18 июня в Российском этнографическом музее открытие выставки «Верните нам наши узоры!» Этнографические истоки русского стиля Ивана Билибина», приуроченной к 150-летию со дня рождения выдающегося русского художника. Проект, посвященный истокам знаменитого билибинского стиля, впервые представил широкой публике предметы из этнографической коллекции, собранной мастером более века назад.
Изображение предоставлено пресс-службой музея
Изображение предоставлено пресс-службой музея
пресс-релиз:
Творчество Ивана Билибина, известное далеко за пределами России, неразрывно связано с собранием Российского этнографического музея. В 1902–1904 годах по поручению музея художник предпринял ряд экспедиций на Русский Север: в Тверскую, Вологодскую, Архангельскую и Олонецкую губернии с целью сбора этнографических коллекций, фотографирования и научных изысканий. Сам художник позднее писал об этом: «Я собирал северные вышивки, резное дерево, вообще северные народные изделия, а также делал громадное количество фотографических снимков со старинных деревянных церквей и крестьянских изб...» Результатом этих поездок стали 12 коллекций крестьянской утвари, инструментов, одежды и моделей, которые по сей день хранятся в фондах музея. Выставка дает редкую возможность по-новому открыть для себя самобытный мир Русского Севера, увиденный глазами художника, фотографа, исследователя и собирателя Ивана Билибина, чьи иллюстрации к сказкам стали неотъемлемой частью визуального образа русской культуры. Проект объединил более 200 предметов из коллекции Ивана Билибина. На выставке представлены элементы русского костюма, кокошники, образцы женского рукоделия, пряничные доски, туеса, предметы быта, многие из которых показаны впервые. «Сегодня мы впервые имеем шанс увидеть уникальную коллекцию, собранную Иваном Билибиным, прикоснуться к его удивительному наследию. В юбилейный год художника, который широко отмечается по всей стране, мы задаём себе важный вопрос: как оставаться творцами в современном мире? Давайте вместе с Билибиным изучать тонкости русского Севера, задавать себе те вопросы, которые он ставил перед собой, и искать ответы, актуальные для нас сегодня. Эта выставка — исследование откроет множество новых горизонтов и поможет нам по-новому взглянуть на наше прошлое и будущее», — рассказала директор РЭМ Юлия Купина на открытии выставки. Выставка задумана как исследовательский проект, отвечающий на вопрос, заложенный в её названии: куда и почему «исчезли» крестьянские узоры на рубеже XIX–XX веков? В ту эпоху городская культура и мода вытесняли традиционные формы, а народное искусство долгое время не воспринималось как искусство в полном смысле слова. Современники нередко упрекали художника в подражании народным мотивам, однако сам он объяснял точность воспроизведения тем, что орнамент — это своего рода зашифрованный текст, в котором нельзя менять «буквы» без потери смысла. На выставке это показано через сопоставление ранних работ художника, ещё не обращавшихся к народной традиции, с произведениями, созданными после знакомства с Русским Севером, где русские мотивы появляются совершенно неожиданно. «Может прозвучать несколько непривычно, но я бы назвал эту выставку антропологически-филологической. Материал, собранный Билибиным, мы рассматривали как некий текст, который требует расшифровки, идя в этом смысле вслед за самим художником, который, напомню, сам называл себя изобразительным филологом. И создавая экспозицию, мы начали понимать, что он имел в виду. Для Билибина как художника были важны детали, которые он с удивительной точностью и достоверностью переносил в иллюстрации. Так рождался уникальный билибинский стиль», — поделился куратор выставки Дмитрий Баранов с гостями вернисажа. Особенного внимания заслуживает воссозданный костюм Стрельчихи из иллюстраций Билибина к сказке «Поди туда — не знаю куда». Художник создавал образ героини с этнографической точностью: каждая деталь наряда — головной убор, рубаха, сарафан, душегрея, серьги воспроизводит подлинные части костюмов крестьянок бассейна реки Пинеги Архангельской губернии и Каргопольского уезда Олонецкой губернии из собрания Ивана Билибина в РЭМ. Посетителям выставки предстоит наблюдать и сопоставлять художественный контекст эпохи и «сказочный стиль» Билибина, фото-натюрморты и композиции из подлинных предметов, открытки и их фотографические источники, иллюстрации и народные орнаменты. Выставка тематически разделена на пять разделов. Во вступлении дана хроника жизни и творчества Билибина на двух плоскостях, что дает возможность разделить собственно биографическое и творческое измерения, создав дополнительную смысловую интригу. Второй раздел знакомит с миром художественных идей и форм, повлиявших на создание «сказочного стиля» Билибина, а также с оформлением «азбуки» сказочного орнамента в ее ранней версии. Следующий раздел посвящен неорусскому стилю, доминирующему в русской архитектуре и декоративно-прикладном искусстве последней трети ХIХ века. После экспедиций на Русский Север Билибин подвергал критике неорусский стиль, хотя в начале творческого пути был отчасти от него зависим. Четвертый раздел рассказывает об «открытии» Билибиным в трех экспедициях уникального мира народного творчества Русского Севера. Это «открытие» воплотилось в собранной им этнографической вещевой коллекции, в авторских фотографиях, в опытах этнографического рисунка. Заключительный раздел рассказывает о том, как изменился стиль книжных иллюстраций Билибина после открытия мира народного творчества Русского Севера. Художник использует севернорусские мотивы в оформлении страниц, в изображении одежды и ее узоров, предметного мира. Выставку можно посетить до 13 сентября 2026 года по входному билету в музей.
Мы используем файлы cookie как указано в политике конфиденциальности, чтобы обеспечивать правильную работу нашего веб-сайта, функций социальных сетей и анализировать сетевой трафик. Мы также предоставляем информацию об использовании вами нашего веб-сайта аналитическим системам.
Краеведение,
