05.03.2019

Восточно-западная актуальность

Лауреатом Притцкеровской премии 2019 года стал Арата Исодзаки.

информация:

Арата Исодзаки
Арата Исодзаки
Фото предоставлено Pritzker Architecture Prize

46-м обладателем Притцкеровской премии стал Арата Исодзаки, девятый ее лауреат из Японии. Церемония награждения пройдет в Версальском дворце в мае (отметим, что Тадао Андо вручали ту же премию в 1995 в Малом Трианоне).
 
Комплекс «Цукуба-центр» в Цукубе (префектура Ибараки). 1983
Комплекс «Цукуба-центр» в Цукубе (префектура Ибараки). 1983
Изображение: Arata Isozaki and Associates
Катарский национальный конгресс-центр. 2011
Катарский национальный конгресс-центр. 2011
Фото: Hisao Suzuki

Родившийся в 1931 в городе Оита Арата Исодзаки учился у Кэндзо Тангэ, испытал влияние идей метаболизма, однако всегда держался своей собственной линии, сближавшейся то с брутализмом, то с постмодернизмом, то с неомодернизмом. Исодзаки с молодости много путешествовал, сочетал занятия архитектурой с философией и публицистикой, он известен как остроумный эссеист и полемист. Внимание одновременно к глобальному и локальному – уникальному – позволили ему не только опираться на самые разные источники форм и идей (включая неизбежный русский авангард), но и стать одним из первых японских архитекторов, получивших успех и призание на Западе, а затем – на Ближнем Востоке и в Китае. Его постройки на родине, как и в США, Италии, Испании, Польше отличает поразительная эрудиция, делающая любое его высказывание полным интереса.
 
Музей «Домус – Дом человека» в Ла-Корунье. 1993-1995
Музей «Домус – Дом человека» в Ла-Корунье. 1993-1995
Фото: Hisao Suzuki

Жюри Притцкеровской премии (Исодзаки входил в него в момент ее первого присуждения в 1979 и последующие пять лет) отмечает универсальность его фигуры, однако мы процитируем не его вердикт, а другого лауреата этой награды, Ханса Холляйна. Этот текст австрийский архитектор написал в мае 2005 года – к большой выставке Араты Исодзаки «Заново разрушенная Хиросима», которая прошла летом того же года во флигеле «Руина» московского Музея архитектуры: «По прошествии 30 лет Арата Исодзаки – универсальная фигура нашей эпохи. Он не только один из лучших архитекторов в мире, но и выделяется своей принадлежностью одновременно и к западной, и к восточной культуре и глобальным масштабом своей личности. Глубокое знание философских идей Востока и Запада, истории архитектуры и цивилизации сочетается в нем с фундаментальными сведениями о будущих путях развития науки и техники. Он наблюдатель, а также – творец, герой, провидец, художник. Его работы – построенные и невоплощенные – составляют основополагающий вклад в современную картину мира. Исодзаки пришел в архитектуру в 1960-е годы с развитыми визионерскими идеями, но вскоре сумел проявить себя и в реализованных проектах. Он использует различные – нетрадиционные – методы демонстрации своих произведений, но эти средства несут в себе смысл сами по себе. Таким был его «Электрический лабиринт» на Триеннале 1968 года в Милане. Эта выставка стала поворотным моментом для самой идеи подобных мероприятий: Альдо ван Эйк и я также представили там инсталляции вместо экспонатов на пьедесталах и перегородках. Это было новое взаимодействие со зрителем – как с участником. К сожалению, в связи с тогдашними политическими событиями, только немногие смогли посетить выставку. Тем более важно, что эта инсталляция Исодзаки была реконструирована и будет показана в Москве. Это не только исторический артефакт: она актуальна до сих пор и придаст жизненности всей выставке. Будут представлены работы разных периодов, в том числе и текущие проекты. Визионерские проекты Исодзаки имеют продолжительное влияние на его творчество и современную архитектуру. Исодзаки может возвращаться к своим ранним идеям и осуществлять их позднее. Сложность его архитектуры происходит из его особого способа мышления. Интересно наблюдать, как такие произведения, как «Город в воздухе» начала 60-х годов превратился в реализуемый сейчас проект Национальной библиотеки Катара. В его творчестве есть преемственность – не из-за повторения, но благодаря постоянным изменениям. Подобно жизни и смерти. Его работы могут ослепительно сверкать и взрываться или превращаться в руины. Или начинаться с… метафорического отрывка. Это не решение проблемы. Это утверждение о состоянии мира – сегодня.»
Библиотека префектуры Оита в городе Оита. 1966
Библиотека префектуры Оита в городе Оита. 1966
Фото: Yasuhiro Ishimoto
Библиотека префектуры Оита в городе Оита. 1966
Библиотека префектуры Оита в городе Оита. 1966
Изображение: Arata Isozaki and Associates
Музей керамики в городе Мино (префектура Гифу). 2002
Музей керамики в городе Мино (префектура Гифу). 2002
Фото: Hisao Suzuki
Музей современного искусства в городе Гунма. 1974
Музей современного искусства в городе Гунма. 1974
Фото: Yasuhiro Ishimoto
Центральная библиотека в городе Китакюсю (префектура Фукуока). 1974
Центральная библиотека в городе Китакюсю (префектура Фукуока). 1974
Фото: Fujitsuka Mitsumasa
Центральная библиотека в городе Китакюсю (префектура Фукуока). 1974
Центральная библиотека в городе Китакюсю (префектура Фукуока). 1974
Фото: Yasuhiro Ishimoto
Комплекс «Цукуба-центр» в Цукубе (префектура Ибараки). 1983
Комплекс «Цукуба-центр» в Цукубе (префектура Ибараки). 1983
Фото: Yasuhiro Ishimoto
Комплекс «Цукуба-центр» в Цукубе. 1983
Комплекс «Цукуба-центр» в Цукубе. 1983
Фото: Yasuhiro Ishimoto
Музей современного искусства MOCA в Лос-Анджелесе. 1986
Музей современного искусства MOCA в Лос-Анджелесе. 1986
Фото: Hisao Suzuki
Спорткомплекс «Палау Сант Жорди» в Барселоне, 1990
Спорткомплекс «Палау Сант Жорди» в Барселоне, 1990
Фото: Hisao Suzuki
Спорткомплекс «Палау Сант Жорди» в Барселоне, 1990
Спорткомплекс «Палау Сант Жорди» в Барселоне, 1990
Фото: Hisao Suzuki
Зал Столетия в Наре. 1998
Зал Столетия в Наре. 1998
Фото: Hisao Suzuki
Музей «Домус – Дом человека» в Ла-Корунье. 1993-1995
Музей «Домус – Дом человека» в Ла-Корунье. 1993-1995
Фото: Hisao Suzuki
Олимпийский хоккейный стадион – Pala Alpitour в Турине. 2006
Олимпийский хоккейный стадион – Pala Alpitour в Турине. 2006
Фото: Alessandra Chemollo
Мобильный концертный зал Ark Nova (совместная работа с Анишем Капуром). 2011-2013, 2014
Мобильный концертный зал Ark Nova (совместная работа с Анишем Капуром). 2011-2013, 2014
Фото: Iwan Baan
Башня Allianz комплекса CityLife в Милане. 2015
Башня Allianz комплекса CityLife в Милане. 2015
Фото: Alessandra Chemollo

comments powered by HyperComments

последние новости ленты:

статьи на эту тему:

Проект из каталога (случайный выбор):

Концертный зал
Заха Хадид, 2004 – 2006
Концертный зал

Другие новости (зарубежные):

Миссия выполнима
17.07.2019

Миссия выполнима

Томас Хезервик
Взгляд архитектора
11.07.2019

Взгляд архитектора

Ле Корбюзье
Роберт Вентури
Джон Поусон
Валерио Ольджати

Проект из каталога (случайный выбор):

Театр Дза-Коэндзи
Тойо Ито, – 2009
Театр Дза-Коэндзи

Технологии:

17.07.2019

Mriya Resort: спроектировано Фостером

Mriya Resort – новый отель, спроектированный и построенный бюро Нормана Фостера в 2010-2014, успел получить все возможные международные премии по туризму, а так же стал примером параметрического решения сложных строительных конструкций в архитектуре.
BEMO
08.07.2019

«Римский кирпич» из Японии


КМ-Технология - официальный дистрибьютор KMEW в России
05.07.2019

Лимонный сервант, черничное трюмо

С помощью краски DULUX для мебели и дерева из новой линейки «Легко обновить» можно играючи преобразить старый стол или шкаф и сделать их главными героями интерьера. Рассказываем о краске и делимся идеями для вдохновения.
Dulux
03.07.2019

Дом для КНАУФ

Новый офис КНАУФ не только объединил под одной крышей подразделения компании, занимающиеся маркетингом и сбытом в России, но и стал местом, где материалы и технологии демонстрируются в действии.
КНАУФ (KNAUF)
другие статьи