|
Размещено на портале Архи.ру (www.archi.ru) |
|
| 25.06.2024 | |
|
Арахноид совриска |
|
|
Юлия Тарабарина |
|
| Мастерская: | |
| Архитектурное бюро «Новое» | |
|
Ткачество, вязание, вышивание – древнейшие профессии, за которыми прочно закреплена репутация мирных, домашних, женских, уютных, в общем, безопасных. Выставка в Ruarts Foundation показывает, что это вовсе не так, умело оперируя парадоксальным напряжением, которое возникает между традиционной техникой и тематикой совриска. Честно говоря, я почему-то думала, что на выставке «Нити» все пространство Ruarts Foundation, так удачно помещенное архитекторами ATRIUM в объем бывшего доходника-многоэтажки XIX века, будет заткано красными нитями и превращено в какой-нибудь шерстяной кокон. Это, признаться, было бы забавно.  Выставка «Нити» в галерее RuArtsФотография © Юлия Тарабарина, Архи.ру Выставка «Нити» в галерее RuArtsФотография © Юлия Тарабарина, Архи.руТем не менее момент взаимодействия мелкого, даже мельчайшего вида искусства, как-то вышивание, прядение и вообще работа с текстилем, и довольно объемного пространства фонда, – все же произошло. На входе расположился большой текстильный «Торт» Ульяны Ёлкиной, заставляющий поднять голову и посмотреть вверх в атриум, – весь розовый, позитивный, и со смешными надписями.  Выставка «Нити» в галерее RuArtsФотография © Юлия Тарабарина, Архи.ру Выставка «Нити» в галерее RuArtsФотография © Юлия Тарабарина, Архи.руС другой стороны, над лестницей, поместился прозрачный, переливающийся и с блестками, коллаж из ткани, о котором известно, что автор, Данила Поляков, шил его в маленькой комнатке и целиком, в развернутом состоянии, увидел свою работу уже на выставке. Такого рода умение собрать что-то из эскиза по частям вызывает уважение; и еще кажется, что на полотне художник изобразил себя.  Данила Поляков. Выставка «Нити» в галерее RuArtsФотография © Юлия Тарабарина, Архи.ру Выставка «Нити» в галерее RuArtsФотография © Юлия Тарабарина, Архи.руКлючевой, и хронологически первый – исторический – объект на выставке это эскиз режиссера Сергея Параджанова к не снятому, в конечном счете, фильму «Демон»; он сделан в 1970-е годы. Тут мы узнаем, что Параджанов, кроме того что великий режиссер, был на все руки мастер: делал и куклы, и скульптуры, рисовал...  Выставка «Нити» в галерее RuArtsФотография © Юлия Тарабарина, Архи.руИ получаем импульс, необходимый для восприятия всей последующей выставки: и предисторию, и привязку техники вязания и текстиля, которая, по тонкому замечанию Симоны де Бовуар, годится в основном для того, чтобы домохозяйкам увязать в имманентности, – к современному искусству, чья главная задача в том, чтобы ту имманентность разрушать. Говоря проще, две вводные работы – скорее о взаимодействии выставки с пространством фонда Руартс, хотя кокон был бы краше, – а Параджанов это настоящее, смысловое начало экпозиции, чей базовый пафос, на мой взгляд, и состоит в сочетании «домашней» и «мещанской» техники с современным искусством, для которого свойственен, наоборот, этапаж. Темы эти кажутся полярными – отталкивающимися антагонистами – а куратор выставки Нина Гомиашвили сводит их вместе, показывает, сколь многое, оказывается, художники – не просто «наши современники», а именно представители совриска, – могут исполнить в технике текстиля. Из этого парадокса техники и содержания возникает напряжение, которое – как те красные «нитки» – держит всю выставку. С другой стороны, задача, решенная на «звенящем», на мой взгляд, парадоксе, – это просто еще и очень большая работа. Как скажут профаны, это вам не краску по холсту из ведра разбрызгивать, тут потрачены силы и время. Здесь много работы куратора, которая собрала это все разномастное, и много работы художников. К примеру, на четвертом этаже Кристина Пашкова, автор инсталляции из «трех гобеленов и одного видео», где вручную вытканы картинки с экранов компьютерных игрушек с характерными “you died” и “kiss Yennefer”, рассказала нам, что ткачество занимает очень много времени, особенно если заниматься им параллельно c другими видами искусства.  Выставка «Нити» в галерее RuArtsФотография © Юлия Тарабарина, Архи.ру Выставка «Нити» в галерее RuArtsФотография © Юлия Тарабарина, Архи.руТем не менее возникает любопытный парадокс, когда на ковриках, вместо известных оленей и лебедей, видишь не менее китчевые, но в жизни, как правило, более мимолетные изображения, которым место на экранах. Здесь возникает еще немало парадоксов, восприятие которых обостряется домашностью и даже этакой, я бы сказала, народной сермяжностью, техники. Так, внутри домиков из привычных, в том числе плюшевых, одеял находим несколько обескураживающие надписи «мерзко» и «погано». В общем-то определение довольно точное, внутри и впрямь довольно погано, особенно если подумать о том, чтобы прожить там какое-то время, так что зависшие в воздухе кружевные слова как будто проявляют суть выгороженного пространства. Месседж следующих слов «Будьте добры», вежливых, но черного цвета, в таком соседстве оказывается тоньше и удачно подчеркивает. Мерзко, погано, но вежливо, ну, что тут скажешь.  Выставка «Нити» в галерее RuArtsФотография © Юлия Тарабарина, Архи.ру Выставка «Нити» в галерее RuArtsФотография © Юлия Тарабарина, Архи.руВообще сюжеты и надписи тут как будто по большей части настроены не то, чтобы обострить противоречие между техникой и высказыванием. В общем-то это близко к тематике злого клоуна или к ожившим куклам, которые вместо милоты начинает рвать все вокруг внезапно отросшими в ватной голове зубами. То же и с авторскими объяснениями, если их почитать. В современном искусстве же как? Экспликация лишь 20% из ста, а может быть и реже, действительно поясняет, а чаще вводит в заблуждение, или провоцирует, дополняет, оттеняет, в общем, тем или иным способом вступает в диалог. Она вам не дополнительная плашечка на стене, у нее тоже временами бывают зубы... И вот мы узнаем, что бывает «русский провинциальный ориентализм», а шпалеры mille fleurs, тысяча цветов, придумали во Франции, но ситец из серии «баба на чайник» тоже может подойти под это определение. Еще лучше ту же мысль иллюстрирует Александра Арендт, на экспликации сообщая, что ее родители палеонтологи, папа крупнейший в мире специалист по морским лилиям, – и помещая на черном фоне «многоликий злой цветок», чье название «Вот-Цап» апеллирует к известному мессенджеру, венок лепестков похож на смайлик, и тем не менее не остается никаких сомнений, что, вот, цапнет.  Выставка «Нити» в галерее RuArtsФотография © Юлия Тарабарина, Архи.ру Выставка «Нити» в галерее RuArtsФотография © Юлия Тарабарина, Архи.руТут много еще всякого разного в том же парадоксальном духе, и можно только удивляться, насколько многогранна и перспективна избранная куратором техника. Прямо-таки глубины открывает, и подсознания, и национального самосознания.  Выставка «Нити» в галерее RuArtsФотография © Юлия Тарабарина, Архи.ру Выставка «Нити» в галерее RuArtsФотография © Юлия Тарабарина, Архи.ру Выставка «Нити» в галерее RuArtsФотография © Юлия Тарабарина, Архи.ру Выставка «Нити» в галерее RuArtsФотография © Юлия Тарабарина, Архи.ру Выставка «Нити» в галерее RuArtsФотография © Юлия Тарабарина, Архи.ру Выставка «Нити» в галерее RuArtsФотография © Юлия Тарабарина, Архи.ру Все это наделено значительным потенциалом для вникания, если ходить по выставке вдумчиво. А пространство, помимо красных нитей от архитекторов АБ «Новое» – лаконичного до боли решения, в котором можно при желании увидеть и сбитую «сетку колонн», только тонких, и «красные линии» – тут вспоминаем городские улицы, и красную пряжу Богородицы (интересно, кто-нибудь из читателей в курсе символики?), – пространство объединяют еще и маленькие вышивки Саши Браулова, спрятанные в разных углах на разных этажах. Вообще-то они у него разновидность граффити, их естественная среда бытования город, поскольку художник размещает их на стенах домов, но на выставке вышивки «входят внутрь», и становятся квестом. Маленьких вышивок довольно много, можно ходить и разыскивать их все.  Выставка «Нити» в галерее RuArtsФотография © Юлия Тарабарина, Архи.руВсе же довольно интересную «ткань современного искусства» создала тут Нина Гомиашвили. Возможно, слова «пассивное сопротивление» на одной из вышивок неплохо его определяют. Представим себе: сидит девушка, вяжет, вышивает, и вроде все неплохо, все в порядке, хорошо и мирно, сплошная милота консерватизма, традиций и бог знает чего еще. А потом оказывается, что вышивает она там не цветочек, ну или не только цветочек. И – кааак цапнет. |
|