|
|
выставка
Современное искусство
|
|
|
| |
дата: |
23.10.2026
- 10.01.2027
|
| |
город:
|
Санкт-Петербург
|
| |
адрес:
|
Стрит-арт хранение, Севкабель Порт
Кожевенная ул., 40Е, 2 этаж
|
| |
организатор: |
Институт исследования стрит-арта
|
| |
мастерская: |
Институт исследования стрит-арта
|
| |
Выставка, посвященная тексту в уличном искусстве и его связям с московским концептуализмом
|
| |
В экспозиции представлены работы из коллекции Стрит-арт хранения, а также из частных собраний Натальи Вознесенской, Дениса Химиляйне, Игоря Суханова и личных архивов художников.
|
| |
Изображение предоставлено организатором
Изображение предоставлено организатором
Изображение предоставлено организатором
|
пресс-релиз:
Художники:
- Никита Алексеев, Юрий Альберт, Александр Косолапов, Илья Кабаков, Валерий Чтак
- Владимир Абих, Василий Базелевс, Саша Браулов, Паша Бумажный, Арт-группа «Злые», Максим Има, Ирина Ионина, Кирилл Кто, Синий Карандаш, Миша Маркер, Илья Мозги, Никита Номерз, Тимофей Радя, Иван Симонов, Матвей Шапиро, Никита Dusto, Sad Face
Выставка «Текстоцентричность» прослеживает традицию текста в русском искусстве и показывает, как она продолжается сегодня. В экспозиции — уличные авторы из разных городов России, работающие со словом, и их предшественники из XX века: от экспериментов московских концептуалистов (Илья Кабаков, Александр Косолапов) до городских интервенций современных художников (Тимофей Радя, Кирилл Кто, Владимир Абих и др.)
Обилие текстоцентричных авторов — одна из ведущих особенностей российского уличного искусства. Это созвучно русской культуре в целом, где слово всегда играло центральную роль. В ХХ веке текстовое искусство появилось на улицах, благодаря философии авангарда и экспериментам поэтов-футуристов. Позже эту традицию развивали московские концептуалисты, нонконформисты и акционисты.
Выставка показывает, как текстоцентричность проявляется в уличном искусстве и как роль текста меняется сегодня — от поэтических лозунгов и философских афоризмов (Кирилл Кто «Запрещать запрещается») до абстрактной типографики (Матвей Шапиро «О чем ты думаешь?») и экспериментов с материальностью слова (Никита Dusto «Опять и снова»).
«Художники используют городские стены, чтобы говорить о личном, социальном и экзистенциальном, превращая общественную среду в пространство диалога, к которому может присоединиться любой прохожий. Таким же многоголосием станет пространство Стрит-арт хранения», — куратор выставки Семен Некрасов.
Информационная справка:
Стрит-арт хранение — проект Института исследования стрит-арта и единственная в России институция, которая ставит перед собой задачи коллекционирования, долгосрочного хранения, изучения, а также популяризации творчества художников «уличной волны». Коллекция Стрит-арт хранения насчитывает более 800 объектов и постоянно пополняется. На данный момент в САХ представлено более 140 художников из 12 городов России. Коллекция состоит из фонда живописи, графики, скульптуры и редкой книги. Посетить пространство можно в формате регулярных или индивидуальных экскурсий.
Сайт — https://street-art-storage.com/
Telegram — https://t.me/streetartkeeper
VK — https://vk.com/streetartstorage
Институт исследования стрит-арта — основан в Санкт-Петербурге в 2016 году. Занимается системной поддержкой научных исследований, образовательных инициатив и публикаций в сфере городского искусства во всей его широте — от граффити и партизанинга до паблик-арта. Институт аккумулирует и создает научные работы и исследовательские проекты, оказывает методологическую и экспертную поддержку в области стрит-арта и паблик-арта, проводит профильные конференции и образовательные мероприятия, формирует и поддерживает исследовательское сообщество, выступает инициатором проведения форумов уличного искусства. Реализует многолетнюю книгоиздательскую программу.
Сайт — https://streetartresearch.org/
|
|
|
|
|
