Coffee Works
    Фото предоставлено Breath Coffee Works

Кафе недалеко от водохранилища Хадон, близ города Кёнджу, своим сложным планом дополняет чистые линии основного, горизонтального, объема причудливо изогнутыми галереями. Излюбленный современными корейскими архитекторами бетон здесь соединен с деревом и черепицей, отсылая к галереям традиционных домов-ханок вокруг (Кёнджу – «эпицентр» древней истории Кореи). Важную роль здесь играет вода: зеркальная гладь неглубокого бассейна служит продолжением архитектуры, отражая здание кафе, и связывает его с пейзажем. С противоположной стороны постройки бассейну вторит сад камней, создавая для посетителей идеально выверенную картину, где срежиссированный человеком вид переходит в естественный ландшафт.
 
Migiui
Architect-K
2023
Ульсан
Площадь – 862,11 м2
https://maps.app.goo.gl/Ewdq1btGKPmwGaUE6
  • zooming
    1 / 10
    Кафе Migiui
    Фото © Yoon Joonhwan. Предоставлено Architect-K
  • zooming
    2 / 10
    Кафе Migiui
    Фото © Yoon Joonhwan. Предоставлено Architect-K
  • zooming
    3 / 10
    Кафе Migiui
    Фото © Yoon Joonhwan. Предоставлено Architect-K
  • zooming
    4 / 10
    Кафе Migiui
    Фото © Yoon Joonhwan. Предоставлено Architect-K
  • zooming
    5 / 10
    Кафе Migiui
    Фото © Yoon Joonhwan. Предоставлено Architect-K
  • zooming
    6 / 10
    Кафе Migiui
    Фото © Yoon Joonhwan. Предоставлено Architect-K
  • zooming
    7 / 10
    Кафе Migiui
    Фото © Yoon Joonhwan. Предоставлено Architect-K
  • zooming
    8 / 10
    Кафе Migiui
    Фото © Yoon Joonhwan. Предоставлено Architect-K
  • zooming
    9 / 10
    Кафе Migiui
    Фото © Yoon Joonhwan. Предоставлено Architect-K
  • zooming
    10 / 10
    Кафе Migiui
    Фото © Yoon Joonhwan. Предоставлено Architect-K
 
Среди «ландшафтных» кафе выделяется проект Migiui в деревне Ульжу-гун близ Ульсана. Если большинство зданий кофеен призваны предоставить гостям возможность в полной мере насладиться окружающим пейзажем, то здесь сама архитектура и вплетенный в нее ландшафтный дизайн создают тот самый пейзаж, ту природу, погрузиться в которую предлагается посетителям. В прозрачности стен архитектура как будто растворяется, ее присутствие – скрывается (что созвучно названию: 미지의 – неизвестное, неведомое). Причудливо изогнутые стеклянные формы, бесконечно петляя внутри тщательно спроектированного «дикого» сада, создают скорее ощущение прогулки по лесной тропинке, нежели прохода к столику. При этом кафе не только выполняет свои непосредственные функции (здесь несколько помещений на первом и втором этажах), но и предлагает пространство для культурных мероприятий на втором уровне. Завершает экологическую тему единения с природой небольшой сад на отрытом третьем ярусе.
 
Concretewall
Nameless Architecture
2023
Чечхон
Площадь – 2 843 м²
https://maps.app.goo.gl/w3FKQ3Vz3RvsVKnT6
 
  • zooming
    1 / 9
    Кафе Concretewall
    Фото © Kyung Roh. Предоставлено Nameless Architecture
  • zooming
    2 / 9
    Кафе Concretewall
    Фото © Kyung Roh. Предоставлено Nameless Architecture
  • zooming
    3 / 9
    Кафе Concretewall
    Фото © Kyung Roh. Предоставлено Nameless Architecture
  • zooming
    4 / 9
    Кафе Concretewall
    Фото © Kyung Roh. Предоставлено Nameless Architecture
  • zooming
    5 / 9
    Кафе Concretewall
    Фото © Kyung Roh. Предоставлено Nameless Architecture
  • zooming
    6 / 9
    Кафе Concretewall
    Фото © Kyung Roh. Предоставлено Nameless Architecture
  • zooming
    7 / 9
    Кафе Concretewall
    Фото © Kyung Roh. Предоставлено Nameless Architecture
  • zooming
    8 / 9
    Кафе Concretewall
    Фото © Kyung Roh. Предоставлено Nameless Architecture
  • zooming
    9 / 9
    Кафе Concretewall
    Фото © Kyung Roh. Предоставлено Nameless Architecture

Наш далеко не полный обзор «видовых», «ландшафтных» кафе завершает пример, в котором наиболее отчетливо проявилась философия подобных сооружений – кафе Concretewall на берегу озера Чонгпун в регионе Чечхон провинции Чхунчхон-пукто. Используя рельеф местности, здание располагается массивными террасами на небольшом холме, обращенном к озеру и далеким горам. Посетители попадают в кафе через его верхний уровень, который лаконичным бетонным блоком выходит к дороге и не дает представление ни о масштабах сооружения, ни об эстетическом опыте, ожидающем гостя. Здесь присутствуют многие излюбленные элементы корейских кафе: брутальные бетонные поверхности, большие ориентированные в разные стороны объемы, система террас и небольших искусственных водоемов. Сочетание шероховатых, специально разрушенных в отдельных местах поверхностей с гладкими стенами и геометрически безукоризненными линиями, а также использование больших валунов в качестве опор и декоративных элементов создают равновесие между брутальным и хрупким, рукотворным и природным.
 
* * *
 
«Кафе в пейзаже» образуют одну из ключевых линий развития современной корейской архитектуры: здесь здание перестает быть автономным объектом и превращается в посредника между человеком и окружающим пространством. Архитектура либо растворяется в природной среде, либо, напротив, создавая с ней контраст, заостряет ее восприятие посетителем, но в обоих случаях главным становится впечатление: последовательность видов, маршрутов и состояний. В следующих частях нашего обзора мы рассмотрим корейские кафе, представляющие собой реконструкцию существующих сооружений, а также кофейни, существующие как автономный архитектурный эксперимент.
&map_scale=7

18 Августа 2026

Похожие статьи
Впечатляющая линия
Бюро CONTINUUM изучило связь между характером скайлайна и впечатлением, которое город производит на людей. Выяснилось, что линия горизонта участвует в формировании эмоционального образа города, хоть и не объясняет его полностью. А еще это инструмент, с которым можно работать при проектировании. Рассказываем о методологии и других выводах.
Фабрика театральной косметики
В Перово планируют подать заявку на статус выявленного объекта наследия для «Фабрики театральной косметики» – здание «сталинской» стилистики, завершенное в 1956 году, но решенное все в том же, с излишествами, духе. Самое интересное – трагедийные маскароны среди рельефов. А ведь не театр! Публикуем историко-архитектурное исследование, составленное для фабрики Тиграном Арутюняном и его коллегами.
Владивосток: природный каркас прибрежного города
Пространственные характеристики естественных низкогорных ландшафтов (ландшафтов фен-шуй) рассматриваются на примере Владивостока как основа природного каркаса устойчивой к динамике климата городской среды.
«Авангардная традиция» театральной архитектуры первой...
Публикуем статью Алексея Воробьева из сборника Центра Зотов. В статье на примере архитектуры театра как главного центра общественной жизни в городах показана преемственность новаторских поисков авангарда первой трети ХХ века.
«Шартрез д’Эма»: монастырь под Флоренцией как архетип...
Петр Завадовский рассматривает влияние картезианского монастыря в тосканском Галлуццо на формирование концептуальных основ жилищной архитектуры Ле Корбюзье, а также на его проект «дома вилл» – Immeuble-villas.
Хроника Шуховской башни
Над шаболовской башней сгущается, теперь уже всерьез. Ее собираются построить в новом металле – копию в натуральную величину. Сейчас, вероятно, мы находимся в последней точке невозврата. Айрат Багаутдинов, основатель проекта «Москва глазами инженера», собрал впечатляющую подборку сведений по новейшей истории башни: попытки реконструкции, изменения предмета охраны и общественный резонанс. Публикуем. Сопровождаем фотографиями современного состояния.
Красный Корбюзье в красной Москве (колористический...
Исследование Петра Завадовского об изменении цвета отделки здания Центросоюза в Москве Ле Корбюзье в ходе его проектирования и влиянии этого обстоятельства на практику архитектуры советского авангарда в 1929–1935.
Иван Леонидов в Крыму. 1936–1938. Часть 4
В четвертой статье цикла, посвященного проектам Ивана Леонидова для Южного берега Крыма, рассматриваются курортные отели и парковые павильоны на центральной набережной Ялты и делается попытка их реконструкции на основе сохранившихся материалов.
Вопрос сорока процентов: изучаем рейтинг от «Движение.ру»
Рейтингование архитектурных бюро – явление достаточно частое, когда-то Григорий Ревзин писал, что у архитекторов премий едва ли не больше, чем у любой другой творческой специальности. И вот, вышел рейтинг, который рассматривает деловые качества генпроектных компаний. Топ-50 генпроектировщиков многоквартирного жилья по РФ. С оценкой финансов и стабильности. Полезный рыночный инструмент, крепкая работа. Но есть одна загвоздка: не следует ему использовать слово «архитектура» в своем описании. Мы поговорили с автором методики, проанализировали положение о рейтинге и даже советы кое-какие даем... А как же, интересно.
Соцсети на службе городского планирования
Социальные сети давно перестали быть только платформой для общения, но превратились в инструмент бизнеса, образования, маркетинга и даже развития городов. С их помощью можно находить точки роста и скрытый потенциал территорий. Яркий пример – исследование агентства Digital Guru о туристических возможностях Автозаводского района Тольятти.
В поисках стиля: паттерны и гибриды
Специально для Арх Москвы под кураторством Ильи Мукосея и по методике Марата Невлютова и Елены Борисовой студенты первых курсов МАРШ провели исследование «нового московского стиля». Результатом стала группа иконок – узнаваемых признаков, карта их распространенности и два вывода. Во-первых, ни один из выявленных признаков ни в одной постройке не встречается по одиночке, а только в «гибридах». Во-вторых, пользоваться суммой представленных наблюдений как готовым «определителем» нельзя, а вот началом для дискуссии она может стать. Публикуем исследование. Заодно призываем к началу дискуссии. Что он все-таки такое, новый московский стиль? И стиль ли?
Мосты и мостки
Этой зимой DK-COMMUNITY и творческое сообщество МИРА провели воркшоп в Суздале «Мосты и мостки». В нем участвовали архитекторы и студенты профильных вузов. Участникам предложили изучить технологии мостостроения, рассмотреть мировые примеры и представить свой вариант проектировки постоянного моста для одного из трех предложенных мест. Рассказываем об итогах этой работы.
Прощание с СЭВ
Александр Змеул рассказывает историю проектирования, строительства и перепроектирования здания СЭВ – безусловной градостроительной доминанты западного направления и символа послевоенной Москвы, размноженного в советском «мерче», всем хорошо знакомого. В ходе рассказа мы выясняем, что, когда в 1980-е комплексу потребовалось расширение, градсовет предложил очень деликатные варианты; и еще, что в 2003 году здесь проектировали башню, но тоже без сноса «книжки». Статья иллюстрирована архивными материалами, часть публикуется впервые; благодарим Музей архитектуры за предоставленные изображения.
Археология модернизма: первая работа Нины Алешиной
Историю модернизма редко изучают так, как XVIII или XIX век – с вниманием к деталям, поиском и атрибуциями. А вот Александр Змеул, исследуя творчество архитектора Московского метро Нины Алешиной, сделал относительно небольшое, но настоящее открытие: нашел ее первую авторскую реализацию. Это вестибюль станции «Проспект Мира» радиальной линии. Интересно и то, что его фасад 1959 года просуществовал менее 20 лет. Почему так? Читайте статью.
Годы метро. Памяти Нины Алешиной
Сегодня, 17 июля, исполняется сто лет со дня рождения Нины Александровны Алешиной – пожалуй, ключевого архитектора московского метро второй половины XX века. За сорок лет она построила двадцать станций. Публикуем текст Александра Змеула, основанный на архивных материалах, в том числе рукописи самой Алешиной, с фотографиями Алексея Народицкого.
Мечта в движении: между утопией и реальностью
Исследование истории проектирования и строительства монорельсов в разных странах, но с фокусом мечты о новой мобильности в СССР, сделанное Александром Змеулом для ГЭС-2, переросло в довольно увлекательный ретро-футуристический рассказ о Москве шестидесятых, выстроенный на противопоставлениях. Публикуем целиком.
Модернизация – 3
Третья книга НИИТИАГ о модернизации городской среды: что там можно, что нельзя, и как оно исторически происходит. В этом году: готика, Тамбов, Петербург, Енисейск, Казанская губерния, Нижний, Кавминводы, равно как и проблематика реновации и устойчивости.
Три башни профессора Юрия Волчка
Все знают Юрия Павловича Волчка как увлеченного исследователя архитектуры XX века и теоретика, но из нашей памяти как-то выпадает тот факт, что он еще и проектировал как архитектор – сам и совместно с коллегами, в 1990-е и 2010-е годы. Статья Алексея Воробьева, которую мы публикуем с разрешения редакции сборника «Современная архитектура мира», – о Волчке как архитекторе и его проектах.
Школа ФЗУ Ленэнерго – забытый памятник ленинградского...
В преддверии вторичного решения судьбы Школы ФЗУ Ленэнерго, на месте которой может появиться жилой комплекс, – о том, что история архитектуры – это не история имени собственного, о самоценности архитектурных решений и забытой странице фабрично-заводского образования Ленинграда.
Нейросказки
Участники воркшопа, прошедшего в рамках мероприятия SINTEZ.SPACE, создавали комикс про будущее Нижнего Новгорода. С картинками и текстами им помогали нейросети: от ChatGpt до Яндекс Балабоба. Предлагаем вашему вниманию три работы, наиболее приглянувшиеся редакции.
Линия Елизаветы
Александр Змеул – автор, который давно и профессионально занимается историей и проблематикой архитектуры метро и транспорта в целом, – рассказывает о новой лондонской линии Елизаветы. Она открылась ровно год назад, в нее входит ряд станцией, реализованных ранее, а новые проектировали, в том числе, Гримшо, Уилкинсон и Макаслан. В каких-то подходах она схожа, а в чем-то противоположна мега-проектам развития московского транспорта. Внимание – на сравнение.
Лучшее, худшее, новое, старое: архитектурные заметки...
«Что такое традиции архитектуры московского метро? Есть мнения, что это, с одной стороны, индивидуальность облика, с другой – репрезентативность или дворцовость, и, наконец, материалы. Наверное всё это так». Вашему вниманию – вторая серия архитектурных заметок Александра Змеула о БКЛ, посвященная его художественному оформлению, но не только.
Иван Фомин и Иосиф Лангбард: на пути к классике 1930-х
Новая статья Андрея Бархина об упрощенном ордере тридцатых – на основе сравнения архитектуры Фомина и Лангбарда. Текст был представлен 17 мая 2022 года в рамках Круглого стола, посвященного 150-летию Ивана Фомина.
Архитектурные заметки о БКЛ.
Часть 1
Александр Змеул много знает о метро, в том числе московском, и сейчас, с открытием БКЛ, мы попросили его написать нам обзор этого гигантского кольца – говорят, что самого большого в мире, – с точки зрения архитектуры. В первой части: имена, проектные компании, относительно «старые» станции и многое другое. Получился, в сущности, путеводитель по новой части метро.
Архитектурная модернизация среды. Книга 2
Вслед за первой, выпущенной в прошлом году, публикуем вторую коллективную монографию НИИТИАГ, посвященную «Архитектурной модернизации среды»: история развития городской среды от Тамбова до Минусинска, от Пицунды 1950-х годов до Ричарда Роджерса.
Технологии и материалы
В Токио робота-андроида привлекли для работы на стройплощадке
Компания Shimizu Corporation начала испытания гуманоидных роботов и роботизированных манипуляторов с искусственным интеллектом на строительных площадках. Экспериментальным полигоном стал небоскреб Torch Tower, спроектированный Со Фудзимото.
Материал для эксперимента: полимеры в общественном...
Этим текстом мы открываем новый цикл статей о полимерах в современной архитектуре. Его тема – не столько сферы применения того или иного материала, сколько изменение его архитектурного статуса. В четырех статьях мы попробуем рассмотреть этот вопрос на разных масштабах – от общественного пространства и реконструкции до частного дома и выставочной архитектуры.
Уличная мебель как микроархитектура
Работая с современной городской средой, архитекторы остро ощущают дефицит мафов «с собственным лицом». Две-три универсальные линейки и каталог из двадцати типовых позиций – не всегда то, что хотелось бы при создании сложного многослойного пространства. Выходом становятся коллаборации архитектора и производителя. PUNTOGROUP за последние несколько лет выстроили несколько таких партнёрств – с бюро CORE, TESLER ARCHITECTS, Каримом Рашидом.
Tarkett: инновации, экспертиза и инструменты для архитекторов...
В современной архитектуре и дизайне выбор напольных покрытий выходит далеко за рамки эстетики. Сегодня это комплексное решение, объединяющее дизайн, функциональность, заботу о здоровье людей и экологическую ответственность. Tarkett, мировой лидер в производстве напольных покрытий с 1886 года, предлагает профессионалам именно такой подход: продукция компании – это продуманная система, способная трансформировать пространство, повышать его безопасность и комфорт.
Моллированное стекло в архитектуре: формы и возможности
Моллированное стекло позволяет не только реализовать сложную геометрию фасадной оболочки: плавные закругления могут влиять на распределение ветровых нагрузок. Рассмотрим возможности технологии на примере проектов Российской Стекольной Компании.
Дары аквакультуры
Китайская студия BENTU Design разработала отделочные панели из ила рыбоводческих прудов. Основа материала – прудовый ил, который перерабатывают в геополимерный материал без высокотемпературного обжига.
Динамичный фасад: игра света с нержавеющей сталью
Нержавеющая сталь – один из немногих фасадных материалов, который может менять восприятие объёма за счет эффектов отражения и игры со светом. Это материал с сильной собственной эстетикой, но чтобы его потенциал реализовался, а не обернулся проблемами на этапе эксплуатации, важно понимать технологические особенности – от выбора марки стали и обработки поверхности до конструктива крепления.
Собрать, утеплить, разобрать
Мастерская CO Adaptive разработала The Block – модульную систему из списанной древесины с уже встроенной изоляцией, которая ставится изнутри здания и создаёт дополнительный теплоизоляционный контур.
Лава и мониторы
Итальянские дизайнеры Matteo Thun & Partners разработали коллекцию «вулканической» интерьерной плитки. В её основе – обрезки плит из лавового камня с вулкана Этна.
Керамическое плетение
Американская Studio WE разработала CeraShingle – модульную систему керамической фасадной облицовки, в которой серийность не означает полного повторения элементов. Черепицы размером около 400 × 130 мм печатаются из глины роботизированной установкой по цифровой модели. При этом они могут различаться рельефом, кривизной, перфорацией и рисунком поверхности.
Инвестиция в долговечность: керамическая плитка с...
Керамическая плитка с пазами (пропилами) появилась на российском рынке как ответ на запрос, который давно существовал в практике: получить скрытое крепление на вентфасаде без ручной доработки плитки на площадке. KERAMA MARAZZI первой наладила промышленный выпуск такого продукта в России.
Дыхание термитника
TerraMound – экспериментальный проект керамической стены, созданной по образу вентиляционных систем термитников. Разработанный в лондонской школе Бартлетта Рамешвари Джонналагедда, прототип использует пористую глину и испарительное охлаждение для пассивного климат-контроля без кондиционеров.
Клинкер с идеальной геометрией
Клинкерная плитка для навесных вентилируемых фасадов азербайджанского производителя Sultan Ceramic – рассчитана на здания высотой до 100 метров и уже прошла проверку на многоэтажных объектах в России. Разбираем ключевые характеристики материала, от технологии производства до полного пакета документации для госэкспертизы.
Пять миллионов «аналоговых пикселей»
Итальянская компания SICIS завершила реконструкцию винодельни Flora Springs в долине Напа. Главным материалом обновления стала мозаика: для отделки фасада и интерьера использовали 5 млн цветных элементов. Из цветных кусочков дизайнеры компоновали абстрактные орнаменты и сюжетные панно. Среди источников вдохновения – римская богиня Флора, «Рождение Венеры» Боттичелли и парк Гуэль Антонио Гауди.
Зеленая гостиная: ресторан-павильон в саду «Аквариум»
На месте сгоревшего ресторана в Саду «Аквариум» возведен новый павильон-ресторан с витражами, ажурными решётками и террасой на крыше. Изумрудные фасады выполнены из металлических конструкций производства «Алкотек». При разработке технических решений специалисты конструкторского бюро компании учли особенности архитектурной концепции и условия реализации объекта в исторической среде.
LVL-брус в интерьере: конструкционный материал как...
LVL-брус чаще воспринимают как материал для несущих конструкций большепролетных сооружений: межэтажных перекрытий, стропильных систем, трехшарнирных рам и других инженерных узлов. Однако область его применения включает и декоративные решения, как производство мебели, дверей, лестниц, витражей. Архитектор может работать с одним материалом сразу и как с конструкцией, и как с эстетической частью интерьера.
ZENITART: российская система зенитных фонарей и дымоудаления
Зенитный фонарь – это конструкция, которую закладывают в проект один раз, а здание эксплуатирует десятилетиями. Она формирует световую среду, влияет на энергобаланс и может быть частью системы противодымной вентиляции. Компания «Неон-Арт» выводит на рынок собственную линейку под брендом ZENITART.
Ветер, солнце и бетон
Henning Larsen запустили технологический стартап Nflection и платформу jifto – инструмент для экологического анализа в реальном времени. Архитекторы смогут оценивать «природное настроение» окружающей среды перед проектированием.
Дом из бутылки
В MIT испытали ферменную систему перекрытий, напечатанную на 3D-принтере из переработанного пластика. По жёсткости конструкция соответствует строительным нормам США, но заметно дороже деревянных аналогов.
Вакуумный стеклоблок: как сделать фасад теплее и легче
Архитекторам и проектировщикам приходится одновременно обеспечивать соответствие нормативным требованиям по теплозащите, сохранять максимум естественного света в помещениях и вписываться в жёсткие бюджетные рамки. Вакуумный стеклоблок – возможность решить эти задачи. Он имеет исключительные теплотехнические характеристики, оставаясь лёгким светопрозрачным решением.
Сейчас на главной
Долгожданный поворот сюжета
В Лос-Анджелесе открылся Музей нарративного искусства Джорджа Лукаса от пекинского бюро MAD. История этого проекта настолько многострадальна и сложна, что сама могла бы стать основой для киносценария.
Меж колонн и сосен
Проект апарт-отеля от бюро ХВОЯ сохраняет масштаб детского пионерского лагеря, который раньше находился на участке близ Рощинского разлива. Восемь одноэтажных корпусов, предназначенных для хозяйственных и общественных функций, размещаются под лентой здания с номерным фондом. Такое решение позволило сохранить деревья и добиться проницаемости.
От римских бань к лофтам
В нидерландском городе Неймегене согласно плану бюро KCAP строится новый район Ваалквартир, ландшафтное решение которого связано с историей места – начиная с древних римлян.
Обрамление функции
Три выпускные работы бакалавров кафедры «Архитектура промышленных сооружений» МАРХИ отвечают на вопрос: может ли инфраструктурный или промышленный объект стать точкой притяжения, носителем идентичности и катализатором перемен? Предлагаем рассмотреть аэропорт для Севастополя, космодром в нейтральных водах Тихого океана и ледокольную верфь в Архангельской области, для которых авторы искали уместные и выразительные образы.
Архивисты VS искусствоведы?
Надо ли «разрушать монополию искусствоведов» в деле исследования памятников авангарда? А если да, то как далеко должен зайти такого рода «поворот в социогуманитарных исследованиях»? Об этом – рецензия главы Сектора Свода памятников ГИИ на книгу Александра Дуднева и Констанина Гудкова «Москва на стройке». Книга – ценнейший и гигантский каталог зданий 1917–1941 года, но высказанный в предисловии методологический пафос крутого поворота вызывает некоторые сомнения…
Зеркало для гор
На горнолыжном курорте Лех в Австрийских Альпах открылась водно-зеркальная инсталляция по проекту Snøhetta: она заняла крышу станции канатной дороги.
Шум воды против ковша?
Две в половиной недели осталось, чтобы посетить первую микро-выставку в НКО Перовский архив. Там дают послушать маленькую пластинку с шумом фонтана, который так никогда и не построили на территории фабрики театральной фабрики. Микро-объект – как предстатель за сохранность здания перед программой КРТ. Ммм... Может и сработает.
Глитч и веер
Еще один проект жилого комплекса по программе реновации от бюро Continuum, на этот раз – на улице Окружная. Два высотных корпуса-близнеца смещены в глубину участка, а масштаб пешеходной среды определяет стилобат. В основе фасадного решения – смещение ритма вертикалей и веерно-ступенчатая пластика.
Архитектура как часть ландшафта
Бюро DNK ag разработало проект премиального отеля в горах как живописную композицию из индивидуальных «вилл», формирующих компактный городок, в которой архитектура, ландшафт и инфраструктура работают как единое целое.
Не только K-Pop: архитектура корейских кафе. II. Память...
Продолжаем серию публикаций о южнокорейских кафе-кофейнях. За последние годы их число в стране достигло более 100 тысяч: кофейни стали не только важным культурным и социальным феноменом, но и своеобразной лабораторией современной корейской архитектуры. В 2-й части рассказываем о кафе в реконструированных зданиях – индустриальных и традиционных.
Бенгази: город как система поддержки
Концепция мастер-плана Бенгази до 2050 года, разработанная Проектным бюро ДА для международной инициативы GCUPI-B, предлагает рассматривать восстановление города как формирование целостной «поддерживающей среды». Ее основу составляют взаимосвязанные социокультурный, градоэкологический, транспортный и производственно-инновационный каркасы.
Об эффективности специализированных институтов
В преддверии публикации материала, подытоживающего дискуссию на тему «Градостроительная теория: кризис институций», публикуем текст Игоря Бондаренко, бывшего директора НИИТИАГ – посвященный непростой ситуации в российской архитектурной науке.
Об Узбекистане с любовью
Завершившаяся в 2025 году реставрация Национального павильона Узбекистана на ВДНХ порой напоминала детектив, порой – драму. Многие архитектурные детали, казалось, были безвозвратно утрачены, 25-метровая ротонда не сегодня-завтра должна была рухнуть, о нюансах декора приходилось догадываться по секундным кадрам из цветного документального фильма. Но архитектурному бюро «МВ-ПРОЕКТ» удалось распутать клубок проблем и буквально заново собрать один из самых грациозных ансамблей ВДНХ.
Инженеры пухового платка
По проекту бюро KOSMOS достроен пассажирский терминал международного аэропорта «Оренбург». Концепция, вдохновленная красотой и функциональностью пухового платка, воплощена с помощью стальных конструкций, из которых сплетается трехмерная невесомая оболочка, «накинутая» на основной стеклянный объем. Кристаллическая проницаемая структура формирует и внутренние пространства, дополненные теплыми деталями: деревянными креслами, индивидуальными сценариями освещения, лемехом и даже «обоями» в зоне приема багажа.
Множественность интерпретаций
Бюро Lebedeva project смогло создать новый тип общественного пространства в легендарном доме Микини в Армянском переулке Москвы. Сочетание многофункциональности и истории места стало основой для удивительного интерьера, в котором новое и старое гармонично дополняют друг друга.
Золото на зеленом
Бюро Antonio Virga Architecte реконструировало здание медиатеки для коммуны Сен-Манде под Парижем, смело добавив к строгому фасаду элементы из золотистого анодированного алюминия.
Крутятся шестеренки
Детский технопарк в Новом Уренгое включает 11 лабораторий, где изучают космос, робототехнику, биотехнологии и другие актуальные направления. Следуя за функцией, ПИ АРЕНА выбрал форму, которая во многом наследует традициям модернизма: в архитектурном решении можно усмотреть супрематические композиции, интерпретацию «Шестигранника» Ивана Жолтовского и модульность метаболизма.
Маленькая выставка с большим потенциалом
Музей архитектуры начинает коллекционировать современность. Об этом заявляет выставка «Депозитарий современности. Архитектура XXI века – в собрание музея». Сама по себе небольшая, она служит стартом инициативы по отбору и включению в коллекцию ГНИМА графики тех проектов, которые музей и куратор Анна Мартовицкая определят как «синонимы современности». Смотрим выставку, вспоминаем «Строение №», сравниваем, размышляем.
Доступная аренда на острове роскоши
Stefano Boeri Architetti победили в конкурсе на проект комплекса доступного жилья в городе Ивиса на Ибице: их замысел Sa Casa реагирует на местный жилищный кризис, где 4 млн туристов в год вытесняют коренных островитян с рынка аренды.
Общее дело возрождения
С середины сентября до конца октября идет прием заявок на III Национальную премию «Наследие дороже» – 2026, которая присуждается проектам и инициативам, направленным на сохранение и возрождение исторических объектов. Награждаются как бизнес-проекты, так и общественные инициативы.
Первостроителям Петербурга
Инициативный проект Петера Элверума и Ангелины Стукалиной предлагает воссоздать фрагмент природной среды, которую могли видеть строители Петербурга, заставшие у берегов Невы непроходимые леса. Тем самым будут обеспечены мемориальная и общественная функция скверу, на территории которого случайно было обнаружено коллективное захоронение XVIII века. После окончания археологических работ это место превратилось в полузаброшенную транзитную зону.
АРХИWOOD-17: дендрохронология
АРХИWOOD подвел итоги: впервые с 2022 года жюри присудило гран-при, раздав также несколько специальных призов и войдя в резонанс с мнением народа в двух номинациях. Дерево в этом году выступает как материал, соединяющий пространства и эпохи: в списках есть несколько неоклассических утопий, возвращающих идиллию усадебной жизни, строившийся более десяти лет дом-вернакуляр, «Парфенон» с колоннами из сосен и баней-целлой, восставший из пепла феникс, целых две башни-бани. Предлагаем познакомиться со всем списком победителей – уверены, многое вам захочется увидеть собственными глазами!
Спортивный драйв
ONE MORE STUDIO разработало комплексный дизайн нового центра для любителей падела на Ходынском бульваре в Москве, превратив его пространство, посвященное культу здоровья и радости жизни, в место, где можно испытать драйв и удовольствие от игры, а затем отдохнуть в комфортной обстановке.
Подъем с остановками
Башня для наблюдения за перелетными птицами на болотах Чэньху в Ухане задумана шанхайским бюро Xiang Architects как «посредница» между человеком и природой.
Маяк на утесе
Один из кварталов масштабного района «Деснаречье», который возводится в Новой Москве, проектирует архитектурное бюро «Крупный план» (KPLN). Участок имеет свои преимущества и сложности: с одной стороны – близость реки и выразительный ландшафт, с другой – магистраль и перепад высот. Авторы проекта решили подчеркнуть существующую «фактуру» места: на естественной возвышенности разместили доминанту в виде башни-маяка, сделали стилобат продолжением утеса, а в архитектуре секционной застройки отрефлексировали близость реки.
Архитектура геологического формата
«Геологически»-природная форма для крупных комплексов – одна из важных тем нашего времени, она подходит для больших объемов много лучше, чем пилястры и карнизы... Вот и проект с географическим названием «Широта 54», предложенный Раисом Баишевым и архитекторами АБ «Остоженка», «прорастает» в глубь земли сохраняемым оврагом, а вверх пластинами домов, похожих на меловые горы, с пещерами дворов-террас, встроенных в объем. Особенность – много открытых для горожан и жителей общих пространств, задуманное качественное строительство. Большие стекла, даже кондиционирование центральное. Изучаем в контексте.
Новая деревня
Бюро Rhizome представило проект коттеджного поселка, строительство которого запланировано рядом с горнолыжным курортом в Ленинградской области. Вместо расчерченных на сегменты участков архитекторы предложили более естественную среду, напоминающую небольшой северный городок. Чтобы добиться непринужденного разнообразия, авторы разработали несколько типологий домов и вспомогательных объектов, выстроили иерархию приватных и общественных пространств, а также использовали материалы и цвета, характерные для финских мыз и деревень.
Пресса: Вечернее интервью: художник Николай Полисский — о...
Николай Полисский учился в Ленинграде — и там стал частью группы «Митьки». Был живописцем, затем занялся, как многие в девяностые, искусством, близким к концептуальному. Но в 2000 году в калужской деревне Никола-Ленивец, где у него дача, он решил слепить много снеговиков. И с этой работы у Полисского началась совсем другая жизнь.
Между небом и бетоном
Архитекторы Vari создали на трех верхних уровнях общественного центра RICHAUS в Чунцине рекреационное и торговое пространство aa market, организованное как сад на крыше.
Пространство дизайна
В Москве появилось новое постоянно действующее выставочное пространство IDEAL DESIGN SPACE, где дизайнеры, архитекторы, заказчики, поставщики и производители смогут найти все необходимое и даже больше. Главная цель пространства – стать источником вдохновения и местом для профессионального общения.