Шорт-лист WAF Interiors: Bars and Restaurants

Самый длинный шорт-лист конкурса WAF Interiors – список из 12 интерьеров номинации Bars and Restaurants, включает самые разнообразные места для отдыха, веселья, общения с друзьями и дегустации вкусной еды и напитков. И все это в классной дизайнерской упаковке.

mainImg
Отпускаем фантазию на свободу и отправляемся в интерьерно-гастрономическое путешествие по самым интересным, необычным и стильным барам и ресторанам со всего мира. Все эти интерьеры прошли жесточайший отбор, чтобы попасть в финал конкурса WAF Interiors, и каждый из них представляет различные тенденции в дизайне: кто-то делает ставку на экзотику, кто-то на минимализм, кто-то исследует экологические и био-френдли темы, а кому-то ближе оказываются брутальность и хайтек, а другие делают ставку на магию света, сводят оформительские эффекты до минимума, тщательно выстраивая световую сценографию и открывая простор для фантазии посетителей, которым полумрак только помогает максимально раскрыть вкусовую палитру.

Судя по разнообразию представленных в финале WAF Interiors: Bars and Restaurants интерьеров, ни о каких доминирующих тенденциях в интерьерах мест питания и выпивания и речи быть не может. Каждый владелец отталкивается от своей интуиции, разрабатывая концепцию будущего пространства, выбирая под него шеф-повара, сомелье и архитектора/дизайнера. И здесь уж как повезет: ресторанно-барный мир столь же жесток, как какие-нибудь амазонские джунгли. Если место не «выстрелит», если люди в него не пойдут, если соотношение качество/цена/атмосфера не совпадет или не превысит ожидания целевой аудитории – что ж, ничего не поделаешь, придется закрываться и уступать место следующему претенденту на титул «ресторанного короля».

Это мимолетность и шаткость ресторанного бизнеса заставляет относиться к интерьерам почти всех заведений почти как к театральным декорациям: сегодня они здесь и сверкают тысячью огней, отражающихся в начищенном серебре сервизов или чистейшем хрустале бокалов. А завтра на окне уже висит табличка «Сдается», и уже какие-то другие рабочие поднимают новую люстру к потолку.

Помимо временности, у интерьеров ресторанов есть и еще одна общая черта с театральным миром – нарочитая демонстративность и подчеркнутая индивидуальность. Если ты собираешься покорять ресторанный Олимп, выбор нейтрального, индифферентного дизайна – слишком высокая ставка. Второй раз концепция в стилистике «Birch» может и не взлететь. Поэтому из всех открывающихся ресторанов и баров примерно две трети – это что-то навороченное, и только одна треть – это минималистичные проекты от рисковых идеалистов, поэтов от гастрономии и дизайна.

Приятно, что в финале WAF Interiors: Bars and Restaurants есть и те, и те. А раз так, значит, в мировом дизайне продолжается конкуренция между сдержанностью и пышностью, экзотичностью и элегантностью, вычурностью и лаконизмом. И пусть в этой борьбе не будет победителя, ведь это значит, что и дальше каждый из нас, какими бы ни были наши кулинарные или интерьерные предпочтения, сможет найти свой очередной любимый ресторан или бар.

Ну а кому жюри номинации WAF Interiors: Bars and Restaurants присудило победу в этом году, вы узнаете в конце материала.

***********************************************

Apsara Cruise
Проект: Studio Locomotive (Таиланд)
Заказчик: Banyan Tree Bangkok
Окончание строительства: 2024

Юго-восточная Азия вообще, и Таиланд в частности, – это бурно развивающаяся экономика и множество популярных курортов, а значит – очень много людей, сконцентрированных на достаточно ограниченной по площади территории, пригодной для обитания, зажатой между океаном и покрытыми джунглями горами. Любая недвижимость стоит дорого, так как земли под застройку просто нет. В этой ситуации наиболее предприимчивые и изобретательные ищут возможности в неожиданных местах и форматах. Так одна из компаний решила переформатировать старинную «рисовую лодку» – баржу, перевозившую раньше рис по реке Чао Прайя, и сделать из нее плавучий ресторан, курсирующий вдоль берегов, на которых возвышаются исторические памятники, такие как Храм Рассвета, Большой дворец и форт Пхра Сумен, хранящие трехвековую историю водной цивилизации Сиама.

В расчете на основную целевую аудиторию в виде туристов оформление плавучего ресторана построено на деликатном использовании национальных тайских мотивов и орнаментов, а также декоративных элементов, повторяющих аутентичные образцы народных ремесел. Но в основном интерьер решен достаточно сдержанно, чтобы не отвлекать гостей от главного аттракциона – открывающихся за большими витражными окнами видов на исторические достопримечательности днем и декоративной подсветки в вечернее время.

Bergen Camping
Проект: LOCAL (Норвегия)
Заказчик: Bergen Camping
Окончание строительства: 2024

Замечательный пример конверсии бывшего офисного здания в многофункциональный центр с гастро-зоной, концертной площадкой и подвалом, переоборудованным для игры в мини гольф. В самом центре города Бергена (Норвегия) оно было спроектировано и построено в 1920 году и за более чем столетнюю историю поменяло множество функций и владельцев. Но новые социальные запросы и тенденции в урбанистике привели к радикальной смене формата – бетонное здание превратилось в культурный центр, ядром которого стал просторный ресторанный зал, оформленный в демократичном ключе. Авторы интерьера не стали прятать оригинальные конструкции и напластования отделочных материалов, сохранив их там, где это было возможно по требованиям безопасности и санитарии; в результате драматичная история здания буквально смотрит на посетителей центра со стен.

Аналогичный подход применен в цокольном этаже, где устроено поле для игры в мини гольф. Реальные бетонные конструкции – колонны, подиумы и пандусы – были превращены в элементы гольф-трассы.

Внутренний двор накрыт стеклянной крышей и превращен в многофункциональный зал со сценой и свободной рассадкой, что позволяет использовать его и для концертов, и для собраний местного комьюнити.

Blarney Irish Pub & Cafe
Проект: KTX archiLAB (Япония)
Заказчик: The Blarney Stone
Окончание строительства: 2024

Удивительно, но факт: пивная культура очень популярна в Японии, и кроме того, что в стране восходящего солнца научились варить отличное пиво, здесь также часто можно встретить более-менее традиционный паб в английском или ирландском стиле, как в Москве суши-бар. Примером может служить Blarney Irish Pub & Cafe в городе Осака, который днем работает как кафе, а вечером превращается в полноценный ирландский паб с соответствующей атмосферой и аудиторией. Эта бинарность заставила авторов интерьера отойти от канонической планировки и меблировки заведения в пользу более гибкого подхода, который может быть легко адаптирован и к едальному, и к питейному формату работы. Кроме того, система освещения в заведении спроектирована таким образом, чтобы легко можно было переключаться между более светлым дневным режимом и более приглушенным и точечным вечерним освещением зала.

Кроме планировки, авторы интерьера позволили себе отойти от канона еще и в выборе отделки. Вместо традиционного дерева, используемого для отделки стен, в японском ирландском пабе стены закрывают панели из картена, чья характерная ржавая поверхность хоть и напоминает по цвету дуб, но создает совсем другой, более брутальный и технократичный антураж, который несколько сглаживается традиционными кельтскими орнаментами и картинами с видами достопримечательностей Ирландии, украшающими стены по всему периметру зала.
  • zooming
    1 / 7
    Blarney Irish Pub & Cafe (Япония)
    © Senichiro Nogami
  • zooming
    2 / 7
    Blarney Irish Pub & Cafe (Япония)
    © Senichiro Nogami
  • zooming
    3 / 7
    Blarney Irish Pub & Cafe (Япония)
    © Senichiro Nogami
  • zooming
    4 / 7
    Blarney Irish Pub & Cafe (Япония)
    © Senichiro Nogami
  • zooming
    5 / 7
    Blarney Irish Pub & Cafe (Япония)
    © Senichiro Nogami
  • zooming
    6 / 7
    Blarney Irish Pub & Cafe (Япония)
    © Senichiro Nogami
  • zooming
    7 / 7
    Blarney Irish Pub & Cafe (Япония)
    © KTX archiLAB

Lavo
Проект: Sordo Madaleno (Мексика)
Заказчик: Grupo Dinar
Окончание строительства: 2024

Когда ваши гастрономические пристрастия слишком обширны и вы в равной мере отдаете должное кухне Старого и Нового Света, вам нужно искать что-то похожее на ресторан Lavo в центре города Мехико. Владельцы заведения решили не выбирать между итальянской и мексиканской кухней и дали возможность посетителям выбирать не только соответствующие позиции в меню, но и интерьер зала, в котором их дегустировать. В каких-то залах сильнее чувствуется атмосфера старой доброй Европы и Средиземноморья, в каких-то явно проступает пряный карибский дух. Кроме стилизаций, залы варьируются по степени приватности и размерам, так что любая компания найдет здесь место для своей вечеринки.

Внимание к общей атмосфере и мелким деталям чувствуется здесь во всем, но в первую очередь в обилии декоративных элементов, сделанных вручную местными мастерами: расписанная керамическая плитка, оригинальная мебель, многочисленные росписи на стенах – все это превращает посещение ресторана Lavo в увлекательное путешествие.

Отдельный элемент интерьера – значительное число живых растений, разного размера и степени декоративности, превращающих некоторые залы в подобие зимних садов. Но это сравнение некорректно, ведь в Мексике всегда тепло и типология «зимних садов» не востребована. Правильнее назвать такие залы «внутренние джунгли», среди которых так приятно отдохнуть с бокалом итальянского вина.

MOSH Bar & Dinner
Проект: INNOCAD architecture (Австрия)
Заказчик: MOSH Bar & Dinner 
Окончание строительства: 2023  

Бар для любителей фильмов Джона Карпентера, в котором за создание атмосферы отвечает драматически выстроенный световой сценарий, создающий в интерьере бара в центре столицы Румынии – Бухаресте – что-то наподобие декораций для съёмок очередного постапокалиптического боевика с перфорированными потолочными панелями, сквозь которые пробиваются лучи света.

Интересно, что столь напряжённый и тревожный приём оказывается основан на научно обоснованной системе освещения, разработанной командой учёных. Согласно их исследованиям, световая система, основанная на фрактальных паттернах, способствует улучшению самочувствия и снижает стресс. У системы есть три сценария: ярко освещённая обеденная зона, приглушённая барная атмосфера и оживлённая атмосфера вечеринки с подвижным фрактальным светильником, управляемым системой KNX. Сложно сказать, насколько эффективен в плане успокоения стандартный режим, но участие в проекте учёных только добавляет всей истории саспенса.

Но авторы интерьера решили не ограничивать себя одним жанром, добавив в интерьер театральности и готичности, подходящих для ужастика с вампирским сюжетом. За эту тему отвечают многочисленные полупрозрачные занавеси, некоторые из которых объединены в одно полотнище, которое можно сдвигать и раздвигать, выделяя или объединяя пространство в зависимости от поставленных задач.

Совершенно неожиданным в царящей в залах темноте является присутствие растений в огромных контейнерах, чьи стебли и ветки «расползаются» по потолку, пугая сходством с пост-урбанистическими локациями из игры «Один из нас». На самом деле под потолком лаунжа установлена работа известного австрийского скульптора «Manic Youth», изготовленная из корневища столетнего дуба. По замыслу авторов интерьера, она должна добавлять пространству естественность и уют, но, судя по фотографиям, полностью добиться цели не получилось.

Nobu Mexico City
Проект: Cuaik | CDS (Мексика)
Заказчик: Grupo Hunan 
Окончание строительства: 2024  

Ещё один проект реконструкции, но в отличие от норвежского, здесь речь идёт о достаточно компактном пространстве террасы популярного в Мехико ресторана Nobu, входящего в международную сеть японских ресторанов, созданную шеф-поваром Нобу Мацухиса.

Как это часто бывает с высококлассными ресторанами японской кухни, в интерьере нет прямых цитат из японской традиционной архитектуры и китчевых аксессуаров. Дизайн строится на очень деликатном использовании аутентичных мотивов, переложенных на современный язык, который можно было бы назвать минималистичным из-за его сдержанности, но при более тщательном рассмотрении можно увидеть, насколько он сложно сочинён и многослоен.

Главную роль выполняют деревянные конструкции, явно отсылающие к образу фусума – перегородки или двери в традиционном японском доме. Их ортогональная решётчатая структура используется при создании большей части элементов интерьера террасы. Варьируя частоту и пропорции решётки, авторам удаётся создать гармоничный интерьер – единый, но не однообразный.

Кроме уважения к японской культуре, в новом интерьере ощущается уважение к традициям самого ресторана, успешно работающего в этом месте на протяжении многих лет. Новая терраса должна была продемонстрировать преемственность и следующий этап развития бренда.
  • zooming
    1 / 6
    Nobu Mexico City (Мексика)
    © Zaickz Moz
  • zooming
    2 / 6
    Nobu Mexico City (Мексика)
    © Zaickz Moz
  • zooming
    3 / 6
    Nobu Mexico City (Мексика)
    © Zaickz Moz
  • zooming
    4 / 6
    Nobu Mexico City (Мексика)
    © Zaickz Moz
  • zooming
    5 / 6
    Nobu Mexico City (Мексика)
    © Zaickz Moz
  • zooming
    6 / 6
    Nobu Mexico City (Мексика)
    © Zaickz Moz

Plaza Mahou
Проект: External Reference Architects (Испания)
Заказчик: Mahou – San Miguel 
Окончание строительства: 2024  

Этот бар можно рассматривать как интерьерный аналог плаката «Жизнь удалась!». Мало того что он сам по себе выглядит словно огромный слиток золота, переливающийся всеми оттенками цвета роскоши, особенно эффектно выглядящими с красными вставками, росписями и красноватой подсветкой. А если добавить в общую копилку впечатлений рельефные панели на потолке, затейливую мебель с обивкой из позолоченной кожи и позолоченными же завитушками, начинает казаться, что авторы интерьера решили дать бой всем комплексам, которые принесут сюда будущие посетители.

5 минут в этом баре, и любой человек поверит в то, что он избранный. Тем более что место действительно уникальное. Впервые в Испании, на легендарном стадионе «Сантьяго Бернабеу», домашнем стадионе великого мадридского «Реала», был открыт пивной бар, в котором варят пиво. Проект был реализован благодаря сотрудничеству с ведущей испанской пивоваренной компанией Mahou San Miguel.

Чтобы как можно большее количество людей смогли почувствовать себя «королями мира», в комплекс Plaza Mahou входит не только бар, пивоварня и ресторан (общая площадь 700 кв. м), но и просторная крытая терраса площадью 450 кв. м. В день комплекс может принять более тысячи посетителей.

Roast and Toast 
Проект: tHE gRID Architects (Индия)
Заказчик: Mr. Abhishek 
Окончание строительства: 2025  

Экология, ресурсо- и энергосбережение – это основа новой глобальной этики, декларирующей необходимость ответственного подхода к использованию природных ресурсов и снижению вреда, причиняемого человечеством планете. И то, что вчера казалось безнадёжными меч тами, сегодня реально меняет строительную индустрию по всему миру. И каждый новый пример использования «зелёных технологий» – это ещё один шаг к смене цивилизационной парадигмы, даже если речь идёт о небольшом кафе в городе Ахмадабад в Индии, созданном руками местных мастеров с максимальным использованием природных и переработанных материалов, включая глину, дерево, коровий навоз и местные растения.

Roast and Toast – это небольшая пекарня-кафе, в планировке и дизайне которой авторы постарались не только заложить экологичные инженерные решения, снижающие теплопотери и обеспечивающие естественную вентиляцию, что крайне важно в жарком климате Ахмадабада, но и продемонстрировать эстетические и декоративные возможности применения местных строительных и отделочных материалов.

В интерьере используются переработанная древесина и местное сено, стены кафе покрыты штукатуркой, сделанной на основе смеси коровьего навоза и глины. Благодаря добавленным в смесь органическим красителям, полученным из местных растений, штукатурка имеет золотистый цвет, а за счёт сена она обладает структурной прочностью и устойчивостью к трещинам.

Интерьер украшают металлические панели и старинная керамика, посуда ручной работы местного художника, льняные лампы и светильники из банановой бумаги.

Saluhall
Проект: Stiff+Trevillion (Великобритания)
Заказчик: KERB / INGKA 
Окончание строительства: 2024 

Калифорния – это отдельный мир, жители которого относятся к своему здоровью с особым трепетом и практикуют все виды оздоровительных методик. Неудивительно, что Калифорния соревнуется с Нью-Йорком за статус региона с самым большим процентом вегетарианцев. И именно поэтому в Калифорнии ресторанный проект, рассчитанный исключительно на вегетарианцев, не только способен выжить, но и стать коммерчески успешным.

Примером может служить проект Saluhall, ориентированный на растительное питание и реализованный в Сан-Франциско. Saluhall – это шведский бренд, под которым продвигается целая кулинарная концепция, объединяющая разнообразные взгляды на растительное и более экологичное питание. Концепция Saluhall ориентирована на формирование вокруг комплекса сообщества и использование места не только как фуд-корта, но и как ивент-площадки и места встреч единомышленников.

В просторном двухэтажном комплексе площадью 2500 кв. м оборудован гастромаркет с кафе и барами, в которых подаются блюда, изготовленные из местных продуктов и поставляемые местными производителями. Лишь 20% ассортимента является невегетарианским. Здесь представлены пять ресторанов, собственная пекарня, бургерная, закусочная с мягкими закусками, три бара, а также кулинарная школа, ориентированная на местное сообщество, которая вдохновляет будущих великих любителей выпечки.
  • zooming
    1 / 7
    Saluhall (США)
    © KERB / INGKA
  • zooming
    2 / 7
    Saluhall (США)
    © KERB / INGKA
  • zooming
    3 / 7
    Saluhall (США)
    © KERB / INGKA
  • zooming
    4 / 7
    Saluhall (США)
    © KERB / INGKA
  • zooming
    5 / 7
    Saluhall (США)
    © KERB / INGKA
  • zooming
    6 / 7
    Saluhall (США)
    © KERB / INGKA
  • zooming
    7 / 7
    Saluhall (США)
    © KERB / INGKA

Stacked Courtyard
Проект: AAN ARCHITECTS (Китай)
Заказчик: HEYTEA 
Окончание строительства: 2024  

Кафе Stacked Courtyard, расположенное в историческом центре китайского города Чэнду, – это отличный повод поговорить о контексте и рефлексиях на его стороне современных архитекторов. Ещё не так давно в российской архитектуре восприятие контекста сводилось к необходимости адаптировать архитектурный язык для создания некого парафраза окружающей застройки, чтобы новое здание «органично» вписалось в окружение. Так появилось понятие «контекстуальная архитектура», объединявшее собой самые разные примеры нередко плохо нарисованной постмодернистической архитектуры. Понадобились не одно десятилетие, не одно честное современное здание, уважительно вписанное в историческую среду, чтобы этот подход утратил свою обязательность.

И вот, имея за плечами такой опыт, трудно удержаться от восхищения смелостью и талантом китайских архитекторов, встроивших в компактный участок, расположенный рядом с оживлённым рынком, напротив древнего храма Да Шэн Цы, где находится старейшая чайная в Чэнду, где более тысячи лет назад передавался дзенский чай, прозрачный стеклянный куб маленького кафе, внутри которого нависают друг над другом несколько уровней, соединённых лестницами, похожими на арт-объекты. Абсолютную белизну интерьера нарушают только простые по форме, но очень стильные предметы мебели: столы, похожие на лавки, и лавки, похожие на столы. Их сходство не случайно – если присмотреться, видно, что благодаря разным уровням столы превращаются в лавки и наоборот. А плиты ступеней выдвигаются из ряда и превращаются в потолок, нависающий над барной стойкой.

И самое удивительно, что авторы искренне и всерьез убеждены, что их интерьер – это дань уважения и продолжение древних традиций чайных домов Чэнду. Наверное, этого уровень понимания контекста и преемственности нужно культивировать не одну тысячу лет.

Sugarloaf
Проект: Hierarchy Group (Новая Зеландия)
Заказчик: Flock Hill Holdings 
Окончание строительства: 2024  

Где-то далеко, на другом конце земного шара, есть страна Новая Зеландия, где очень много… нет, не обезьян, а овец, привольно пасущихся на пастбищах, зажатых между потрясающими горами и другими выдающимися пейзажами, прославленными Питером Джексоном во «Властелине колец». После выхода этой трилогии, а потом трилогии «Хоббит», Новая Зеландия превратилась в туристическую мекку, чем не могли не воспользоваться предприимчивые овцеводы, которые начали развивать инфраструктуру, в том числе в виде ресторанов с традиционной кухней и самыми лучшими продуктами, лучшими потому, что самыми свежими. В результате появилась новая типология ресторанов, в которых деревенский стиль сочетается с элегантностью и роскошью. В качестве аналогии, наверное, тут лучше всего подойдет курорт «Пирогово» и постройки, спроектированные для него Тотаном Кузембаевым.

Новозеландские архитекторы, проектируя ресторан Sugarloaf для фермы Flock Hill, сделали ставку на выразительность и масштаб, построив огромный сарай с двускатной крышей, внутри которого свободно, словно острова, расположены различные функциональные блоки. Все пространство просматривается снизу доверху, открывая вид на ряды деревянных стропил, эффектно подсвеченных встроенными светильниками. Периметр «сарая» максимально открыт наружу. Между деревянными колоннами установлены глухие и раскрывающиеся витражи, которые позволяют любоваться пейзажем и наслаждаться свежим воздухом, смешанным с ароматами цветов и овец.
  • zooming
    1 / 9
    Sugarloaf (Новая Зеландия)
    © Lightforge Photography
  • zooming
    2 / 9
    Sugarloaf (Новая Зеландия)
    © Lightforge Photography
  • zooming
    3 / 9
    Sugarloaf (Новая Зеландия)
    © Lightforge Photography
  • zooming
    4 / 9
    Sugarloaf (Новая Зеландия)
    © Lightforge Photography
  • zooming
    5 / 9
    Sugarloaf (Новая Зеландия)
    © Lightforge Photography
  • zooming
    6 / 9
    Sugarloaf (Новая Зеландия)
    © Lightforge Photography
  • zooming
    7 / 9
    Sugarloaf (Новая Зеландия)
    © Lightforge Photography
  • zooming
    8 / 9
    Sugarloaf (Новая Зеландия)
    © Hierarchy Group
  • zooming
    9 / 9
    Sugarloaf (Новая Зеландия)
    © Hierarchy Group

The International
Проект: Woods Bagot (Австралия)
Заказчик: The Point Group 
Окончание строительства: 2024  

Комплекс из трёх тематических ресторанов, объединённых под одним брендом The International, расположен в центральном районе Сиднея, в здании, построенном в середине XX века по проекту всемирно известного австралийского архитектора Гарри Сайдлера. Этот факт и уважительное отношение к культурному наследию страны объясняет общую стилистику, выбранную для интерьеров комплекса, главным акцентом которых стали открытые кухни, расположенные в центре залов.

В интерьерах чувствуются отголоски модернистской эстетики, дополненной местной версией Luxury с красным бархатом на стульях, облицовкой колонн полированной нержавеющей сталью, мозаичными полами из мрамора трёх цветов и т. п. Внушительный набор, вполне уместный не только в деловом центре Австралии, но и по другую сторону океана, где-нибудь в Лас-Вегасе или Майами. Сами авторы при описании своего интерьера используют слово «гламур», и можно только поблагодарить их за это. Ведь иначе использование этого слова могло прозвучать в негативном ключе. Достаточно сложно понять причины, по которым этот интерьер попал в финал конкурса WAF Interiors, вероятно, для многих экспертов эпоха модернизма и работы Гарри Сайдлера остаются предметом безоговорочного восхищения.
  • zooming
    1 / 8
    The International (Австралия)
    © Johnny Valiant
  • zooming
    2 / 8
    The International (Австралия)
    © Johnny Valiant
  • zooming
    3 / 8
    The International (Австралия)
    © Johnny Valiant
  • zooming
    4 / 8
    The International (Австралия)
    © Johnny Valiant
  • zooming
    5 / 8
    The International (Австралия)
    © Johnny Valiant
  • zooming
    6 / 8
    The International (Австралия)
    © Johnny Valiant
  • zooming
    7 / 8
    The International (Австралия)
    © Johnny Valiant
  • zooming
    8 / 8
    The International (Австралия)
    © Woods Bagot
***********************************************
И в конце нашего обзора с удовольствием сообщаем, что жюри номинации WAF Interiors: Bars and Restaurants присудило первое место интерьеру корабля Apsara Cruise, созданного Studio Locomotive (Таиланд).

P.S. Но и в этой номинации мнение редакции ARCHI.RU разошлось с мнением жюри. Мы бы выбрали Stacked Courtyard от AAN ARCHITECTS (Китай) за чистоту и контекстуальность или, в крайнем случае, MOSH Bar & Dinner от INNOCAD architecture (Австрия) за кинематографичность и работу со светом.

А вы кого бы выбрали?

27 Ноября 2025

Похожие статьи
Обзор проектов 1-6 февраля
Публикуем краткий обзор проектов, появившихся в информационном поле на этой неделе. В нашей подборке: здание-луна, дома-бочки и небоскреб-игла.
От горнолыжных курортов к всесезонным рекреациям
В середине декабря несколько архитектурных бюро собрались, чтобы поговорить на «сезонную» тему: перспективы развития внутреннего горнолыжного туризма. Где уже есть современная инфраструктура, где – только рудименты советского наследия, а где пока ничего нет, но есть проекты и скоро они будут реализованы? Рассказываем в материале.
Рестораны с историей
Рестораны в наш век перестали быть местом, куда приходят для того, чтобы утолить голод – они в какой-то степени заменили краеведческие музеи и стали культурным поводом для посещения того или иного города, а мы с вами дружно и охотно пополнили ряды многочисленных гастропутешественников.
Восходящие архитектурные звезды – кто, как и зачем...
В рамках публичной программы Х сезона фестиваля Москомархитектуры «Открытый город» прошел презентационный марафон «Свое бюро». Основатели молодых, но уже достигших успеха архитектурных бюро рассказали о том, как и почему вступили на непростой путь построения собственного бизнеса, а главное – поделились советами и инсайдами, которые будут полезны всем, кто задумывается об открытии своего дела в сфере архитектуры.
Экономика творчества: архитектурное бюро как бизнес
В рамках деловой программы фестиваля Москомархитектуры «Открытый город» прошел паблик-ток «Архитектура как бизнес». Три основателя архитектурных бюро – Тимур Абдуллаев (ARCHINFORM), Дарья Туркина (BOHAN studio) и Алексей Зародов (Syntaxis) – обсудили специфику бизнеса в сфере архитектуры и рассказали о собственных принципах управления. Модерировала встречу Юлия Зинкевич – руководитель коммуникационного агентства «Правила общения», специализирующегося на архитектуре, недвижимости и урбанистике.
Шорт-лист WAF Interiors: Hotels
Новая подборка интерьеров из шорт-листа конкурса WAF Interiors представляет разнообразные гостиничные форматы, среди которых преобладают разные этнические и экзотические образцы, что не столько говорит о тенденциях в дизайне, сколько о зонах активного развития туристического рынка.
Архитектурный рисунок в эпоху ИИ
Объявлены победители The Architecture Drawing Prize 2025. Это 15 авторов, чьи работы отражают главные векторы развития архитектурной мысли сегодня: память места, экологическую ответственность и критику цифровой культуры.
Шорт-лист WAF Interiors: Retail
Продолжаем серию обзоров интерьеров, вышедших в финал конкурса WAF Interiors, и представляем пять объектов из номинации Retail, в которой развернулась битва между огромным моллом и небольшими магазинами, высокотехнологичными и уютными пространствами, где сам процесс покупки должен быть в радость.
Шорт-лист WAF Interiors: Education
Продолжаем серию обзоров интерьеров, вышедших в финал конкурса WAF Interiors, и представляем пять объектов из номинации Education, каждый из которых демонстрирует различные подходы к образовательным пространствам для детей и взрослых.
Шорт-лист WAF Interiors: Public Buildings
В преддверии фестиваля WAF начинаем публикацию серии обзоров интерьеров, вышедших в финал конкурса WAF Interiors, и предлагаем читателям ARCHI.RU попробовать свои силы в оценке мировых интерьерных тенденций и выбрать своего победителя в каждой номинации, чтобы потом сравнить результаты с оценкой жюри.
Поговорим об истине и красоте
В этом материале – калейдоскоп впечатлений одного дня, проведенного на деловой программе Архитектона. Тезисно зафиксировали содержание дискуссий о возможностях архитектурной фотографии и графики, феномене инсталляций и будущем, которое придет на смену постмодернизму. А еще – на прогулке с Сергеем Мишиным тренировали «метафизическое зрение», которое позволяет увидеть параллельный Петербург.
Несколько причин прийти на «Зодчество»
В Гостином дворе открылся 33 фестиваль «Зодчество». Одновременно с ним на одной площадке пройдут еще два фестиваля: «Наша школа» и «Лучший интерьер». У каждого фестиваля есть своя деловая, выставочная и конкурсная программы. Мы посмотрели анонсы и сделали небольшую подборку событий из всех трех фестивальных программ.
На династической тропе
Дома и таунхаусы комплекса «Царская тропа» строятся в поселке Гаспра – с запада и востока от дворцов бывшей великокняжеской резиденции «Ай-Тодор». Так что одной из главных задач разработавших проект архитекторов бюро KPLN было соответствовать значимому соседству. Как это отразилось на объемном построении, как на фасадах и каким образом авторы используют рельеф – читайте в нашей статье.
Speed-dating с героями 90-х и другие причины пойти на Архитектон-2025
На этой неделе в петербургском Манеже открывается Архитектон – 10-дневный фестиваль с выставкой, премией и деловой программой, которая обещает северной столице встряску: придет ОАМ, будут новые форматы, обсудят намыв, конкурсы, философское и социальное измерение архитектуры. Советуем запастись абонементом и начать составлять график. В этом материале – хайлайты, на которые мы обратили внимание.
В лесах и на горах
В удивительных по красоте природных локациях по проектам «Генпро» строятся сразу два масштабных туристических кластера: один в Заполярье, в окрестностях Салехарда, другой – на Камчатке, у подножия вулкана Вилючинская Сопка.
Дом, в котором
Музей искусств Санкт-Петербурга XX-XXI веков открыл выставку «Фрагменты эпох» в парадных залах своего нового здания – особняка купца Ивана Алафузова на набережной канала Грибоедова. Рассказываем, почему сюда стоит заглянуть тем, кто хочет проникнуться духом Петербурга.
Вся мудрость океана
В Калининграде открылся новый корпус Музея мирового океана «Планета океан». Примечательно не только здание в виде 42-метрового шара, но и экспозиция, которая включает научные коллекции – их собирали около 10 лет, аквариумы с 3000 гидробионтов, а также специально разработанные инсталляции. Дизайн разработало петербургское бюро музейной сценографии «Метаформа», которое соединило все нити в увлекательное повествование.
Пикник теоретиков-градостроителей на обочине
Руководитель бюро Empate Марина Егорова собрала теоретиков-градостроителей – преемников Алексея Гутнова и Вячеслава Глазычева – чтобы возродить содержательность и фундаментальность профессиональной дискуссии. На первой встрече успели обсудить многое: вспомнили базу, сверили ценности, рассмотрели передовой пример Казанской агломерации и закончили непостижимостью российского межевания. Предлагаем тезисы всех выступлений.
WAF 2025: кто в коротком списке
Всемирный фестиваль архитектуры объявил шорт-листы всех номинаций. В списки попали постройки и проекты бюро ATRIUM, TCHOBAN VOSS Architekten и Kerimov Architects – предлагаем их краткий обзор.
Петербург Георгия Траугота
С 29 мая по 17 августа 2025 года в московском пространстве Ile Theleme проходит персональная выставка ленинградского художника Георгия Траугота. Более ста работ мастера представляют все грани творчества этого самобытного автора. Петербург Траугота – в эссе Екатерины Алиповой.
На Марс летит Франциск Ассизский
Кураторская экспозиция XIX Венецианской архитектурной биеннале дает ощущение, что мир вот-вот шагнет в новую эпоху, и даже есть надежда, что это будут не темные века. Предлагаем обзор идей и концепций, которые могут изменить нашу реальность до неузнаваемости: декарбонизирующие города, построенные для человека и других видов, орбитальные теплицы, биопатина и бикерамика, растительные архивы – все это очень близко.
XIX Архитектурная биеннале Венеции: павильоны в Арсенале
Экспозиции национальных павильонов на территории Арсенала продолжают удивлять, восхищать и озадачивать посетителя. Рассказываем про города из лавы, сваренный на воде из лагуны эспрессо, подземные источники прохлады и множество других концепций из разных стран.
Гаражный футуратор
Первым куратором нового спецпроекта Арх Москвы «Футуратор» стало бюро Katarsis. Свободные в выборе инструментов и формата Петр Советников и Вера Степанская обратились к теме «параллельного ландшафта» – малозначительной и невоспроизводимой архитектуры, которая не зависит от конъюнктуры, но исподволь влияет на реальную жизнь человека. Искать параллельный ландшафт отправились восемь участников: на дачу, в лес, за город, на шашлыки. Оказалось, его сложно заметить, но потом невозможно забыть.
Арх Москва: исследования
Лозунг «Если чего-то не понимаешь – исследуй!» звучит все громче, все актуальнее. Не отстает и Арх Москва – выставка, где разнообразные исследовательские работы показывают достаточно давно, а с некоторых пор специально для очередной выставки кураторы делают одно исследование за другим. Как говорится, однако тренд. Мы планируем опубликовать несколько исследований, обнаруженных на выставке, полностью и по отдельности, а пока – обзор разных видов исследований, представленных на Арх Москве 2025.
XIX Архитектурная биеннале Венеции: сады Джардини
Наш редактор Алена Кузнецова побывала на Венецианской биеннале и Миланской триеннале – теперь есть, с чем сравнивать Арх Москву и петербургский Архитектон. В этом материале – 10 субъективно любимых национальных павильонов в садах Джардини, несколько советов по посещению и неформальные впечатления. Используйте как референс, срез настроений, а лучше всего – как основу для составления собственного маршрута.
NEXT 2025: сияние чистого разума
Спецпроект Арх Москвы NEXT в этом году прошел под кураторством школы МАРШ в лице Никиты Токарева, который задал тему «Места и события». На этот раз все объекты были интерактивные, а зрителя вовлекали с помощью тактильных материалов, видеомэппинга, цветовых фильтров и даже небольшого театрализованного действа. Рассказываем обо всех инсталляциях девяти бюро и одного журнала.
Место ожидания
Архитектурная студия GRAD совместно с НПО «Новая конструкция» разработала концепцию автостанции, которую можно использовать для развития внутреннего туризма. За счет модульных алюминиевых фасадов и стального несущего каркаса здание строится быстро, вмещает необходимый набор функциональных помещений, а также предлагает запоминающийся образ, который при этом может вписаться почти в любой контекст.
XIX Архитектурная биеннале в Венеции: награды
В Венеции раздали золотых и серебряных львов. Отмеченные жюри работы демонстрируют концептуальный размах выставки – здесь и исследования в области киберфеминизма, и борьба с империями, и размышления о границах реставрации. Но на первом плане все же проблемы, обозначенные куратором Карло Ратти: изменения климата, перепотребление, отходы. Главный приз забрал Бахрейн, который показал способы выживания в экстремальной жаре. Среди других лауреатов – кирпичи из слоновьего навоза, эспрессо с водой из лагуны и стихийные рынки, где чужой мусор превращается в ресурс.
По ком звонит колокол
В петербургском Манеже работает выставка, посвященная подвигу тыла в годы Великой Отечественной войны. За архитектуру отвечало бюро DD|A:D, которое не оставило посетителям шансов «проскользить» по экспозиции: приемы из сакральной и мемориальной архитектуры включают чувства, а фактуры, цвет и свет задают тон, подготавливая к встрече с тяжелыми и важными событиями.
WAF 2025: малые награды
Рассматривать специальные номинации Всемирного фестиваля архитектуры едва ли не интереснее, чем основные списки, поскольку финалистов для них подбирают не по типологии, а по иным критериям. В этом году отмечен офис Google из дерева, реджио-школа, корпоративный сад в Китае, социальное жилье в Лос-Анджелесе, а лучшим малым объектом стала церковь, взявшая главную награду фестиваля. Рассказываем обо всех победителях и финалистах.
WAF 2025: умом и сердцем
Всемирный фестиваль архитектуры, впервые приехавший в США, подвел итоги. Главный приз получила церковь на Тенерифе, которая воздействует на посетителя с помощью массы, света и акустики. Проектом года стал аэропорт Гелепху, поражающий воображение сочетанием инженерных достижений с ремесленными техниками. Лучший ландшафтный – в Китае, где архитекторы превращают разрушительные паводки в объект созерцания.
Шорт-лист WAF Interiors: Hotels
Новая подборка интерьеров из шорт-листа конкурса WAF Interiors представляет разнообразные гостиничные форматы, среди которых преобладают разные этнические и экзотические образцы, что не столько говорит о тенденциях в дизайне, сколько о зонах активного развития туристического рынка.
Шорт-лист WAF Interiors: Retail
Продолжаем серию обзоров интерьеров, вышедших в финал конкурса WAF Interiors, и представляем пять объектов из номинации Retail, в которой развернулась битва между огромным моллом и небольшими магазинами, высокотехнологичными и уютными пространствами, где сам процесс покупки должен быть в радость.
Шорт-лист WAF Interiors: Education
Продолжаем серию обзоров интерьеров, вышедших в финал конкурса WAF Interiors, и представляем пять объектов из номинации Education, каждый из которых демонстрирует различные подходы к образовательным пространствам для детей и взрослых.
Шорт-лист WAF Interiors: Public Buildings
В преддверии фестиваля WAF начинаем публикацию серии обзоров интерьеров, вышедших в финал конкурса WAF Interiors, и предлагаем читателям ARCHI.RU попробовать свои силы в оценке мировых интерьерных тенденций и выбрать своего победителя в каждой номинации, чтобы потом сравнить результаты с оценкой жюри.
WAF 2025: кто в коротком списке
Всемирный фестиваль архитектуры объявил шорт-листы всех номинаций. В списки попали постройки и проекты бюро ATRIUM, TCHOBAN VOSS Architekten и Kerimov Architects – предлагаем их краткий обзор.
Технологии и материалы
​Полимеры: завтрашний день строительства
Современная архитектура движется от статичных форм к адаптивным зданиям. Ключевую роль в этой трансформации играют полимерные материалы: именно они позволяют совершить переход от архитектуры как сборки деталей – к архитектуре как созданию высокоэффективной «оболочки». В статье разбираем ключевые направления – от уже работающих технологий до горизонтов в 5-10 лет.
Земля плюс картон
Австралийские исследователи, вдохновившись землебитной архитектурой, разработали собственный строительный материал. В его основе – традиционный для землебитной технологии грунт и картонные трубы. Углеродный след такого материала в четыре раза «короче», чем след бетона.
Цифровой дозор
Ученые Пермского Политеха автоматизировали оценку безопасности зданий с помощью ИИ. Программное решение для определения технического состояния наружных стен кирпичных зданий анализирует 18 критических параметров, таких как ширина трещин и отклонение от вертикали, и присваивает зданию одну из четырех категорий состояния по ГОСТ.
Палитра возможностей. Часть 2
В каких проектах и почему современные архитекторы используют такой технологичный, экономичный и выразительный материал, как панели поликарбоната? Продолжаем мини-исследование и во второй части обзора анализируем мировой опыт.
Технадзор с дрона
В Детройте для выявления тепловых потерь в зданиях стали использовать беспилотники. Они обнаруживают невидимые человеческому глазу дефекты, определяют степень повреждения и выдают рекомендации по их устранению.
Палитра возможностей
Продолжаем наш специальный проект «От молекулы до здания» и представляем вашему вниманию подборку объектов, построенных по проектам российских архитекторов, в которых нестандартным образом использованы особенности и преимущества поликарбонатов.
Поглотитель CO₂
Немецкие ученые разработали метод вторичной переработки сверхлегкого бетона. Новый материал активно поглощает углекислый газ – до 138 кг CO₂ на тонну – и дает ответ на проблему огромных объемов строительных отходов.
Новая материальность: как полимеры изменили язык...
Текучие фасады, прозрачные оболочки весом в сотни раз меньше стекла, «пассивные дома» – сегодня все это стало возможным благодаря активному применению полимеров. Этим обзором мы открываем спецпроект «От молекулы до здания», где разбираемся, как полимерные композиты, светопрозрачные конструкции и теплоизоляционные системы расширяют возможности проектирования и становятся самостоятельным языком архитектуры.
Юбилейный год РЕХАУ
В этом году компания РЕХАУ отметила две знаковые даты – 30 лет с момента открытия первого представительства в Москве и 20 лет со дня запуска завода в поселке Гжель Московской области. За эти годы компания превратилась в одного из ключевых игроков строительного рынка и лидера оконной отрасли России, предлагая продукцию по трем направлениям: оконные технологии и светопрозрачные конструкции, инженерные системы, а также мебельные решения.
​Формула Real Brick
Минеральная плитка ручной формовки белорусского производителя Real Brick выходит на российский рынок как альтернатива европейской. Технология заводского пропила под системы НВФ позволяет экономить до 40% бюджета проекта на логистике и монтаже.
​Вертикаль, линия, сфера: приемы игровых пространств
В современных ЖК и городских парках детская площадка – все чаще полноценный архитектурный объект. На примерах проектов компании «Новые Горизонты» рассматриваем, какие типологии и приемы позволяют проектировать игровые пространства как доминанты, организующие среду и создающие идентичность места.
«Марсианская колония» на ВДНХ
Компания «Шелби», используя концептуальные идеи освоения красной планеты от Айзека Азимова и Илона Маска, спроектировала для ВДНХ необычный плейхаб. «Марсианская колония» разместится рядом с легендарным «Бураном» и будет состоять из нескольких модулей, которые предложат детям игровые сценарии и образы будущего.
Материал как метод
Компания ОРТОСТ-ФАСАД стоит у истоков фасадной индустрии. За 25 лет пройден путь от мокрых фасадов и первого в России НВФ со стеклофибробетоном до уникальных фасадов на подсистеме собственного производства, где выносы СФБ элементов превышают три метра. Разбираемся, какие технологические решения позволяют СФБ конкурировать с традиционными системами и почему выбор единого подрядчика – наилучший вариант для реализации фасадов со сложной архитектурой.
Десять новых кирпичей ModFormat
Удлиненные кирпичи с терракотовыми оттенками и новая коллекция самых узких в России кирпичей – теперь в арсенале архитекторов. О серийном производстве сложных фактур и разработке новых рассказывает исполнительный директор компании КИРИЛЛ Дмитрий Самылин.
Архитектура тишины
Создание акустического комфорта в школе – комплексная задача, выходящая за рамки простого соблюдения норм. Это проектирование самой образовательной среды, где качество звука напрямую влияет на здоровье, концентрацию и успеваемость. Разбираем, как интегрировать эффективные звукоизоляционные и звукопоглощающие решения в конструкции здания, обеспечивая соответствие СП 51.13330.2011.
Моллирование 2.0
Технология моллирования вышла на новый уровень: больше не нужно выбирать между свободой формы и прочностью закалённого стекла. АО «РСК» разработало метод гравитационного моллирования с последующим химическим упрочнением, которое снимает ключевые технические ограничения.
PRO Тепло: утеплитель, который не стареет
Долговечная и пожаробезопасная альтернатива волокнистым и полимерным утеплителям – каменный утеплитель «PRO Тепло» (D200) торговой марки «ГРАС» – легкий газобетонный блок, который создает вокруг здания прочную и долговечную теплозащитную оболочку. Разбираемся в технологии.
Безуглеродный концепт
MVRDV NEXT – исследовательское подразделение бюро – запустило бесплатный онлайн-сервис CarbonSpace для оценки углеродного следа архитектурных проектов.
Сейчас на главной
Рога и море, цветы и русский стиль
Изучение новых проектов, анонсированных – как водится, преимущественно в Москве, дает любопытный результат. Сумма примерно такая: если башня, в ней должно быть хотя бы что-то, но изогнуто или притворяться таковым. Самой популярной, впрочем, не вчера, стала форма цветка, этакого гиацинта, расширяющегося снизу вверх. Свои приоритеты есть и у клубных домов: после нескольких счастливых лет белокаменного лаконизма среднеэтажная, но очень дорогая типология погрузилась в пучину русского стиля.
От черных дыр до борьбы с бедностью
Представлен новый проект Нобелевского центра в Стокгольме – вместо отмененного решением суда: на другом участке и из более скромных материалов. Но архитекторы прежние – бюро Дэвида Чипперфильда.
Первобытная мощь, или назад в будущее
Говорящее название ресторана «Реликт» вдохновило архитекторов бюро LEFT design на создание необычного интерьера – брутального и немного фантазийного. Представив, как выглядел бы мир спустя годы после исчезновения человечества, они соединили природную эстетику и постапокалиптический дизайн в харизматичный ансамбль.
Священная роща
Петербургский Градостроительный совет во второй раз рассмотрел проект реконструкции крематория. Бюро «Сириус» пошло на компромисс и выбрало другой подход: два главных фасада и торжественная пешеходная ось сохраняются в параметрах, близких к оригинальным, а необходимое расширение технологии происходит в скрытой от посетителей западной части здания. Эксперты сошлись во мнении, что теперь проект можно поддержать, но попросили сберечь сосновую рощу.
Конный строй
На территории ВДНХ открылся крытый конноспортивный манеж по проекту мастерской «Проспект» – современное дополнение к историческим павильонам «Коневодство».
Высотные каннелюры
Небоскреб NICFC по проекту Zaha Hadid Architects для Тайбэя вдохновлен характерными для флоры Тайваня орхидеями рода фаленопсис.
Хартия Введенского
В Петербурге открылся музей ОБЭРИУ: в квартире семьи Александра Ввведенского на Съезжинской улице, где ни разу не проводился капитальный ремонт. Кураторы, которые все еще ищут формат для музея, пригласили поработать с пространством Сергея Мишина. Он выбрал путь строгой консервации и создал «лирическую руину», самодостаточность которой, возможно, снимает вопрос о необходимости какой-либо экспозиции. Рассказываем о трещинках, пятнах и рисунках, которые помнят поэтов-абсурдистов, почти не оставивших материального наследия.
В ритме Бали
Проектируя балийский отель в районе Бингина, на участке с тиковой рощей и пятиметровыми перепадами, архитекторы Lyvin Properties сохранили и деревья, и природный рельеф. Местные материалы, спокойные и плавные линии, нивелирование границ между домом и садом настраивают на созерцательный отдых и полное погружение в окружающий ландшафт.
Манифест натуральности
Студия Maria-Art создавала интерьер мультибрендового магазина PlePle в Тюмени, отталкиваясь от ассоциаций с итальянской природой и итальянским же чувством красоты: с преобладанием натуральных материалов, особым отношением к естественному свету, сочетанием контрастных фактур и взаимодополняющих оттенков.
Сад под защитой
Здание начальной школы и детского сада по проекту бюро Tectoniques в Коломбе, пригороде Парижа, как будто обнимает озелененную игровую площадку.
Маленький домик, русская печка
DO buro разработало линейку модульных домов, переосмысляя образ традиционной избы без помощи наличников или резных палисадов. Главным акцентом стала печь, а основой модуля – мокрый блок, вокруг которого можно «набирать» помещения, варьируя площадь дома.
От усадьбы до квартала
В рамках конкурса бюро TIMZ.MOSCOW подготовило концепцию микрорайона «М-14» для южной части Казани. Проект на всех уровнях работает с локальной идентичностью: кварталы соразмерны земельным участкам деревянных усадеб, в архитектуре используются традиционные материалы и приемы, а концепция благоустройства основана на пяти известных легендах. Одновременно привнесены проверенные временем градостроительные решения: пешеходные оси и зеленый каркас, безбарьерная среда, разнообразные типологии жилья.
Софт дизайн
Студия «Завод 11» разработала интерьер небольшого бабл-кафе Milu в Новосибирске, соединив новосибирский конструктивизм, стилистику азиатской поп-культуры, смелую колористику и арт-объекты. Получилось очень необычное, но очень доброжелательное пространство для молодежи и не только.
Свидетельница эпохи
Вилла Беер, памятник венского модернизма, стала музеем и образовательным центром в результате реставрации и приспособления по проекту бюро cp architecture.
Обзор проектов 1-6 февраля
Публикуем краткий обзор проектов, появившихся в информационном поле на этой неделе. В нашей подборке: здание-луна, дома-бочки и небоскреб-игла.
Красная нить
Проект линейного парка, подготовленный мастерской Алексея Ильина для благоустройства берега реки в одном из жилых районов, стремится соединить человека и природу. Два уровня набережной помогают погрузиться в созерцание ландшафта и одновременно защищают его от антропогенной нагрузки. «Воздушная улица» соединяет функциональные зоны и противоположные берега, а также создает новые точки притяжения: балконы, мосты и даже «грот».
Водные оси
Zaha Hadid Architects представили проект Культурного района залива Цяньтан в Ханчжоу.
Педагогическая и архитектурная гибкость
Экспериментальный проект школы для Парагвая, разработанный испанским бюро IDOM, предлагает не только ресурсоэффективную схему эксплуатации здания, но связанный с ней прогрессивный педагогический подход.
Домашние вулканы
В Петропавловске-Камчатском по проекту бюро АТОМ благоустроена территория у стадиона «Спартак»: половина ее отдана спортивным площадкам, вторая – парку, где может провести время горожанин любого возраста. Все зоны соединяет вело-пешеходный каркас, который зимой превращается в лыжню. Еще одна отличительная черт нового пространства – геопластика, которая помогает зонировать территорию и разнообразить ландшафт.
Тактильный пир
Студия дизайна MODGI Group радикально обновила не только интерьер расположенного в самом центре Санкт-Петербурга кафе, входящего в сеть «На парах», но, кажется, перепрограммировала и его концепцию, объединив в одном пространстве все, за что так любят питерские заведения: исторический антураж, стильный дизайн, возможность никуда не бежать и достойную кухню.
Веретено и нить
Концепцию жилого комплекса «Вэйвер» в Екатеринбурге питает прошлое Паркового района: чтобы сохранить память о льнопрядильной фабрике конца XIX века, бюро KPLN (Крупный план) обращается к теме текстиля и ткацкого ремесла. Главным выразительным приемом стали ленты из перфорированной атмосферостойкой стали – в российских жилых проектах материал в таких объемах, пожалуй, еще не использовался.
Каменный фонарь
В конкурсном проекте православного храма для жилого комплекса в Москве архитекторы бюро М.А.М предлагают открытую городскую версию «монастыря». Монументальные формы растворяются, превращая одноглавый храм в ажурный светильник, а глухие стены «галереи» – в арки-витрины.
Внутренний взор
Для подмосковного поселка с разнохарактерной застройкой бюро ZROBIM architects спроектировало дом, замкнутый на себе: панорамные окна выходят либо на окруженный деревьями пруд, либо в сад внутреннего дворика, а к улице обращены почти полностью глухие стены. Такое решение одновременно создает чувство приватности, проницаемости и обилие естественного света.
Коробка с красками
Бюро New Design разработало интерьер небольшого салона красок в Барнауле с такой изобретательностью и щедростью на идеи, как будто это огромный шоу-рум. Один зал и кабинет превратились в выставку колористических и дизайнерских находок, в которой приятно делать покупки и общаться с коллегами.
От горнолыжных курортов к всесезонным рекреациям
В середине декабря несколько архитектурных бюро собрались, чтобы поговорить на «сезонную» тему: перспективы развития внутреннего горнолыжного туризма. Где уже есть современная инфраструктура, где – только рудименты советского наследия, а где пока ничего нет, но есть проекты и скоро они будут реализованы? Рассказываем в материале.
Pulchro delectemur*
Вроде бы фамилия архитектора – Иванов-Шиц – всем известна, но больше почти ничего... Выставка, открывшаяся в Музее архитектуры, который хранит 2300 экспонатов его фонда, должна исправить эту несправедливость. В будущем обещают и монографию, что тоже вполне необходимо. Пробуем разобраться в архитектуре малоизвестного, хотя и успешного, автора – и в латинской фразе, вынесенной в заголовок. И еще немного ругаем экспозиционный дизайн.