Глядя на величественные и прекрасные памятники античности, экспрессивные и феерические готические соборы или пышные и «оживающие» барочные церкви, невольно задаешь себе вопрос: как их создатели ухитрялись создавать цельное и гармоничное произведение, сочетая такое количество гиперсложных элементов, контрастирующих друг с другом? Как они могли контролировать их и добиваться баланса? В современной архитектуре достижение гармонии оказалось возможным только за счет самоограничения, минимизации и упрощения объемов элементов, их пластики и степени детализации. Там, где необходима экспрессия и драматизм, современная архитектура может позволить себе роскошь ввести лишь один или два доминантных элемента, чья сложность будет уравновешиваться лаконизмом всех остальных частей здания. Вершины архитектурной полифонии, сочетающие множество тем и форм в единую композицию, покоряются лишь немногим, но тем интереснее следить за тем, как новые поколения архитекторов и дизайнеров штурмуют их, вдохновляясь опытом и примерами из прошлого, ища собственный рецепт гармонии и взвешивая на внутренних весах меру лаконизма и декоративности.

Авторы интерьера бутика Choux, дизайнеры студии ELENA LOKASTOVA, не скрывают источник своего вдохновения – барокко во всей его изощренности, но они использовали характерные для этого стиля приемы и темы выборочно и взвешенно, вводя их в пространство, которое по сути решено скорее в минималистичном или даже футуристичном ключе, с поправкой на орнаментальную макрографику на потолке, эпатажные объемные и цветовые интервенции в виде розовых шкафов, зеленых стен и, конечно, доминанты интерьера – огромной золотой сферической формы, зажатой между полом и потолком на первом этаже, а также в ее продолжении – антитезе – сверкающем белом не то столе, не то фигурной колонне, похожей на фонтан и подсвечник одновременно, на нижнем этаже.

Интересно, что соединение в одном интерьере столь контрастных элементов, пусть и относящихся к разным стилистическим канонам, вполне соответствует духу барокко. Не его букве, а именно духу, с его тенденцией к усложнению, драматизации и даже театральности. При этом стоит отметить изрядную долю иронии, опосредованной, но легко считываемой при желании, с которой архитекторы используют барочную эстетику и цитаты для создания атмосферы роскоши, не переходя тонкую грань, отделяющую респектабельность от китча и безвкусицы.

Нужно отметить качество исполнения всех элементов интерьера, включая сложные макроформы, для создания которых использовались достаточно простые технологии, что нередко приводит к вульгаризации результата. Но не здесь. В интерьере бутика Choux авторы смогли добиться эффекта «пиршества для глаз», характерного для барочных произведений искусства, не прибегая к использованию аутентичных материалов и технологий, изобретательно находя среди их современных аналогов те, которые обеспечивают максимальную выразительность при сравнительно небольших трудозатратах.

Также нужно упомянуть работу архитекторов со светом и зеркальными поверхностями. И та, и другая «материя», при кажущейся простоте применения, легко могли бы перечеркнуть всю сценографию и нарушить тонко выстроенный баланс. Но достаточно изучить детали интерьера, чтобы увидеть, как внедрение зеркал и встроенной подсветки решает здесь сложнейшие задачи: расширение пространства, навигации, мерчендайзинга и, конечно, создания дополнительных стилистических перекличек. В частности, именно благодаря подсвеченным стыкам в стеновых и потолочных панелях возникает ощущение, что вы не в модном бутике на Патриарших прудах, а в модном бутике на космической станции, создатели которой увлекались творчеством Джанлоренцо Бернини.