9 октября в Центральном доме художника стартовала Московская неделя дизайна. Смотр Moscow Design Week проходит уже в третий раз, с каждым годом представляя все более разнообразную палитру произведений современного дизайна.
«Глаз архитектора» у входа в ЦДХ. Архитектурное бюро «SPEECH Чобан&Кузнецов». Фото А.Мартовицкой
Центральным проектом Moscow Design Week 2012 и ее визитной карточкой стал «Глаз архитектора» – арт-объект бюро «SPEECH Чобан&Кузнецов», впервые представленный в апреле этого года на Миланской недели дизайна. И если в Милане «Глаз» был спрятан во дворе Миланского государственного университета, то в Москве он установлен прямо на улице, а точнее на крыльце Центрального дома художника. «Зрачок» диаметром 2,5 метра, в котором непрерывно сменяются фотографии знаменитых памятников русского авангарда, находящихся на грани разрушения, обращен к Садовому кольцу, а с обратной стороны, в отполированной до зеркального блеска сфере из нержавеющей стали отражается колоннада ЦДХ. И хотя, по словам Сергея Чобана, в Москве объект можно было бы установить повыше (пространство перед Домом художника постоянно забито припаркованными машинами, которые частично закрывают инсталляцию и не позволяют любоваться ею издалека), задуманный авторами диалог между прошлым, настоящим и будущим все-таки состоялся, а это, пожалуй, самое важное условие для создания качественного дизайна.
«Глаз архитектора» у входа в ЦДХ. Архитектурное бюро «SPEECH Чобан&Кузнецов». Фото А.Мартовицкой
Свое трехлетие Moscow Design Week отмечает сразу несколькими новациями. Во-первых, изменилось место проведения – переехав в ЦДХ, Неделя дизайна заняла его практически полностью, включая новые залы в цокольном этаже. Во-вторых, частью MDW стала Московская международная биеннале графического дизайна «Золотая пчела», в этом году отмечающая свой десятилетний юбилей. Экспозиция «Пчелы» разместилась в центральном зале второго этажа – здесь на время проведения смотра сооружен целый лабиринт с белоснежными стенами, на которых плакаты и постеры, представленные художниками и графиками со всего мира, смотрятся наиболее выигрышно. И, наконец, в-третьих, в этом году экспозицию Moscow Design Week открывает ретроспектива лучших проектов прошлых лет: Оргкомитет Недели счел, что для такой бурно развивающейся сферы, как дизайн, три года – это очень значимый срок, а значит, уже можно вспомнить, какие именно мастера приезжали в Москву в 2010-2011 годах и проанализировать, какие из представленных тогда проектов в итоге шагнули в жизнь. Выставка достижений минувших лет развернулась в зале ДНК.
Экспозиция Московской международной биеннале графического дизайна «Золотая пчела». Фото А.Мартовицкой
Экспозиция Московской международной биеннале графического дизайна «Золотая пчела». Фото А.Мартовицкой
Там же, на цокольном этаже, по проекту Ангелины Аскери создано дизайн-пространство Altagamma VIP lounge, предназначенное для дружеских встреч, деловых переговоров и VIP мероприятий Moscow Design Week. По своему функционалу это гостиная, и обстановка в ней соответствующая – удобные диваны, пуфики, журнальные столики и барная стойка. Особую атмосферу ей придает выбранная Аскери черно-белая палитра – геометрические рисунки, образующие спирали и динамичные вихри, создают иллюзию объемности. Поначалу, войдя в это помещение, даже теряешься, не понимая, мебель перед тобой или гигантское графическое полотно. Границы отдельных предметов здесь словно размываются – по словам самого дизайнера, в каждом из них Англениа Аскери стремилась открыть новый мир.
Altagamma VIP lounge. Фото предоставлено оргкомитетом Moscow Design Week 2012
Антресольный этаж Дома художника отведен под дизайн-маркет и библиотеку дизайна, а со второго начинается основная экспозиция Moscow Design Week 2012. В главном холле расположился проект одного из главных законодателей моды в мире дизайна мебели и аксессуаров для дома Джулио Каппеллини. Свой проект знаменитый трендсеттер назвал Made in Italy, собрав в рамках одной экспозиции самые характерные произведения фабрики CAPPELLINI. Интересно, что и здесь доминирует черно-белая гамма: пол решен в виде шахматной доски, на отдельных клетках которой Джулио расставил самые разные предметы интерьера – диваны, столики, ванны, вазоны, стулья, стеллажи.
Проект Made in Italy. Фото А.Мартовицкой
А журнал OBJEKT знакомит посетителей с работами молодого дизайнера Андрея Докучаева, который специализируется на создании эргономичных, легко трансформирующихся и не лишенных юмора предметов. Чего стоят хотя бы аудиколонки для айпода в виде большой катушки для ниток, которые невозможно зафиксировать на ровной поверхности без дополнительного чехла-абажура. А настольная лампа Aero полностью оправдывает свое название, так как внешне напоминает самолетик, сложенный из листа железа, под крыльями которого спрятались крохотные, но яркие светильники.
Настольная лампа Aero. Дизайнер Андрей Докучаев. Фото А.Мартовицкой
Одним из самых заметных на выставке стал проект «Zoom In/Out» сестер Ганцевых. Саша и Даша, принимающие участие в MDW уже во второй раз, в этом году собрали международную команду молодых дизайнеров для того, чтобы изменить масштаб обыденных предметов. Здесь есть вилка и ложка, «рост» которых в раза полтора превышает человеческий, кормушка для птиц, больше напоминающая конуру собаки Баскервиллей, бумажный кораблик, на палубе которого с легкостью разместится семья из четырех человек. Как рассказывают сами кураторы, свой проект они придумали, вдохновившись опцией зума, которая имеется в любом современном фотоаппарате: по мнению Ганцевых, подобная игра с масштабом – лучший способ изменить функциональность предметов, выдвинув на первый план их эстетическую ценность.
Проект «Zoom In/Out». Фото А.Мартовицкой
И если Ганцевы увеличивают предметы настолько, что превращают столовые приборы в мебель, то итальянский художник и дизайнер Алессандро Джедда, наоборот, пытается превратить мебель в арт-объекты. На Moscow Design Week 2012 Джедда показывает сразу два проекта: Just One Piece – это история про то, как собрать «кресло-цветок» из фрагментов редких древесных пород и старинного бархата, а Yabloko – серия инсталляций в виде гигантских деревянных яблок, расписанных символикой MDW. В самом ЦДХ можно увидеть всего одно такое яблоко (кстати, Джедда посвятил этот проект Стиву Джобсу), но на самом деле дизайнер изготовил их целых пятьдесят! Они распределены по самым разным паркам, скверам и ресторанам Москвы – тем, кто обнаружит все пять десятков «фруктов», организаторы обещают приз.
Проект Just One Piece. Алессандро Джедда. Фото А.Мартовицкой
Yabloko. Алессандро Джедда. Фото А.Мартовицкая
Еще одним иностранным гостем Moscow Design Week стал импозантный француз Ора Ито, который представляет проект кафе «Саввинская 23». Его открытие запланировано на ноябрь этого года в одноименном центре современного дизайна, но для посетителей MDW уже сейчас не секрет, какой будет его главная «фишка» – барная стойка ярко-желтого цвета, сложенная из тонких пластин обтекаемой формы.
Макет барной стойки для кафе «Саввинская 23». Дизайн: Ора Ито. Фото А.Мартовицкой
А дизайнер Александр Каныгин размышляет о том, как в интерьер жилья и офиса можно ввести фигуру медведя. Проект My bear – это серия разноцветных масок, журнальных и фуршетных столов, выполненных в виде медведей. К созданию этих предметов дизайнера подтолкнуло желание найти альтернативу классическому охотничьему трофею и дать возможность любому горожанину завести дома своего дикого зверя – из пластика либо из дерева.
Проект My bear. Александр Каныгин. Фото А.Мартовицкой
Группа Avocado показывают проект по созданию предметов интерьера из старых газет и деревянных ящиков. Дизайнеры в прямом смысле слова дают этим материалам вторую жизнь, превращая бумагу в абажуры для ламп, а из деревянных реек сколачивая симпатичные предметы мебели.
Проект группы Avocado. Фото А.Мартовицкой
И, наконец, сербский дизайнер Aнa Джорджевич, в свою очередь, делает мебель из переработанных промышленных элементов. Это и картонные коробки, и металлические корзинки из супермаркетов, и многое другое. Ее кресла-качалки, украшенные колесиками от магазинных тележек, пользуются среди посетителей Moscow Design Week неизменным успехом.
Интерьер от Aны Джорджевич (Сербия). Фото А.Мартовицкой
Конечно, это далеко не все проекты Moscow Design Week 2012, которая продлится до 14 октября. Помимо инсталляций и арт-инициатив, в ее программу также входят лекции и мастер-классы российских и зарубежных дизайнеров, попасть на которые можно совершенно бесплатно.
|