В центре города, во дворе между двумя старинными купеческими особняками на Октябрьской, 133, поднялась металлическая башня. Рядом – из полуразрушенного здания без крыши – вырастают пять надувных гигантских белых цветков, объект Липецкого художника Паши Зуданова. Если смотреть на них сверху, то они встраиваются в панораму с церковными куполами и колокольней.
Фестиваль современного искусства «Арт-Елец», 2026
Фотография © Артём Белоусов
Это и есть «Арт-Елец»: старая руина, новая архитектура и современное искусство, которое разговаривает с обоими. И все это было бы невозможно без инвестиций одного семейного предприятия и энтузиазма небольшой команды одной локальной арт-галереи.
Автор идеи и инициатор проекта: Дмитрий Цыпин. Главный организатор фестиваля – завод по производству кормов для домашних животных «Петэксперт» и связанная с ним сеть зоомагазинов «Четыре лапы».
Идейный и концептуальный вдохновитель формата – команда галереи современного искусства «Буксир» из Липецка, у которой появился филиал и в Ельце. Приглашённый куратор фестиваля – Екатерина Савина. Архитектура: архитектурное бюро «Исматулаева и Партнеры», главный архитектор – Костя Ларин. Застройка – компания «Каркалес».
Башня «Елецианка»
Высота башни «Елецианка» – 12,5 метров. Сколько позволяет ограничение высотности в историческом квартале. Соседние колокольни в два раза выше. Но башня и не пытается конкурировать – она занимает ровно то место, которое ей предназначено.«Башня металлическая, из двутавров, скрученная – не сваренная, а именно скрученная. Чтобы место обозначить, надо что-то построить. Такая маркировка территории. Сразу другое отношение к месту: здесь есть современная архитектура!»
– Константин Ларин, архитектор, автор «Елецианки».
Для создания объекта использовали 14,5 тонн стали. Внутри – винтовая лестница и размещены арт-объекты художника Кирилла Swek. Наверху – смотровая площадка, откуда видно весь двор и фестивальные работы с высоты птичьего полёта, а за ними – старый Елец с его холмами и силуэтами церквей. У башни три функции: выставочное пространство, маркер территории и смотровая площадка.
«Мы хотим, чтобы здесь во дворике было городское место, куда можно прийти и посидеть, поработать, посмотреть искусство, поболтать, повстречаться с кем-то. Или с чем-то»,
– команда фестиваля.
Башня называется «Елецианка» – и всех знакомых ельчан команда теперь называет именно так, елецианцами. Жители восприняли ее с интересом: сначала настороженность, потом любопытство, потом присвоение. У башни фотографируются, ее показывают приезжим, о ней спорят. Елец веками рос через новые вертикали – колокольни, каланчу, башню с часами. «Елецианка» продолжает этот ряд.
«Формально «Елецианка» – временный объект. Но нет ничего более постоянного, чем временное. Судьбу башни будет решать не проектная документация, а отношение к ней города. Судя по первой неделе, город ее уже принял»
– Сергей Авилов, со-организатор фестиваля, руководитель строительства «Елецианки».
«4 плюс 1»: гигантские цветы над крышами
Главный арт-объект фестиваля – пять гигантских надувных цветков, «выращенные» художником Павлом Зудановым. Они вырастают прямо из руины двора – высотой от четырёх до двенадцати метров, белые, почти трансцендентные.«Гигантские цветы в данном пространстве приобрели свою субъектность и завоевали это место. Когда мы ходим по лесу, мы можем неаккуратно наступить на что-то прекрасное. Когда цветы высотой 12 метров – так просто на них вы уже не сможете наступить. Вы начинаете чувствовать, что они являются хозяевами»
– Павел Зуданов, художник.
Работает художник без инженеров, без чертёжных программ, своими руками и швейной машинкой. Надувная композиция может «жить» круглый год, боятся цветы только урагана – перенапряжения на швах.
«Настоящее искусство – это чудо. А чудо – это когда художник делает всё неправильно. Всё наоборот. И это работает где-то в два раза лучше, чем если бы работали инженеры. Я придерживаюсь этой стратегии – именно художественной»
– Павел Зуданов, художник.
Павел живет в Липецке – 70 километров от Ельца – и периодически ездит в Москву. Работает с надувными объектами как медиумом: его интересуют их уникальные физические и пластические характеристики. В прошлом году похожая инсталляция стояла на фестивале «Заповедная» в Горках Ленинских – и тоже прекрасно вписалась в соседство с историческими вертикалями.
«Плетение света»: кто стучал громко, а кто тихо
Анна Рымарь работает с елецким кружевом как структурой, которая держит город. Семь огромных коклюшек – 120–180 сантиметров высотой – вырезаны из брёвен разрушенного елецкого дома. Из них и к стенам тянутся нити, превращая комнату в кружевную паутину, видимую только благодаря свету. Параллельно звучит полевая запись с фабрики «Елецкие кружева»: стук коклюшек, женские голоса. Художница говорит, что это – архитектурный памятник женскому труду. Потому что раньше, летними вечерами, женщины выносили подушки на улицу, садились группами рукодельничать, и звук коклюшек был своеобразным голосом города.
«Смеялись, помнишь?»
Вика Утикалко рассказывает историю несостоявшейся любви без единого слова. Фарфоровое окно в барочной раме, выходящее в пустоту. Ковер с серебряными следами – мужские и женские шаги сходятся и расходятся, не соприкоснувшись. Стол с сервизом, самоваром, кружевными салфетками – сцена прерванного разговора. Вся керамика приехала из Петербурга, а мебель и предметы быта собраны здесь – в Ельце и на местных развалах. Инсталляция стоит в полуразрушенной комнате – и это идеальное попадание: руина как декорация к тому, что так и не случилось.
Батарея с елецкими промыслами
Роман Безлепкин сделал несколько работ, одна из которых – «Елец»: старая батарея, из которой прорастают образы местных промыслов. Елецкая гармошка, кружева, деревянная резьба, и – прямая отсылка к Елецкой табачной фабрике: сигареты, вросшие в горячий металл как часть культурного слоя города. В одной батарее – вся местная история.-
![zooming]( "Инсталляция «Елец» Романа Безлепкина Фотография © Юлия Зинкевич")
Инсталляция «Елец» Романа БезлепкинаФотография © Юлия Зинкевич
-
![zooming]( "Инсталляция «Елец» Романа Безлепкина Фотография © Юлия Зинкевич")
Инсталляция «Елец» Романа БезлепкинаФотография © Юлия Зинкевич
«ОКН»: фасад рассыпается, а внутри кипит чайник
Оля Ковыршина родилась и выросла в Ельце и видела этот парадокс с детства. Ее работа «ОКН (Объект культурного наследия)» – о том, как государственный охранный статус запрещает трогать фасад, который, возможно, рассыпается и покрывается трещинами, но внутри при этом идет жизнь – горит свет и кипит чайник. Художница составила беседку из старых оконных рам, собранных в Ельце: в ячейках рам обнаруживаются следы бытования: Дед Мороз, наклеенный на стекло, елочная звездочка, уличный термометр, засохший цветок в горшке. Аббревиатура «ОКН» рифмуется с «окном» – и это не случайно.
«Крошки воспоминаний»: красный голубь и старый телевизор
Художница Анна Немчинова – из Москвы. Она создала пространство, в котором чужая память становится своей. В центре – красный голубь-хранитель бумажной переписки «от человека к человеку». Можно поднять трубку старого телефона – и услышать обрывки писем, которые люди присылали художнице для этого проекта. На экране старого телевизора появляются строчки этих писем.«Если погрузиться и послушать, в какой-то момент начинаешь улавливать связь с собственными воспоминаниями из детства, из прошлого. Некоторые люди, помимо писем, присылали артефакты»
– Анна Немчинова, художник.
«Жить в твоей голове»: голова и струны
Варвара Лис создала белоснежную инсталляцию: голову, застрявшую в пространстве комнаты. Снаружи – тесно и некомфортно. Но можно войти внутрь и оказаться в совсем другом пространстве: светлом, почти безмолвном.«Изначально мне захотелось передать чувство тесноты в обстоятельствах, в которых мы иногда находимся. Но потом я захотела создать возможность войти в эту голову и оказаться в другом пространстве – где спокойно и тихо. Я бы хотела, чтобы у меня внутри было так»
– Варвара Лис, художник.
В соседнем зале – комната-резонатор, работа мужа Варвары, художника Митрия Гранкова. Натянутые струны превращают комнату в музыкальный инструмент, на потолке – дека. Звучит все пространство целиком.
Двор и другие художники
В фестивале «Арт-Елец» участвуют 26 художников. Работы занимают два особняка и двор между ними. К одной из дворовых стен прикреплена надувная инсталляция Павла Зуданова – захваченный органическими формами автомобиль: знакомый образ забытой машины, которую постепенно поглощает природа. Стоят группкой скульптуры-коты Юрия Татьянина. Мурал Василия Базелевса – точная копия карты-чертежа окрестностей Ельца 1698 года из архива земельного спора, переведённая на фасад. Участвует и Кирилл Кто – один из самых известных российских стрит-артистов, работающий с текстом и нарративом в городском пространстве. Здесь он представил работу «Стрекоза» – авторскую графику в фирменном для Кирилла стиле, на этот раз нанесённую на белую сетку, закрывающую фасад здания напротив входа во двор фестиваля.
Фестиваль современного искусства «Арт-Елец», 2026
Фотография © Артём Белоусов
История особняков и Дмитрий Цыпин
Синий «Динозавр» от художницы Дины Боровик стоит отдельно – на территории завода «Петэксперт» за городом. Каркас – 10 на 7 метров металла, собран бюро «Исматулаева и партнёры» при поддержке и из материалов липецкого металлургического комбината «Стальнофф» и обтянут синей сеткой.
Синий динозавр Петя от художницы Дины Боровик стоит на территории завода «Петэксперт»
Фотография © Юлия Зинкевич
Что нужно знать про «Петэксперт» и как он оказался связан с современным искусством? Это предприятие по производству кормов для кошек и собак, выросшее из сети зоомагазинов «Четыре лапы»: семейный бизнес нескольких поколений. Пару лет назад компания построила завод в Ельце – на территории ОЭЗ (особой экономической зоны). На стенах цехов – статистика: сколько россиян имеют домашних животных, что едят коты в разных регионах. Есть комната, где работники могут оставить детей. Завод человечный – и именно он даёт фестивалю возможность существовать.
-
![zooming]( "На заводе «Петэксперт» Фотография © Юлия Зинкевич")
На заводе «Петэксперт»Фотография © Юлия Зинкевич
-
![zooming]( "На заводе «Петэксперт» Фотография © Юлия Зинкевич")
На заводе «Петэксперт»Фотография © Юлия Зинкевич
Владелец производства влюбился в Елец и решил, что у бизнеса есть ответственность перед местом.
Фестиваль «Арт-Елец», который начинался как небольшое событие на закрытой заводской территории, за три года вырос в полноценное городское высказывание – и в этом году впервые вышел в центр.
Два аварийных купеческих особняка на Октябрьской, 133 принадлежат владельцу компании «Петэксперт» Дмитрию Цыпину – меценату и увлеченному коллекционеру современного искусства.
«Три года назад появилась идея фестиваля, решили на площадке завода совместить промышленный туризм и современное искусство И вроде получалось, но потом волей случая, а скорее желания, мы стали собственниками городских купеческих домов в центре Ельца. В красивом, но немножко аварийном состоянии. Будем их восстанавливать. А пока не ушли на реставрацию, запустили сюда фестиваль. Место было маргинальным, незаметным для горожан, и вот оно начало преображаться»
– Дмитрий Цыпин, генеральный директор «Петэксперт».
45 дней на всё
Прежде чем двор, в котором проходит фестиваль, превратился в арт-пространство, отсюда вывезли восемь тонн мусора. Фестиваль собирался за 45 дней, удивительная скорость для события такого масштаба. Рабочий день команды начинался в восемь утра и заканчивался в десять вечера. В последнюю неделю на площадке одновременно работало около ста человек.Художники тоже сработали как единое целое – и это не случайность:
«Работы получилась настолько домашними, настолько «своими» для локации, потому что все авторы были очень глубоко погружены в то, с чем работали. Цель была – показать местным жителям, что это прежде всего их территория, их пространство, их любимый город»
– Наида Исматулаева, со-организатор фестиваля.
«Художникам предстояло работать с непростым пространством особняков. Придумав тему “Культурные слои”, я хотела опереться на идею археологической выставки, но сделать её внутри современного искусства. Потому что художники привносят свой слой, который может быть не только про прошлое, как в археологических музеях, но и про настоящее, будущее, фантазийное. Многие работы собраны из деталей, которые были найдены в Ельце. Такой задачи не было, это был выбор художников, им самим стало интересно. Кто-то подбирал вещи в местных винтажных магазинах, на авито, у местных знакомых. Но были и работы, созданные в мастерских, мы их привезли из Москвы, Петербурга. Например, керамика Вики Утикалко приехала из Питера, а столы и мебель для инсталляции были найдены на месте
– Катя Савина, куратор фестиваля «Арт-Елец».
После завершения фестиваля в День города (6 сентября) особняки отправятся на реставрацию.
«Амбициозная, но реалистичная цель, что Елец станет туристическим центром Черноземья. Город обладает уникальным историческим наследием и мощным потенциалом для развития туризма»
– Евгения Уваркина, заместитель губернатора Липецкой области.
«Ближайшие к особнякам территории тоже будут развиваться. Например, галерея «Буксир» находится в радиусе ста метров, на улице Мира. Надеемся, что здесь, в центре Ельца, сложится цельный арт-квартал. С коворкингами, творческими студиями, кафе, сувенирными лавками»
– Сергей Авилов, со-организатор фестиваля, основатель галереи «Буксир».
Галерея «Буксир» и лестница со светящимися дырочками
Параллельно с «Арт Ельцом» в городе открылся филиал галереи современного искусства «Буксир». На улице Мира – в старинном купеческом доме, который до недавнего времени занимала прокуратура.Первый «Буксир» открылся несколько лет назад в центре Липецка. Пространство получилось замечательное. Очищенные до цемента стены, высокие потолки. Они стали идеальным фоном для выставок современного искусства и, дополненные кофейней – любимым коворкингом продвинутых жителей города. И вот – второй филиал.
Основатель галереи Сергей Авилов родом из Ельца. На пару десятилетий он уезжал в Европу. А, вернувшись, весь свой вкус, насмотренность и бережность к старым стенам решил применить в проектах в местах своего детства. На роль управляющего директора «Буксира» пригласили Виолетту Подколзину. Она также – уроженка Ельца, позже переехавшая в Липецк по учёбе. Теперь Виолетта отвечает за оба филиала.
Арт-резиденция. Начало
На базе «Буксира» в Ельце перед фестивалем прошла двухнедельная арт-резиденция.«Галерея Буксир провела резиденцию современных художников совместно с Фондом поддержки современного искусства «Сфера». Мы получили более 200 заявок на участие – со всей России и мира. Отобрали девять авторов – три из них липецких. Десять дней они жили в Ельце: общались с кружевницами, историками, этнографами, историческим реконструктором. Изучали легенды – про подземные ходы, нашествие Тамерлана, таинственное явление Елецкой Богоматери. Елец старше Москвы на год, и вокруг него скопилось очень много собственной мифологии»
– Виолетта Подколзина, директор галереи «Буксир».
Часть работ по итогам резиденции вошла в экспозицию «Арт-Ельца»: а часть представлена на выставке в галерее. Называется она «Где же голоса брать» – строчка из местной песни, напева. Если бы город мог о себе сказать – кто бы за него говорил? Девять художников, девять проектов: керамика, текстиль, фото, графика, инсталляции. Как и фестиваль, выставка открыта до 6 сентября – до Дня города.
Лестница – перфокарта
Главная деталь интерьера елецкого «Буксира» – лестница со светящимися дырочками в боковинках ступеней.
Это сайт-специфик инсталляция «Перфокарты». Аннотация поясняет, что в числе использованных материалов: ДВП, чай, цикорий (применено тонирование натуральными красителями). Размер одной перфокарты: 13 × 126 см.
Автор – художница Анна Рымарь, чьи «коклюшки» – один из главных хитов фестиваля, использовала для лестница технику «распиловки и сверления». Приём – проделать в досках десятки дырочек, через которые будет проходить свет, замечательно сработал в своё время у Юрия Григоряна в «Сарае» в Никола-Ленивце.
Ещё из аннотации: «Общий размер инсталляции: соответствует параметрам лестничного пролёта. Движение по геологическим срезам, древнему коду. Отверстия наполняются светом, создавая кружевные тени на стенах. Зритель проходит через слои времени, спускаясь и поднимаясь по ступеням, как по срезам известняковых пластов».
Вот оно что, а вначале показалось – просто лестница красивая.
«Наш филиал станет постоянной действующей резиденцией. Художники смогут приезжать несколько раз в течение года, жить, общаться с местными жителями, работать с ними и создавать проекты. В отличии от липецкой галереи, у филиала в Ельце будет собственный номерной фонд для проживания художников. Перед «Буксиром» стоит большая задача – всех тянуть к культуре и к образованию»
– Виолетта Подколзина, директор галереи «Буксир».
Резюме
«Логика проведения фестиваля «Арт-Елец» в 2026 году изменилась принципиально. Завод – инициатор фестиваля – находится за пределами города. Это территория с пропускным режимом. На площадке завода фестиваль два года был событием, на которое нужно специально «попасть». Для узкого круга интересующихся.Перенос событий фестиваля в исторический квартал в центре Ельца буквально открыл нас городу. Искусство и должно выставляться там, где его увидит максимальное количество людей.
Появилась естественная драматургия пространства: анфилады особняков, дворы, переходы между зданиями сами выстраивают маршрут зрителей. В программе фестиваля этого года не только масштабная многочастная выставка, но и лекции, кинопоказы, музыкальные концерты.
И конечно, огромной радостью стало осознание того, сколько людей приехало на фестиваль из других городов»
– Сергей Авилов, со-организатор фестиваля.
«У нас получилось больше, чем мы планировали. Мы все сплотились вокруг проекта»
– Наида Исматулаева, со-организатор фестиваля.
Фестиваль «Арт-Елец. Культурный слой» идет до 6 сентября 2026 года. Адрес: Елец, Липецкая обл., ул. Октябрьская, 133. Вход свободный.
Команда фестиваля: «Петэксперт», галерея «Буксир» и соратники: Дмитрий Цыпин, Анна Симановская, Елена Ефимкина, Дарья Працонь, Ольга Косьяненко, Александр Саенко, Наталья Гуркова, Дмитрий Кулишов, Руслан Акмалов, Сергей Авилов, Виолетта Подколзина, Лидия Соловьёва, Анастасия Верхотурова, Анна Авилова, Юлия Архипова, Константин Ларин, Екатерина Савина, Наида Исматулаева, Ирина Саминская, Алина Колоскова.
-
![zooming]( "«Всюду пляж» от группы «хавай-бомбай» Фотография © Юлия Зинкевич")
1 / 6«Всюду пляж» от группы «хавай-бомбай»Фотография © Юлия Зинкевич
-
![zooming]( "«Всюду пляж» от группы «хавай-бомбай» Фотография © Юлия Зинкевич")
2 / 6«Всюду пляж» от группы «хавай-бомбай»Фотография © Юлия Зинкевич
-
![zooming]( "«Всюду пляж» от группы «хавай-бомбай» Фотография © Юлия Зинкевич")
3 / 6«Всюду пляж» от группы «хавай-бомбай»Фотография © Юлия Зинкевич
-
![zooming]( "«Всюду пляж» от группы «хавай-бомбай» Фотография © Юлия Зинкевич")
4 / 6«Всюду пляж» от группы «хавай-бомбай»Фотография © Юлия Зинкевич
-
![zooming]( "«Всюду пляж» от группы «хавай-бомбай» Фотография © Артём Белоусов")
5 / 6«Всюду пляж» от группы «хавай-бомбай»Фотография © Артём Белоусов
-
![zooming]( "«Всюду пляж» от группы «хавай-бомбай» Фотография © Артём Белоусов")
6 / 6«Всюду пляж» от группы «хавай-бомбай»Фотография © Артём Белоусов
-
![zooming]( "Работа Кирилла Кто на сетке дома напротив входа во двор фестиваля Фотография © Юлия Зинкевич")
Работа Кирилла Кто на сетке дома напротив входа во двор фестиваляФотография © Юлия Зинкевич
-
![zooming]( "Работа Кирилла Кто на сетке дома напротив входа во двор фестиваля Фотография © Юлия Зинкевич")
Работа Кирилла Кто на сетке дома напротив входа во двор фестиваляФотография © Юлия Зинкевич
