Продолжаем путешествие по кофейням Южной Кореи. В стране с исключительно высокой концентрацией кафе многие из них неожиданно стали полигоном идей для молодых архитекторов. В третьей, завершающей, части рассказываем о проектах, предлагающих посетителю поучаствовать в архитектурном эксперименте.
Автор идеи и текстов серии – Ирина Серебрякова, историк искусства (Пусан, Южная Корея)
Первую часть серии – о кафе в ландшафте – можно прочесть здесь, вторую – о реконструированных для «кофейной функции» промышленных и традиционных зданиях – здесь.
Современные корейские кофейни стали отдельным архитектурным феноменом: они предлагают посетителю не просто услуги, но новый способ переживания пространства. Освобожденные от необходимости учитывать сложные функциональные требования, которым должны соответствовать большие общественные здания, молодые корейские бюро превращают кафе в лабораторию современной архитектурной мысли – место, где можно исследовать восприятие пространства, взаимодействие человека с материалом, границы между зданием и ландшафтом. В них архитектура перестает быть фоном повседневной жизни и становится самостоятельным впечатлением.
В первых двух частях нашего обзора современной корейской архитектуры на примере кафе мы обращались к «панорамным» проектам, тесно связанным с пейзажем, а также к кофейням, использующим «память места» – предшествующие архитектурные слои для конструирования новой коммерческой среды. В последней, третьей, части мы предлагаем рассмотреть проекты, условно объединенные большей свободой в выборе архитектурных форм, где главной отличительной особенностью (и часто визитной карточкой заведения) становится именно архитектурный эксперимент, в котором предлагается поучаствовать посетителю. Если в «ландшафтных» проектах здание выступает посредником между человеком и природой, а в типе adaptive reuse – проводником в своеобразном путешествии во времени, то здесь сама архитектурная форма – главный объект внимания, и посещение кафе превращается в первую очередь в опыт взаимодействия с современным архитектурным произведением. Suum Urban Café and Roaster Archihood WxY 2020 Чхонан Площадь – 360 м2
Расположенное у оживленного шоссе здание сознательно дистанцируется от визуального шума окружающей среды. В какофонии из кричащих разномастных реклам и хаотической коммерческой застройки архитекторы создают подчеркнуто лаконичный прямоугольный объем, заключенный в полупрозрачную оболочку из поликарбоната, использованного здесь из-за своей большой светопропускной способности.
Именно свет становится здесь главным выразительным средством. Днем аскетичный фасад мягко фильтрует солнечные лучи и скрывает интерьер за полупрозрачной завесой. Вечером освещенное изнутри здание превращается в яркий фонарь, делая кафе своеобразной световой инсталляцией посреди города. За сухой геометрией фасада скрывается неожиданный внутренний мир – треугольный двор-сад с естественным освещением, вокруг которого организованы все помещения кафе. Контраст между абстрактным, лишенным деталей внешним обликом и тонким, «созерцательным» интерьером создает оглушающий эффект перехода из динамичной уличной среды в пространство тишины и созерцания. В результате это бранч-кафе воспринимается как своеобразное убежище от агрессивного городского ритма.
В проекте ANArKH архитектурный эксперимент строится вокруг идеи движения, в ходе которого пространство раскрывается зрителю. Со стороны жилого района здание выглядит почти неприступным каменным объемом, лишенным окон, однако по мере продвижения внутрь постройка постепенно начинает открываться посетителю. Он поднимается на верхние этажи, не имея возможности увидеть конечную цель маршрута, и лишь на последнем уровне пространство неожиданно распахивается панорамой леса в полностью остекленном интерьере пятого этажа. Здесь архитекторы работают не столько с формой здания, сколько со сценарием восприятия, ожиданием и впечатлением от физического перемещения внутри архитектуры, которая разворачивается последовательно, кадр за кадром, превращая обычное посещение кафе в тщательно поставленный спектакль.
Monologue (Monologue of a Timewalker) Sosokki Anac 2023 Хончхон Общая площадь – 3463 м2
Если главной темой в архитектуре кафе Suum Urban является свет, а в проекте ANArKH – движение, то кафе «Монолог» обращается к архитектуре как к элементу мифа. Архитекторы, описывая свой проект, предлагают вообразить то, как мог бы выглядеть монастырь исчезнувшей цивилизации, внезапно появившийся в современном мире. Эта неожиданная концепция задает проекту принципиально иной масштаб восприятия: перед нами уже не кафе, а архитектурный «артефакт».
Вместо ожидаемого для формата кофейни фасада, приглашающего посетителя внутрь, здесь зрителя встречает тяжелая, почти непроницаемая громада. Выбор красного кирпича усиливает это впечатление: материал ассоциируется с древними сооружениями, крепостями, монастырями и руинами. Толстые стены, глубокие проемы и небольшие окна создают ощущение здания, которое скорее скрывает свое содержание, нежели демонстрирует его. Монументальные объемы словно сталкиваются друг с другом, образуя сложную композицию разнонаправленных в своем движении масс. Сооружение невозможно охватить одним взглядом: оно постоянно меняется в зависимости от точки зрения, открывая то глухую кирпичную стену, то глубокую нишу, то неожиданно прорезающий ее проем. В результате возникает ощущение здания-головоломки, объекта, который требует не только осмотра, но и интерпретации.
Внешняя суровость особенно выразительна в контрасте с интерьером: естественный свет, натуральные материалы и мягкая атмосфера постепенно снимают ощущение тяжести внешних стен. Этот переход – часть концепции, он подобен входу в монастырь, где за непроницаемой оболочкой неожиданно обнаруживается пространство тишины и покоя.
Архитекторы не имитируют конкретное древнее здание, не создают стилизацию, но передают суть подобной фантазии: таинственность, монументальность, отрешенность и неуловимое ощущение сказочности. Здание превращается в рассказчика, повествующего о несуществующей цивилизации без единого буквального изображения, исключительно посредством материала, масштаба, массы и света.
В этом смысле «Монолог» и некоторые другие проекты студии Sosokki Anac – наиболее необычные примеры современной корейской архитектуры кафе: они не столько создают «место потребления», сколько конструируют альтернативную реальность. Посетителю предлагается на короткое время выйти из мира повседневности и оказаться внутри архитектурной мистификации – среди стен, которые выглядят так, будто пережили собственную эпоху и случайно оказались в настоящем. Именно смелость превращения небольшого коммерческого здания в почти мифологический объект и придает проекту его драматизм и авангардный характер.
Abogoga Backery Café Sosokki Anac 2023 Кимпхо Общая площадь – 2244 м2
Здесь те же архитекторы Sosokki Anac выстраивают концепцию проекта вокруг вымышленного образа «древних руин, сохранившихся под вечным снегом, постепенно растворяющихся во времени и природе». Сложная система разноориентированных, словно наваливающихся друг на друга неправильных форм превращает посещение кафе в путешествие по фантастическому миру, живущему по своим законам. Здесь вновь, как и в кафе «Монолог», массивные кирпичные объемы создают впечатление сооружения, которое скорее встретишь на планете Татуин, нежели в сельской местности недалеко от Сеула.
В отличие от распространенного в Южной Корее типа панорамных кафе, «Абогога» концентрирует внимание посетителей на самой архитектуре, ее материальности и масштабе, почти полностью исключая окна из своих фасадов. Тем удивительнее вдруг присутствие в интерьере, который строится как последовательность маршрутов, смены эффектов освещения и пространственных переходов совершенно классическое парное арочное окно огромного размера, незаметное при входе: оно обращено к реке Хан. В этом смысле архитекторы словно играют с языком фэнтези, создавая сооружение, которое кажется декорацией к истории о несуществующем мире, но при этом подчиняют здание вполне реальному комфорту посетителя: за суровой герметичной оболочкой кафе оказывается своеобразным убежищем, защищенным, спокойным пространством, куда можно удалиться от окружающего мира, не покидая его полностью.
Café Outpost A.Live architects Инчхон 2024 Площадь – 731 м2
Бюро A. Live architects не работает с вымышленными древностями, а вдохновляется реальными историческими руинами. На острове Канхва у западного побережья Южной Кореи в поздний период Чосон (конец XVII – начало XVIII вв.) корейские правители возвели цепь укреплений вдоль береговой линии. Такие укрепления типа дондэ (с корейского – «защищенный холм»), представлявшие собой, как правило, круглую в плане невысокую крепость, и послужили прообразом для предельно лаконичных, лишенных декора форм кафе Outpost.
Архитекторы не копируют исторический объект, но переводят его идею на язык современных пространств и материалов, в первую очередь бетона. Здание напоминает одновременно фортификационное сооружение, наблюдательный пункт над морем и объект ленд-арта. Крепость – абстрактный образ, символ защищенного места, убежища, а также форпоста (именно так и переводится название кафе), заставы на границе, точки наблюдения и места встречи человека с природой. Выразительность архитектуры строится на взаимодействии тяжелых бетонных поверхностей с природными стихиями: морским ветром и резким южнокорейским солнцем, а закрытые объемы, как и положено крепости, создают у посетителей ощущение безопасности. При этом кафе воспринимается как самостоятельный пространственный объект, почти скульптура, существующая на границе между зданием и ландшафтом. Минималистическая форма позволяет природному окружению (морю, ветру, свету и изменчивому небу) стать частью архитектурной композиции.
Yeonil Café LSBA 2022 Пхохан Площадь – 995 м2
В кафе «Йониль» архитектурный эксперимент смещается в сторону исследования материала и геометрии форм. Длинный фасад стоящего на краю города, среди теплиц и трасс кафе образован изогнутой, как будто струящейся бетонной лентой. Полукруглая стена формирует основной объем здания, в то время как другая закручивающаяся стена отделяет сад от невыразительного ландшафта вокруг, приоткрывая вид лишь на эффектные горы на горизонте.
Непрерывная бетонная волна задает движение всему пространству: она то замыкает, то раскрывает его. С одной стороны, эта форма отсылает к низким полукруглым бетонным ограждениям у террас рисовых полей неподалеку, с другой – напоминает абстрактную скульптуру, помещенную в пейзаж. Архитекторы используют бетон не как холодный индустриальный материал, а как поверхность, способную фиксировать воздействие окружающей среды: блики солнца, дождь, пыль и смену сезонов. Со временем эта гладкая бетонная лента, сохранив заданную форму, накопит следы своего пребывания в природном ландшафте.
Nonspace On Architects 2023 Ичхон Площадь – 428 м2
Еще дальше в сторону пространственного эксперимента продвинулся проект Nonspace. Уже само название кафе («Не-пространство») указывает на стремление выйти за рамки традиционных представлений об интерьере и экстерьере.
Одним из источников вдохновения для архитекторов послужила сеть каналов орошения, покрывающая рисовые поля вокруг. Эта разветвленная структура становится своеобразной моделью композиции: здание устроено как система пересекающихся террас, переходов и пустот, между которыми посетитель непрерывно перемещается. Здесь отсутствует единая точка обзора, позволяющая охватить здание целиком. Архитектура раскрывается через движение и смену перспектив. Важнейшую роль в композиции играет неопределенность: пространства постоянно переходят друг в друга, а многочисленные внутренние дворы воспринимаются как очередные залы кофейни под открытым небом. В результате главным становится не внешний вид сооружения, а опыт пребывания внутри него. В этом отношении Nonspace напоминает одновременно лабиринт и компьютерную игру: посетитель словно оказывается внутри архитектурного «Пакмена», двигаясь по системе коридоров, сворачивая за угол и обнаруживая очередной неожиданный фрагмент здания. Однако, в отличие от классического лабиринта, здесь нет задачи найти выход. Само блуждание становится вариантом досуга.
Yuji Coffee Works LSBA 2025 Чеджу Площадь – 306 м2
Среди преимущественно предназначенных для любования пейзажем кофеен острова Чеджу выделяется кафе «Юджи», где эксперимент строится на взаимодействии с климатом острова и традиционной архитектурой. Композиция состоит из двух лаконичных объемов с массивными двускатными крышами, покрытыми местным сланцем. Эти крупные вертикальные элементы не только формируют выразительный силуэт здания, но и выполняют практическую функцию: защищают интерьер от интенсивного солнечного света и укрывают от сильных морских ветров.
Напоминающая пирамиду крыша скрывает бóльшую часть пейзажа от зрителя, а расположенные в нижней части стены окна намеренно кадрируют и направляют взгляд посетителя вниз – к саду и земле, отделяя внутреннее пространство от окружающей застройки с многочисленными теплицами и хозяйственными блоками.
Внутри простая геометрия объемов раскрывается через теплые деревянные стропила и опоры. Интерьер с открытой конструкцией из дерева создает ощущение укрытия, где архитектура существует в постоянном диалоге с погодой, ветрами и природными ритмами острова.
Подчеркнуто безопасный для природы характер материалов также вторит устоявшемуся имиджу острова Чеджу как самой зеленой и экологически чистой части Кореи. В этом смысле проект обращается не к прямому цитированию архитектурной традиции, а к ее принципам: компактности, защите от ветра, работе с тенью и тесной связи здания со средой. Архитектура «Юджи» предлагает иной сценарий взаимодействия с островным ландшафтом, не раскрывая его максимально широко, а, напротив, создавая защищающую наблюдателя от воздействия атмосферы «рамку» с тщательно выбранными фрагментами вида.
***
Кафе «чистых форм» образуют особую линию современной корейской архитектуры. В отличие от «ландшафтных» проектов, где здание служит посредником между человеком и природой, здесь сама архитектура становится самоцелью. Свет, материал, конструкция и пластика приобретают самостоятельную ценность, а коммерческая программа оказывается лишь поводом для пространственного эксперимента. Именно в этой группе наиболее отчётливо проявляется стремление молодых корейских бюро использовать кафе как лабораторию современной архитектурной мысли.
Примечательно, что в большинстве этих проектов при полной свободе выбора архитектурного языка одной из главных стала тема убежища. Будь то защита от городского хаоса или от палящего солнца и ветров, убежище в буквальном смысле (в крепости на острове) или в фантастическом вымышленном мире проектов студии Sosokki Anac – эти сооружения предлагают посетителю на время покинуть реальный мир, выйти за пределы повседневного опыта, остановиться, изменить привычное восприятие пространства и последовать особому архитектурному сценарию.
Если рассматривать все три группы проектов, которые мы описали (текст о первой можно найти здесь, о второй – здесь), становится заметно, что современное корейское кафе постепенно выходит за рамки традиционной коммерческой типологии и превращается в инструмент исследования отношений человека с окружающим миром. В первой группе – пейзажных кофеен – архитектура выступает посредником между человеком и природой: здание растворяется в ландшафте, направляет взгляд и создает условия для любования видом. Во второй группе, где проекты связаны с «памятью места», они становятся связующим звеном между настоящим и прошлым: через сохранение, переосмысление или трансформацию существующих построек посетитель вступает в диалог с историей и памятью пространства. Наконец, в третьей группе главным становится сама архитектура. Здесь человек не только наблюдает природу или изучает культурный слой места: именно его взаимодействие с пространством – ключевая часть впечатления от здания. Форма, свет, материал, маршрут движения и масштаб дают ему новый опыт, что и является главной задачей подобных проектов кофеен.
Таким образом, три типа новых корейских кафе можно рассматривать как три разных способа архитектурного диалога: с природой, с историей и с самой архитектурой. Именно в этом переходе от утилитарной функциональности к переживанию пространства проявляется один из наиболее интересных феноменов современной корейской архитектуры – превращение небольшого коммерческого объекта в место исследования восприятия, памяти и трансформации.
