Задумка выставки возникла на пересечении двух страстей основателя компании «Генпро» и автора идеи Даниила Катриченко: коллекционирования скульптуры и профессионального убеждения в превосходстве объемного мышления над плоскостным. Наблюдая за работой архитекторов, он заметил, что те, кто активно использует макеты, создают более качественную архитектуру, чем те, кто ограничиваются экранными изображениями.

Процесс сбора экспонатов обнажил парадоксальное отношение архитекторов к собственным макетам. Даниил Катриченко с куратором выставки Ильей Мукосеем за полгода объездили десятки московских бюро, где макеты часто приходилось собирать буквально по чуланам. Архитекторы неохотно признавали ценность пылящихся на складах моделей, которые при ближайшем рассмотрении оказывались произведениями, достойными экспонирования. 

Так, в ходе сбора коллекции выяснилось, что творческое измерение в деле макетирования не лежит на поверхности: архитекторы воспринимают его чаще как утилитарный инструмент, не замечая художественной ценности.

Кураторы проекта, со своей стороны, решили отразить эту двойственную природу архитектурного макета. С одной стороны, он часто оказывается более долговечным, чем само здание – нереализованные проекты живут именно в макетах, попадая в музейные коллекции. С другой стороны, макет хранит память о творческом процессе, становясь археологическим артефактом архитектурной мысли.

Даниил Катриченко, основатель «Генпро»

Идея этой выставки родилась из контраста. Рутина, бизнес, горящие сроки – это необходимость, но мне захотелось создать что-то драйвовое, для души, что давало бы не просто результат, а чистые, позитивные эмоции. И как увлеченный коллекционер скульптур, я обратил внимание на архитектурные макеты, многие из которых, мне показалось, достойны музейного показа. Это стал мой источник энергии, способ подпитаться и подарить это ощущение другим – вот главный импульс того, что почему я все это задумал.

Искусство и ремесло

Сергей Кузнецов, главный архитектор Москвы

Ко мне ежедневно приходят с макетами, которые на фазе создания проектов ломают, крошат, пилят, рубят, чтобы что-то переделывать в них. То есть макет как элемент работы архитектора для поиска решений – это важнейшая часть профессии. Несмотря на цифровую революцию природа архитектурного творчества неизменна, и генезис архитектуры остается тем же, что и столетия назад. Макет служит проводником этой вечной логики профессии, связывая мир создателей архитектуры с теми, кто ее воспринимает и использует.

Макетная лаборатория

Дарья Филиппова, генеральный директор Центра «Зотов»

Сегодня, несмотря на современные технологии, архитекторы продолжают экспериментировать в объеме. Главная идея выставки – показать разнообразие архитектурных макетов и познакомить с работой архитекторов и процессами их творческих поисков. Мы хотим продемонстрировать зрителям макет во всей его художественной полноте – и надеемся, что посетители, выйдя с нашей выставки в городское пространство, по-другому будут смотреть на привычные улицы и архитектуру.

Возвращение к истокам

Юлия Наполова, Бюро PSCulture, руководитель, основатель

Мы впервые показываем искусство макета. Это не только прикладной инструмент, который архитекторы используют для прототипирования или изучения утраченных зданий, но и самостоятельное произведение искусства. Задумка куратора – представить все разнообразие этих функций в одном месте. Так родилась остроумная матрица, которую мы нанесли на планировку, обозначив, как на карте, пересечение этих функций. У нас макет говорит, учит, представляет… Вход обозначен большой архитектурной инсталляцией «Внутри города». Она представляет собой ажурную конструкцию с типологией архитектуры, с которой мы работаем. Мы попадаем «внутрь города», позволяя посетителю представить, из чего он состоит