Соль воды

В Венеции одновременно с архитектурной биеннале открылась выставка «Renzo Piano. Progetti d’acqua». Проекты знаменитого итальянца за последние 48 лет погрузили в арт-пространство бывших соляных складов. И какими бы яркими и самобытными не были экспозиции участников биеннале в Джардини и Арсенале, по силе подачи и воздействия на зрителя Ренцо Пьяно, пожалуй, затмил их всех.

04 Июня 2018

Репортаж

Арт Архитектура

Накануне вернисажа венецианской биеннале, 23 мая, набережная Дзаттере в квартале Дорсодуро подверглась настоящему наводнению, и канал делла Джудекка был ни при чем. Просто именно здесь в этот вечер, буквально в двух шагах друг от друга, открывалось сразу две выставки, на которые мощным потоком устремилась богема со всего мира. Одну показывал фонд V-A-C – тот самый, по инициативе которого Ренцо Пьяно переделывает московскую ГЭС-2 в музей современного искусства (на выставке заодно презентовали проект). А вторую представлял фонд Эмилио и Аннабьянки Ведова – и она уже целиком и полностью была посвящена творчеству Ренцо Пьяно.

Причем начиная прямо с порога – с самого пространства Spazio Vedova: ровно 10 лет назад именно по проекту Пьяно прекрасный образчик промышленной архитектуры XV века превратился в выставочный зал с инновационной системой демонстрации искусства зрителю. Чтобы оставить нетронутыми кирпичные стены с паттернами намертво въевшейся соли, архитектор придумал монтируемую к потолку конструкцию, которая не только удерживает гигантские полотна (а в коллекции Эмилио Ведова таких большинство), но и перемещает их по заданной траектории. «Это перевернуло традиционную визуальную схему взаимодействия произведений искусства со зрителем с ног на голову», – говорит куратор выставки и директор фонда Ведова Фабрицио Гаццари. «Я создал музей – машину для стимулирования чувств и эмоционального исследования», – писал тогда сам Пьяно. С Эмилио их связывала многолетняя дружба, но в 2006 году художник безвременно ушел, и этот проект стал для Ренцо своего рода эпитафией, в которую он вложил все трепетное уважение к идеям, будоражащим друга при жизни. На это фонд Ведова отплатил сторицей, отпраздновав 10-летие обновленных соляных складов еще одним переворотом сознания – на сей раз в отношении архитектурных выставок.

zooming — "Renzo Piano. Progetti d′aqua". Fondazione Emilio e Annabianca Vedova. Venezia, 2018. Ph Paolo Utimpergher, Venice

Здесь нет ни макетов, ни чернильных эскизов, ни распечатанных чертежей, ни статичных фотографий или даже инсталляций в традиционном понимании слова. Нет полок с красочными каталогами и книгами. Нет ничего того, что мы привыкли видеть на архитектурных выставках. Впервые взявшись за экспонирование архитектурных проектов, кураторы «Renzo Piano. Progetti d’acqua» подошли к ним как объектам современного искусства. А в искусстве отсутствие стен, витрин и прочих конструкций стало плюс минус нормой. Выставляемый объект и пространство выступают единым фронтом, искусство как бы заполоняет его собой, и зритель уже не изучает отдельно взятый экспонат, а погружается в сформированную этим экспонатом среду.

Так что вся соль – в соляных складах. А точнее, в тех исключительных возможностях, которые они дают, – выстроить «мизансцену», затрагивающую все органы чувств и уровни эмоций. По полноте и разнообразию проектов, представленных разными архитекторами на основных площадках венецианской биеннале, экспозицию Пьяно можно сравнить разве что с экспозицией Петера Цумтора. Цумтор удивляет богатством палитры выразительных средств в макетировании – но Пьяно все равно однозначно выигрывает.

Ощущения, как волны, накатывают слоями – света, звуков, образов. Так же, слоями, наплывают на посетителя восемь парящих прозрачных экранов. Все находится в перманентном движении, специального маршрута нет, опыт прохождения сквозь слоистую толщу у каждого – уникальный. Первое впечатление – что оказался где-то под водой: в зале темно, музыкальное сопровождение отчетливо распадается на капли и всплески, изображения мерцают и искажаются. Подводный мир полон жизни: на полу – движущиеся проекции морских звезд, диковинных змей, гусениц и даже птиц. На экранах, на каждом из которых отображается одновременно восемь разноформатных анимированных историй (по четыре с обеих сторон) начинают проступать, наконец, знакомые черты проектов Ренцо Пьяно.

Всего их шестнадцать, и по каждому подобран самый разнообразный контент – формально все те же эскизы, поэтажные планы и фотографии. Но таковыми они не выглядят: эскизы возникают в воздухе, будто бы рисуемые невидимой рукой; репортажные фотографии со стройки объекта и после ее окончания сплавлены в динамичные «гифки»; чертежи из-за особого фильтра обработки кажутся грозящим вот-вот исчезнуть миражом.

Но больше всего завораживают постепенно узнаваемые и осознаваемые связи реальных зданий (хотя в Spazio Vedova они, скорее, сюрреалистичные) с их прообразами: морская звезда – это «букет» из кранов в реконструированном порту Генуи; птица – распластавший крылья аэропорт в Осаке, змея – лента моста Усибука (тоже в Японии), гусеница – «сегментированный» передвижной павильон IBM.
«Progetti d’acqua» в переводе с итальянского – «водные проекты», однако к воде имеют отношение иногда как раз образы, а не здания: Центр Помпиду в Париже – это паровой двигатель, небоскреб Shard в Лондоне – осколок льда.

Оба венецианских проекта Ренцо напрямую связаны с Ведова: один – это собственно пространство Spazio Vedova, а второй – сценография для музыкального спектакля-трагедии «Прометей» Луиджи Ноно, премьера которого состоялась на музыкальной биеннале в 1983 году, в бывшей церкви Сан-Лоренцо. Тогда-то Эмилио Ведова и Ренцо Пьяно познакомились: художнику доверили световое оформление, а архитектор спроектировал в качестве декорации огромный деревянный корабль-ковчег. После Венеции спектакль вместе со всеми составляющими отправился в миланский «Ла Скала», а спустя 30 с лишним лет музыка Ноно, искусно переработанная Томассо Ледди, легла в основу «звукового ландшафта» персональной выставки Пьяно и так органично дополнила и без того насыщенный вибрациями мир, созданный архитектором. «Я продолжаю настаивать – и в этом я не одинок – что Венеция/вода/движение/открытость – это именно те слова, которые описывают твои пространства, – писал Эмилио Ведова в адрес Ренцо в 1999 году. – Они полны бесконечного резонанса». И после такого, действительно, резонансного высказывания, как выставка «Renzo Piano. Progetti d’acqua», Эмилио Ведова определенно будет в своем мнении не одинок.

Выставка открыта до 25 ноября
Венеция, Zattere 266, Magazzino del Sale, с 10.30 до 18.00 кроме понедельника и субботы

04 Июня 2018

выставка XVI биеннале архитектуры в Венеции: другие тексты

Пресса: Венеция увидела, каким будет Главный храм Вооружённых...

Новость

Бремя выбора

Проект CITIZENSTUDIO в павильоне России на венецианской биеннале архитектуры посвящен будущему – но не столько железных дорог, которые, очевидно, ждет транформация, – сколько в принципе будущему городов. Фактически, он ставит проблему выбора.

Интервью

Никита Явейн: «Мы работаем над архитектурой потоков»

Венецианская биеннале длится полгода, до 25 ноября, так что думаю не поздно поговорить и о российском павильоне. Мы выбрали две его экспозиции для более пристального рассмотрения и беседуем с почетным, как оказалось, железнодорожником Никитой Явейном.

Интервью

Архитекторы о биеннале

Рекомендации от девяти совершенно разных архитекторов, побывавших на биеннале – о выставке, ее достоинствах / недостатках, и, конечно, понравившихся павильонах.