Реновация культового ресторана Соль в Калининграде. Вид на зал и открытую кухню
Фотография © Дмитрий Цыренщиков / предоставлена SEEU
Реновация культового ресторана Соль в Калининграде
информация:
-
статус
реализовано -
даты
06.2024 — 09.2025 / 10.2024 -
место
Калининград ул. Леонова, 55 -
координаты
54.732172, 20.480193 -
функция
Торгово-коммерческий / ресторан -
теги
send.project -
общая площадь
197 м2
SEEU
Россияавторский коллектив
партнеры, заказчики, смежники
Реновация культового ресторана Соль в Калининграде. Вид на зал и открытую кухню от входа
Фотография © Дмитрий Цыренщиков / предоставлена SEEU
Реновация культового ресторана Соль в Калининграде. Входная группа
Фотография © Дмитрий Цыренщиков / предоставлена SEEU
история проекта:
Проект стал реновацией первого ресторана, проработавшего более 7 лет. Это было переосмысление.
Для нас задача заключалась в том, чтобы сохранить эмоциональное ядро пространства и, одновременно, дать ему новую жизнь и глубину.
Это не первый наш построенный ресторан с SEASONS group, мы также реализовали ресторан «Звездное небо» в Зеленоградске, Кабинет 56, террасу Приплыли и несколько совместных поп–ап проектов
описание:
Диалог культур: Азиатская тишина и европейская экспрессия
Проект стал реновацией первого ресторана, проработавшего более 7 лет. Это было переосмысление.
Для нас задача заключалась в том, чтобы сохранить эмоциональное ядро пространства и, одновременно, дать ему новую жизнь и глубину.
Реновация ресторана – это не просто визуальная композиция. Это перевод культурного диалога в архитектурный и тактильный язык, где встречаются два мира: сдержанная созерцательность Азии и материально насыщенная чувственность Европы.
Поиск той тонкой линии между, где обе эстетики не противоречат, а дополняют друг друга – через свет, структуру, материал и воздух.
Локальность как основа философии
Интерьер построен на принципе устойчивого уважения к месту:
все, что здесь находится, имеет происхождение – не абстрактное, а реальное.
Калининградский ясень, ручная керамика, старинные балки – все это не просто материалы, а носители памяти. Их выбор – это акт культурного уважения, а не стилистического украшательства. Здесь локальность – не просто география. Это способ укоренить идею в контексте, в памяти места, в ощущении материала, который говорит на языке прошлого, но смотрит в будущее.
Материалы и детали
Натуральное дерево, живой камень, авторская керамика, ткань и зелень – все подобрано с вниманием к тактильности и текстуре. Каждый предмет – часть философии ручной работы и уважения к процессу. Это отсылка как к японскому шокуннин – мастеру, делающему свое дело с предельной отдачей, так и к европейским ремесленным традициям.
Все деревянные элементы интерьера – не просто декоративные решения, а носители времени и ландшафта. Резные балки на потолке были найдены и восстановлены со старой конюшни в Калининградской области. Их потемневшая текстура, следы ручной обработки и насыщенность временем добавляют пространству глубину и подлинность. Вся мебель изготовлена из ясеня, выращенного и обработанного также в Калининградской области – дерева, которое несет в себе местный климат, почву и природный рисунок.
История балок
На потолке нашего зала – резные деревянные балки, несущие в себе историю.
Когда-то они были частью старой конюшни в Калининградской области, построенной еще в начале XX века. Мы нашли их в полуразрушенном состоянии – потемневшие от времени, с растрескавшейся поверхностью, пропитанные дождями, руками и историями.
Мы не стали прятать эту патину времени.
Наоборот – сохранили текстуру, дефекты, прожилки – все, что делает дерево живым. Каждая балка была вручную очищена, восстановлена и встроена в новую конструкцию – уже не как утилитарная часть крыши, а как эмоциональный акцент пространства.
Сегодня они – не просто декоративный элемент,
а связующее звено между прошлым и настоящим.
Эта балка уже не держит крышу.
Теперь она держит тишину, свет и атмосферу.
И делится историей с каждым, кто умеет смотреть.
Концепция: «Стеклянный цветок – дыхание природы в тишине пространства»
Азиатская культура, особенно японская и китайская, традиционно наделяет природу сакральным значением. Стеклянные плафоны светильников, напоминающие цветы в момент раскрытия или капли воды, будто застывшие в движении, перекликаются с идеями японского ваби-саби – эстетики несовершенства и мимолетности. Эти формы словно «поймали» момент природы, превратив его в постоянный объект созерцания.
Цветок в восточной культуре – это не только красота, но и метафора внутреннего роста, душевной чистоты, возрождения. В Китае лотос символизирует просветление, в Японии – сакура напоминает о быстротечности жизни. Светильники-цветы как носители этой философии – источники света, знания, просветления в символическом и прямом смысле.