Мастер яркого высказывания

Искусство архитектора и художника Владимира Сомова построено на столь ярких контрастах, что, входя на выставку, в какой-то момент думаешь, что получил кулаком в нос. А потом очень интересно. Мало кто, даже из модернистов, допущенных к работе с уникальными проектами, искал сложности так увлеченно, чтобы не сказать самозабвенно. ММОМА показывает выставку, основанную на работах, переданных автором в музей в 2019–2020 годах, но дополненную так, чтобы раскрыть Сомова и как художника, и как архитектора.

mainImg
Архитектор:
Владимир Сомов
«Фоукс – Феникс, Гарри».
Из книг Джоан Роулинг о Гарри Поттере
 
В 2019 году Владимир Сомов передал в музей современного искусства Зураба Церели ММОМА около 50 своих живописных и графических работ, и сейчас они стали основой для выставки в образовательном центре музея, в Ермолаевском-17: многие знают это место, оно прямо за домом «Патриарх». Выставка разместилась на двух этажах, 2 и 3, причем на 3 – архитектура, а на 2 – живопись.
Выставка «Владимир Сомов. Синдром Феникса». ММОМА, Еромолаевский, 17. 20.03 – 19.05.2024
Фотография: Юлия Тарабарина, Архи.ру
Выставка «Владимир Сомов. Синдром Феникса». ММОМА, Еромолаевский, 17. 20.03 – 19.05.2024
Фотография: Юлия Тарабарина, Архи.ру

Новообразованная в ММОМА коллекция Сомова на выставке дополнена вещами из фондов Музея архитектуры, музея Гараж, а еще, местами довольно остроумно, – книгами из коллекции кураторов Катерины Зайцевой и Елены Милановской, – к примеру они довольно точно сопоставляют звезды в клетках из конкурсных проектов Сомова с похожей звездой, тяготеющей к прямому цитированию, в «бумажном» проекте «Башня Звезды в Вашингтоне» 1988 года.
Выставка «Владимир Сомов. Синдром Феникса». ММОМА, Еромолаевский, 17. 20.03 – 19.05.2024
Фотография: Юлия Тарабарина, Архи.ру

А также роликами, звукозаписями – картина получается довольно объемной, удачной для изучения творчества архитектора, который, как и многие его коллеги по творчеству послевоенного времени, вроде бы известен и в то же время не так много мы о нем знаем, если разбудить-спросить. Видимо, настало время выставок-итогов, и вот они, одна за одной. Сомов – заметная фигура и интересная выставка.

Первое впечатление, особенно если предсказуемо войти на второй этаж – какая же фантастически, нахально яркая сюрреалистическая живопись, наполненная эротическими коннотациями так, что Фрейд со Штекелем нервно курят в стороне.

Глянцевитая, анилиновая по цвету, на холстах разных форм, среди которых лидер – гитарообразная женская фигура, составленная из диванных спинок, найденных на помойке. Что при взгляде на картину вообще не читается, надо вникать с экспликацию, а так – можно подумать, что нарочно выпилена была такая основа, в унисон с голубым силуэтом, заимствованным у Матисса, в соседнем зале за углом.
  • zooming
    Выставка «Владимир Сомов. Синдром Феникса». ММОМА, Еромолаевский, 17. 20.03 – 19.05.2024
    Фотография: Юлия Тарабарина, Архи.ру
  • zooming
    Выставка «Владимир Сомов. Синдром Феникса». ММОМА, Еромолаевский, 17. 20.03 – 19.05.2024
    Фотография: Юлия Тарабарина, Архи.ру
Выставка «Владимир Сомов. Синдром Феникса». ММОМА, Еромолаевский, 17. 20.03 – 19.05.2024
Фотография: Юлия Тарабарина, Архи.ру
  • zooming
    Выставка «Владимир Сомов. Синдром Феникса». ММОМА, Еромолаевский, 17. 20.03 – 19.05.2024
    Фотография: Юлия Тарабарина, Архи.ру
  • zooming
    Выставка «Владимир Сомов. Синдром Феникса». ММОМА, Еромолаевский, 17. 20.03 – 19.05.2024
    Фотография: Юлия Тарабарина, Архи.ру

Красно-желтый коллаж «Синдром Феникса» в этой компании, к слову сказать, не самый интересный, хотя, возможно, переломный в сторону глянцевито-ярких и крупных композиций. Но название для выставки он дал отменное, тем более что сделан в переломном же 1991 году и – в двух одинаковых экземплярах. Хочется сравнить со «Смутным» Кандинского 1917 года и его же первой абстрактной акварелью, но тут, скажем так, абстракция и смутность исторической ситуации помножены на ярмарочную пестроту, и почему-то вспоминаются рынки конца восьмидесятых и девяностых. Но настроение – уверенно-позитивное. 

Итак, сюрреализм, или как мы говорили в художественной школе, «сюрик». В нашем детстве в 1980-е (или 1970-е?) был мультик, явно придуманный сторонниками академической выучки против соперников-авангардистов, там фигурки в духе Хуана Миро бегали по экрану под песню «Какими мы были, какими мы стали». Теперь я знаю, что это был привет Владимиру Сомову. Ну, или ему в том числе. И осуждающие разговоры о популярности анилиновых красителей в 1980-е тоже помню хорошо. Не говоря уже об осуждении карточных игр как азартных.

Так вот все эти осуждения и эта пропаганда Сомову были глубоко до лампы. Или скорее даже питали его творчество. 
  • zooming
    Выставка «Владимир Сомов. Синдром Феникса». ММОМА, Еромолаевский, 17. 20.03 – 19.05.2024
    Фотография: Юлия Тарабарина, Архи.ру
  • zooming
    Выставка «Владимир Сомов. Синдром Феникса». ММОМА, Еромолаевский, 17. 20.03 – 19.05.2024
    Фотография: Юлия Тарабарина, Архи.ру

Надо ли говорить, что это совершенно не похоже на «обычную» живопись архитекторов, такую, какую в основном показывают в ЦДА, пасторальные пейзажики и натюрмортики, изредка перемежаемые портретами и еще реже обнаженной натурой. Такие вещи можно любить или не любить, но что они ошарашивают, так это точно. А для любителей оценивать искусство по ценнику тут есть вещь «Город – зло» 2005 года, коллаж на оргалите с цитатой из картины Мунка «Крик», о котором написано, что на конкурсе «Время. Город» в Доме на Брестской он получил II премию, и не просто, а $1500. А присудило премию жюри, в котором участвовал архитектор Борис Улькин, по словам Александра Раппапорта, «ясновидец и экстрасенс, <...> человек знания в эзотерическом смысле слова». 

Текст на коллаже – о том, как ужасен город: «опухоль на теле человека, холодная бездушная машина для житья, жизнь ради работы вместо работы ради жизни»... и так далее. 

Ну и легко узнаваемая прямая цитата, как из того Матисса. 
Выставка «Владимир Сомов. Синдром Феникса». ММОМА, Еромолаевский, 17. 20.03 – 19.05.2024
Фотография: Юлия Тарабарина, Архи.ру

Сомов родился в 1928 году в Херсоне, в семье было 4 ребенка, а мать работала кухаркой в столовой. Но он с детства увлекался перерисовыванием картинок, увеличивая то, что находил на открытках. Учиться уехал в Москву в МИИТ, но уже через год поступил в МАРХИ. В МАРХИ его заметили, будучи первокурсником Сомов участвовал в конкурсном проекте ГЭС по Ереваном, который победил и был реализован; а потом победил в конкурсе на павильон ВДНХ, причем конкурс был «взрослый». 

Однако – все это относится к классической архитектуре, расцвету «сталинского ампира», – руководил Борис Бархин, Сомов делал отмывки, собирал орнаменты, успел постажироваться у Жолтовского, Щусева, Руднева. 
  • zooming
    Студенческие работы В.А. Сомова. Выставка «Владимир Сомов. Синдром Феникса». ММОМА, Еромолаевский, 17. 20.03 – 19.05.2024
    Фотография: Юлия Тарабарина, Архи.ру
  • zooming
    Студенческие работы В.А. Сомова. Выставка «Владимир Сомов. Синдром Феникса». ММОМА, Еромолаевский, 17. 20.03 – 19.05.2024
    Фотография: Юлия Тарабарина, Архи.ру

Сразу после выпуска в 1953 году и в начале профессиональной работы Сомов «переключается» на модернизм – в Астрахани, под руководством Павла Крата, приехавшего из Югославии. Книги Палладио, приведенные с собой их МАРХИ в Астрахань, Сомов там и оставил. 

Другой источник формирования Сомова, уже как художника – его занятия в студии Элия Белютина с начала 1960-х до 1974 года. Работы середины 1960-х годов, объединенные тоном сепии, собраны на одной стене, но другие штудии разбросаны по обоим залам и надо приглядываться к датам, чтобы понять, как быстро они цвет. Или какое место занимают среди работ Сомова-художника церкви, то похожие на акварели Мавриной, то прорисованные узнаваемым контуром, как на открытке. 
  • zooming
    Выставка «Владимир Сомов. Синдром Феникса». ММОМА, Еромолаевский, 17. 20.03 – 19.05.2024
    Фотография: Юлия Тарабарина, Архи.ру
  • zooming
    Выставка «Владимир Сомов. Синдром Феникса». ММОМА, Еромолаевский, 17. 20.03 – 19.05.2024
    Фотография: Юлия Тарабарина, Архи.ру
Выставка «Владимир Сомов. Синдром Феникса». ММОМА, Еромолаевский, 17. 20.03 – 19.05.2024
Фотография: Юлия Тарабарина, Архи.ру

Само по себе то, что Сомов отдал свои работы в ММОМА говорит о том, что он видел себя как современного художника, или как минимум видел в своей работе две «половины»: художника и архитектора. 

Впрочем, между живописью и архитектурой Сомова есть переклички, и они хорошо чувствуются. Кураторы нащупывают их в своих текстах, несколько робко и наукообразно. На самом деле сходство очевидно – то и другое, живопись и архитектура, смелы до экстравагантности. 

Архитектура Сомова, как и его живопись – очень смелая, даже осмелюсь сказать, не без сюрреализма. Это сложные, «замороченные» композиции. Ничего подобного – в таком объеме – у других авторов нет. Сомов целенаправленно искал мотивированную, но интересную, заметную, яркую, остранённую до нереальности, – форму.
Выставка «Владимир Сомов. Синдром Феникса». ММОМА, Еромолаевский, 17. 20.03 – 19.05.2024
Фотография: Юлия Тарабарина, Архи.ру
Выставка «Владимир Сомов. Синдром Феникса». ММОМА, Еромолаевский, 17. 20.03 – 19.05.2024
Фотография: Юлия Тарабарина, Архи.ру
Выставка «Владимир Сомов. Синдром Феникса». ММОМА, Еромолаевский, 17. 20.03 – 19.05.2024
Фотография: Юлия Тарабарина, Архи.ру

Поиск архитектурной формы Сомова был основан на теории Виктора Гамаюнова о Проективографии, изложенной в книге 1976 года и в докторской диссертации 1989 года

В теории много геометрии, это видно уже по обложке. Кураторы приводят такое описание: «метод отображения трехмерных объектов на плоскости (многогранных структур), в основе которого лежат групповые операции с элементами пересекающихся плоскостей».

По-моему, чудо как продуктивно для архитектурных штудий. 
Выставка «Владимир Сомов. Синдром Феникса». ММОМА, Еромолаевский, 17. 20.03 – 19.05.2024
Фотография: Юлия Тарабарина, Архи.ру

Вот потолок Драмтеатра – та самая проективография, особенно если смотреть на эскизы. И объем, и модуль, и рисунок на сетчатку проецируется какой-то удивительный. 

Но не только потолок, конечно, а все эти звезды, стоящие на своих лучах, стереометрические фигуры на грани между монументальным искусством и архитектурой. Не зря значками с их проекцией на выставке помечен каждый зал как иконкой. 
  • zooming
    Выставка «Владимир Сомов. Синдром Феникса». ММОМА, Еромолаевский, 17. 20.03 – 19.05.2024
    Фотография: Юлия Тарабарина, Архи.ру
  • zooming
    Выставка «Владимир Сомов. Синдром Феникса». ММОМА, Еромолаевский, 17. 20.03 – 19.05.2024
    Фотография: Юлия Тарабарина, Архи.ру

Сомов очень мало построил, катастрофически мало, всего два больших здания, и оба строили очень долго: новгородский Драмтеатр с 1973 по 1987 год – 14 лет, и театр в Благовещенске с 1969 по 2006, – 37 лет, почти что 40. 

Вероятно поэтому формы, которые он разрабатывал, закрепились больше в профессиональном сознании «бумажников», чем в профанном или даже искусствоведческом. Сейчас архитектуру Сомова, как и его живопись, тоже не могу сказать, что очень известную, «вводят в оборот». Хотя каталога, во всяком случае пока, насколько мне известно, не предвидится. 

А Драмтеатр – каким еще мы его увидим, когда снимут кокон лесов? Но это уже следующий разговор. 

Между тем хочется вернуться к тому, как у Сомова все перемешано, причем на контрастах: ярко – так уж мега-ярко, сложно так уж очень сложно, до нереального. Он как будто был готов даже не адаптировать, а впитать любые крайности. Или они не казались ему таковыми? Сюрреализм прародительниц и отрицание города как места где нет пространства и воздуха, коты и гигантские звезды. Или вот – очень впечатлило – эскиз шествия на Красной площади к 10-летию демократии. С орлами вместо звезд, но тем же, советским, обилием флагов. Это в каком же, в 2001? М-да. Удивительно, как все накладывается и пересекается, особенно в сознании художника, не чуждого крайностей. 
  • zooming
    Выставка «Владимир Сомов. Синдром Феникса». ММОМА, Еромолаевский, 17. 20.03 – 19.05.2024
    Фотография: Юлия Тарабарина, Архи.ру
  • zooming
    Выставка «Владимир Сомов. Синдром Феникса». ММОМА, Еромолаевский, 17. 20.03 – 19.05.2024
    Фотография: Юлия Тарабарина, Архи.ру
Выставка «Владимир Сомов. Синдром Феникса». ММОМА, Еромолаевский, 17. 20.03 – 19.05.2024
Фотография: Юлия Тарабарина, Архи.ру

Выставка работает до 19 мая. 
Архитектор:
Владимир Сомов

20 Марта 2024

Похожие статьи
Бумажные «руины»
В Аптекарском приказе МУАРа открылась первая из трех выставок, представляющих архив оригиналов работ «бумажных архитекторов», переданный Юрием Аввакумовым в дар Музею архитектуры им. Щусева. Представленные работы поражают метафоричностью и глубиной замыслов, виртуозностью исполнения и глубиной пропасти между нашей архитектурной реальностью и миром, в котором они создавались.
Ленты и экраны
Евгений Подгорнов представил на Градостроительном совете проект делового центра, который разместится на Дунайском проспекте. Эксперты обсудили допустимость отклонения до предельно разрешенных 75 метров и композиционные решения. А также высказали мнение, что есть более насущные вопросы – например, снос сталинской архитектуры и строительство башен Лахта 2 и Лахта 3.
Искусство для…
Cosmoscow – это множество произведений современного искусства, часть которых займет места в частных коллекциях, а какие-то, с большой долей вероятности, украсят общественные интерьеры и городские пространства. Какова роль современного искусства в интерьерном и средовом дизайне, как они влияют друг на друга и возможно ли адресное искусство, которое работает только в публичном контексте?
Цветы для Елецианцев
До 18 октября в Ельце проходит фестиваль современного искусства «Арт-Елец» с темой «Культурный слой». Еще не поздно успеть. Надувные цветы Павла Зуданова, железная башня Константина Ларина, гигантские коклюшки Анны Рымарь – вашему вниманию подробный и вдохновенный рассказ Юлии Зинкевич с множеством цитат участников. И да – жителей Ельца иногда называют елецианцами.
Ордер нового человека: МАРШоу 2026
Ежегодная выставка выпускных проектов Московской архитектурной школы МАРШ – открыта до 16 августа. Вашему вниманию – фоторепортаж, совершенно не заменяющий живое посещение экспозиции, чтения альбомов и рассматривания макетов.
Дороги, которые мы выбираем
В эти выходные в 21 раз прошло фестиваль Архстояние: под кураторством Антона Кочуркина и с темой «Маршрут перестроен». Фестиваль продолжил исследовать возможности регулярного градостроения на территории леса и поля, что добавило объема и новизны, в том числе старым объектам – даже Ротонда смогла всех удивить. Достроен новый дом-манифест, и он совсем не похож на предыдущие. Также у фестиваля, кажется, появилось новое измерение – терапевтическое. Делимся этими и другими впечатлениями в нашем обзоре.
Архитекторы действительно бегали
За пять лет фестиваль «Не только архитектор» вырос из небольшой встречи в коворкинге KLAUZURA в одну из самых необычных профессиональных площадок Петербурга. Здесь спорят об архитектуре, экспериментируют с форматами общения и, кажется, всерьез пытаются доказать, что хороший – нескучный – разговор иногда не менее важен, чем хорошая выставка.
Красная вечеринка
Вашему вниманию – светская хроника неформальной части процедуры вручения архитектурной премии Москвы, которая состоялась вчера во дворе «дома культуры» ГЭС-2 при участии главы ДГП Владислава Овчинского.
Мастера 2026
Исполнили давнюю мечту, напрягли все силы – и сфотографировали всю экспозицию Мастеров с экспликациями. Тем более что в этом году они «с двумя днами»: тут и избранные проекты, и объекты с высказываниями на тему Идеал. Можно крутить, вспоминать, сравнивать... Тут и посмотреть – много, и почитать – достаточно.
Лазурный берег
Петербургский градсовет рассмотрел новый эскиз застройки северной части намывных территорий Васильевского острова. Теперь с участком площадью 165 гектар работает 13 архитектурных бюро, консорциум возглавляет Сергей Скуратов – пока что неформально. В нашем обзоре – восемь кварталов первой линии намыва, среди которых есть подражание Бьярке Ингельсу, дом в виде разводного моста, «ростральные колонны» и другие пространственные и высотные доминанты. И, конечно, приводим комментарии экспертов.
Грустный аттракцион
Привлекательная составляющая выставки сербских средневековых памятников в московском Музее архитектуры – AR, дополненная реальность, которая «поднимает» планы виртуальными моделями храмов и позволяет на несколько минут окунуться в обстановку их внутренних пространств. Памятники первоклассные – Грачаны, Дечаны; а объединяет их принадлежность к списку ЮНЕСКО «под угрозой». Сходство с кладбищем в дизайне экспозиции, надо думать, вовсе не случайное.
Между fair и tale, или как поймать «рынок» за хвост
На ВДНХ открылась выставка «Иномарка», исследующая культовую тему романтического капитализма 1990-х. Ее экспозиционный дизайн построен на эксперименте: его поручили трем авторам; а эффект знакомый – острого натурализма, призванного погрузить посетителя в ностальгическую атмосферу.
Маяк славы
Градостроительный совет Петербурга рассмотрел эскизный проект 40-метровой стелы, которую бюро Intercolumnium предлагает разместить в центре мемориального комплекса, посвященного Ленинградской битве. Памятный знак состоит из шести «лепестков», за которыми прячется световой столп. Эксперты высказали ряд рекомендаций и констатировали недостаточное количество материалов, чтобы судить о реализуемости подобного объекта.
Холстом и маслом
В галерее «Солодовня» – новой точке на культурной карте Москвы – открылась выставка «Холст, масло». Это выставка-знакомство: она демонстрирует посетителю и новое пространство в историческом здании, и разнообразие коллекции. Куратор Павел Котляр разделил картины русских художников на контрастные пары, что усилило каждое высказывание, а архитектор Полина Светозарова искала способы сближения художников друг с другом и с залами галереи. Главным «связующим» стал холст – сам по себе очень выразительный элемент.
Пространство посткубизма
Сергей Чобан и Александра Шейнер, Студия ЧАРТ, создали для выставки «посткубистической» скульптуры Беатрисы Сандомирской – автора талантливого и мейнстримного, но почти не известного даже историкам искусства – пространство, подобное ее пластике: крепко сбитое, уверенно-стереометрическое и выразительное подспудно. Оно круглится, акцентируя крупный объем скульптуры, обнимает собой зрителя и ведет его от перспективы к перспективе, от «капища» к «Мадонне».
Анфилада архетипов
Выставка «Архетипы авангарда» в новом здании Третьяковской галереи предлагает посмотреть на творчество русских художников начала XX века под особым ракурсом: экспозиция проводит параллель между художественной революцией и психоанализом. С помощью 12 архетипов кураторы показывают, что за дерзкими экспериментами Малевича, бунтом Родченко и детской искренностью Пиросмани стоят живые люди с узнаваемыми чертами. Архитектура выставки от бюро ХОРА делает идею осязаемой.
Площадь угасшей звезды
«Студия 44» представила на Градостроительном совете проект развития бизнес-центра Leader Tower, известного как первый небоскреб Санкт-Петербурга. Площадь Конституции, где располагается комплекс, в 1930-е годы задумывалась как важный городской ансамбль, но не была завершена, получив достаточно хаотичный облик. Попытка восстановить целостность и сбить масштаб застройки встретила преимущественно одобрение экспертов.
Гипертекст в пространстве
В рамках выставки «Что имеем (не) храним» и Сергей Чобан, и Музей архитектуры, и студия ЧАРТ экспериментируют с экологичным подходом к экспозиционному дизайну, перекличкой тем и даже с публицистическими размышлениями о необходимости сохранения модернизма, корнях современной архитектуры и рождении идей. Все это делает камерную выставку с легким прозрачным дизайном новаторской. Элементы все, как «телесные», так и идейные – знакомы, а вот их сочетание – ново.
Священная роща
Петербургский Градостроительный совет во второй раз рассмотрел проект реконструкции крематория. Бюро «Сириус» пошло на компромисс и выбрало другой подход: два главных фасада и торжественная пешеходная ось сохраняются в параметрах, близких к оригинальным, а необходимое расширение технологии происходит в скрытой от посетителей западной части здания. Эксперты сошлись во мнении, что теперь проект можно поддержать, но попросили сберечь сосновую рощу.
Фокус синергии
В Липецке прошел фестиваль «Архимет», продемонстрировавший новый формат сотрудничества архитекторов, производителей металлических конструкций и региональных властей для создания оригинальных фасадных панелей для программы реконструкции местных школ. Рассказываем о фестивале и показываем работы участников, среди которых ASADOV, IND и другие.
Б – Бенуа
В петербургском Манеже открылась выставка «Все Бенуа – всё Бенуа», которая рассказывает о феномене художественной династии и ее тесной связи с Петербургом. Два основных раздела – зал-лабиринт Александра Бенуа и анфиладу с энциклопедической «Азбукой» архитектор Сергей Падалко дополнил версальской лестницей, хрустальным кабинетом и «криптой». Кураторы же собрали невероятную коллекцию предметов – от египетского саркофага и «Острова мертвых» Бёклина до дипфейка Вацлава Нижинского и «звездного» сарая бюро Меганом.
Ход курдонером
Бюро Intercolumnium представило на Градостроительном совете проект жилого комплекса, который заменит БЦ «Акватория» на Выборгской набережной. Эксперты отметили высокое качество работы, но с сомнением отнеслись к трем курдонерам, а также предложили смягчить контраст фасадов, обращенных к набережной и Кантемировскому мосту.
Тренды выставки «Мебель-2025»: комфорт по-русски
Выставка «Мебель-2025» прошла с 24 по 27 ноября 2025 на новой площадке в МВЦ «Крокус Экспо» и объединила 741 компанию из 8 стран. Экспозиции российских компаний продемонстрировали несколько важных тенденций в сфере общественных и жилых интерьеров.
Ответы провинции
Как нет маленьких ролей, так нет и скучных тем: бюро «Метаформа» совместно с командой музея-усадьбы «Ясная Поляна» придумали и открыли в городке Крапивна Музей Земства и градостроительной истории, куда обязательно стоит доехать, если вы оказались в Туле. В стенах «дома с колоннами» разворачивается энциклопедия провинциальной жизни, в которой нашлось место архитектуре и благоустройству, женскому образованию и инфраструктуре, дорогам и почтовым маркам Фаберже, а также Дэниэлу Рэдклиффу и Тонино Гуэрра. Какие средства и подходы сделали эту энциклопедию увлекательной – рассказываем в нашем материале.
Посыпать пеплом
Еще один сюжет с прошедшего петербургского Градостроительного совета – перестройка крематория. Авторы предложили два варианта, учитывающих сложную технологию и новые цифры. Эксперты сошлись во мнении, что дилемма выбора ложная, а зданию необходим статус памятника и реставрация.
Ной Троцкий и залетный биотек
На прошлой неделе Градостроительный совет Петербурга рассмотрел очередной крупный проект, инициированный структурами «Газпрома». Команда «Спектрум-Холдинг» планирует в три этапа преобразить участок серого пояса на Синопской набережной: сначала приспособят объекты культурного наследия под спортивный и концертный залы, затем построят гостинично-офисный центр и административное здание, а после снизят влияние дымовых труб на панораму. Эксперты отнеслись к новой архитектуре критично.
Непостижимый Татлин
Центр «Зотов» отметил свое трехлетие открытием масштабной выставки «Татлин. Конструкция мира», приуроченной к 140-летию со дня рождения художника Владимира Татлина и демонстрирующей не столько большую часть его уцелевшего наследия, сколько величину и непостижимость его таланта.
Нейронка архитектора
Кто только не говорит об искусственном интеллекте. Наконец-то он вошел в нашу жизнь, и уже год, или два как архбюро используют возможности ИИ. Иначе отстанешь. И обсуждают его, обсуждают. Публикуем небольшой отчет от круглом столе, посвященном ИИ. Он был организован на фестивале Зодчество архитекторами KPLN.
Игра реальности и воображения
Фестиваль «Открытый город» устоялся в своих форматах и приобрел черты повторяемости. Но изучить там есть что, да и для образования он, надо думать, полезен. Не фестиваль ли стал «драйвером» для многочисленных студенческих летних практикумов, все более распространенных? Показываем, как оформлены результаты воркшопов.
Глубокие корни архитектурного авангарда
Выставка «...Веснины. Начало» в Музее архитектуры дает совершенно нетривиальный взгляд на историю трех братьев-авангардистов. Стартуя от города Юрьевца, где они родились, выставка показывает, преимущественно, первую, раннюю часть их работ. О которой многие не знают, а кто-то не думает. Поэтому интересно.
Технологии и материалы
Tarkett: инновации, экспертиза и инструменты для архитекторов...
В современной архитектуре и дизайне выбор напольных покрытий выходит далеко за рамки эстетики. Сегодня это комплексное решение, объединяющее дизайн, функциональность, заботу о здоровье людей и экологическую ответственность. Tarkett, мировой лидер в производстве напольных покрытий с 1886 года, предлагает профессионалам именно такой подход: продукция компании – это продуманная система, способная трансформировать пространство, повышать его безопасность и комфорт.
Моллированное стекло в архитектуре: формы и возможности
Моллированное стекло позволяет не только реализовать сложную геометрию фасадной оболочки: плавные закругления могут влиять на распределение ветровых нагрузок. Рассмотрим возможности технологии на примере проектов Российской Стекольной Компании.
Дары аквакультуры
Китайская студия BENTU Design разработала отделочные панели из ила рыбоводческих прудов. Основа материала – прудовый ил, который перерабатывают в геополимерный материал без высокотемпературного обжига.
Динамичный фасад: игра света с нержавеющей сталью
Нержавеющая сталь – один из немногих фасадных материалов, который может менять восприятие объёма за счет эффектов отражения и игры со светом. Это материал с сильной собственной эстетикой, но чтобы его потенциал реализовался, а не обернулся проблемами на этапе эксплуатации, важно понимать технологические особенности – от выбора марки стали и обработки поверхности до конструктива крепления.
Собрать, утеплить, разобрать
Мастерская CO Adaptive разработала The Block – модульную систему из списанной древесины с уже встроенной изоляцией, которая ставится изнутри здания и создаёт дополнительный теплоизоляционный контур.
Лава и мониторы
Итальянские дизайнеры Matteo Thun & Partners разработали коллекцию «вулканической» интерьерной плитки. В её основе – обрезки плит из лавового камня с вулкана Этна.
Керамическое плетение
Американская Studio WE разработала CeraShingle – модульную систему керамической фасадной облицовки, в которой серийность не означает полного повторения элементов. Черепицы размером около 400 × 130 мм печатаются из глины роботизированной установкой по цифровой модели. При этом они могут различаться рельефом, кривизной, перфорацией и рисунком поверхности.
Инвестиция в долговечность: керамическая плитка с...
Керамическая плитка с пазами (пропилами) появилась на российском рынке как ответ на запрос, который давно существовал в практике: получить скрытое крепление на вентфасаде без ручной доработки плитки на площадке. KERAMA MARAZZI первой наладила промышленный выпуск такого продукта в России.
Дыхание термитника
TerraMound – экспериментальный проект керамической стены, созданной по образу вентиляционных систем термитников. Разработанный в лондонской школе Бартлетта Рамешвари Джонналагедда, прототип использует пористую глину и испарительное охлаждение для пассивного климат-контроля без кондиционеров.
Клинкер с идеальной геометрией
Клинкерная плитка для навесных вентилируемых фасадов азербайджанского производителя Sultan Ceramic – рассчитана на здания высотой до 100 метров и уже прошла проверку на многоэтажных объектах в России. Разбираем ключевые характеристики материала, от технологии производства до полного пакета документации для госэкспертизы.
Пять миллионов «аналоговых пикселей»
Итальянская компания SICIS завершила реконструкцию винодельни Flora Springs в долине Напа. Главным материалом обновления стала мозаика: для отделки фасада и интерьера использовали 5 млн цветных элементов. Из цветных кусочков дизайнеры компоновали абстрактные орнаменты и сюжетные панно. Среди источников вдохновения – римская богиня Флора, «Рождение Венеры» Боттичелли и парк Гуэль Антонио Гауди.
Зеленая гостиная: ресторан-павильон в саду «Аквариум»
На месте сгоревшего ресторана в Саду «Аквариум» возведен новый павильон-ресторан с витражами, ажурными решётками и террасой на крыше. Изумрудные фасады выполнены из металлических конструкций производства «Алкотек». При разработке технических решений специалисты конструкторского бюро компании учли особенности архитектурной концепции и условия реализации объекта в исторической среде.
LVL-брус в интерьере: конструкционный материал как...
LVL-брус чаще воспринимают как материал для несущих конструкций большепролетных сооружений: межэтажных перекрытий, стропильных систем, трехшарнирных рам и других инженерных узлов. Однако область его применения включает и декоративные решения, как производство мебели, дверей, лестниц, витражей. Архитектор может работать с одним материалом сразу и как с конструкцией, и как с эстетической частью интерьера.
ZENITART: российская система зенитных фонарей и дымоудаления
Зенитный фонарь – это конструкция, которую закладывают в проект один раз, а здание эксплуатирует десятилетиями. Она формирует световую среду, влияет на энергобаланс и может быть частью системы противодымной вентиляции. Компания «Неон-Арт» выводит на рынок собственную линейку под брендом ZENITART.
Ветер, солнце и бетон
Henning Larsen запустили технологический стартап Nflection и платформу jifto – инструмент для экологического анализа в реальном времени. Архитекторы смогут оценивать «природное настроение» окружающей среды перед проектированием.
Дом из бутылки
В MIT испытали ферменную систему перекрытий, напечатанную на 3D-принтере из переработанного пластика. По жёсткости конструкция соответствует строительным нормам США, но заметно дороже деревянных аналогов.
Вакуумный стеклоблок: как сделать фасад теплее и легче
Архитекторам и проектировщикам приходится одновременно обеспечивать соответствие нормативным требованиям по теплозащите, сохранять максимум естественного света в помещениях и вписываться в жёсткие бюджетные рамки. Вакуумный стеклоблок – возможность решить эти задачи. Он имеет исключительные теплотехнические характеристики, оставаясь лёгким светопрозрачным решением.
Тень как соавтор: архитектура света за пределами фасада
Долгое время свет за пределами здания решал одну задачу – подсветить то, что видно лишь днём. Сегодня работа с уличным освещением всё чаще строится по другому принципу: свет не заливает территорию, а выбирает, что показать, а что оставить в тени. Тень становится частью решения, как форма светильника или цветовая температура. На нескольких реализованных проектах, где используется уличное освещение Maytoni, можно увидеть, как по-разному этот принцип работает в исторической среде, в современном ландшафте и в городском общественном пространстве.
Префабрикация плюс ТИМ: новая логистика стройки
Доля префабрицированных зданий в России – всего 6%. При этом производство домокомплектов растёт на 15–20% в год, а ТИМ с 2025 года стал обязательным. Рынок уже созрел для рывка, но настоящая эффективность возникает только в том случае, когда информационная модель становится не просто документом, а производственным заданием для завода.
LOGICFALZ: комплексные решения для фальцевой кровли с...
Фальцевая кровля – долговечная, геометрически гибкая и визуально выразительная система, которая, однако, требует внимательной работы инженеров. Ошибки оборачиваются протечками, перерасходом материала и переделками уже на готовой кровле. Компания ТЕХНОНИКОЛЬ выходит на рынок фальца с комплексом готовых систем LOGICFALZ, где инженерное сопровождение – базовая составляющая.
Сейчас на главной
Второе рождение Телеграфа
В итоговой версии проекта приспособления здания Телеграфа под университет – стартовавшей от концепции Чипперфильда – архитекторы СКиП на стадии РД выступили в роли разработчиков и генпроектировщиков. И проект глобальной «звезды» оказался удивительно похож на концепцию, предложенную самим СКиП в 1997–1999 годах. В публикуемой статье Игорь Шварцман и Татьяна Груздева рассказывают о двух проектах для Телеграфа – прежнем и реализованном сейчас.
Спортивный драйв
ONE MORE STUDIO разработало комплексный дизайн нового центра для любителей падела на Ходынском бульваре в Москве, превратив его пространство, посвященное культу здоровья и радости жизни, в место, где можно испытать драйв и удовольствие от игры, а затем отдохнуть в комфортной обстановке.
Телеграф: реставрация
Здание Телеграфа на Тверской совсем недавно закончили реставрировать и приспосабливать для Центрального университета. Здесь – рассказ главы компании-реставратора, АРМ «Фаросъ», Георгия Горячева, о реставрации и интересных находках.
Маяк на утесе
Один из кварталов масштабного района «Деснаречье», который возводится в Новой Москве, проектирует архитектурное бюро «Крупный план» (KPLN). Участок имеет свои преимущества и сложности: с одной стороны – близость реки и выразительный ландшафт, с другой – магистраль и перепад высот. Авторы проекта решили подчеркнуть существующую «фактуру» места: на естественной возвышенности разместили доминанту в виде башни-маяка, сделали стилобат продолжением утеса, а в архитектуре секционной застройки отрефлексировали близость реки.
Архитектура геологического формата
«Геологически»-природная форма для крупных комплексов – одна из важных тем нашего времени, она подходит для больших объемов много лучше, чем пилястры и карнизы... Вот и проект с географическим названием «Широта 54», предложенный Раисом Баишевым и архитекторами АБ «Остоженка», «прорастает» в глубь земли сохраняемым оврагом, а вверх пластинами домов, похожих на меловые горы, с пещерами дворов-террас, встроенных в объем. Особенность – много открытых для горожан и жителей общих пространств, задуманное качественное строительство. Большие стекла, даже кондиционирование центральное. Изучаем в контексте.
Новая деревня
Бюро Rhizome представило проект коттеджного поселка, строительство которого запланировано рядом с горнолыжным курортом в Ленинградской области. Вместо расчерченных на сегменты участков архитекторы предложили более естественную среду, напоминающую небольшой северный городок. Чтобы добиться непринужденного разнообразия, авторы разработали несколько типологий домов и вспомогательных объектов, выстроили иерархию приватных и общественных пространств, а также использовали материалы и цвета, характерные для финских мыз и деревень.
Пресса: Вечернее интервью: художник Николай Полисский — о...
Николай Полисский учился в Ленинграде — и там стал частью группы «Митьки». Был живописцем, затем занялся, как многие в девяностые, искусством, близким к концептуальному. Но в 2000 году в калужской деревне Никола-Ленивец, где у него дача, он решил слепить много снеговиков. И с этой работы у Полисского началась совсем другая жизнь.
Между небом и бетоном
Архитекторы Vari создали на трех верхних уровнях общественного центра RICHAUS в Чунцине рекреационное и торговое пространство aa market, организованное как сад на крыше.
Пространство дизайна
В Москве появилось новое постоянно действующее выставочное пространство IDEAL DESIGN SPACE, где дизайнеры, архитекторы, заказчики, поставщики и производители смогут найти все необходимое и даже больше. Главная цель пространства – стать источником вдохновения и местом для профессионального общения.
Зажигать для тебя маяки
В Мурманске завершился фестиваль-практикум «Мурманистика. Города Арктики». Одним из его итогов стали 10 объектов, построенных командами студентов, чтобы активизировать отрезок будущей тропы, которая рассматривается как альтернатива городской набережной. Объекты преимущественно деревянные, одни более функциональные, другие – сугубо художественные, но все отсылают к особенностям городской жизни за полярным кругом. Рассказываем о фестивале и объектах.
Дом длиною в улицу
Проектируя жилой комплекс для Нижнего Новгорода, бюро СИВИЛ столкнулось с непростыми ограничениями участка. Единственно возможную меридиональную посадку дома архитекторы обыграли с помощью ступенчатого плана, который подчеркивают различия в материалах отделки фасадов. Перепад высот и арка, соединяющая две зеленые территории, дополнили композицию и сформировали выразительный силуэт комплекса.
Элемент равновесия
Проект жилого дома по программе реновации от бюро Continuum создает на Лодочной улице ансамбль: вместе с другим новым высотным зданием он фланкирует четырехэтажную постройку сталинской эпохи, выстраивая ритмичную композицию. Пластические и фасадные решения – трехчастное построение, веерное смещение объемов и комплементарная колористика – также родственны соседней башне.
Стальные покрывала для Майами
В Майами началось строительство Sweetbird North – офисного здания по проекту Snøhetta, чей фасад образован как будто наполненной ветром стальной «вуалью». Оболочка, защищая от ураганов и солнца, постоянно меняет свой облик на свету, а за ней прячутся зеленые террасы и офисы.
Искусство полного цикла
Школа требует порядка, регламента и дисциплины, а творчество – свободы, эксперимента и импровизации. В здании Сибирской высшей школы музыкального и театрального искусства в Кемерово бюро «МВ-ПРОЕКТ» попыталось примирить эти противоречия: заключить сложную и изменчивую творческую жизнь в строгую, рационально организованную архитектурную форму.
Бумажные «руины»
В Аптекарском приказе МУАРа открылась первая из трех выставок, представляющих архив оригиналов работ «бумажных архитекторов», переданный Юрием Аввакумовым в дар Музею архитектуры им. Щусева. Представленные работы поражают метафоричностью и глубиной замыслов, виртуозностью исполнения и глубиной пропасти между нашей архитектурной реальностью и миром, в котором они создавались.
Кругосветная петля на Лысой горе
В Самаре подвели итоги XV Международного архитектурного фестиваля имени Виктора Логвинова «ЭкоБерег». Его ключевым событием стало стало награждение победителей Открытого архитектурного конкурса на разработку проекта архитектурно-планировочной организации круглогодичной рекреационной зоны природной территории «Лысая гора» на левом берегу реки Волги. Показываем проекты победителей.
Камень и дерево
Офисное здание в Париже «актуализировано» бюро DTACC architectes с опорой на градостроительную схему Османа и японские традиции деревянной архитектуры.
Прием у залива
На новых намывных территориях Васильевского острова по проекту компании «БалтИнвест-Проект» построена поликлиника. По словам архитекторов, здание наследует традициям ленинградского модернизма, реагирует на близость моря и одновременно мимикрирует под соседние жилые кварталы. Среди которых есть и Golden City, и менее выразительные дома. Получается «средняя температура по больнице» – подход, отвечающий духу всей территории, застроенной без акцентов, силуэтов и иерархии пространств.
Зеркало арены
Трансформация территории у стадиона «Лужники», которая раньше была востребована только в дни спортивных мероприятий, должна привлечь дополнительные 17 миллионов человек в год. На первом этапе преобразований перед ареной появилась площадь с большим плоскостным фонтаном, лежаками и павильонами для ресторанов. Авторы проекта – компания Magly.
Найдется ли 10 отличий?
Рядом с бизнес-центром Тэндзин I в центре Фукуоки построен его «близнец» Тэндзин II: оба проекта выполнены в нью-йоркском филиале OMA под руководством Сёхэя Сигэмацу.
Так можно было?
Как нужно ломать стереотипы? Решительно – да, но совсем не обязательно делать это жестко. Психологически будет намного легче принять нечто радикально новое, если оно будет если не «белым и пушистым», то нежно розовым или солнечно желтым и округлым, как это получилось у бюро MUNO Design в шоуруме бренда Embody. Согласны?
Пресса: Реальность, данная нам
Николай Чернышевский склонен был считать, что одно из важнейших предназначений искусства — воспроизведение всего, что интересно для человека в жизни. В преддверии выставки «Бумажная архитектура. Долгий ящик» в Музее Архитектуры с Александром Бродским поговорила Дарья Яржамбек.
Океан для всех
CRA-Carlo Ratti Associati и миллиардер-девелопер Джефф Грин, владеющий 30,3 га во флоридском городе Уэст-Палм-Бич, представили проект жилого дома MiMar из бетона и инженерного дерева, где фасад-гармошка должен обеспечить каждой квартире вид на Атлантику, не разделяя жильцов на «элитных» и «остальных».
Искусство для…
Cosmoscow – это множество произведений современного искусства, часть которых займет места в частных коллекциях, а какие-то, с большой долей вероятности, украсят общественные интерьеры и городские пространства. Какова роль современного искусства в интерьерном и средовом дизайне, как они влияют друг на друга и возможно ли адресное искусство, которое работает только в публичном контексте?
Ленты и экраны
Евгений Подгорнов представил на Градостроительном совете проект делового центра, который разместится на Дунайском проспекте. Эксперты обсудили допустимость отклонения до предельно разрешенных 75 метров и композиционные решения. А также высказали мнение, что есть более насущные вопросы – например, снос сталинской архитектуры и строительство башен Лахта 2 и Лахта 3.
Сразу пять: Москва ищет «новый стиль» реновации и...
7 сентября в Москве начался прием заявок сразу на пять конкурсов. Архитекторам предлагают заняться урбан-блоками реновации, районными центрами, паркингами, зданиями ОВД и УВД и подстанциями скорой помощи. Самый громкий заголовок – «новый стиль реновации», хотя техническое задание показывает, что речь идет скорее о новом облике уже довольно жестко заданных типологий.
Красная победная лента
Флагманский магазин TEAM CHINA расположен в центре одного из активно развивающихся модных районов Шанхая. В его интерьере бюро ICD (I Collective Design) переосмысливает спортивную культуру и варианты ее интеграции в современный городской контекст. Проект объединяет дух и историю китайской национальной сборной с энергией Шанхая.
Билибинские узоры
К 150-летию Ивана Билибина в Ивангороде открылась обновленная экспозиция, которая объединяет предметы из обширной семейной коллекции. Рассказываем, почему единственный музей художника оказался именно здесь, и какое архитектурное осмысление придал ему Сергей Падалко.
Леон Крие. Архитектура сообщества
В России наконец вышел перевод архитектурно-интеллектуального бестселлера, изданного ранее на девяти языках. В книге «Архитектура сообщества» выдающегося градостроителя-практика и мыслителя Леона Крие предложена и философски обоснована альтернатива безликому массовому строительству. Леон Крие видит в структурах и материалах традиционного города спасение от экологической катастрофы и средство смягчения социальных проблем. Перевод сделан архитектурным критиком, кандидатом искуcствоведения, специалистом по современной традиционной архитектуре Ларисой Копыловой. Публикуем два отрывка из книги.