Мультиформатное общественное пространство «ТРУД»
Фотография © Сергей Красюк / предоставлена Студия дизайна Ангелины Бородкиной
Мультиформатное общественное пространство «ТРУД»
информация:
-
статус
реализовано -
даты
— 08.2025 / 10.2025 — 06.2026 -
место
улица Большая Красная, дом 59 -
координаты
55.796623, 49.137648 -
функция
Культурный / Общественный центр -
теги
send.project -
общая площадь
113 м2 -
ссылки:
Ангелина Бородкина
Студия дизайна Ангелины БородкинойСтудия дизайна Ангелины Бородкиной | Россия
авторский коллектив
Дизайнер – Альбина Нуриахметова
Светодизайнер – Диннислам Камалов
Комплектатор – Эльмира Нургалиева
партнеры, заказчики, смежники
Камень – студия «Barocco»
Плитка бар – «Palet»
Плитка – «Геометрия»
Полимерные полы – «Смартбетон»
Краски – «Архихаб»
Стекло, зеркала – «Glass Atelier»
Столярные изделия – мастерская «Артель»
Металл – Tor Metall
Предметы интерьера – «Валкеда», Eichel Gallery, «Куллар», «Ялтыр»
Латунный мобиль – Mononoke
Мультиформатное общественное пространство «ТРУД»
Фотография © Сергей Красюк / предоставлена Студия дизайна Ангелины Бородкиной
Мультиформатное общественное пространство «ТРУД»
Фотография © Сергей Красюк / предоставлена Студия дизайна Ангелины Бородкиной
история проекта:
В основе «Труда» лежит личный искренний интерес соосновательницы проекта Яны Гареевой к предметному дизайну и прикладному искусству. Годами собирая информацию о локальных мастерах и наблюдая за развитием российской индустрии на выставках и в онлайне, создатели проекта нащупали важную проблему: в Казани не хватало единой площадки, где эти уникальные вещи можно было бы потрогать и примерить к своему быту. Так идея выросла в большую миссию – вывести российский дизайн из категории «музейного» или сугубо концептуального искусства в плоскость повседневной жизни. Проект задумывался как физическая точка притяжения, которая меняет визуальный опыт горожан, вдохновляет на перемены в собственном доме и продвигает эстетику осознанного потребления.
описание:
Основная идея проекта: Создание самодостаточного интерьера-шкатулки, который служит тактильным и визуальным фоном для продвижения независимого российского ремесла, не перетягивая фокус с экспонируемых предметов. В основу легла эстетика ручного труда и честности материалов: в пространстве срифмованы металл, дерево, камень, керамика, стекло и пластик. Интерьер решен как продолжение окружающего контекста (зелень тихого переулка за окном буквально транслируется внутрь через рисунок плитки Palet и невероятную живопись Ирины Аугульяро). Проект манифестирует осмысленный выбор и возвращает ценность вещам, за которыми стоят живые авторы.
Как создавался проект: от идеи к деталям
Первым делом мы познакомились с историей этого дома. Это первый кооперативный жилой дом Казани – постройки 1934 года. У здания особенная история: в разные годы здесь жили профессора, ученые и деятели культуры. Имея дело с таким наследием, действовать нужно было аккуратно. Мы сняли наслоения старых обоев и натяжных потолков, избавились от сырости и бережно обнажили скрытые конструктивные элементы здания, чтобы понять его истинный характер.
Следующим шагом была техническая адаптация. Старый фонд всегда диктует свои жесткие лимиты, поэтому инженерная часть требовала ювелирной точности. Мы с нуля перебрали полы, сделали надежную гидро- и звукоизоляцию, а также аккуратно вписали современную систему вентиляции в архитектурные особенности дома.
В ходе проектирования планировалось запустить кафе с полноценной технологической кухней, однако из-за архитектурно-инженерных ограничений старого фонда от этой идеи пришлось полностью отказаться в пользу более камерного формата кофейни. Это позволило расширить экспозиционную площадь магазина.
На подготовленной базе мы начали создавать визуальный сюжет. Сформировали сложные многофактурные поверхности, залили полимерный пол, уложили акцентный камень и плитку, выстроили сценарии света.
Финальным этапом шла меблировка и наполнение интерьера деталями. Одним из главных акцентов в 1 зале стала картина «Одуванчики». Ангелина Бородкина: – «Я давно мечтала включить в проект живопись Ирины, но хотелось, чтобы это была не просто картина, а объект, созданный специально для пространства».
Пространство наполнили вещами с характером и локальной идентичностью. Практически вся мебель создавалась по индивидуальным эскизам архитектора: за столярные изделия отвечала казанская мастерская «Артель», за металл – бренд Tor Metall, а за элементы из камня – студия Barocco. Финальный уют и акценты привнесли предметы от брендов «Валкеда», Eichel, «Куллар», «Ялтыр» и изящный латунный мобиль от Mononoke.