Проект International №14

информация:

• страница издания на Архи.ру:

  Проект International

Пожалуй, самым радикальным - или экстравагантным? - на открывшейся в сентябре Венецианской архитектурной биеннале выглядит павильон Франции, наполненный строительными лесами и богемного вида молодыми людьми, которые на этих лесах спят, готовят еду и занимаются нехитрым бизнесом - печатают на майках модные картинки с помощью термопресса. Над крышей павильона на тех же лесах смонтированы душевые, сауна, небольшой бассейн и уходящие в самую высь смотровые площадки. Гости из России не без доли патриотического волнения вспоминают по этому поводу клязь-менскую инсталляцию «Леса в лесах» группы «Обледенение архитекторов», - которая, правда, не могла похвастаться столь всесторонней технической оснащенностью. Французам вторят расположенные прямо напротив немцы, также предлагающие посетителям лезть на крышу своего павильона, и тоже по строительным лесам, только слегка замаскированным армированным пластиком. Студенты из Гонконга приглашают полюбоваться старательно воспроизведенными в макете стихийными портовыми поселениями из грузовых контейнеров. В лесах стоит и датский павильон, изображающий «китайскую стройплощадку». В 1970-е годы архитектура встала на путь преодоления занудной прямолинейности «высокого» модернизма, который вел ее сначала через коллажность и историзм (самым громким международным манифестом последнего, кстати сказать, была Венецианская биеннале 1980 года под девизом «Присутствие прошлого»), затем через текучесть формы и перенос акцента на происходящие в здании события (программу). На биеннале 2006 года эта долговременная тенденция пришла, наконец, к своему логическому завершению: выяснилось, что даже текучая форма недостаточно демократична для современного мира, - чтобы архитектура смогла «вобрать в себя жизнь», она должна лишиться формы «начисто», - а вместе с ней и какого-либо постоянства. Монументальная или нет, форма должна умереть.
На фоне этих похоронных настроений совершенно естественными выглядят критические реплики «новых серьезных», характеризующие нынешнее состояние архитектурной дисциплины как упадок и деградацию. «Современный город нельзя отдавать на откуп непредсказуемой игре экономических сил, он по прежнему требует отчетливой формы», - говорит Пьер Вит-торио Аурели [Pier Vittorio Aureli], под руковод-
ством которого студенты Института Берлаге (Роттердам) разработали в 2005-2006 годах новый «Стратегический план развития Москвы» (выставлен в павильоне Италии). Устроители биеннале не решились вмешаться в рискованную дискуссию по поводу архитектурного формообразования и заняли промежуточную позицию между двумя крайностями: они, разумеется, не готовы вновь утвердить архитектора в роли демиурга, организующего жизнь с помощью формы, но в то же время явно не одобряют позицию lesser fair («самотека»), настаивая на том, что от архитектора в этом мире зависит очень многое. И все же логика экономического детерминизма является для их рассуждений определяющей: за вступительной статьей директора Биеннале Ричарда Бердетта [Richard Burdert] в каталоге выставки следует текст влиятельно современного аналитика Саскии Сассен [Saskia Sassen], в котором подлинными «архитекторами будущего» - центрами управления развитием ситуации в общемировом масштабе - провозглашаются биржи и штаб-квартиры крупнейших транснациональных корпораций, сконцентрированные в т.н. «глобальных городах» - сорока мегаполисах, выдвинувшихся вперед в 90-е годы. Отдавая должное давно назревшему повороту внимания международного сообщества в сторону проблемы развития городов, мы постарались отвести этой теме достаточно места в содержании Пi14: помимо обзора центрального раздела Биеннале («14 городов / 14 проектов»), вводного текста Ричарда Бердетта и анализа сопровождавшей выставку полемики («Эпицентры градостроительной полемики») мы представляем панораму комплексной реконструкции территории Нижнего Манхэттена в Нью-Йорке, которую Бердетт назвал одним из наиболее значимых градостроительных событий в мире на сегодняшний день. Противовесом наметившемуся крену в экономику и геополитику призван служить материал о «принципах творческой архитектуры», которые архитектор-минималист Джон Поусон [John Pawson] выделил в результате анализа цистерцианского монастыря 12 века в Провансе («Уроки Ле Тороне»). Завершает номер ставший классическим текст Федерика Джемисона [Federic Jamison], отвечающий на вопрос о том, к какого рода форме (и почему) инстинктивно тяготеет архитектура эпохи «непредсказуемой игры экономических сил».

Сергей Ситар