|
Размещено на портале Архи.ру (www.archi.ru) |
|
| 06.07.2018 | |
|
Звучание мастерской |
|
|
Юлия Тарабарина |
|
|
В ГЦСИ на Зоологической улице открылась выставка «Мастерская Вячеслава Колейчука».  Выставка «Мастерская Вячеслава Колейчука». Фотография: Архи.руВыставка – на третьем этаже, в небольшом зале, но он в четыре раза больше, чем была мастерская мастера кинетических объектов Вячеслава Колейчука. Собственно же мастерская, как сказала на открытии дочь Колейчука Анна, год назад погибла – ее затопило горячей водой, «…но тут прибежали друзья, все пришли, и все спасли». Чуть позже, в апреле этого года, Вячеслав Колейчук , не закончив работу над повторением своего объекта «Атом» 1967 года перед зданием «Гаража» в парке Горького. Работу закончила Анна, она же вместе с кураторами организовала эту выставку.  Анна Колейчук. Открытие выставки «Мастерская Вячеслава Колейчука». Фотография: Архи.ру Выставка «Мастерская Вячеслава Колейчука». Фотография: Архи.ру Выставка «Мастерская Вячеслава Колейчука». Фотография: Архи.руВыставка так и называется – «Мастерская Вячеслава Колейчука» и попадает в программу «Творческие мастерские» ГЦСИ. Сам по себе жанр выставка-мастерская, обладает мощным поминальным зарядом, неудивительно, что своего рода памятником Давиду Саркисяну у музее архитектуры стал его заставленный всякой всячиной кабинет. Мастерская, как любая комната ушедшего человека, становится памятником, случается, что их и не разбирают, а восходит это, как кажется, к древним погребениям, и не только египетским, а к человеческому желанию положить в гроб все, что понадобится на том свете. На открытии атмосфера поминок ощущалась, во-первых, было и видно, и много раз сказано и повторено, что собрались друзья, вспомнить, да и банки с сушками и конфетами на столе из мастерской – они есть на каких-то фотографиях – более чем похожи на поминальное угощение. Во-вторых, объекты нарочно собраны в основном звучащие, с молоточками, и пара детей, да и все другие посетители почти все время поддерживали в зале звон, как будто звали хозяина мастерской; из динамиков раздаются голоса. Может быть, голоса – лишние, но все получилось довольно пронзительно.  Выставка «Мастерская Вячеслава Колейчука». Фотография: Архи.ру Марина Владимировна Колейчук. Открытие выставки «Мастерская Вячеслава Колейчука». Фотография: Архи.руНастоящая ретроспектива, по словам Анны Колейчук, планируется в 2021 году, к 80-летнему юбилею художника, архитектора, ученого – сложно придумать, как назвать автора кинетических объектов. До этого задумано еще несколько выставок и разбор архива, чтобы в итоге получилась настоящая монография. Замысел подкупает, выглядит последовательным. Сейчас, впрочем, тоже проделана немалая работа: с 14 экранов, большинство из которых плазмы, а два консервативные старые телевизоры, транслируются интервью с воспоминаниями. Вещи из мастерской аккуратно распределены в пространстве, местами формируя недоступные углы, к примеру с автопортретами, где Колейчук похож то на Гоголя, то на Горького. Что-то подвешено к потолку, так что надо задирать голову, как это и бывает в мастерской, заставленной сверху донизу. Что-то на уровне глаз и можно руками потрогать те самонапряженные структуры, про которые человек непричастный первым делом стремится понять, почему они кинетические, если не движутся.  Вячеслав Колейчук. Невозможный треугольник. Справа тень от Стоящей нити. Выставка «Мастерская Вячеслава Колейчука». Фотография: Архи.ру Выставка «Мастерская Вячеслава Колейчука». Фотография: Архи.ру Выставка «Мастерская Вячеслава Колейчука». Фотография: Архи.руСтоящая нить и треугольник Мёбиуса – наиболее парадоксальные изобретения и ключевые, наверное, вещи для будущей монографии, – почти незаметны. Основное внимание, следуя теме выставки, достается объектам, традиционно привлекающим внимание гостя мастерской: тем самым крутящимся и звенящим. Безусловный хит – Овалоид из двух гигантских дюралевых «расчесок» с группами разномастных зубчиков: он может издавать космический, своего рода огранный звук, если к нему правильно подойти с молоточком, или же может трещать на все, кажется, лады.  Вячеслав Колейчук. Овалоид, звучащий объект, дюраль, сталь. 1994. Выставка «Мастерская Вячеслава Колейчука». Фотография: Архи.ру Вячеслав Колейчук. Овалоид, звучащий объект, дюраль, сталь. 1994. Выставка «Мастерская Вячеслава Колейчука». Фотография: Архи.ру Вячеслав Колейчук. Овалоид, звучащий объект, дюраль, сталь. 1994. Выставка «Мастерская Вячеслава Колейчука». Фотография: Архи.руСамонапряженные структуры побольше и поменьше дополнены другим рядом вещей, тоже привлекательных для глаза – оптическими иллюзиями, и прежде всего стереографикой, которую, как вид искусства, изобрел Вячеслав Колейчук. Чем-то она похожа на популярные сейчас фракталы, но рисунок повторяющихся фигур наносится методом вращения на полированную металлическую поверхность, после чего падающий свет в какой-то момент делает хаотичное, казалось бы, мельтешение на что-то похожим – например, на стакан, как в совестной инсталляции Вячеслава и Анны Колейчук, – или же просто красивым орнаментальной регулярностью. Существенно, что свет обозначен в экспликации как инструмент, на месте пресловутого «холст, масло» – сталь, гравировка, свет. Но не менее важен зритель, стремящийся встать под правильным углом и разглядеть фигуру – в этом смысле соучастия искусство Колейчука очень современно.  Вячеслав Колечук. Стереографика. Пересекающиеся параллелепипеды. Нержавеющая сталь, гравировка, свет. 2003. Выставка «Мастерская Вячеслава Колейчука». Фотография: Архи.ру Выставка «Мастерская Вячеслава Колейчука». Фотография: Архи.руВывернутый наизнанку фанерный овалоид под потолком и его сосед – анти-яблоко из красных полос картона, убеждают в том, что написано рядом в объявлении на стене: Колейчук работал с физикой явлений, и есть запатентованные изобретения, но больше с формообразованием – предметом, популярным в семидесятые, ускользающим, но крайне существенным, особенно в контексте искусства, которое ищет новую форму. В этих вещах есть многое из того, к чему стремятся современные архитекторы на острие прогресса, как минимум параметрика.  Выставка «Мастерская Вячеслава Колейчука». Фотография: Архи.ру Выставка «Мастерская Вячеслава Колейчука». Фотография: Архи.руКуратор Наталья Гончарова и автор экспозиции Анна Колейчук трактуют ее как инсталляцию, в которой они хотели поймать «энергии, дух мастерской». Для момента, когда монографическая выставка еще не составлена, жанр выбран точно – он позволяет вынести на первый план то, что просто хочется показать, и в то же время делает экспозицию эмоциональной, а зрителя – причастным. Поход в мастерскую всегда очень интересен, он позволяет попасть в нетипичное пространство, созданное автором в процессе работы и участвующее в нем, очутиться, до некоторой степени, не просто внутри картины, а внутри в момент ее становления. Неудивительно, что ГЦСИ запустил такой цикл. И в то же время – во всяком случае, по ощущениям, мастерская сейчас в инсталляции-выставке кажется, с одной стороны, живой и звучащей, а с другой – разъятой, разлетевшейся и застывшей в пространстве перед трансформацией, как на картинах сюрреалистов и как принято теперь в фантастическом кино. Может быть, это из-за того, что маленький зал больше, чем мастерская, но кажется, что эффект намеренный, и возможно, он правильный. Мастерская застыла перед тем, как превратиться в серию выставок, и, вероятно, в книгу; нам же пока позволяют рассмотреть ее изнутри и прикоснуться, позвенеть. |
|