Садитесь, пожалуйста

Размещено на портале Архи.ру (www.archi.ru)

25.05.2018

Заметки о биеннале. Арсенал.

Биеннале 2018, Кордери. Фотография Архи.ру

Заявленная кураторами Ивон Фарел и Шелли МакНамара тема биеннале, как всегда, расплывчата, но не слишком. По названию – FreeSpace, или Свободное пространство, кстати на разноязычной заставке биеннале эти слова по-русски даны крупно и уступают разве что английским – очевидно, что речь идет об общественных пространствах, теме, которая за последние годы успела образовать у всех причастных хороший кольцевидный желобок на коре головного мозга. Так что на пресс-конференции кураторы объясняли, что да, конечно, общественные пространства, но не прямо они и не только они, призывая задуматься, насколько существующие пространства позволяют почувствовать себя свободным, напоминая об эмоции свободного пространства и внутренней свободе, уточняя, что речь не только о пространствах между зданиями, но и о связях и взаимодействии между ними. Как-то же надо показать, хотя бы краю глаза, проекты и постройки архитекторов, приглашенных кураторами, – в этом году в Арсенале их 65, и россиян, сразу скажу, нет. Diller Scofidio + Renfro участвуют, вторые справа от входа, но показывают не Зарядье, а 14-этажное здание центра медицинского образования Роя и Дианы Вагелос в Колумбийском университете в Нью-Йорке: «…здание поощряет обучение в команде, его основной прием это образовательный Каскад, последовательность взаимосвязанных пространств, светлых и насыщенных воздухом. …В отличие от обычных медцентров, где главная цель оптимизация каждого квадратного метра, оно гибко, адаптивно и уделяет внимание ощущениям», – так проект сам собой раскрывает тему биеннале. Слышались восторги.

Биеннале 2018, Кордери. Фотография Архи.ру

Но тема общественных пространств, конечно, повлияла на выставку. Мало того, что всех опять призвали задуматься не вполне о зданиях, а о том, что между ними – вспоминаем таинственное Out there Аарона Бецки – так еще и пространство должно быть свободным. Неудивительно, что почти каждый экспонент предложил скамейки в том или ином виде, от подушек до мест, где можно немного даже полежать. Это очень хорошее нововведение: известно, что биеннале это ноги, выставка огромная, и не всякий волк добежит до конца. Хотя в этом году она как будто немного меньше, мрачноватые камеры Giardino delle Vergini не заняты ничем. В остальном, как всегда, инсталляции соревнуются в оригинальности и глубокомыслии, выбирая жанр между презентацией проектов и исследований, конструированием лестниц в потолок, откуда можно рассматривать залы Арсенала сверху – этих особенно много, год от года все больше – медитативными светомузыкальными шоу, архитектурной пластикой, минимализмом до самоотречения и прочим.

Комментарий кураторов лаконичен и распределен по двум залам – на входе, после шторки из канатов, напоминающих об исходном предназначении Кордери: в нем делали канаты, «это было рабочее пространство, а теперь пространство для общения». В первой же строчке кураторы называют здание активным участником выставки, восхищаются его длиной 317 м и уточняют – линейка, которую они нарисовали на полу, сопоставляет старые венецианские футы, piedi, и метрическую систему мер. На потолок по всей длине Кордери проецируются буквы со все той же эмблемой нынешней биеннале – они отсылают к солнечным бликам от воды, которые столь часто можно увидеть на потолке здесь в городе. Все экспозиции «представляют аспекты работы их авторов» и отвечают на разные части манифеста, уточняют Фарел и МакНамара. Пункты такие: культура, материальность, пространство возможностей, движение, время, память и дары Природы.

Биеннале 2018, Кордери. Фотография Архи.ру

Первые от входа участники как раз представляют свои проекты: британец McLaughlin – в виде крутящегося деревянного стола в духе моделей Леонардо, со звездным небом на столешнице; в день открытия он самолично крутил стол, что довольно тяжело.

Биеннале 2018, Кордери. Фотография Архи.ру

Неподалеку Такахара Тезука показывает свой овальный детский сад Фуджи: на анимированном проекциями макете показано, как дети бегают не только по двору, но и по крыше, а посетители волнуются, как бы они не упали.

Биеннале 2018, Кордери. Фотография Архи.ру

Архитекторы показывают свои работы, но нередко, стремясь нащупать тему биеннале и в поисках «свободного пространства», обращаются примерам из истории – как например, Arrea Architecture из Словении: «…наш проект о площади и дереве». Одна из площадей – соборная.

Биеннале 2018, Кордери. Фотография Архи.ру

Другой вариант – Weiss/Manfredi, приглашенные определенно как авторы, искушенные в строительстве парков и общественных зданий, показывают 2/3 своих работ и где-то треть исторических аналогий, мост шаха Аббаса в Исфахане и Сиднейскую оперу, – так сказать, ставя себя в контекст.

Биеннале 2018, Кордери. Фотография Архи.ру

Бюро Гумуджан, названное на биеннале британским, показывает проекты «Транскавказского пути», аналога норвежской туристической дороги: серии пространственных интервенций на протяжении 750 км. Мостов, навесов, пирсов прочих ландшафтных вкраплений, рассчитанных на строительство в течение 10 лет с привлечением волонтеров. Маршрут не рассчитан на «индустриальный туризм» – поясняют авторы, однако к теме выставки он отлично подходит и, в общем-то, поражает масштабом и деликатностью работы с природой. Горы из гофрокартона с золотистыми вкраплениями проектов очень притягательны.

Биеннале 2018, Кордери. Фотография Архи.ру

Экспозиция китайского бюро DNA родственна по смыслу армянской и тоже очень качественно показывает ландшафтные вкрапления – амфитеатры и мосты в кантоне Соньян, часть проекта ревитализации региона. Названо «архитектурной акупунктурой». Используются местные материалы и строительные технологии.

Биеннале 2018, Кордери. Фотография Архи.ру

Испанцы Flores&Prats масштабно показывают свой проект превращения заброшенного здания рабочего кооператива, построенного в Барселоне в 1924 году, в театральное пространство, выстроив его фрагмент в натуральную величину, причем получилось так, что впереди – пресловутые скамейки, сзади – кулисы с подробным, во множестве макетов, рассказом о проекте.

Биеннале 2018, Кордери. Фотография Архи.ру

Из инсталляций – микро-общественных-пространств, первой, пожалуй, удивляет фанерная выгородка-аттракцион от Элисон Брукс. Она объединила четыре павильона, два с дезориентирующими зрителя зеркалами, один с перспективой арок, уходящих вверх, которые можно наблюдать, и фотографировать, конечно, лежа на помосте, чем все и занимались. Конечно же, не обошлось без амфитеатра. Работы бюро – в скромных книжечках на веревках. Сидим на амфитеатре, смотрим. Все части инсталляции так или иначе перекликаются с архитектурными решениями Брукс.

Биеннале 2018, Кордери. Фотография Архи.ру

Впрочем лестниц к потолку, как уже говорилось, в этом году немало.

Биеннале 2018, Кордери. Фотография Архи.ру

Золотой Лев достался Кеннету Фремптону, в Кордери же в роли «корифеев» выступают, пожалуй, Рафаэль Монео с высказыванием,

Биеннале 2018, Кордери. Фотография Архи.ру

И Марио Ботта, собравший в фанерной банке жуков и классические фасады. Причем все это работы нескольких групп студентов первого года обучения. Тема одной группы – введение в архитектурный проект, другой – смотреть, видеть, наблюдать, представлять. «Архитектура прежде всего изучает простарнство жизни человека и трансформирует его, устанавливая новые пространственные связи, – говорится в описании. – ... поэтому архитекторы прежде всего должны помнить об ответственности, и еря на себя роль интерпретатора истории памяти сообщества, должны придерживаться твердой веры в то, что они не столько изобретают, сколько переписывают на современный лад древний «акт строительства».

Биеннале 2018, Кордери. Фотография Архи.ру

Алехандро Аравена написал свои принципы по-быстрому, на листочках и на стене.

Биеннале 2018, Кордери. Фотография Архи.ру

Нашлось место для подушек – в инсталляции Бенедетты Тальябуэ под названием «Тканая архитектура». «Свободное пространство дарит ощущение принадлежности и определенный вид счастья», – комментирует архитектор.

Биеннале 2018, Кордери. Фотография Архи.ру

...и для «ренессансной» сепии – у испанцев De Blacam & Meagher; показ проекта стилизован под увраж.

Биеннале 2018, Кордери. Фотография Архи.ру

Австралийцы John Wardle architects соорудили трубу, подобную камере обскуре, с которой сняли драпировку, и назвали ее загадочно “Somewhere other”.

Биеннале 2018, Кордери. Фотография Архи.ру

Длинная металлическая конструкция с гофрированной кровлей представляет кровлю, сооруженную норвежцами Jensen & Skodvin над источником Moya. Можно зайти внутрь.

Биеннале 2018, Кордери. Фотография Архи.ру

Итальянцы Laura Peretti architects показывают проект регенерации Корвиале – известного очень длинного модернистского дома, то ли урбанистического ужаса, то ли памятника опытам послевоенной архитектуры.

Биеннале 2018, Кордери. Фотография Архи.ру

И наконец, в конце 317 метров Кордери спорят между собой в прозрачности и дематериализации Кадзуйо Седзима / Рюэ Нисидзава с пластиковой инсталляцией, живо напоминающей лески Джунио Ишигами, которые 10 лет назад порвала кошка, и Рикардо Блумер с полотнами мыльных пузырей, управляемых сложной автоматикой, представляющих «крайние обстоятельства свободного пространства» и одновременно – экспериментальные образовательные практики автора. Пожалуй, в смысле дематериализации второй побеждает, но переливы мыльных пузырей – удивительно – почти не поддаются фотосъемке.

Биеннале 2018, Кордери. Фотография Архи.ру

Точку в споре ставит последний объект Кордери – «Пространственный опыт», гипостиль Валерио Олжиати.

Биеннале 2018, Кордери. Фотография Архи.ру

текст: Юлия Тарабарина