|
пресс-релиз:
В десятилетия между двумя мировыми войнами Баухауз взял на себя роль академического центра искусства авангарда в Германии. Школа воплощала идею взаимопроникновения искусства, художественного ремесла и индустриального проектирования. Выставка „Фотография Баухаус“ посвящена эстетическому наследию этой художественной практики в фотографии. 124 оригинальных снимка фотографов Баухауса отражают новый, „вещественный“ взгляд, непривычные перспективы и композиционные решения.
Баухауз сконцентрировал внимание на том, что постепенно исчезало по мере развития массового промышленного производства, а именно на ремесле как прообразе искусства и производства. В начале 20-х, когда общество воодушевленно пожинало первые плоды рационализации, Гропиус всерьез задумался о процессе создания формы, вытесняемое машинным производством. Художник представлялся ему высшей формой развития ремесленника, ведь «искусство» есть искусное умение, мастерство. Освоение разнообразных прикладных навыков стало основой образования Баухаус.
При том, что навыки ремесел служили основой образования Баухауз, студенты учились значительно большему, они учились экспериментировать. Эксперимент стал фирменным знаком всех объектов, проектов, каждого продукта Баухауза. Впервые был разработан новый, созвучный времени язык форм – мир был потрясен, а Баухауз пристально наблюдал за окружающим миром, из которого черпал свое вдохновение. В 20-е и 30-е Баухауз задает тон в мировом художественном процессе и на протяжении всего ХХ века играет особую роль в истории культуры, архитектуры, дизайна, искусства и новых медийных форм творчества. Всеобщее внимание привлекают не только выдающиеся произведения и проекты, - целая плеяда художников, архитекторов и дизайнеров первой величины преподавали в этой школе. Их объединяли идеи нового языка форм, который призван отражать обновленную картину мира. Этот новаторский язык форм строился не на догме, он рождался в процессе свободного конструирования, в эксперименте.
|
арт-лайф