Шорт-лист WAF Interiors: Bars and Restaurants

Самый длинный шорт-лист конкурса WAF Interiors – список из 12 интерьеров номинации Bars and Restaurants, включает самые разнообразные места для отдыха, веселья, общения с друзьями и дегустации вкусной еды и напитков. И все это в классной дизайнерской упаковке.

mainImg
Отпускаем фантазию на свободу и отправляемся в интерьерно-гастрономическое путешествие по самым интересным, необычным и стильным барам и ресторанам со всего мира. Все эти интерьеры прошли жесточайший отбор, чтобы попасть в финал конкурса WAF Interiors, и каждый из них представляет различные тенденции в дизайне: кто-то делает ставку на экзотику, кто-то на минимализм, кто-то исследует экологические и био-френдли темы, а кому-то ближе оказываются брутальность и хайтек, а другие делают ставку на магию света, сводят оформительские эффекты до минимума, тщательно выстраивая световую сценографию и открывая простор для фантазии посетителей, которым полумрак только помогает максимально раскрыть вкусовую палитру.

Судя по разнообразию представленных в финале WAF Interiors: Bars and Restaurants интерьеров, ни о каких доминирующих тенденциях в интерьерах мест питания и выпивания и речи быть не может. Каждый владелец отталкивается от своей интуиции, разрабатывая концепцию будущего пространства, выбирая под него шеф-повара, сомелье и архитектора/дизайнера. И здесь уж как повезет: ресторанно-барный мир столь же жесток, как какие-нибудь амазонские джунгли. Если место не «выстрелит», если люди в него не пойдут, если соотношение качество/цена/атмосфера не совпадет или не превысит ожидания целевой аудитории – что ж, ничего не поделаешь, придется закрываться и уступать место следующему претенденту на титул «ресторанного короля».

Это мимолетность и шаткость ресторанного бизнеса заставляет относиться к интерьерам почти всех заведений почти как к театральным декорациям: сегодня они здесь и сверкают тысячью огней, отражающихся в начищенном серебре сервизов или чистейшем хрустале бокалов. А завтра на окне уже висит табличка «Сдается», и уже какие-то другие рабочие поднимают новую люстру к потолку.

Помимо временности, у интерьеров ресторанов есть и еще одна общая черта с театральным миром – нарочитая демонстративность и подчеркнутая индивидуальность. Если ты собираешься покорять ресторанный Олимп, выбор нейтрального, индифферентного дизайна – слишком высокая ставка. Второй раз концепция в стилистике «Birch» может и не взлететь. Поэтому из всех открывающихся ресторанов и баров примерно две трети – это что-то навороченное, и только одна треть – это минималистичные проекты от рисковых идеалистов, поэтов от гастрономии и дизайна.

Приятно, что в финале WAF Interiors: Bars and Restaurants есть и те, и те. А раз так, значит, в мировом дизайне продолжается конкуренция между сдержанностью и пышностью, экзотичностью и элегантностью, вычурностью и лаконизмом. И пусть в этой борьбе не будет победителя, ведь это значит, что и дальше каждый из нас, какими бы ни были наши кулинарные или интерьерные предпочтения, сможет найти свой очередной любимый ресторан или бар.

Ну а кому жюри номинации WAF Interiors: Bars and Restaurants присудило победу в этом году, вы узнаете в конце материала.

***********************************************

Apsara Cruise
Проект: Studio Locomotive (Таиланд)
Заказчик: Banyan Tree Bangkok
Окончание строительства: 2024

Юго-восточная Азия вообще, и Таиланд в частности, – это бурно развивающаяся экономика и множество популярных курортов, а значит – очень много людей, сконцентрированных на достаточно ограниченной по площади территории, пригодной для обитания, зажатой между океаном и покрытыми джунглями горами. Любая недвижимость стоит дорого, так как земли под застройку просто нет. В этой ситуации наиболее предприимчивые и изобретательные ищут возможности в неожиданных местах и форматах. Так одна из компаний решила переформатировать старинную «рисовую лодку» – баржу, перевозившую раньше рис по реке Чао Прайя, и сделать из нее плавучий ресторан, курсирующий вдоль берегов, на которых возвышаются исторические памятники, такие как Храм Рассвета, Большой дворец и форт Пхра Сумен, хранящие трехвековую историю водной цивилизации Сиама.

В расчете на основную целевую аудиторию в виде туристов оформление плавучего ресторана построено на деликатном использовании национальных тайских мотивов и орнаментов, а также декоративных элементов, повторяющих аутентичные образцы народных ремесел. Но в основном интерьер решен достаточно сдержанно, чтобы не отвлекать гостей от главного аттракциона – открывающихся за большими витражными окнами видов на исторические достопримечательности днем и декоративной подсветки в вечернее время.

Bergen Camping
Проект: LOCAL (Норвегия)
Заказчик: Bergen Camping
Окончание строительства: 2024

Замечательный пример конверсии бывшего офисного здания в многофункциональный центр с гастро-зоной, концертной площадкой и подвалом, переоборудованным для игры в мини гольф. В самом центре города Бергена (Норвегия) оно было спроектировано и построено в 1920 году и за более чем столетнюю историю поменяло множество функций и владельцев. Но новые социальные запросы и тенденции в урбанистике привели к радикальной смене формата – бетонное здание превратилось в культурный центр, ядром которого стал просторный ресторанный зал, оформленный в демократичном ключе. Авторы интерьера не стали прятать оригинальные конструкции и напластования отделочных материалов, сохранив их там, где это было возможно по требованиям безопасности и санитарии; в результате драматичная история здания буквально смотрит на посетителей центра со стен.

Аналогичный подход применен в цокольном этаже, где устроено поле для игры в мини гольф. Реальные бетонные конструкции – колонны, подиумы и пандусы – были превращены в элементы гольф-трассы.

Внутренний двор накрыт стеклянной крышей и превращен в многофункциональный зал со сценой и свободной рассадкой, что позволяет использовать его и для концертов, и для собраний местного комьюнити.

Blarney Irish Pub & Cafe
Проект: KTX archiLAB (Япония)
Заказчик: The Blarney Stone
Окончание строительства: 2024

Удивительно, но факт: пивная культура очень популярна в Японии, и кроме того, что в стране восходящего солнца научились варить отличное пиво, здесь также часто можно встретить более-менее традиционный паб в английском или ирландском стиле, как в Москве суши-бар. Примером может служить Blarney Irish Pub & Cafe в городе Осака, который днем работает как кафе, а вечером превращается в полноценный ирландский паб с соответствующей атмосферой и аудиторией. Эта бинарность заставила авторов интерьера отойти от канонической планировки и меблировки заведения в пользу более гибкого подхода, который может быть легко адаптирован и к едальному, и к питейному формату работы. Кроме того, система освещения в заведении спроектирована таким образом, чтобы легко можно было переключаться между более светлым дневным режимом и более приглушенным и точечным вечерним освещением зала.

Кроме планировки, авторы интерьера позволили себе отойти от канона еще и в выборе отделки. Вместо традиционного дерева, используемого для отделки стен, в японском ирландском пабе стены закрывают панели из картена, чья характерная ржавая поверхность хоть и напоминает по цвету дуб, но создает совсем другой, более брутальный и технократичный антураж, который несколько сглаживается традиционными кельтскими орнаментами и картинами с видами достопримечательностей Ирландии, украшающими стены по всему периметру зала.
  • zooming
    1 / 7
    Blarney Irish Pub & Cafe (Япония)
    © Senichiro Nogami
  • zooming
    2 / 7
    Blarney Irish Pub & Cafe (Япония)
    © Senichiro Nogami
  • zooming
    3 / 7
    Blarney Irish Pub & Cafe (Япония)
    © Senichiro Nogami
  • zooming
    4 / 7
    Blarney Irish Pub & Cafe (Япония)
    © Senichiro Nogami
  • zooming
    5 / 7
    Blarney Irish Pub & Cafe (Япония)
    © Senichiro Nogami
  • zooming
    6 / 7
    Blarney Irish Pub & Cafe (Япония)
    © Senichiro Nogami
  • zooming
    7 / 7
    Blarney Irish Pub & Cafe (Япония)
    © KTX archiLAB

Lavo
Проект: Sordo Madaleno (Мексика)
Заказчик: Grupo Dinar
Окончание строительства: 2024

Когда ваши гастрономические пристрастия слишком обширны и вы в равной мере отдаете должное кухне Старого и Нового Света, вам нужно искать что-то похожее на ресторан Lavo в центре города Мехико. Владельцы заведения решили не выбирать между итальянской и мексиканской кухней и дали возможность посетителям выбирать не только соответствующие позиции в меню, но и интерьер зала, в котором их дегустировать. В каких-то залах сильнее чувствуется атмосфера старой доброй Европы и Средиземноморья, в каких-то явно проступает пряный карибский дух. Кроме стилизаций, залы варьируются по степени приватности и размерам, так что любая компания найдет здесь место для своей вечеринки.

Внимание к общей атмосфере и мелким деталям чувствуется здесь во всем, но в первую очередь в обилии декоративных элементов, сделанных вручную местными мастерами: расписанная керамическая плитка, оригинальная мебель, многочисленные росписи на стенах – все это превращает посещение ресторана Lavo в увлекательное путешествие.

Отдельный элемент интерьера – значительное число живых растений, разного размера и степени декоративности, превращающих некоторые залы в подобие зимних садов. Но это сравнение некорректно, ведь в Мексике всегда тепло и типология «зимних садов» не востребована. Правильнее назвать такие залы «внутренние джунгли», среди которых так приятно отдохнуть с бокалом итальянского вина.

MOSH Bar & Dinner
Проект: INNOCAD architecture (Австрия)
Заказчик: MOSH Bar & Dinner 
Окончание строительства: 2023  

Бар для любителей фильмов Джона Карпентера, в котором за создание атмосферы отвечает драматически выстроенный световой сценарий, создающий в интерьере бара в центре столицы Румынии – Бухаресте – что-то наподобие декораций для съёмок очередного постапокалиптического боевика с перфорированными потолочными панелями, сквозь которые пробиваются лучи света.

Интересно, что столь напряжённый и тревожный приём оказывается основан на научно обоснованной системе освещения, разработанной командой учёных. Согласно их исследованиям, световая система, основанная на фрактальных паттернах, способствует улучшению самочувствия и снижает стресс. У системы есть три сценария: ярко освещённая обеденная зона, приглушённая барная атмосфера и оживлённая атмосфера вечеринки с подвижным фрактальным светильником, управляемым системой KNX. Сложно сказать, насколько эффективен в плане успокоения стандартный режим, но участие в проекте учёных только добавляет всей истории саспенса.

Но авторы интерьера решили не ограничивать себя одним жанром, добавив в интерьер театральности и готичности, подходящих для ужастика с вампирским сюжетом. За эту тему отвечают многочисленные полупрозрачные занавеси, некоторые из которых объединены в одно полотнище, которое можно сдвигать и раздвигать, выделяя или объединяя пространство в зависимости от поставленных задач.

Совершенно неожиданным в царящей в залах темноте является присутствие растений в огромных контейнерах, чьи стебли и ветки «расползаются» по потолку, пугая сходством с пост-урбанистическими локациями из игры «Один из нас». На самом деле под потолком лаунжа установлена работа известного австрийского скульптора «Manic Youth», изготовленная из корневища столетнего дуба. По замыслу авторов интерьера, она должна добавлять пространству естественность и уют, но, судя по фотографиям, полностью добиться цели не получилось.

Nobu Mexico City
Проект: Cuaik | CDS (Мексика)
Заказчик: Grupo Hunan 
Окончание строительства: 2024  

Ещё один проект реконструкции, но в отличие от норвежского, здесь речь идёт о достаточно компактном пространстве террасы популярного в Мехико ресторана Nobu, входящего в международную сеть японских ресторанов, созданную шеф-поваром Нобу Мацухиса.

Как это часто бывает с высококлассными ресторанами японской кухни, в интерьере нет прямых цитат из японской традиционной архитектуры и китчевых аксессуаров. Дизайн строится на очень деликатном использовании аутентичных мотивов, переложенных на современный язык, который можно было бы назвать минималистичным из-за его сдержанности, но при более тщательном рассмотрении можно увидеть, насколько он сложно сочинён и многослоен.

Главную роль выполняют деревянные конструкции, явно отсылающие к образу фусума – перегородки или двери в традиционном японском доме. Их ортогональная решётчатая структура используется при создании большей части элементов интерьера террасы. Варьируя частоту и пропорции решётки, авторам удаётся создать гармоничный интерьер – единый, но не однообразный.

Кроме уважения к японской культуре, в новом интерьере ощущается уважение к традициям самого ресторана, успешно работающего в этом месте на протяжении многих лет. Новая терраса должна была продемонстрировать преемственность и следующий этап развития бренда.
  • zooming
    1 / 6
    Nobu Mexico City (Мексика)
    © Zaickz Moz
  • zooming
    2 / 6
    Nobu Mexico City (Мексика)
    © Zaickz Moz
  • zooming
    3 / 6
    Nobu Mexico City (Мексика)
    © Zaickz Moz
  • zooming
    4 / 6
    Nobu Mexico City (Мексика)
    © Zaickz Moz
  • zooming
    5 / 6
    Nobu Mexico City (Мексика)
    © Zaickz Moz
  • zooming
    6 / 6
    Nobu Mexico City (Мексика)
    © Zaickz Moz

Plaza Mahou
Проект: External Reference Architects (Испания)
Заказчик: Mahou – San Miguel 
Окончание строительства: 2024  

Этот бар можно рассматривать как интерьерный аналог плаката «Жизнь удалась!». Мало того что он сам по себе выглядит словно огромный слиток золота, переливающийся всеми оттенками цвета роскоши, особенно эффектно выглядящими с красными вставками, росписями и красноватой подсветкой. А если добавить в общую копилку впечатлений рельефные панели на потолке, затейливую мебель с обивкой из позолоченной кожи и позолоченными же завитушками, начинает казаться, что авторы интерьера решили дать бой всем комплексам, которые принесут сюда будущие посетители.

5 минут в этом баре, и любой человек поверит в то, что он избранный. Тем более что место действительно уникальное. Впервые в Испании, на легендарном стадионе «Сантьяго Бернабеу», домашнем стадионе великого мадридского «Реала», был открыт пивной бар, в котором варят пиво. Проект был реализован благодаря сотрудничеству с ведущей испанской пивоваренной компанией Mahou San Miguel.

Чтобы как можно большее количество людей смогли почувствовать себя «королями мира», в комплекс Plaza Mahou входит не только бар, пивоварня и ресторан (общая площадь 700 кв. м), но и просторная крытая терраса площадью 450 кв. м. В день комплекс может принять более тысячи посетителей.

Roast and Toast 
Проект: tHE gRID Architects (Индия)
Заказчик: Mr. Abhishek 
Окончание строительства: 2025  

Экология, ресурсо- и энергосбережение – это основа новой глобальной этики, декларирующей необходимость ответственного подхода к использованию природных ресурсов и снижению вреда, причиняемого человечеством планете. И то, что вчера казалось безнадёжными меч тами, сегодня реально меняет строительную индустрию по всему миру. И каждый новый пример использования «зелёных технологий» – это ещё один шаг к смене цивилизационной парадигмы, даже если речь идёт о небольшом кафе в городе Ахмадабад в Индии, созданном руками местных мастеров с максимальным использованием природных и переработанных материалов, включая глину, дерево, коровий навоз и местные растения.

Roast and Toast – это небольшая пекарня-кафе, в планировке и дизайне которой авторы постарались не только заложить экологичные инженерные решения, снижающие теплопотери и обеспечивающие естественную вентиляцию, что крайне важно в жарком климате Ахмадабада, но и продемонстрировать эстетические и декоративные возможности применения местных строительных и отделочных материалов.

В интерьере используются переработанная древесина и местное сено, стены кафе покрыты штукатуркой, сделанной на основе смеси коровьего навоза и глины. Благодаря добавленным в смесь органическим красителям, полученным из местных растений, штукатурка имеет золотистый цвет, а за счёт сена она обладает структурной прочностью и устойчивостью к трещинам.

Интерьер украшают металлические панели и старинная керамика, посуда ручной работы местного художника, льняные лампы и светильники из банановой бумаги.

Saluhall
Проект: Stiff+Trevillion (Великобритания)
Заказчик: KERB / INGKA 
Окончание строительства: 2024 

Калифорния – это отдельный мир, жители которого относятся к своему здоровью с особым трепетом и практикуют все виды оздоровительных методик. Неудивительно, что Калифорния соревнуется с Нью-Йорком за статус региона с самым большим процентом вегетарианцев. И именно поэтому в Калифорнии ресторанный проект, рассчитанный исключительно на вегетарианцев, не только способен выжить, но и стать коммерчески успешным.

Примером может служить проект Saluhall, ориентированный на растительное питание и реализованный в Сан-Франциско. Saluhall – это шведский бренд, под которым продвигается целая кулинарная концепция, объединяющая разнообразные взгляды на растительное и более экологичное питание. Концепция Saluhall ориентирована на формирование вокруг комплекса сообщества и использование места не только как фуд-корта, но и как ивент-площадки и места встреч единомышленников.

В просторном двухэтажном комплексе площадью 2500 кв. м оборудован гастромаркет с кафе и барами, в которых подаются блюда, изготовленные из местных продуктов и поставляемые местными производителями. Лишь 20% ассортимента является невегетарианским. Здесь представлены пять ресторанов, собственная пекарня, бургерная, закусочная с мягкими закусками, три бара, а также кулинарная школа, ориентированная на местное сообщество, которая вдохновляет будущих великих любителей выпечки.
  • zooming
    1 / 7
    Saluhall (США)
    © KERB / INGKA
  • zooming
    2 / 7
    Saluhall (США)
    © KERB / INGKA
  • zooming
    3 / 7
    Saluhall (США)
    © KERB / INGKA
  • zooming
    4 / 7
    Saluhall (США)
    © KERB / INGKA
  • zooming
    5 / 7
    Saluhall (США)
    © KERB / INGKA
  • zooming
    6 / 7
    Saluhall (США)
    © KERB / INGKA
  • zooming
    7 / 7
    Saluhall (США)
    © KERB / INGKA

Stacked Courtyard
Проект: AAN ARCHITECTS (Китай)
Заказчик: HEYTEA 
Окончание строительства: 2024  

Кафе Stacked Courtyard, расположенное в историческом центре китайского города Чэнду, – это отличный повод поговорить о контексте и рефлексиях на его стороне современных архитекторов. Ещё не так давно в российской архитектуре восприятие контекста сводилось к необходимости адаптировать архитектурный язык для создания некого парафраза окружающей застройки, чтобы новое здание «органично» вписалось в окружение. Так появилось понятие «контекстуальная архитектура», объединявшее собой самые разные примеры нередко плохо нарисованной постмодернистической архитектуры. Понадобились не одно десятилетие, не одно честное современное здание, уважительно вписанное в историческую среду, чтобы этот подход утратил свою обязательность.

И вот, имея за плечами такой опыт, трудно удержаться от восхищения смелостью и талантом китайских архитекторов, встроивших в компактный участок, расположенный рядом с оживлённым рынком, напротив древнего храма Да Шэн Цы, где находится старейшая чайная в Чэнду, где более тысячи лет назад передавался дзенский чай, прозрачный стеклянный куб маленького кафе, внутри которого нависают друг над другом несколько уровней, соединённых лестницами, похожими на арт-объекты. Абсолютную белизну интерьера нарушают только простые по форме, но очень стильные предметы мебели: столы, похожие на лавки, и лавки, похожие на столы. Их сходство не случайно – если присмотреться, видно, что благодаря разным уровням столы превращаются в лавки и наоборот. А плиты ступеней выдвигаются из ряда и превращаются в потолок, нависающий над барной стойкой.

И самое удивительно, что авторы искренне и всерьез убеждены, что их интерьер – это дань уважения и продолжение древних традиций чайных домов Чэнду. Наверное, этого уровень понимания контекста и преемственности нужно культивировать не одну тысячу лет.

Sugarloaf
Проект: Hierarchy Group (Новая Зеландия)
Заказчик: Flock Hill Holdings 
Окончание строительства: 2024  

Где-то далеко, на другом конце земного шара, есть страна Новая Зеландия, где очень много… нет, не обезьян, а овец, привольно пасущихся на пастбищах, зажатых между потрясающими горами и другими выдающимися пейзажами, прославленными Питером Джексоном во «Властелине колец». После выхода этой трилогии, а потом трилогии «Хоббит», Новая Зеландия превратилась в туристическую мекку, чем не могли не воспользоваться предприимчивые овцеводы, которые начали развивать инфраструктуру, в том числе в виде ресторанов с традиционной кухней и самыми лучшими продуктами, лучшими потому, что самыми свежими. В результате появилась новая типология ресторанов, в которых деревенский стиль сочетается с элегантностью и роскошью. В качестве аналогии, наверное, тут лучше всего подойдет курорт «Пирогово» и постройки, спроектированные для него Тотаном Кузембаевым.

Новозеландские архитекторы, проектируя ресторан Sugarloaf для фермы Flock Hill, сделали ставку на выразительность и масштаб, построив огромный сарай с двускатной крышей, внутри которого свободно, словно острова, расположены различные функциональные блоки. Все пространство просматривается снизу доверху, открывая вид на ряды деревянных стропил, эффектно подсвеченных встроенными светильниками. Периметр «сарая» максимально открыт наружу. Между деревянными колоннами установлены глухие и раскрывающиеся витражи, которые позволяют любоваться пейзажем и наслаждаться свежим воздухом, смешанным с ароматами цветов и овец.
  • zooming
    1 / 9
    Sugarloaf (Новая Зеландия)
    © Lightforge Photography
  • zooming
    2 / 9
    Sugarloaf (Новая Зеландия)
    © Lightforge Photography
  • zooming
    3 / 9
    Sugarloaf (Новая Зеландия)
    © Lightforge Photography
  • zooming
    4 / 9
    Sugarloaf (Новая Зеландия)
    © Lightforge Photography
  • zooming
    5 / 9
    Sugarloaf (Новая Зеландия)
    © Lightforge Photography
  • zooming
    6 / 9
    Sugarloaf (Новая Зеландия)
    © Lightforge Photography
  • zooming
    7 / 9
    Sugarloaf (Новая Зеландия)
    © Lightforge Photography
  • zooming
    8 / 9
    Sugarloaf (Новая Зеландия)
    © Hierarchy Group
  • zooming
    9 / 9
    Sugarloaf (Новая Зеландия)
    © Hierarchy Group

The International
Проект: Woods Bagot (Австралия)
Заказчик: The Point Group 
Окончание строительства: 2024  

Комплекс из трёх тематических ресторанов, объединённых под одним брендом The International, расположен в центральном районе Сиднея, в здании, построенном в середине XX века по проекту всемирно известного австралийского архитектора Гарри Сайдлера. Этот факт и уважительное отношение к культурному наследию страны объясняет общую стилистику, выбранную для интерьеров комплекса, главным акцентом которых стали открытые кухни, расположенные в центре залов.

В интерьерах чувствуются отголоски модернистской эстетики, дополненной местной версией Luxury с красным бархатом на стульях, облицовкой колонн полированной нержавеющей сталью, мозаичными полами из мрамора трёх цветов и т. п. Внушительный набор, вполне уместный не только в деловом центре Австралии, но и по другую сторону океана, где-нибудь в Лас-Вегасе или Майами. Сами авторы при описании своего интерьера используют слово «гламур», и можно только поблагодарить их за это. Ведь иначе использование этого слова могло прозвучать в негативном ключе. Достаточно сложно понять причины, по которым этот интерьер попал в финал конкурса WAF Interiors, вероятно, для многих экспертов эпоха модернизма и работы Гарри Сайдлера остаются предметом безоговорочного восхищения.
  • zooming
    1 / 8
    The International (Австралия)
    © Johnny Valiant
  • zooming
    2 / 8
    The International (Австралия)
    © Johnny Valiant
  • zooming
    3 / 8
    The International (Австралия)
    © Johnny Valiant
  • zooming
    4 / 8
    The International (Австралия)
    © Johnny Valiant
  • zooming
    5 / 8
    The International (Австралия)
    © Johnny Valiant
  • zooming
    6 / 8
    The International (Австралия)
    © Johnny Valiant
  • zooming
    7 / 8
    The International (Австралия)
    © Johnny Valiant
  • zooming
    8 / 8
    The International (Австралия)
    © Woods Bagot
***********************************************
И в конце нашего обзора с удовольствием сообщаем, что жюри номинации WAF Interiors: Bars and Restaurants присудило первое место интерьеру корабля Apsara Cruise, созданного Studio Locomotive (Таиланд).

P.S. Но и в этой номинации мнение редакции ARCHI.RU разошлось с мнением жюри. Мы бы выбрали Stacked Courtyard от AAN ARCHITECTS (Китай) за чистоту и контекстуальность или, в крайнем случае, MOSH Bar & Dinner от INNOCAD architecture (Австрия) за кинематографичность и работу со светом.

А вы кого бы выбрали?

27 Ноября 2025

Похожие статьи
Золото на зеленом
Бюро Antonio Virga Architecte реконструировало здание медиатеки для коммуны Сен-Манде под Парижем, смело добавив к строгому фасаду элементы из золотистого анодированного алюминия.
Следующая фаза или подземные эксперименты. Часть...
Способность к постоянной эволюции – это одно из особых качеств московского метрополитена. Особый интерес представляет непрекращающийся поиск нового дизайна для строящихся станций метро. Недавний триумф нескольких проектов, реализованных по итогам конкурсов, кажется, вдохновил город на дальнейшие эксперименты, но уже без состязательной компоненты и, в большинстве случаев, без имен авторов проектов.
Стиль как фантом и фактор единения
Московский архитектурный рынок середины 2020-х годов отличает жестокая конкуренция в сочетании с отсутствием внятных правил игры. Борьба за заказы идет нешуточная. И все же в одном вопросе игроки этого рынка проявляют поразительное единодушие: все как один выступают против внедрения единого архитектурного стиля. Соответствующую позицию, если верить инсайдерам, высказали топовые архитекторы столицы, приглашенные в конце мая-начале июня на серию неформальных встреч с представителями городских властей. Собственно, и на первом из двух круглых столов про стиль в рамках последней «Арх Москвы», организованном бюро «Эмпейт» совместно с бюро «Остоженка», – «А был ли мальчик? Стиль как фантом и фактор единения» – зодчие не особо стеснялись в выражениях, отстаивая свое право работать в оригинальной творческой манере. Предлагаем ознакомиться с тезисами той дискуссии.
Дизайн баров в СССР на примере Риги 1980-х
Основатель бюро «Архип» Евгений Леонов составил впечатляющую подборку интерьеров рижских баров и ресторанов, которые за 50 лет не потеряли привлекательности: мягкая кожа, латунь, стеклоблоки и деревянные панно выглядят как никогда актуально. Но главный секрет очарования этих пространств – в тотальном дизайне и индивидуальном подходе, часто вынужденном из-за дефицита. Консультант в подготовке обзора – мама архитектора, Галина Шепсе-Леонова.
Пространственный сдвиг
Петербургский Манеж продолжил серию архитектурных инсталляций работой бразильского художника Роммула Вьейра Консейсана: на этот раз площадь перед западным фасадом украсил лабиринт из оград и цветного поликарбоната.
NEXT 2026: моя утопия
Куратор NEXT Амир Идиатулин призвал участников спецпроекта Арх Москвы – 10 молодых бюро из разных городов России – воспользоваться утопическим мышлением, чтобы шагнуть далеко вперед и попытаться стать визионерами. Получилось не у всех, но сработал эффект синергии, все-таки создав поле для дискуссий и размышлений. Так ли плох диссонирующий объект, поможет ли аэромобиль сохранить свои корни горцу и где можно прикоснуться к идеалу – рассказываем в нашем обзоре экспозиции.
В поисках идеала: что смотреть на АРХ Москве 2026
Завтра в Гостином дворе стартует 31 по счету АРХ Москва. Участникам и гостям предложено отправиться на поиски идеала – именно так заявлена в этом году тема форума. Составили подборку того, на что можно обратить внимание. Она субъективная – виднее, конечно, будет на самой выставке. Приходите.
Казанские перформансы
В последние дни мая в Казани в шестой раз пройдет независимый фестиваль медиаискусства НУР, объединяющий медиахудожников, музыкантов и перформеров со всего мира. Организаторы фестиваля стремятся показать знаковые архитектурные объекты Казани с другого ракурса, открыть скрытые исторические части города и погрузить зрителей в новую реальность. Особое место в программе занимают музыкально-световые инсталляции. Рассказываем, что ждет гостей в этом году.
Градостроительство в тисках нормирования?
В рамках петербургского форума «Архитектон» бюро «Эмпейт» и Институт пространственного планирования Республики Татарстан организовали день градостроительства – серию из трех дискуссий. Один из круглых столов был посвящен взаимовлиянию градостроительной теории и нормирования. Принято считать, что регламенты сдерживают развитие городов, препятствует появлению ярких проектов. Эксперты из разных городов и институций нарисовали объемную картину: нормы с трудом, но преодолеваются; бывает, что их гибкость приводит к потере идентичности; зачастую важна воля отдельной личности; эксперимент, выходящий за рамки градостроительного нормирования, все же необходим. Собрали для вас тезисы обсуждения.
Примечательности в тренде и вне его. Обзор проектов...
На фоне все более отчетливо проявляющихся тенденций к аффектации архитектурного облика большинства новых московских проектов интересно наблюдать размытие понятия авторского почерка, вплоть до полного его исчезновения и попытки некоторых архитекторов отстоять свое право работать в менее техно-эмоциональной манере.
Обзор проектов 23-28 февраля
На этой неделе мы отдыхали от башен и стеклянных фасадов: в информационном поле замечено несколько камерных проектов в центре Москвы, которым сопутствуют неоклассические фасады, итальянский архитектор, историческая парцелляция и реконструкция соседних зданий. Среди других находок: масштабный проект детской клиники и небезынтересный жилой комплекс в Уфе.
Потенциальные примечательности. Обзор проектов 16–22...
Если в стране отмечается снижение темпов строительства, то в Москве все сохраняется на прежнем, парадоксально бодром уровне. Во всяком случае, темпы презентации новых масштабных и удивительных проектов не замедляются. Какие из них будут реализованы и в каком виде, сказать невозможно, но можно удивиться фантазии и амбициям их авторов и заказчиков.
Хартия Введенского
В Петербурге открылся музей ОБЭРИУ: в квартире семьи Александра Ввведенского на Съезжинской улице, где ни разу не проводился капитальный ремонт. Кураторы, которые все еще ищут формат для музея, пригласили поработать с пространством Сергея Мишина. Он выбрал путь строгой консервации и создал «лирическую руину», самодостаточность которой, возможно, снимает вопрос о необходимости какой-либо экспозиции. Рассказываем о трещинках, пятнах и рисунках, которые помнят поэтов-абсурдистов, почти не оставивших материального наследия.
Обзор проектов 1-6 февраля
Публикуем краткий обзор проектов, появившихся в информационном поле на этой неделе. В нашей подборке: здание-луна, дома-бочки и небоскреб-игла.
От горнолыжных курортов к всесезонным рекреациям
В середине декабря несколько архитектурных бюро собрались, чтобы поговорить на «сезонную» тему: перспективы развития внутреннего горнолыжного туризма. Где уже есть современная инфраструктура, где – только рудименты советского наследия, а где пока ничего нет, но есть проекты и скоро они будут реализованы? Рассказываем в материале.
Рестораны с историей
Рестораны в наш век перестали быть местом, куда приходят для того, чтобы утолить голод – они в какой-то степени заменили краеведческие музеи и стали культурным поводом для посещения того или иного города, а мы с вами дружно и охотно пополнили ряды многочисленных гастропутешественников.
Восходящие архитектурные звезды – кто, как и зачем...
В рамках публичной программы Х сезона фестиваля Москомархитектуры «Открытый город» прошел презентационный марафон «Свое бюро». Основатели молодых, но уже достигших успеха архитектурных бюро рассказали о том, как и почему вступили на непростой путь построения собственного бизнеса, а главное – поделились советами и инсайдами, которые будут полезны всем, кто задумывается об открытии своего дела в сфере архитектуры.
Экономика творчества: архитектурное бюро как бизнес
В рамках деловой программы фестиваля Москомархитектуры «Открытый город» прошел паблик-ток «Архитектура как бизнес». Три основателя архитектурных бюро – Тимур Абдуллаев (ARCHINFORM), Дарья Туркина (BOHAN studio) и Алексей Зародов (Syntaxis) – обсудили специфику бизнеса в сфере архитектуры и рассказали о собственных принципах управления. Модерировала встречу Юлия Зинкевич – руководитель коммуникационного агентства «Правила общения», специализирующегося на архитектуре, недвижимости и урбанистике.
Шорт-лист WAF Interiors: Hotels
Новая подборка интерьеров из шорт-листа конкурса WAF Interiors представляет разнообразные гостиничные форматы, среди которых преобладают разные этнические и экзотические образцы, что не столько говорит о тенденциях в дизайне, сколько о зонах активного развития туристического рынка.
Архитектурный рисунок в эпоху ИИ
Объявлены победители The Architecture Drawing Prize 2025. Это 15 авторов, чьи работы отражают главные векторы развития архитектурной мысли сегодня: память места, экологическую ответственность и критику цифровой культуры.
Шорт-лист WAF Interiors: Retail
Продолжаем серию обзоров интерьеров, вышедших в финал конкурса WAF Interiors, и представляем пять объектов из номинации Retail, в которой развернулась битва между огромным моллом и небольшими магазинами, высокотехнологичными и уютными пространствами, где сам процесс покупки должен быть в радость.
Шорт-лист WAF Interiors: Education
Продолжаем серию обзоров интерьеров, вышедших в финал конкурса WAF Interiors, и представляем пять объектов из номинации Education, каждый из которых демонстрирует различные подходы к образовательным пространствам для детей и взрослых.
Шорт-лист WAF Interiors: Public Buildings
В преддверии фестиваля WAF начинаем публикацию серии обзоров интерьеров, вышедших в финал конкурса WAF Interiors, и предлагаем читателям ARCHI.RU попробовать свои силы в оценке мировых интерьерных тенденций и выбрать своего победителя в каждой номинации, чтобы потом сравнить результаты с оценкой жюри.
Поговорим об истине и красоте
В этом материале – калейдоскоп впечатлений одного дня, проведенного на деловой программе Архитектона. Тезисно зафиксировали содержание дискуссий о возможностях архитектурной фотографии и графики, феномене инсталляций и будущем, которое придет на смену постмодернизму. А еще – на прогулке с Сергеем Мишиным тренировали «метафизическое зрение», которое позволяет увидеть параллельный Петербург.
Несколько причин прийти на «Зодчество»
В Гостином дворе открылся 33 фестиваль «Зодчество». Одновременно с ним на одной площадке пройдут еще два фестиваля: «Наша школа» и «Лучший интерьер». У каждого фестиваля есть своя деловая, выставочная и конкурсная программы. Мы посмотрели анонсы и сделали небольшую подборку событий из всех трех фестивальных программ.
На династической тропе
Дома и таунхаусы комплекса «Царская тропа» строятся в поселке Гаспра – с запада и востока от дворцов бывшей великокняжеской резиденции «Ай-Тодор». Так что одной из главных задач разработавших проект архитекторов бюро KPLN было соответствовать значимому соседству. Как это отразилось на объемном построении, как на фасадах и каким образом авторы используют рельеф – читайте в нашей статье.
Speed-dating с героями 90-х и другие причины пойти на Архитектон-2025
На этой неделе в петербургском Манеже открывается Архитектон – 10-дневный фестиваль с выставкой, премией и деловой программой, которая обещает северной столице встряску: придет ОАМ, будут новые форматы, обсудят намыв, конкурсы, философское и социальное измерение архитектуры. Советуем запастись абонементом и начать составлять график. В этом материале – хайлайты, на которые мы обратили внимание.
В лесах и на горах
В удивительных по красоте природных локациях по проектам «Генпро» строятся сразу два масштабных туристических кластера: один в Заполярье, в окрестностях Салехарда, другой – на Камчатке, у подножия вулкана Вилючинская Сопка.
Дом, в котором
Музей искусств Санкт-Петербурга XX-XXI веков открыл выставку «Фрагменты эпох» в парадных залах своего нового здания – особняка купца Ивана Алафузова на набережной канала Грибоедова. Рассказываем, почему сюда стоит заглянуть тем, кто хочет проникнуться духом Петербурга.
Вся мудрость океана
В Калининграде открылся новый корпус Музея мирового океана «Планета океан». Примечательно не только здание в виде 42-метрового шара, но и экспозиция, которая включает научные коллекции – их собирали около 10 лет, аквариумы с 3000 гидробионтов, а также специально разработанные инсталляции. Дизайн разработало петербургское бюро музейной сценографии «Метаформа», которое соединило все нити в увлекательное повествование.
WAF 2025: малые награды
Рассматривать специальные номинации Всемирного фестиваля архитектуры едва ли не интереснее, чем основные списки, поскольку финалистов для них подбирают не по типологии, а по иным критериям. В этом году отмечен офис Google из дерева, реджио-школа, корпоративный сад в Китае, социальное жилье в Лос-Анджелесе, а лучшим малым объектом стала церковь, взявшая главную награду фестиваля. Рассказываем обо всех победителях и финалистах.
WAF 2025: умом и сердцем
Всемирный фестиваль архитектуры, впервые приехавший в США, подвел итоги. Главный приз получила церковь на Тенерифе, которая воздействует на посетителя с помощью массы, света и акустики. Проектом года стал аэропорт Гелепху, поражающий воображение сочетанием инженерных достижений с ремесленными техниками. Лучший ландшафтный – в Китае, где архитекторы превращают разрушительные паводки в объект созерцания.
Шорт-лист WAF Interiors: Hotels
Новая подборка интерьеров из шорт-листа конкурса WAF Interiors представляет разнообразные гостиничные форматы, среди которых преобладают разные этнические и экзотические образцы, что не столько говорит о тенденциях в дизайне, сколько о зонах активного развития туристического рынка.
Шорт-лист WAF Interiors: Retail
Продолжаем серию обзоров интерьеров, вышедших в финал конкурса WAF Interiors, и представляем пять объектов из номинации Retail, в которой развернулась битва между огромным моллом и небольшими магазинами, высокотехнологичными и уютными пространствами, где сам процесс покупки должен быть в радость.
Шорт-лист WAF Interiors: Education
Продолжаем серию обзоров интерьеров, вышедших в финал конкурса WAF Interiors, и представляем пять объектов из номинации Education, каждый из которых демонстрирует различные подходы к образовательным пространствам для детей и взрослых.
Шорт-лист WAF Interiors: Public Buildings
В преддверии фестиваля WAF начинаем публикацию серии обзоров интерьеров, вышедших в финал конкурса WAF Interiors, и предлагаем читателям ARCHI.RU попробовать свои силы в оценке мировых интерьерных тенденций и выбрать своего победителя в каждой номинации, чтобы потом сравнить результаты с оценкой жюри.
WAF 2025: кто в коротком списке
Всемирный фестиваль архитектуры объявил шорт-листы всех номинаций. В списки попали постройки и проекты бюро ATRIUM, TCHOBAN VOSS Architekten и Kerimov Architects – предлагаем их краткий обзор.
Технологии и материалы
В Токио робота-андроида привлекли для работы на стройплощадке
Компания Shimizu Corporation начала испытания гуманоидных роботов и роботизированных манипуляторов с искусственным интеллектом на строительных площадках. Экспериментальным полигоном стал небоскреб Torch Tower, спроектированный Со Фудзимото.
Материал для эксперимента: полимеры в общественном...
Этим текстом мы открываем новый цикл статей о полимерах в современной архитектуре. Его тема – не столько сферы применения того или иного материала, сколько изменение его архитектурного статуса. В четырех статьях мы попробуем рассмотреть этот вопрос на разных масштабах – от общественного пространства и реконструкции до частного дома и выставочной архитектуры.
Уличная мебель как микроархитектура
Работая с современной городской средой, архитекторы остро ощущают дефицит мафов «с собственным лицом». Две-три универсальные линейки и каталог из двадцати типовых позиций – не всегда то, что хотелось бы при создании сложного многослойного пространства. Выходом становятся коллаборации архитектора и производителя. PUNTOGROUP за последние несколько лет выстроили несколько таких партнёрств – с бюро CORE, TESLER ARCHITECTS, Каримом Рашидом.
Tarkett: инновации, экспертиза и инструменты для архитекторов...
В современной архитектуре и дизайне выбор напольных покрытий выходит далеко за рамки эстетики. Сегодня это комплексное решение, объединяющее дизайн, функциональность, заботу о здоровье людей и экологическую ответственность. Tarkett, мировой лидер в производстве напольных покрытий с 1886 года, предлагает профессионалам именно такой подход: продукция компании – это продуманная система, способная трансформировать пространство, повышать его безопасность и комфорт.
Моллированное стекло в архитектуре: формы и возможности
Моллированное стекло позволяет не только реализовать сложную геометрию фасадной оболочки: плавные закругления могут влиять на распределение ветровых нагрузок. Рассмотрим возможности технологии на примере проектов Российской Стекольной Компании.
Дары аквакультуры
Китайская студия BENTU Design разработала отделочные панели из ила рыбоводческих прудов. Основа материала – прудовый ил, который перерабатывают в геополимерный материал без высокотемпературного обжига.
Динамичный фасад: игра света с нержавеющей сталью
Нержавеющая сталь – один из немногих фасадных материалов, который может менять восприятие объёма за счет эффектов отражения и игры со светом. Это материал с сильной собственной эстетикой, но чтобы его потенциал реализовался, а не обернулся проблемами на этапе эксплуатации, важно понимать технологические особенности – от выбора марки стали и обработки поверхности до конструктива крепления.
Собрать, утеплить, разобрать
Мастерская CO Adaptive разработала The Block – модульную систему из списанной древесины с уже встроенной изоляцией, которая ставится изнутри здания и создаёт дополнительный теплоизоляционный контур.
Лава и мониторы
Итальянские дизайнеры Matteo Thun & Partners разработали коллекцию «вулканической» интерьерной плитки. В её основе – обрезки плит из лавового камня с вулкана Этна.
Керамическое плетение
Американская Studio WE разработала CeraShingle – модульную систему керамической фасадной облицовки, в которой серийность не означает полного повторения элементов. Черепицы размером около 400 × 130 мм печатаются из глины роботизированной установкой по цифровой модели. При этом они могут различаться рельефом, кривизной, перфорацией и рисунком поверхности.
Инвестиция в долговечность: керамическая плитка с...
Керамическая плитка с пазами (пропилами) появилась на российском рынке как ответ на запрос, который давно существовал в практике: получить скрытое крепление на вентфасаде без ручной доработки плитки на площадке. KERAMA MARAZZI первой наладила промышленный выпуск такого продукта в России.
Дыхание термитника
TerraMound – экспериментальный проект керамической стены, созданной по образу вентиляционных систем термитников. Разработанный в лондонской школе Бартлетта Рамешвари Джонналагедда, прототип использует пористую глину и испарительное охлаждение для пассивного климат-контроля без кондиционеров.
Клинкер с идеальной геометрией
Клинкерная плитка для навесных вентилируемых фасадов азербайджанского производителя Sultan Ceramic – рассчитана на здания высотой до 100 метров и уже прошла проверку на многоэтажных объектах в России. Разбираем ключевые характеристики материала, от технологии производства до полного пакета документации для госэкспертизы.
Пять миллионов «аналоговых пикселей»
Итальянская компания SICIS завершила реконструкцию винодельни Flora Springs в долине Напа. Главным материалом обновления стала мозаика: для отделки фасада и интерьера использовали 5 млн цветных элементов. Из цветных кусочков дизайнеры компоновали абстрактные орнаменты и сюжетные панно. Среди источников вдохновения – римская богиня Флора, «Рождение Венеры» Боттичелли и парк Гуэль Антонио Гауди.
Зеленая гостиная: ресторан-павильон в саду «Аквариум»
На месте сгоревшего ресторана в Саду «Аквариум» возведен новый павильон-ресторан с витражами, ажурными решётками и террасой на крыше. Изумрудные фасады выполнены из металлических конструкций производства «Алкотек». При разработке технических решений специалисты конструкторского бюро компании учли особенности архитектурной концепции и условия реализации объекта в исторической среде.
LVL-брус в интерьере: конструкционный материал как...
LVL-брус чаще воспринимают как материал для несущих конструкций большепролетных сооружений: межэтажных перекрытий, стропильных систем, трехшарнирных рам и других инженерных узлов. Однако область его применения включает и декоративные решения, как производство мебели, дверей, лестниц, витражей. Архитектор может работать с одним материалом сразу и как с конструкцией, и как с эстетической частью интерьера.
ZENITART: российская система зенитных фонарей и дымоудаления
Зенитный фонарь – это конструкция, которую закладывают в проект один раз, а здание эксплуатирует десятилетиями. Она формирует световую среду, влияет на энергобаланс и может быть частью системы противодымной вентиляции. Компания «Неон-Арт» выводит на рынок собственную линейку под брендом ZENITART.
Ветер, солнце и бетон
Henning Larsen запустили технологический стартап Nflection и платформу jifto – инструмент для экологического анализа в реальном времени. Архитекторы смогут оценивать «природное настроение» окружающей среды перед проектированием.
Дом из бутылки
В MIT испытали ферменную систему перекрытий, напечатанную на 3D-принтере из переработанного пластика. По жёсткости конструкция соответствует строительным нормам США, но заметно дороже деревянных аналогов.
Вакуумный стеклоблок: как сделать фасад теплее и легче
Архитекторам и проектировщикам приходится одновременно обеспечивать соответствие нормативным требованиям по теплозащите, сохранять максимум естественного света в помещениях и вписываться в жёсткие бюджетные рамки. Вакуумный стеклоблок – возможность решить эти задачи. Он имеет исключительные теплотехнические характеристики, оставаясь лёгким светопрозрачным решением.
Сейчас на главной
Долгожданный поворот сюжета
В Лос-Анджелесе открылся Музей нарративного искусства Джорджа Лукаса от пекинского бюро MAD. История этого проекта настолько многострадальна и сложна, что сама могла бы стать основой для киносценария.
Меж колонн и сосен
Проект апарт-отеля от бюро ХВОЯ сохраняет масштаб детского пионерского лагеря, который раньше находился на участке близ Рощинского разлива. Восемь одноэтажных корпусов, предназначенных для хозяйственных и общественных функций, размещаются под лентой здания с номерным фондом. Такое решение позволило сохранить деревья и добиться проницаемости.
От римских бань к лофтам
В нидерландском городе Неймегене согласно плану бюро KCAP строится новый район Ваалквартир, ландшафтное решение которого связано с историей места – начиная с древних римлян.
Обрамление функции
Три выпускные работы бакалавров кафедры «Архитектура промышленных сооружений» МАРХИ отвечают на вопрос: может ли инфраструктурный или промышленный объект стать точкой притяжения, носителем идентичности и катализатором перемен? Предлагаем рассмотреть аэропорт для Севастополя, космодром в нейтральных водах Тихого океана и ледокольную верфь в Архангельской области, для которых авторы искали уместные и выразительные образы.
Архивисты VS искусствоведы?
Надо ли «разрушать монополию искусствоведов» в деле исследования памятников авангарда? А если да, то как далеко должен зайти такого рода «поворот в социогуманитарных исследованиях»? Об этом – рецензия главы Сектора Свода памятников ГИИ на книгу Александра Дуднева и Констанина Гудкова «Москва на стройке». Книга – ценнейший и гигантский каталог зданий 1917–1941 года, но высказанный в предисловии методологический пафос крутого поворота вызывает некоторые сомнения…
Зеркало для гор
На горнолыжном курорте Лех в Австрийских Альпах открылась водно-зеркальная инсталляция по проекту Snøhetta: она заняла крышу станции канатной дороги.
Шум воды против ковша?
Две в половиной недели осталось, чтобы посетить первую микро-выставку в НКО Перовский архив. Там дают послушать маленькую пластинку с шумом фонтана, который так никогда и не построили на территории фабрики театральной фабрики. Микро-объект – как предстатель за сохранность здания перед программой КРТ. Ммм... Может и сработает.
Глитч и веер
Еще один проект жилого комплекса по программе реновации от бюро Continuum, на этот раз – на улице Окружная. Два высотных корпуса-близнеца смещены в глубину участка, а масштаб пешеходной среды определяет стилобат. В основе фасадного решения – смещение ритма вертикалей и веерно-ступенчатая пластика.
Архитектура как часть ландшафта
Бюро DNK ag разработало проект премиального отеля в горах как живописную композицию из индивидуальных «вилл», формирующих компактный городок, в которой архитектура, ландшафт и инфраструктура работают как единое целое.
Не только K-Pop: архитектура корейских кафе. II. Память...
Продолжаем серию публикаций о южнокорейских кафе-кофейнях. За последние годы их число в стране достигло более 100 тысяч: кофейни стали не только важным культурным и социальным феноменом, но и своеобразной лабораторией современной корейской архитектуры. В 2-й части рассказываем о кафе в реконструированных зданиях – индустриальных и традиционных.
Бенгази: город как система поддержки
Концепция мастер-плана Бенгази до 2050 года, разработанная Проектным бюро ДА для международной инициативы GCUPI-B, предлагает рассматривать восстановление города как формирование целостной «поддерживающей среды». Ее основу составляют взаимосвязанные социокультурный, градоэкологический, транспортный и производственно-инновационный каркасы.
Об эффективности специализированных институтов
В преддверии публикации материала, подытоживающего дискуссию на тему «Градостроительная теория: кризис институций», публикуем текст Игоря Бондаренко, бывшего директора НИИТИАГ – посвященный непростой ситуации в российской архитектурной науке.
Об Узбекистане с любовью
Завершившаяся в 2025 году реставрация Национального павильона Узбекистана на ВДНХ порой напоминала детектив, порой – драму. Многие архитектурные детали, казалось, были безвозвратно утрачены, 25-метровая ротонда не сегодня-завтра должна была рухнуть, о нюансах декора приходилось догадываться по секундным кадрам из цветного документального фильма. Но архитектурному бюро «МВ-ПРОЕКТ» удалось распутать клубок проблем и буквально заново собрать один из самых грациозных ансамблей ВДНХ.
Инженеры пухового платка
По проекту бюро KOSMOS достроен пассажирский терминал международного аэропорта «Оренбург». Концепция, вдохновленная красотой и функциональностью пухового платка, воплощена с помощью стальных конструкций, из которых сплетается трехмерная невесомая оболочка, «накинутая» на основной стеклянный объем. Кристаллическая проницаемая структура формирует и внутренние пространства, дополненные теплыми деталями: деревянными креслами, индивидуальными сценариями освещения, лемехом и даже «обоями» в зоне приема багажа.
Множественность интерпретаций
Бюро Lebedeva project смогло создать новый тип общественного пространства в легендарном доме Микини в Армянском переулке Москвы. Сочетание многофункциональности и истории места стало основой для удивительного интерьера, в котором новое и старое гармонично дополняют друг друга.
Золото на зеленом
Бюро Antonio Virga Architecte реконструировало здание медиатеки для коммуны Сен-Манде под Парижем, смело добавив к строгому фасаду элементы из золотистого анодированного алюминия.
Крутятся шестеренки
Детский технопарк в Новом Уренгое включает 11 лабораторий, где изучают космос, робототехнику, биотехнологии и другие актуальные направления. Следуя за функцией, ПИ АРЕНА выбрал форму, которая во многом наследует традициям модернизма: в архитектурном решении можно усмотреть супрематические композиции, интерпретацию «Шестигранника» Ивана Жолтовского и модульность метаболизма.
Маленькая выставка с большим потенциалом
Музей архитектуры начинает коллекционировать современность. Об этом заявляет выставка «Депозитарий современности. Архитектура XXI века – в собрание музея». Сама по себе небольшая, она служит стартом инициативы по отбору и включению в коллекцию ГНИМА графики тех проектов, которые музей и куратор Анна Мартовицкая определят как «синонимы современности». Смотрим выставку, вспоминаем «Строение №», сравниваем, размышляем.
Доступная аренда на острове роскоши
Stefano Boeri Architetti победили в конкурсе на проект комплекса доступного жилья в городе Ивиса на Ибице: их замысел Sa Casa реагирует на местный жилищный кризис, где 4 млн туристов в год вытесняют коренных островитян с рынка аренды.
Общее дело возрождения
С середины сентября до конца октября идет прием заявок на III Национальную премию «Наследие дороже» – 2026, которая присуждается проектам и инициативам, направленным на сохранение и возрождение исторических объектов. Награждаются как бизнес-проекты, так и общественные инициативы.
Первостроителям Петербурга
Инициативный проект Петера Элверума и Ангелины Стукалиной предлагает воссоздать фрагмент природной среды, которую могли видеть строители Петербурга, заставшие у берегов Невы непроходимые леса. Тем самым будут обеспечены мемориальная и общественная функция скверу, на территории которого случайно было обнаружено коллективное захоронение XVIII века. После окончания археологических работ это место превратилось в полузаброшенную транзитную зону.
АРХИWOOD-17: дендрохронология
АРХИWOOD подвел итоги: впервые с 2022 года жюри присудило гран-при, раздав также несколько специальных призов и войдя в резонанс с мнением народа в двух номинациях. Дерево в этом году выступает как материал, соединяющий пространства и эпохи: в списках есть несколько неоклассических утопий, возвращающих идиллию усадебной жизни, строившийся более десяти лет дом-вернакуляр, «Парфенон» с колоннами из сосен и баней-целлой, восставший из пепла феникс, целых две башни-бани. Предлагаем познакомиться со всем списком победителей – уверены, многое вам захочется увидеть собственными глазами!
Спортивный драйв
ONE MORE STUDIO разработало комплексный дизайн нового центра для любителей падела на Ходынском бульваре в Москве, превратив его пространство, посвященное культу здоровья и радости жизни, в место, где можно испытать драйв и удовольствие от игры, а затем отдохнуть в комфортной обстановке.
Подъем с остановками
Башня для наблюдения за перелетными птицами на болотах Чэньху в Ухане задумана шанхайским бюро Xiang Architects как «посредница» между человеком и природой.
Маяк на утесе
Один из кварталов масштабного района «Деснаречье», который возводится в Новой Москве, проектирует архитектурное бюро «Крупный план» (KPLN). Участок имеет свои преимущества и сложности: с одной стороны – близость реки и выразительный ландшафт, с другой – магистраль и перепад высот. Авторы проекта решили подчеркнуть существующую «фактуру» места: на естественной возвышенности разместили доминанту в виде башни-маяка, сделали стилобат продолжением утеса, а в архитектуре секционной застройки отрефлексировали близость реки.
Архитектура геологического формата
«Геологически»-природная форма для крупных комплексов – одна из важных тем нашего времени, она подходит для больших объемов много лучше, чем пилястры и карнизы... Вот и проект с географическим названием «Широта 54», предложенный Раисом Баишевым и архитекторами АБ «Остоженка», «прорастает» в глубь земли сохраняемым оврагом, а вверх пластинами домов, похожих на меловые горы, с пещерами дворов-террас, встроенных в объем. Особенность – много открытых для горожан и жителей общих пространств, задуманное качественное строительство. Большие стекла, даже кондиционирование центральное. Изучаем в контексте.
Новая деревня
Бюро Rhizome представило проект коттеджного поселка, строительство которого запланировано рядом с горнолыжным курортом в Ленинградской области. Вместо расчерченных на сегменты участков архитекторы предложили более естественную среду, напоминающую небольшой северный городок. Чтобы добиться непринужденного разнообразия, авторы разработали несколько типологий домов и вспомогательных объектов, выстроили иерархию приватных и общественных пространств, а также использовали материалы и цвета, характерные для финских мыз и деревень.
Пресса: Вечернее интервью: художник Николай Полисский — о...
Николай Полисский учился в Ленинграде — и там стал частью группы «Митьки». Был живописцем, затем занялся, как многие в девяностые, искусством, близким к концептуальному. Но в 2000 году в калужской деревне Никола-Ленивец, где у него дача, он решил слепить много снеговиков. И с этой работы у Полисского началась совсем другая жизнь.
Между небом и бетоном
Архитекторы Vari создали на трех верхних уровнях общественного центра RICHAUS в Чунцине рекреационное и торговое пространство aa market, организованное как сад на крыше.
Пространство дизайна
В Москве появилось новое постоянно действующее выставочное пространство IDEAL DESIGN SPACE, где дизайнеры, архитекторы, заказчики, поставщики и производители смогут найти все необходимое и даже больше. Главная цель пространства – стать источником вдохновения и местом для профессионального общения.