>>новые книги -- архив

Автор

Евгения Гершкович. «ВЫСОКИЙ СТАЛИНСКИЙ СТИЛЬ»
Идея Евгении Гершкович и Натальи Семеновой
Дизайн Евгений Корнеев
Фотографии Наума Грановского из архива Г.Н. Грановского, а также из коллекций Алексея Логинова, Павла Хорошилова, Виктории Тереховой, Владимира Сигарева. Фарфоровая пластика из собрания Александра Добровинского. Ткани из музея Ивановского музея ситца; проекты студентов из музея МАРХИ, кадры из кинофильмов из Музея кино и Киноконцерна «Мосфильм»

Книга «Высокий Сталинский стиль» — не ностальгия по прошлому, как кому-то может показаться. Это — попытка посмотреть на ушедшую эпоху — эпоху страшную и во многом нелепую, однако, не лишенную своеобразного флера — с позиции сегодняшнего человека. Человека родившегося на свет, когда Сталина уже не существовало. Возможно, человек этот даже и не задумывается над тем, что по прежнему живет в декорациях той, давно отыгранной пьесы. В небо врезаются шпили высоток. Шумит под землей метро. Само городское движение закручено планом, составленным десятилетия назад. Безлюдные коридоры старых клубов, кинотеатров, библиотек напоминают о бесконечно далеком рисунке жизни. Проросшие березками триумфальные ворота курортных санаториев дышат тоской по ушедшей империи «Grand maniere», Большого стиля. Стиля, идейно воспевавшего не имеющего аналогов в истории Государство. Стиля, призванного воплощать коллективное сознание и, в отличии от стилей ему предшествующих, обязанного быть понятным большинству. Хорошо это, плохо ли: иметь свое мнение на сей счет — право каждого. Влиять на этот выбор в задачу авторов не входило. В книге подробно рассказывается об архитектуре московских высотных зданий, метро, ВДНХ, а также о Сталинском градостроительном плане 1935 года.

ВИЛЛЫ ШВЕЦИИ.
Предисловие к этому роскошному альбому, на страницах которого мы можем видеть около тридцати вилл шведской знати, запечатленных волшебным, как всегда объективом Массимо Листри написал сам король Швеции Густав. В интерьерах как будто уже видны истоки того шведского дизайна, элегантная простота которого сегодня завоевала мир. Путешествуя, шведские монархи знакомились с модными тенденциями, которые адаптировали потом на родной почве. Так, к скажем, стиль рококо преобразовался в Швеции в так называемый стиль Густава Ш, а северные штрихи незаметно прибавились к европейскому ампиру и бидермайеру.

ДАЙВАНТ ПАУЛ. МАХАРАДЖИ: МОДА И СТИЛЬ КОРОЛЕВСКИХ ДОМОВ ИНДИИ.
Британцы справедливо считали Индию «драгоценнейшим камнем имперской короны». Вице-король Индии в 1899-1905 г лорд Керзон, однажды позволил себе такие слова: «Пока мы правим Индией, мы остаемся величайшей державой мира. Если мы ее потеряем, то сразу же превратимся в третьеразрядное государство». Положение правителей индийских княжеств, их отношения с британскими властями, захватывающие дух пышные праздники, убранство дворцов и несметные сокровища махараджей, о которых ходили легенды, занятия их жен и детей, вкус к роскоши впитавших с молодых ногтей, развлечения, спорт, охота, страсть к автомобилям марки «Росл-Ройс» - вот лишь некоторые сюжеты этой книги.

CARLA TOLOMEO.MAI SEDERSI SUGLI ALLORI.
В альбоме, название которого буквально переводится, как «Ни почивайте на лаврах», Карла Толомео, в соавторстве с писателями и критиками поведала собственную историю. Историю создателя стульев-скульптур о том, как кресла, диваны, табуреты, скамейки, обитые роскошными тканями от Missoni и Hermes, волею фантазии обретают самые необычные формы. К примеру, как они становятся осенними листьями, ананасами, лебедями, попугаями, подсолнухами, розами... Помимо мебели, альбом приоткрывает еще одну грань таланта К. Толомео, предлагая на суд зрителя её изысканные акварели.

ОТ ЗАКАТА ДО РАССВЕТА. НОЧЬ КАК КУЛЬТУРОЛОГИЧЕСКИЙ ФЕНОМЕН.
Сборник научных трудов как будто нарочно создавался под тему настоящего номера. А, скорее всего и сама проблема исследования носилась в воздухе: по плотности событий ночь давно «дышит в затылок» дню. Из времени покоя ночь постепенно превращается в свою противоположность, сближая искусства и бизнес, будоража людей, отгоняя сон. В связи с темой ночи и ночной обстановки в сборнике затронуты такие позиции как хаос, подсознание, потусторонность. Разумеется, уважаемые ученые не забыли и о культе Святой Вальпурги.

УСАДЬБА ЯРОПОЛЕЦ ГОНЧАРОВЫХ.
Андрей Чекмарев
Книга посвящена одной из самых ярких дворянских усадеб Подмосковья – Яропольцу Гончаровых. Его прошлое связано с именем А.С.Пушкина, дважды здесь побывавшего. На основе архивных документов и существующих публикаций рассмотрены история усадьбы и ее владельцев, а также архитектура этого выдающегося ансамбля XVIII века. Издание рассчитано на специалистов и широкий круг читателей, интересующихся историей русских усадеб.

НИНА ПЕТУХОВА. ПЛОЩАДЬ ТРЕХ ВОКЗАЛОВ. Архитектурная биография.
Книга рассказывает об уникальном архитектурном ансамбле Москвы, где на месте бывшего каланчевского пустыря сформировались три конечных пассажирских станции и три вокзала - Николаевский (Ленинградский), Ярославский и Рязанский (Казанский); где сошлись своими творениями лучшие мастера архитектуры своего времени – К.Тон, Ф.Шехтель и А.Щусев. Кстати, говорят, Комсомольскую площадь в скорости переименуют в площадь «Трех вокзалов»…

АНДРЕЙ ШТОРХ. ПИСЬМА О САДЕ В ПАВЛОВСКЕ, ПИСАННЫЕ В 1802 ГОДУ.
Андрей Карлович Шторх был одним из тех просвещенных немцев, что пытали счастья в екатерининско-павловской России. Экономист и библиограф, он преподавал словесность великим княжнам Марии и Екатерине, и политическую экономию будущему Николаю I и его брату Михаилу. Именно стезя преподавателя привела Шторха в Павловск, который он и описал в письмах, изданных по- немецки в 1802 г, на русский язык переведенных впервые два столетия спустя. Возможно, временами высокопарный, временами манерный стиль изложения и успел слегка состариться: «Солнце нависло над пурпурным горизонтом, угрожая жарким днем. Давайте, мой друг, поспешим в сад, чтобы найти тенистые тропы, пока оно не опалило нас своими лучами…» Зато ценными остались сведения о садах Павловска, претерпевших с тех давних пор немало изменений.

Х.МОНТГОМЕРИ-МЭССИНГБЕРГ. К. С. САЙКС (ФОТО). АНГЛИЯ. ДВОРЦЫ И ПОМЕСТЬЯ
Ивлин Во заметил, что «сады замка Бленингс - тот самый изначальный сад, из которого мы все изгнаны» и сам же в «Возвращении в Брейдсхед» создал неотразимое видение родового поместья Флайтов с классическим домом, куполом, колоннами, обелиском, живописным пейзажем и мирно пасущимся стадом. Авторы настоящей книги, осмотрев 32 поместья Англии и Уэльса, (среди них – Бленхейм, Ноул, Ховард, Пенсхерст, Бадминтон-хаус и др.) пришли к заключению, что «Брайдсхед» отнюдь не иллюзия. Культ загородного дома в Британии процветает во всю - многие усадьбы, несмотря на роскошь и размеры, создавались как семейные дома, и, к счастью, таковыми по сей день и остаются. Можно лишь сокрушаться о том, что едва ли и мы увидим когда-нибудь полное издание, подобное этому, но только о русских загородных усадьбах. Ведь все что в России осталось от той культуры, если не превращено в музей, то прибывает в самом плачевном состоянии.

ИРИНА ЕФРЕМОВА. ИРИНА ПЕТУХОВА. ОСВЕТИТЕЛЬНЫЕ ПРИБОРЫ. КОЛЛЕКЦИЯ МУЗЕЯ-УСАДЬБЫ ОСТАНКИНО.
«Как хорош был останкинский дом в день убранства своего. Он весь горел в огнях и можно было судить об умении и вкусе строителей, имевших в виду именно приспособление к праздникам…» - писал известный историк XIX в С.Д.Шереметев. Устройству праздничного освещения парадных интерьеров в XVIII в уделялось первостепенное значение. Праздники в Останкино сравнивали с «сокровищницей индийского Могола», «волшебными замками Шахерезады». Благодаря свету, исходящему от хрустальных люстр, стеклянных куполов, фонарей, зеркальных стенников, бра, канделябр и жирандолей создавалась поистине сказочная атмосфера театрального действа. Коллекция светильников Останкинского дворца насчитывающая около 700 предметов и на самом деле уникальна, и не только первоклассным мастерством исполнения, но своей сохранностью.

NASSER D.KHALILI. THE TIMELINE HISTORY OF ISLAMIC ART AND ARCHITECTURE.
Издание труда вышло в свет буквально на днях. Кажется прежде, столь обширно такой предмет как исламское искусство не рассматривался. Подчинив свои научные выкладки географическому и хронологическому принципу, профессор Нассер Халили, начал прямо с так называемой хиджры – переселения будущего пророка Мухаммада сына Абд Аллаха из Мекки в Медину в 662 году. Благодаря умению вбирать в себя новое и чужое ислам постепенно распространялся по огромной территории от Атлантики до Китайского Моря, от Северной Африки до Сибири. Вместе с религией распространялось и исламское искусство с его запретом, якобы наложенным Кораном, на изображение живых существ (хотя напрямую в Священной книге мусульман об этом нигде не говориться), характерным орнаментальным принципом, минаретами, коврами, каллиграфическими росчерками, арабесками, синей керамикой.

ЮЛИАН КЛИМАН. МИХАЭЛЬ РОЛЬМАН. МОНУМЕНТАЛЬНАЯ ЖИВОПИСЬ ЭПОХИ РЕНЕССАНСА И МАНЬЕРИЗМА В ИТАЛИИ. 1510-1600.
В XVI веке Италия стремилась окружить себя иллюзорным пространством. Заказы на фресковую живопись делались повсеместно: от Тренто до Рима, от Генуи до Удине. Стены палаццо, вилл, салонов, капелл, лоджий обильно покрывались гротесками, обманками, знаками Зодиака, античными сюжетами, мифологическими циклами и жанровыми сценками. Своды расписывались под звездные небеса. Нарисованные ландшафты конкурировали с реальными видами из окон. Нарисованные ковры, лестницы, колонны и двери сбивали с толку. Запросто можно было увидеть сидящую на капители колонны женщину, расчесывающую волосы, или в простенке висящую на тонкой ниточке лошадь с журавлиными ногами. Художник, создавший что-то особенное невообразимое, считался самым способным. Рафаэль, Микеланджело, Монтенья, Перуцци, Понтормо, Пармиджанино, Лигорио, Бронзино, Веронезе – и это еще далеко не полный список итальянских мастеров, оставивших свой след в жанре монументальной живописи того времени.

ЕКАТЕРИНА ЮХНЁВА. ИЗ ПЕТЕРГОФА В СТРЕЛЬНУ ПО ЦАРСКОЙ (НИЖНЕЙ) ДОРОГЕ. ПУТЕВОДИТЕЛЬ.
Описания дворцов и парков Царской дороги, тянущейся вдоль Финского залива: Петергофа, Стрельны, Михайловки, Сергеевки, чередуются с занимательными рассказами об их владельцах: Николае I, Александре II, великом князе Константине, принце Ольденбургском, герцоге Лейхтенбергском, поэте К.Р. Повествование пестрит любопытными подробностями, вот, к примеру такими. С тех пор как в 1820 году британец Мак-Адам замостил Царскую дорогу мелко битым гранитом, все шоссейные трассы России народ стал называть «макадамами». А в 1907 г началось строительство «Электрической железной дороги» по маршруту «Казанский собор - Ораниенбаум». Первую электричку уже называли «Оранэлой». Жаль, тогда ее открытию помешала Первая мировая война.

Ирина Ефремова. Ирина Петухова. Осветительные приборы. Коллекция музея-усадьбы Останкино.
«Как хорош был останкинский дом в день убранства своего. Он весь горел в огнях и можно было судить об умении и вкусе строителей, имевших в виду именно приспособление к праздникам…» - писал известный историк XIX в С.Д.Шереметев. Устройству праздничного освещения парадных интерьеров в XVIII в уделялось первостепенное значение. Праздники в Останкино сравнивали с «сокровищницей индийского Могола», «волшебными замками Шахерезады». Благодаря свету, исходящему от хрустальных люстр, стеклянных куполов, фонарей, зеркальных стенников, бра, канделябр и жирандолей создавалась поистине сказочная атмосфера театрального действа. Коллекция светильников Останкинского дворца насчитывающая около 700 предметов и на самом деле уникальна, и не только первоклассным мастерством исполнения, но своей сохранностью.

Nasser D.Khalili. The timeline history of islamic art and architecture.
Издание труда вышло в свет буквально на днях. Кажется прежде, столь обширно такой предмет как исламское искусство не рассматривался. Подчинив свои научные выкладки географическому и хронологическому принципу, профессор Нассер Халили, начал прямо с так называемой хиджры – переселения будущего пророка Мухаммада сына Абд Аллаха из Мекки в Медину в 662 году. Благодаря умению вбирать в себя новое и чужое ислам постепенно распространялся по огромной территории от Атлантики до Китайского Моря, от Северной Африки до Сибири. Вместе с религией распространялось и исламское искусство с его запретом, якобы наложенным Кораном, на изображение живых существ (хотя напрямую в Священной книге мусульман об этом нигде не говориться), характерным орнаментальным принципом, минаретами, коврами, каллиграфическими росчерками, арабесками, синей керамикой.

Юлиан Климан. Михаэль Рольман. Монументальная живопись эпохи ренессанса и маньеризма в Италии. 1510-1600.
В XVI веке Италия стремилась окружить себя иллюзорным пространством. Заказы на фресковую живопись делались повсеместно: от Тренто до Рима, от Генуи до Удине. Стены палаццо, вилл, салонов, капелл, лоджий обильно покрывались гротесками, обманками, знаками Зодиака, античными сюжетами, мифологическими циклами и жанровыми сценками. Своды расписывались под звездные небеса. Нарисованные ландшафты конкурировали с реальными видами из окон. Нарисованные ковры, лестницы, колонны и двери сбивали с толку. Запросто можно было увидеть сидящую на капители колонны женщину, расчесывающую волосы, или в простенке висящую на тонкой ниточке лошадь с журавлиными ногами. Художник, создавший что-то особенное невообразимое, считался самым способным. Рафаэль, Микеланджело, Монтенья, Перуцци, Понтормо, Пармиджанино, Лигорио, Бронзино, Веронезе – и это еще далеко не полный список итальянских мастеров, оставивших свой след в жанре монументальной живописи того времени.

Екатерина Юхнёва. Из Петергофа в Стрельну по царской (нижней) дороге. Путеводитель.
Описания дворцов и парков Царской дороги, тянущейся вдоль Финского залива: Петергофа, Стрельны, Михайловки, Сергеевки, чередуются с занимательными рассказами об их владельцах: Николае I, Александре II, великом князе Константине, принце Ольденбургском, герцоге Лейхтенбергском, поэте К.Р. Повествование пестрит любопытными подробностями, вот, к примеру такими. С тех пор как в 1820 году британец Мак-Адам замостил Царскую дорогу мелко битым гранитом, все шоссейные трассы России народ стал называть «макадамами». А в 1907 г началось строительство «Электрической железной дороги» по маршруту «Казанский собор - Ораниенбаум». Первую электричку уже называли «Оранэлой». Жаль, тогда ее открытию помешала Первая мировая война.

Аксонометрический план Санкт-Петербурга 1765 - 1773 гг. + Приложение
"Аксонометрический план Санкт-Петербурга 1765-1773гг." принадлежит к числу выдающихся произведений графики и картографии России XVIII в. Основными создателями плана являются французский картограф и математик Пьер Антоний де Сент-Илер и русские мастера Иван Соколов и Авксентий Горихвостов. Петербург не был новатором в создании подобного рода планов. Аксонометрические планы имели Париж, Амстердам, Берлин. Они были гравированы и неоднократно издавались. Но не один из этих планов не был выполнен с такой степенью детализации. К, сожалению, план не был закончен и остался лишь в рисованном виде. Оригинальные планшеты хранятся в фондах Российского государственного архива военно-морского флота (РГА ВМФ). Всего сохранилось 116 листов разного размера и 16 фрагментов плана, на которых во всех подробностях в трехмерной проекции изображен Петербург середины 18 века. Подробности действительно все: видны собачьи будки, заборы, слуховые окна, и даже лепные украшения на фасадах зданий. Большая часть плана черно-белая, но некоторые фрагменты раскрашены акварелью. Разложить все листы плана в новые времена никто не пробовал: было ни к чему, да и такой площади, на которой разместилась бы вся карта, нет. Лишь однажды на выставке в Стокгольме был разложен план части Васильевского острова. Карта размером 6,5?9,25 м заняла площадь около 60 м2. Масштаб плана 5 саженей (10,65 м) в 1 дециметре - 1 метр в 1 сантиметре. План был подготовлен к изданию в тесном сотрудничестве с РГА ВМФ. Издание состоит из двух книг - альбома карт и приложения. Приложение включает в себя статьи, посвященные истории создания плана, обзорную статью, рассказывающую о Петербурге Екатерининского времени и атрибуцию к каждому листу плана. Издание снабжено переводом на английский язык. Объем издания: альбом карт - 342 стр., приложение - 248 стр.Напечатано в Германии.

Ланца Д. Томази, А. Дзалапи "Дворцы Италии. Сицилия "
Книга рассказывает о величественных дворцах и прелестных виллах Сицилии, в архитектуре и внутреннем оформлении которых отразилась богатейшая многовековая история этого удивительного острова. Издание адресовано всем, кто интересуется искусство

Невзгодин И.В. Архитектура Новосибирска:
Первые крупные каменные здания, революционный романтизм, функционализм, конструктивизм, архитектура переходного периода, хрущевский модернизм и интернациональный стиль эпохи застоя.

Книга написана в жанре путеводителя. После вступительной статьи об архитектуре и градостроительстве Новосибирска, приводится анализ 88 значительных зданий и сооружений города. Изменения в архитектуре Новосибирска рассматриваются в контексте развития отечественного и зарубежного зодчества. Основное внимание уделено самому интересному периоду в развитии архитектуры города - "эпохе конструктивизма". Издание богато иллюстрировано современными и старыми фотографиями, репродукциями и графическими реконструкциями проектных чертежей. Большая часть иллюстративного материала публикуется впервые.

По вопросам приобретения Вы можете обращаться по электронному адресу:

или по телефону: (095) 245-30-98

>>купить на ozon.ru

>>купить на ozon.ru

>>купить на ozon.ru

Фитодизайн. Энциклопедия комнатных растений от А до Я
Уникальность этой энциклопедии состоит в том, что кроме латинских названий, традиционных ботанических описаний и рекомендаций по уходу, читатель найдет в ней экологическую и энергетическую характеристику каждого растения...
>>аннотация Е. Гершкович

Мария Нащокина. Художественная открытка русского модерна
Среди вещей, окружающих нас, почтовой открытке, увы, отводится нынче весьма скромное место. А ведь еще в начале ХХ века ее бережно хранили в память о родных и ценили не только как удобную форму почтового отправления, но как уникальный вид печатного искусства, равный литографии, эстампу, художественной фотографии...
>>аннотация Е. Гершкович

Борис Антонов. Императорские дворцы в Cанкт-Петербурге
По существу, книга эта рассказывает историю о том, как жили российские императоры и их ближайшие родственники. « …Сказочные интерьеры дворца приводили современников в восхищение», «роскошь поражала глаз» и тому подобные эпитеты, которыми частенько грешит автор...
>>аннотация Е. Гершкович

Копцик В.А., Рыжов В.П., Петров В.М. Этюды по теории искусства: Диалог естественных и гуманитарных наук.
Коллективная монография посвящена проблемам включения искусствознания в складывающуюся единую систему естественно-научного и гуманитарного знания. Для этого предложен целый спектр методологических подходов

Богатская И.А., сост. Прогулки по Московскому Кремлю: Альбом
Московский Кремль - древний памятник российской истории, государственности и культуры, уникальный архитектурный ансамбль, поражающий своей неподвластной времени красотой, символ России...

Йожеф Косо. Печи и камины. Дизайн и технология
>>аннотация Е. Гершкович
Дорогой читатель!
У вас может возникнуть вопрос: зачем нужно было писать эту книгу, если и сегодня печи и камины строят по тем же правилам, что и сто лет назад? Отвечаю: все осталось по-старому только на первый взгляд

>>купить на ozon.ru

>>купить на ozon.ru

Алексей тарханов. Алексей Асланянц и др. Париж (путеводитель)
>>аннотация Е. Гершкович

>>купить на ozon.ru

Алексей Асланянц. Барселона (путеводитель)
>>аннотация Е. Гершкович

>>купить на ozon.ru

>>купить на ozon.ru

М.,НЛО, 2004

>>купить на ozon.ru

>>купить на ozon.ru

новые книги -- архив